सिसिली के बीजान्टिन मोज़ेक

सिसिली के बीजान्टिन मोज़ेक इटली में बीजान्टिन कला का एक उदाहरण हैं। यद्यपि बीजान्टिन ने 527 से सिसिली पर 827 में द्वीप के इस्लामी आक्रमण तक कब्जा कर लिया था (हालांकि अंतिम गढ़ रोमनेटा केवल 9 65 में ही लगाया गया था), नॉर्मन राजकुमार थे, जिन्होंने सिसिली की विजय को समेकित किया और 1130 में सिसिली के राज्य में घोषित किया, अपने महलों और चर्चों के लिए बीजान्टिन (या बीजान्टिन स्कूल) श्रमिकों का लाभ उठाया।

यह वास्तव में रोजर द्वितीय और पहले राजा के साथ है, कि पालेर्मो के चर्चों ने मोज़ेक के साथ कवर किया जाना शुरू किया, और सीटू में मौजूद नहीं, उन्होंने उस समय केंद्र में कई अन्य घटनाओं के लिए और अधिक अनुनाद प्रतिष्ठा के साथ, और साथ ही कौन सा विनिमय संबंध अस्तित्व में था: यानी कॉन्स्टेंटिनोपल के मोज़ेकिस्ट हैं।

सिसिली में सबसे पुराना मोज़ेक
बीजान्टिन कला, अपने सबसे प्रतिष्ठित रूपों में, साथ ही साथ सांता सोफिया में फिर से उभरा मोज़ेक में, परिधीय चर्चों और लघुचित्रों की सजावट में – सिसिली चर्चों में मोज़ेक के सबसे प्राचीन नाभिक में: Palatine चैपल के मोज़ेक के सबसे प्राचीन भाग (गुंबद और presbytery) में और उन लोगों में जो Palermo के सांता मारिया डेल ‘एमिमिराग्लियो के चर्च को कवर करते हैं; उन लोगों में जो सेफलु (सिसिलियन मोज़ेक के बीच सबसे क्लासिक) के कैथेड्रल के एपसे को सजाते हैं, जिस पर बाद में मोनरेले के कैथेड्रल के एपसे के बाद के अनुकरणीय थे; आखिर में दीवारों (छत के लोग बाद में) पलाज्जो देई नॉर्मनी में “साला डी रे रग्गेरो” के हैं, और उन लोगों में जो सेफलु के कैथेड्रल में बीमा पर क्रॉस वॉल्ट को सजाने में हैं।

1180 और 11 9 0 के बीच मोनरेले की सजावट को महसूस किया गया था, यद्यपि आर्किटेक्चर में जो हुआ, उसके संबंध में, विलियम प्रथम के समय में पैलेटिन चैपल के किनारों की सजावट से प्रतीकात्मक रूप से यह प्रतीत होता है, हालांकि मध्यस्थता के लिए कैम्पानिया की संस्कृति, पश्चिमी विचारों और तरीकों से सिसिलियन कला के पूर्वी (अरब और बीजान्टिन) कपड़े को कमजोर करना शुरू हो गया। इस प्रकार सिसिली में बीजान्टिन श्रमिकों के एक नए प्रवाह का साक्षी देर से कम उम्र में विकसित संस्कृति के दौरे से जुड़ा हुआ है। दो संबंधित चक्रों (उदाहरण के लिए, पुराने नियम से लिया गया) के समान दृश्यों के बीच आसान तुलना, यह साबित करती है कि पैनाटाइन चैपल के मोज़ेक से मोनरेले के कैथेड्रल के लिए कोई मार्ग नहीं है; और फिर भी यह पोस्ट करना बिल्कुल असंभव है, क्योंकि किसिंजर ने सही तरीके से ध्यान दिया, स्टाइलिस्ट मोड के विकास में निरंतरता।

अभी भी औपचारिक और शास्त्रीय तरीकों की तुलना में, पैलेटिन चैपल की नाक के मोज़ेक के कथात्मक उच्चारणों में भी, उनकी सजावटी स्थिरता के लिए, इसलिए लाइनों के सुन्दर खेल के लिए प्रभावशाली रूप से माध्यमिक, मोनरेले के दृश्यों की विशेषता है एक तेज़ और एनिमेटेड आंदोलन, जो रेखा के निरंतर विखंडन से परोसा जाता है, रंगों की प्रमुखता से अब स्थिर और परिचालित स्थानीय क्षेत्रों में नहीं रखा गया है; विशाल वास्तुशिल्प स्कोर में एक और कार्बनिक समावेशन के लिए, ताकि उत्तरार्द्ध मोज़ेक सजावट को समायोजित करने और मोज़ेक लेआउट द्वारा बढ़ाया जा सके, और सजावट को आर्किटेक्चर में डाला जा सके, और बाद में अधिकतम मूल्यवान और स्पष्ट किया गया ।

औपचारिक दृष्टिकोण से, इन तरीकों से, सिसिली में अभूतपूर्व हैं, लेकिन उन्हें यूनानी पूर्व में रखते हैं, जहां सबकुछ – किट्जिंगर कहते हैं – “बीजान्टिन दुनिया के विभिन्न हिस्सों में बिखरे हुए भित्तिचित्रों और मोज़ेक का एक विशाल समूह और इसकी सीमाओं के साथ “(मैसेडोनिया, बुल्गारिया, कप्पाडोसिया …), काफी समान स्टाइलिस्ट घटना प्रस्तुत करता है। ये अभिव्यक्तियां, एक विशाल क्षेत्र में एक साथ दिखाई देने के लिए – जहां तक ​​फॉर्मिस में संत एंजेलो के मुख्य भाग्य और मोनरेले के मोज़ेक- को केवल मेट्रोपॉलिटन मूड की विकिरण के रूप में समझाया जा सकता है। मोनरेले मोज़ेक में ऐसे हास्य, कैम्पियन संस्कृति के साथ वेल्डेड होते हैं, जो इस पहलू के लिए वास्तुकला में महसूस होने वाली घटना को मान्य करते हैं, एक पल में जिसमें पालेर्मो की अदालत में रोमूल्डो सालेर्निटानो और मैटेओ जैसे प्रमुख पद थे एइलो, दक्षिणी इटली के केटेनिया क्षेत्र में गठित।

वास्तव में, मोनरेले के कैथेड्रल के पूरा होने के साथ, वास्तुकला में पूर्वी, अरब या बीजान्टिन वंश के प्राचीन रूपों और कैम्पियन के रूपों का प्रभाव देखा गया है, जो न केवल लैटिन पौधों की वसूली में प्रकट होता है। लेकिन, और सब से ऊपर, दिखावटी रंगीन सजावट (मेहराब, रंगीन डिस्क, कांस्य के दरवाजे, liturgical furnishings, आदि …), जो अनुमानित ज्यामिति के मॉड्यूल पर बना प्राचीन वास्तुकला को परिभाषित और transfigures, एक नया, और अधिक दे अलंकृत और enlivened, नई इमारतों की संरचना।

सिसिली के सबसे प्राचीन मोज़ेक की कालानुक्रमिक सीमाएं
सिसिलीट में बीजान्टिन मास्टर्स की गतिविधि दो पलों में कम हो गई है: सबसे पुराना एक दशक से भी कम समय में कम किया जाता है। वास्तव में, मोज़ेक बैंड का शिलालेख जो पैलेटिन चैपल के गुंबद के आधार पर फ़्रेम करता है, इसकी पुष्टि करता है कि इसकी सजावट 1143 में पूरी हो गई थी; जबकि अंतर्निहित मोज़ेक और वे लोग – एपिस के अपवाद के साथ – प्रेस्बिटरी को सजाने के लिए रग्गेरो की मृत्यु तिथि, फरवरी 1154 को ओवरराइड नहीं करते हैं। यह मौलिक महत्व के दो ग्रंथों से लिया गया है। छद्म थिओफेंस सिरामेयो की अत्यधिक चर्चा की गई – निश्चित रूप से राजा की उपस्थिति में, प्रेषित पीटर और पॉल के जश्न मनाने के अवसर पर, जिसे चैपल समर्पित किया गया था – चर्च की दीवारों पर उपस्थिति का पता लगाता है रग्गेरियन मोज़ेक का। क्रॉनिकॉन पास Romualdo Salernitano हमें इस सजावट की सीमा निर्धारित करने के लिए अप्रत्यक्ष रूप से अनुमति देता है।

वास्तव में, वास्तव में, न केवल छत “हर हिस्से में सोने के साथ चमकता” है, बल्कि दीवारों और उनके संगमरमर और मोज़ेक कवर भी है। चूंकि इसे स्वीकार किया जाना चाहिए कि पहले गुग्लिल्मो के समय की मोज़ेक सजावट केंद्रीय गुफा की दीवारों और पार्श्व जहाजों की दीवारों का है, यह इस प्रकार है कि घर में उल्लिखित मोज़ेक प्रेस्बिटरी के हैं, और इस अवसर के लिए चर्च की दीवारें बहुमूल्य पर्दे और कपड़े के अलंकृत थे।

उसी 1143 में, मोज़ेक बैंड के शिलालेख में रोका गया जो कि पैलेटिन के गुंबद के ड्रम के आधार पर फ्रेम पर आधारित था, उस वर्ष के डिप्लोमा में लिखे गए एडमिरल के चर्च की सजावट या लगभग सजावट भी पूरी की गई थी एंटीऑच के संस्थापक जॉर्ज।

आखिरी रूपरेखा रजिस्टर के आधार पर चलने वाले शिलालेख के अनुसार, सेफलु के एपसे के मोज़ेक को 1148 में निष्पादित किया गया था: इस तारीख पर संदेह करने का कोई कारण नहीं है, क्योंकि डि स्टीफानो ने अब घोषणा की है, सजावट मुस्लिम हिस्सा है निर्माण के उस चरण के दूसरे भाग में, जो विशेष रूप से व्यस्त रग्गेरो को सिफली में नॉर्मन राजशाही के प्रतिनिधि चर्च सेंट डेनिस के उदाहरण के बाद सेफलु को बनाने में व्यस्त था।

बाद में समय में, लेकिन अभी भी रग्गेरियन युग में, बीमा के क्रॉस-रिब्ड वाल्ट्स में से एक का मोज़ेक सिफलु में प्रतीत होता है, चाहे वे श्वार्टज़ के साथ रचनात्मक रूप से एपीसी से बंधे हों, या डि स्टीफानो के साथ अपने आप को 1150 के आसपास निष्पादित करने पर विचार करें, जब भव्य निर्माण की परियोजना को त्याग दिया गया था, फ्रेंच मॉडल पर अनुकरणीय वाल्टों का सम्मिलन, एपीएस के पूरा होने के त्याग के लिए मुआवजा हो सकता है।

इस प्रकार सिसिलियन मोज़ेक के परिसर को उनके कालक्रम की सीमा में दो अच्छी तरह से संपन्न क्षणों में शामिल किया गया है। रग्गेरियन युग का सबसे पुराना समूह, पलातिना के प्रेस्बिटरी और सेफलु के वाल्ट में मोज़ेक के कुछ क्षेत्रों में इसका उपन्यास है। हालांकि, दूसरा समूह, पहले विलियम के शासनकाल के दौरान शुरू हुआ, मोनरेले के कैथेड्रल के मोज़ेक में इसका सबसे बड़ा अभिव्यक्ति है। दोनों समूहों के पात्र अलग-अलग हैं, लेकिन उनके अंतर में वे पैलेटिन चैपल के केंद्रीय नावे के मोज़ेक में पारित होने का एक बिंदु पाते हैं, जो कि अभी भी सबसे पुराने लोगों और संरचना के लिए याद करते हैं, विशेष रूप से प्रतीकात्मक पर विमान, उन लोगों के लिए एक प्रस्ताव है।

“साला डी रे रग्गेरो” के मोज़ेक इस अवधि में होने की संभावना है, जिसमें मुराटोफ और बेट्तिनी जैसे विद्वान “बिसानजी महल की दुकानों” का प्रतिबिंब देखते हैं, लेकिन महानगर की सजावट गायब हो गई। बीजान्टिन कला के अपमानजनक और विनम्र पहलू को दस्तावेज करने के लिए यह एकमात्र काम है, जो मूड और मुस्लिम आकृतियों से जुड़ा हुआ है।

स्टाइल के कारणों को छूने के लिए, “हॉल ऑफ किंग रोजर” के मोज़ेक (भाषण स्वाभाविक रूप से दीवारों के लिए जाता है) पैलेटिन चैपल के प्रेस्बिटरी के “पार्टियों” के पैनलों से लाइन में फिट होने लगते हैं केंद्रीय गुफा में पुराने नियम से लिया गया दृश्यों की ओर जाता है: उनमें से कुछ पुरातन अग्रभागों की उत्पत्ति के लिए और किसी भी स्थानिक संकेत को छोड़ने के लिए, एक और अधिक स्थिर अर्थ के साथ रैखिक उच्चारण को दोहराते हैं, ताकि आंकड़े आ सकें प्रारंभिक रूप से परिष्कृत प्रोफाइल में एकत्रित होने के लिए, अरबी की कीमतीता तक पहुंचाया गया, जबकि पेड़, ज्यामितीय उपस्थिति में शैलीबद्ध, शानदार स्थिरता का एक चरित्र प्राप्त करते हैं।

ज़िसा का मोज़ेक बैंड उनसे फिर से जुड़ा हुआ है, और जटिल की बदसूरत और एनिमेटेड स्वर एक व्यक्ति को यह मानने के लिए प्रेरित करता है कि यह अधिक उन्नत है। दूसरे शब्दों में, यह कहा जा सकता है कि साला डी रे रग्गेरो और ज़िसा के मोज़ेक के बीच समान संबंध पलाटिना की केंद्रीय नावे और मोनेरेले की केंद्रीय गुफा के मोज़ेक के बीच मौजूद है। और यह इनकार नहीं किया जा सकता है कि वे एक ही समय में प्रसिद्ध कैथेड्रल की सजावट के रूप में हैं।

मोज़ेक की व्यवस्था
इसलिए सिसिलियन चर्चों की मोज़ेक सजावट का पहला और सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा 1140 और 1154 के बीच किया गया था। यह अक्सर एक ही समय में विभिन्न चर्चों में काम करता था, और कई स्वामी और विभिन्न श्रमिकों को नियोजित किया जाता था, भले ही उनमें से दोनों का आरोप लगाया जाए इसी तरह के पहलुओं और कला और सभ्यता के एक ही केंद्र में, एक ही सांस्कृतिक वातावरण से जुड़े हुए प्रतीत होते हैं। हालांकि, यदि स्वामी और मजदूर अलग थे, तो एकमात्र मानदंड यह था कि – विभिन्न प्रकार के निर्माण के अनुकूलन के अलावा, अब केंद्रित, अब बेसिलिक – यह सजावट के लिए एक गाइड के रूप में कार्य करता है, कम से कम सीमित है पहला चरण, अभयारण्य के क्षेत्र और पोर्टिको के क्षेत्र में – जहां पलातिना और एडमिरल चर्च और सेफलु दोनों- मतदाता या समर्पण आंकड़े, जो कि विलुप्त होने वाले आंकड़े हैं, ने अपना स्थान पाया।

जियोर्जियो डी ‘एंटीऑचिया द्वारा निर्मित छोटे चर्च की सजावट सबसे सजातीय उदाहरण है, भले ही सबसे जटिल और सबसे पुराना नहीं है। गुंबद के गुंबद को नियंत्रित करने के लिए, एक सुनहरी डिस्क के भीतर, पैंटोक्रेटर आशीर्वाद, पैलेटिन में आधे-लंबाई का प्रतिनिधित्व नहीं करता है, लेकिन एक और पुरातन, पूर्ण आकृति के अनुसार; और टोपी धनुष में स्वर्गदूतों के चार आंकड़े पूजा करते हैं। गुंबद के अष्टकोणीय ड्रम में, कोनों पर, भविष्यद्वक्ताओं के आंकड़े (डेविड, यशायाह, जकर्याह, मूसा, यिर्मयाह, एलियाह, एलिशा, डेनिएल) के आंकड़े हैं, जो ऑरेटरीज के क्लासिक इशारे में बाएं हैं और बाएं भविष्यवाणियों की स्क्रॉल दिखाने के कार्य में; झुकाव में, गुंबद के ड्रम को बदले में, वे दो-दो-दो गठबंधन और सामना कर रहे हैं, यहां तक ​​कि अधिक प्रभावशाली रूपों में, प्रेरितों के आंकड़े: पीटर और एंड्रयू, जेम्स और पॉल, थॉमस और फिलिप, साइमन और बर्थोलोमेव। प्रेरितों की श्रृंखला, जिसमें से गियाकोमो मगगीर और मटिया को बाहर रखा गया है, लिंक के कोणीय निचोड़ में घुमावदार प्रचारकों द्वारा बीजान्टिन फैशन में पूरा हो गया है।

“पार्टियों” के चक्र में हम चार दृश्य नहीं देख सकते हैं: जन्म और डॉर्मिटियो वर्जिनिस, जो पश्चिमी वाल्ट में एक-दूसरे का सामना कर रहे हैं: मंदिर की घोषणा और प्रस्तुति, बड़े पैमाने पर मोटापा पर पैलेटिन के रूप में गुंबद का समर्थन करने वाले मेहराब। डाइहल सोचता है कि दिखाए गए चार दृश्य केवल एक ही हैं या केवल चक्र के दौरान ही निष्पादित किए गए हैं। लेकिन, चर्च के सीमित अनुपात पर विचार करने के लिए, यह भी चक्र के बारह दृश्यों के बारे में माना जा सकता है, जिन्होंने सजावट की योजना की कल्पना की, केवल उन लोगों को चुना जो वर्जिन के जीवन के साथ अधिक तत्काल संबंध में थे, जिनके लिए चर्च समर्पित था

सजावट संतों के योद्धाओं और पवित्र बिशपों के साथ, पदक के भीतर, मेहराबों में और एपिस के मोज़ेक के साथ पूरा हो जाती है: केंद्रीय में वर्जिन का प्रतिनिधित्व आर्कबैंगल्स गेब्रियल और माइकल द्वारा किया जाता था, जो अभी भी देखे जाते हैं बीमा के संबंधित बैंड; बाद में एपिस में, सैन गियोआचिनो में, अन्य संत अण्णा में।

पैलेटिन चैपल में “पार्टियों” का प्रतिनिधित्व वास्तविक क्रिस्टोलॉजिकल चक्र में बदल जाता है। बारह दृश्यों को दस डिब्बों में बांटा गया है (मागी का घोषणापत्र, जन्म और अभिव्यक्ति, मिस्र में यूसुफ का सपना और फुगू, मंदिर में प्रस्तुति, बपतिस्मा, रूपान्तरण, लाजर का पुनरुत्थान, यरूशलेम में प्रवेश, असेंशन, पेंटेकोस्ट) मसीह की कहानी को याद करते हैं वह हिस्सा जो अपने अन्य दुनिया की प्रकृति और अनंत काल में दैवीय विजय से सबसे अच्छा जुड़ा हुआ है। पैशन, क्रिस्टोलॉजी संबंध के मानव समकक्ष से जुड़े गुम दृश्य, लेकिन कम से कम, किट्जिंगर की राय के अनुसार, उन्हें उत्तरी पक्ष में एक जगह मिलनी चाहिए, फिर शाही सिंहासन के लिए ट्रिब्यून द्वारा कब्जा कर लिया जाना चाहिए था। डेमस के मुताबिक, इसकी उपस्थिति, कुछ प्रतीकात्मक विशिष्टताओं, जैसे बाएं एसिडियोलिया में स्थान, होडिगिट्रिया के केंद्रीय, और इसकी व्यवस्था के बजाय, बेसिन के दाहिने तरफ थोड़ा सा केंद्रित है ( इस तरह से छवि वह खुद को सिंहासन से देख सकता है); और क्रोनिग के अनुसार, यह प्रतीकात्मक अर्थ के अधिशेष के साथ जटिल होगा,

किसी भी मामले में, भले ही liturgical महत्व राजनीतिक-धार्मिक निहितार्थ मानता है, और एक ही iconography नए कनेक्शन और सूक्ष्म प्रभाव से समृद्ध है, यह नहीं कहा जा सकता है कि पारंपरिक योजना में Palatina presbytery की प्रतीकात्मक व्यवस्था भारी है। इसके लिए, मार्टोराना के चर्च में और बाद में सेफलु के कैथेड्रल के एपसे में, दिव्य चर्च के प्रतिनिधित्व से, पैंटोक्रेटर द्वारा प्रतीक – सबसे प्रभावशाली बिंदु में पृथक: गुंबद के शीर्ष, या apse – और इसके दिव्य प्रांत, हम सांसारिक चर्च के प्रतिनिधित्व में जाते हैं, और इस मार्ग में, जो प्रतीकों का पदानुक्रम दर्शाता है, प्रत्येक दृश्य और प्रत्येक आकृति का एक सटीक कार्य होता है, जो उसी पूर्ववर्ती कॉलोकेशन द्वारा स्पष्ट किया जाता है। स्वर्ग से हम धरती पर कदम से कदम उठाते हैं, जहां अनंत काल स्वयं को पूर्णता के एक विशिष्ट प्रतिमान के रूप में प्रकट करता है, और ईश्मासिया (मसीह के प्रतीक के साथ प्रतीकात्मक सिंहासन) द्वारा एकत्रित मानव संबंध को प्रस्तावित किया जाता है, एक सीढ़ी स्वर्ग तक पहुंचने के लिए, पृथ्वी के सांसारिक और दिव्य विद्रोहियों द्वारा स्थापित पृथ्वी पर चर्च की अनुकरता, संतों के जीवन द्वारा देखी गई और पिता के सिद्धांत से सांत्वना मिली। इस तरह, एक ऐतिहासिक घटना नहीं है, कलाकार की कल्पना को प्रोत्साहित करने के लिए, प्रतीकात्मक आदेश का आधार है, लेकिन सिद्धांत और धार्मिकता की ईश्वरीय स्थिरता है।

प्रतीकात्मक क्रम के उदाहरण और विकास
“निय” के मोज़ेक में “नया चर्च” उत्कृष्टता – जो कि नौवीं शताब्दी के दूसरे छमाही में बेसिल प्रथम द्वारा स्थापित किया गया है, और जिसकी खबर है, के बारे में अभी भी उल्लेख किया गया है, अपने “उपदेश” में से एक में कुलपति फोटोियस से किए गए विवरण। एसएस के चर्च को सजाने वाले मोज़ेक समान रूप से नष्ट हो गए हैं। प्रेरितों, कॉन्स्टैंटिन रोडियो और निकोला मेसाराइट के विवरण से पुनः अधिनियमित; ताकि सबसे प्राचीन स्मारक जिसमें नई प्रणाली आधारित है, आजकल फोकसाइड में सैन लुका के चर्च के मोज़ेक द्वारा गठित किया गया है, जैसा आमतौर पर 9वीं शताब्दी (लगभग 1035) के पहले भाग में माना जाता है। लेकिन अगर आप एक उदाहरण चाहते हैं कि सिसिलियन न केवल प्रतीकात्मक व्यवस्था के नजदीक हैं, बल्कि जिस तरह से इसका अर्थ है, और शास्त्रीय मॉडल की बहाली के लिए, हमें दफनी में डॉर्मिनी चर्च की सजावट में बदलना होगा एटिका, जिसे हम नौवीं शताब्दी की शुरुआत में विश्वास करते हैं।

सिसिली चर्चों के मोज़ेक के समूह, जो कि प्रतीकात्मक व्यवस्था की सामान्य समानताओं के अलावा, परंपरा के साथ बहुत कम है, जिसमें सैन लुका के मोज़ेक जुड़े हुए हैं, जो कई मामलों में परंपरागत रूप से देरी और प्रांतीय है, भले ही वह मेट्रोपॉलिटन या मेट्रोपॉलिटन स्मारकों में दावा करता है, जैसे सेंट सोफिया के मोज़ेक और कीव में सेंट माइकल। उन्मुखीकरण जिस पर सिसिलियन मोज़ेक अधिक सीधे फिर से संलग्न होता है वह एक “औलिक” के रूप में परिभाषित किया जाता है, और यह ठीक है दफनी के मोज़ेक द्वारा प्रतिबिंबित अभिविन्यास। सैन लुका और दफनी और इनसे सिसिलियन मोज़ेक के बीच मौजूद कई मार्ग अज्ञात हैं, और फिर भी ग्रीक मोज़ेक, दोनों प्रतीकात्मक और स्टाइलिस्ट स्तर पर, सिसिली का पिछला रिकॉर्ड बनाना संभव नहीं है लोगों को। इमारत की एक ही संरचना द्वारा समर्थित उनकी व्यवस्था, अभी भी सैन लुका की है, लेकिन तुलनात्मक रूप से एक नई दुनिया की उपस्थिति में, अधिक अमूर्त और गतिहीन और सभी सामंजस्यपूर्ण और सांसारिक रूप से होने का प्रभाव प्राप्त होता है।

प्रतीकात्मक आविष्कार में, ओरिएंटल व्युत्पन्न का एकमात्र तत्व पैंटोक्रेटर के गंभीर और पहुंचने योग्य व्यक्ति द्वारा गठित किया गया है; अन्य आंकड़े और अन्य दृश्यों में कम पृथक स्वर होता है और, सोने की विशाल श्रृंखला पर, प्राचीन मोल्ड की कुलीनता के साथ पंजीकृत रंगीन उच्चारण की मॉड्यूलेटेड विविधता से होते हैं। Liturgical व्यवस्था रंग लय के अधीन है, जिसमें यह रूपांतरित किया गया है: विभिन्न आंकड़े और विभिन्न दृश्यों को अभी भी वास्तुशिल्प डिब्बों की सीमाओं के भीतर व्यवस्थित किया गया है, लेकिन उनके अनुष्ठान और पदानुक्रम अलगाव रंगों के लगातार आकर्षित और प्रतिक्रिया से दूर है , और पारस्परिक उत्थान के संबंध से अधिक, विशेष रूप से कुछ क्षेत्रों में (गुंबद का ड्रम, उदाहरण के लिए, भविष्यवाणियों के उत्तराधिकार द्वारा दृश्यमान रूप से फैला हुआ,

सिसिलियन चर्चों में, प्रतीकात्मक क्रम कम से कम निर्देश सिद्धांतों में, मानदंडों को प्रस्तुत करता है, लेकिन जहां यह पालेर्मो में सांता मारिया डेल ‘एमिमिराग्लियो के चर्च में अधिक सुसंगत प्रतीत होता है, और फिर, पूर्ण अनुकूलन के साथ बेसिलिका संयंत्र, सेफलु के कैथेड्रल में और मोनरेले के कैथेड्रल के एपसे में। सांता मारिया डेल ‘एमिमिराग्लियो सजावट में, हालांकि, निम्नलिखित के बाद, दफनी के उदाहरण के बाद, वास्तुकला संरचनाओं का विकास, विशाल सुनहरे क्षेत्रों पर अधिक स्वतंत्रता के साथ व्यक्त किया गया है। गुंबद ड्रम के अष्टकोणीय चेहरों पर भविष्यवक्ताओं के तालबद्ध उत्तराधिकार में एक समय-समय पर विलुप्त होने का संकेत दिया जा सकता है, लेकिन अधिकांश घनिष्ठ समन्वय का बिंदु शास्त्रीय रूपों के पुनरुत्थान में और liturgical conveniences और दृश्य के प्रकट होने के बीच नवीनीकृत संतुलन में है प्रभाव।

Cefalù के कैथेड्रल के apse में और Monreale के कैथेड्रल में, से व्युत्पन्न, सजावट इमारतों की बेसिलिकल प्रवृत्ति के साथ dogmatic संकेत की अखंडता को सुसंगत बनाता है, और वास्तुकला संरचना के संबंध में है जो वसूली बताता है प्रीपेरपेन प्रकार, और प्रतिष्ठित व्युत्पन्न, पैंटोक्रेटर के कठोर आकृति का, जो दो एपिस के बेसिन में भव्य है। Cefalù में आठ प्रेरितों का सिद्धांत, प्रार्थना वर्जिन के केंद्र में बैंड के नीचे, पृथ्वी पर चर्च और यूचरिस्ट के संस्कार का प्रतीक है।

यह प्रतीकात्मक अवधारणा पैलेटिन चैपल की सजावट की योजना में भी मौजूद है: हालांकि, यह दफनी के एकमात्र लक्ष्य से परे है, लेकिन एडमिरल चर्च और सेफलु के कैथेड्रल के सबसे उन्नत उदाहरणों में भी है। सजावट, विशेष रूप से गुंबद के ड्रम के नीचे वाले क्षेत्र की, वास्तुशिल्प अंकों की लय से पहले से ही भंग कर दी गई है, और संरचनाओं और दीवारों को कवर करती है “जैसे कि एक सुनहरा, खूबसूरती से फूलदार कालीन रंग। यह निश्चित रूप से इस तरह के आंतरिक तर्क को बनाए रखता है एक खुलासा, लेकिन यह हमेशा आर्किटेक्चर के साथ मेल नहीं खाता है, ताकि केंद्रित जीवों की लय में सतहों और उनके विकास की भावना को चर्च में सबसे नज़दीकी उदाहरण के संदर्भ में, रेखांकित रेखांकित तत्कालता के साथ समझा जा सके। एडमिरल के बारे में। ज्ञात मॉडल की ओर यह स्वायत्तता, जो शायद इमारत के आस-पास के हॉलों की अरबी सजावट के सुझाव के साथ नहीं की जा सकती है (भर्ती – जो विश्वास करना मुश्किल है – यह पहले से ही किया जा चुका है), साथ ही साथ पूरी तरह से व्यवस्था में, यह कुछ दृश्यों की गड़बड़ी को भी पकड़ता है, जिसमें क्रिस्टोलॉजिकल चक्र से संबंधित है: दफनी अपने विकास का केवल एक चरण है – यह कुछ भी नहीं है कि यह कलाकार उन लोगों में सबसे अधिक प्रतिभाशाली है जो इस समय सिसिली में काम करते हैं – यहां तक ​​कि अधिक शानदार और सीखे, और फिर भी स्वतंत्र और अधिक सांसारिक।

स्टाइलिस्ट विश्लेषण
सिसिली के विभिन्न मोज़ेक चक्रों में से संपर्क के महत्वपूर्ण बिंदुओं को समझना आसान है। यह विशेष रूप से पैलेटिन चैपल और एडमिरल के चर्च के मोज़ेक के बारे में सच है, जिसके बारे में यह भी ध्यान में रखना उपयोगी हो सकता है कि समानताएं समान समूहों में समान समूहों के समानांतर होती हैं। यहां तक ​​कि एक सामान्य अभिविन्यास के संदर्भ में, गुंबदों के नीचे के क्षेत्रों की सजावट और अंततः “पार्टियों” के एपिसोड में, दो गुंबदों की इसी सजावट के बीच सम्बन्ध अधिक चिह्नित हो जाते हैं।

गुंबद की सजावट, पैंटोक्रेटर के केंद्र में, पैलेटिन चैपल के मोज़ेक का सबसे प्राचीन हिस्सा है, और लगभग उसी समय एडमिरल के चर्च की सजावट का एक ही हिस्सा निष्पादित किया गया था। संदर्भ आकस्मिक नहीं है क्योंकि पैंटोक्रेटर के दो आंकड़ों के बीच, एक और पुरातन योजना से प्रेरित एडमिरल के चर्च होने के बावजूद, कई affinities मौजूद हैं: एक और दूसरी आकृति दोनों के रूप में अपरिवर्तनीय सुनहरा पृष्ठभूमि से अलग असमान सतह और वे एक साथ आते हैं, जो टोंडो से मेल खाते हैं, स्पष्ट रूप से स्पष्ट समतल रेखा के भीतर, स्पष्ट स्पष्टता के साथ, डिजाइन की सावधानीपूर्वक पूर्णता और स्पष्ट रंग जो विशेष रूप से एडमिरल चर्च के आंकड़े में सेवा करते हैं, नीचे चमकते हैं सतह। इन दूरस्थ छवियों की ‘अप्राप्य शांति’ उन लोगों के ज्ञान से समर्थित है जो लंबे अनुभव से प्राप्त डेटा और प्रत्येक अकादमिक के साथ ज्ञान पर भरोसा कर सकते हैं। अंतर्निहित मोज़ेक में, मेहराब के चेहरों सहित, पैलेटिन चैपल और एडमिरल के चर्च के बीच का रिश्ता अधिक उत्साहित हो जाता है, लेकिन स्वर – विशेष रूप से स्वर्गदूतों के साथ भव्य अंगूठी के संबंध में, “शाही औपचारिक रूप से शुद्ध पुनरुत्थान और बीजान्टिन अदालत की महिमा के “, और” सर्वोच्च चित्रमय गुणवत्ता … रंग में … कपड़ों पर आभूषण से गुणा, अनपढ़ पंखों के आईरिस द्वारा “- अधिक इटालिक है, और व्यापक हैं बहाली और पुनर्निर्माण।

पैलेटिन का उच्चतम हिस्सा क्राइस्टोलॉजिकल चक्र है। अज्ञात मोज़ेसिस्ट समकालीन लघु से आकर्षित होता है, क्योंकि कोंडाकॉफ़ पहले से ही देख चुके थे, उनके कल्याणकारी कविताओं की शर्तें। इसलिए आंकड़ों के अनुपात की लम्बाई, और एक शानदार शुद्धता के रूप में समोच्चों की अपर्याप्त ताल; इसलिए रचनाओं में आंकड़ों की बढ़ती संख्या, और निहित कथा जीवंतता जो छवियों की प्रतिमा अलगाव को प्रतिस्थापित करती है; इसलिए फ्लैट और घुमावदार क्षेत्रों में एक स्पष्ट छेड़छाड़ और एक अर्जेंटीना टिकट, रंगों के रंग और रंगों के रंग में उन्मूलन, ताकि दृश्य गायक और एकजुट स्वर, ठंडा और उज्ज्वल में दर्ज दिखाई दें। इन मोज़ेक में भी एक बहुमूल्य रोशनी वाले पृष्ठ के तरीके में, स्पष्ट रंगों की एक ही रोशनी से, सुनहरा पृष्ठभूमि पर, मिस्र को अकादमिक प्रतिबद्धता के ग्राफिकवाद द्वारा संकेत दिया जाता है; अब वह एपिसोड की विचित्र ताजगी में खुद को चकित करती है, जैसा कि यीशु के यरूशलेम में प्रवेश के रूप में, जिसकी उत्सव पहाड़ी उदय की चांदी की स्पष्टता से बढ़ी है, जो रंगों की चमक को बढ़ाती है। इस दृश्य को निश्चित रूप से – लेकिन उदाहरण विस्तारित हो सकता है – लगभग दफनी के आक्रमण को दोहराने के लिए, समानता के बावजूद, माप कर सकते हैं, शायद दो कलाकारों के बीच अलगाव, मुराटॉफ द्वारा भी उत्साहित किया गया है। दफनी के लिए कुछ आंकड़े, और एक संकेत अन्यथा अच्छी तरह से परेशान और रचना के बाध्यकारी संबंध में कड़ा हुआ। पैलेटिन की संरचना का आराम और समलैंगिक ताल इसलिए अधिक गंभीर है, और इसे रंगीन मार्गों की एक जीवंत साजिश द्वारा परोसा जाता है, जो पालेर्मो दृश्य के मोज़ेकिस्ट के लिए अज्ञात है, जिसके बजाय रंग शुद्धता में चमकता है – इसलिए अलग प्रणाली कार्ड की नियुक्ति – और जोन में जगहें विमान पर शामिल हो गईं।

“पार्टियों” के मोज़ेकिस्ट के लिए डायनाओनिक के शीर्ष पर श्यामला का पैंटोक्रेटर भी होता है: समतोल और परिष्करण की उत्कृष्ट कृति और, ज़ाहिर है, पूरे परिसर की उच्चतम छवि। गुंबद के साथ तुलना स्पष्ट रूप से तरीके की विविधता को स्पष्ट रूप से हाइलाइट करने के लिए कार्य करती है: चयनित गुणवत्ता: रैखिक कपड़े की लेविटी, जो सभी आकृति उठाती है और इसमें एक अद्भुत सामंजस्यपूर्ण संबंध के साथ, बेज़ेल के छठे वृद्धि के भीतर शामिल है , और वह रंग जो उच्च चमकता है, छवि को पारदर्शी घूंघट की तरह सील करता है।

एडमिरल के चर्च के इंटीरियर को सजाने वाले मोज़ेक एक और सजातीय और जुड़े चरित्र प्रस्तुत करते हैं, लेकिन यह संदेह नहीं है कि विभिन्न कलाकारों ने भी यहां काम किया है। यह उदाहरण के लिए नहीं है जो पैंटोक्रेटर के चित्र और मंदिर में घोषणा या प्रस्तुति जैसे दृश्यों के बीच अंतर नहीं देखते हैं। परिभाषित किया गया है कि पहली आकृति, समान रूप से स्थानांतरित होती है और विपरीत होती है, रोशनी और छाया के नाटक में, घबराहट और तंग आंखों में और दराज के प्रकट होने के कारण, पैलेटिन चैपल में, अन्य आंकड़े, और कितना आंदोलन हल होता है एक निरंतर chiaroscuro accentuation में, तो आंकड़े पृष्ठभूमि से राहत के भ्रम के साथ अलग हो जाते हैं।

उच्च संभावनाओं का एक मास्टर, लेकिन हमेशा पैलेटिन की भव्य मूर्तियों के संबंध में, उन जानवरों के लिए कार्टून प्रदान करना था जो कप के आकार की टोपी में धनुष प्रदान करते थे, बीमा पर वाल्ट के आर्कांगों के लिए; ड्रम के भविष्यवक्ताओं और कोणीय नाखून के सुसमाचार प्रचारियों के लिए; और शायद यह मास्टर है जो एडमिरल चर्च में, जन्म और डोर्मिटियो वर्जीनिया के साथ दो डिब्बे हैं। पलातिना के समान दृश्यों की तुलना समझने के लिए निर्देशक है – यहां तक ​​कि निर्विवाद affinities के बीच – दो मालिकों की भावना का अलग तरीका। रचनाएं अब सतह पर फैलती नहीं हैं, लेकिन परंपरा के साथ-साथ, खुद पर ध्यान केंद्रित करने, खुद को अधिक गंभीर और सिंथेटिक लाइनों में एकत्रित करने, किसी भी जुआ फैलाव से परहेज करते हैं। एस ‘देखो, उदाहरण के लिए, जन्म में गुफा की प्रोफ़ाइल, एक सरल और भव्य रेखा में, बिना शिखर सम्मेलन में, जिसकी आभूषण, इसके विपरीत, यह स्वयं को प्रसन्न करता है और जिस पर मोज़ेकिस्ट पैलेटिन खड़ा है। लेकिन कुल मिलाकर यह एक सरल और अधिक स्थिर दृश्य है।

एडमिरल के चर्च के मोज़ेक के दो प्रमुख समूह – अर्थात, वह गुंबद ड्रम के भविष्यवक्ताओं और वर्जिन की जन्म और मृत्यु के दो दृश्यों और प्रेरितों के आंकड़ों के साथ एक दृश्य है, जिसमें स्वर अधिक निरंतर हो जाता है और राहत एक आश्चर्यजनक भ्रम खींचती है – उन्हें इस तरह “दफनी की शुद्ध और सीधी निरंतरता” (बेटीनी) के रूप में प्रस्तावित किया जाता है।

यह संदर्भ स्पष्ट रूप से गुंबद के ड्रम के आस-पास के भविष्यवक्ताओं के आंकड़ों के एक या दूसरे स्मारक में समान व्यवस्था से परे चला जाता है, और शैली की समान गुणवत्ता को छूता है, जिसके संबंध में “निरंतरता” शब्द पर काबू पाने के रूप में समझा जाना चाहिए “भ्रमवादी” विरासत जो रंगों की निरंतर कंपन में दफनी के आंकड़ों से घिरा हुआ है और सुनहरा पृष्ठभूमि पर, मार्गों की अत्यधिक नरमता के साथ, उन्हें बाहर खड़ा कर देती है, जहां से पालेर्मो के छोटे चर्च के आंकड़े कठोर और स्थैतिक दिखाई दे सकते हैं, और अधिक अमूर्त और अलग।

सेफलु के कैथेड्रल के एपसे के मोज़ेक निस्संदेह एक कलाकार की गतिविधि से संबंधित हैं, जो सूखे मॉडलिंग से निर्णय लेते हैं, केवल पैंटोक्रेटर की आकृति के अहसास के लिए कुछ मदद प्राप्त करते हैं। पूरी तरह से, अच्छी तरह से संरक्षित काम सबसे अच्छा है, यदि सिसिली में सबसे शानदार नहीं है, जो बीजान्टिन कलाकारों की सीधी गतिविधि के कारण हैं। और यह केवल इस अर्थ में है कि मिलेट, वुल्फ और अन्य के निर्णयों का पता लगाना चाहिए, लेसारेफ द्वारा लिया और दोहराया जाना चाहिए। केवल मुराटॉफ ने इन मोज़ेक पर हाथ उड़ाया है, भले ही वह “निष्पादन की महान कौशल और तकनीकी सटीकता” का पता लगाने में असफल रहा, फिर भी उन्होंने उन्हें “दृढ़ता से आधिकारिक” का निर्णय लिया; जो सच है, लेकिन केवल कुछ ही हिस्सों में, केवल तभी हम दीवारों के मोज़ेक पर विचार करते हैं, न कि एपीएस के, जो उनके द्वारा वर्णित एकमात्र उपरोक्त है। वास्तव में, सममित पत्राचार की योजनाबद्धता जिसमें यह हल होता प्रतीत होता है, – तब तक, इसी तरह की नींव पर, शानदार भित्तिचित्रों के प्रेरितों के शास्त्रीय आंकड़ों में, Pieve di Bagnacavallo की apse adorn – बीजान्टिन के तालबद्ध सिद्धांत संरचना, यहां पूरी तरह से आराम से समृद्धता के साथ जुड़ा हुआ है, और इस प्रभाव को प्राप्त करने के लिए, व्यापक और तालबद्ध अंतर, आंकड़ों की भव्यता, शास्त्रीय विरासत, और खुश रंगों की शांत चमक के साथ। इसके अलावा, इस योजना की कठोरता में, आंकड़े, पूर्ण संतुलन द्वारा लगाए गए समकक्षों में भी, पूर्ण स्वायत्तता से वंचित हैं, और यदि पैंटोक्रेटर और वर्जिन एन्कैम्प सामने वाले सामने हैं, तो अन्य आंकड़े खुद पर चालू हो जाते हैं, जैसा कि एक ही रिमिनी, जेस्चर की जीवंतता और आंदोलनों की ताल के साथ दो से दो। हाइएरेटिक इंप्रेशन के लिए जो लम्बे बैंड के आंकड़ों के शांत आकार को बढ़ाता है, यह गतिशीलता को दर्शाता है जो दो निचले क्षेत्रों के आंकड़ों के माध्यम से चलता है। इस प्रकार हम एक घनिष्ठ अभिव्यक्ति स्तर पर दोहराते हैं, प्रतीकात्मक क्रम द्वारा प्रतीकात्मक विपरीत, दिव्य क्षेत्र के परिवर्तनों के बिना अनंत काल और पृथ्वी के क्षेत्र की अस्थायी परिवर्तनशीलता के बिना। हाइएटैटिक छाप जो उच्चतम बैंड के आंकड़ों की शांति को बढ़ाती है, गतिशीलता में दिखाई देती है जो दो निचले क्षेत्रों के आंकड़ों के माध्यम से बहती है। इस प्रकार हम एक घनिष्ठ अभिव्यक्ति स्तर पर दोहराते हैं, प्रतीकात्मक क्रम द्वारा प्रतीकात्मक विपरीत, दिव्य क्षेत्र के परिवर्तनों के बिना अनंत काल और पृथ्वी के क्षेत्र की अस्थायी परिवर्तनशीलता के बिना।हाइएटैटिक छप जो उच्चतम बैंड के आंकड़े की शांति को बढ़ाती है, गतिशीलता में टिप्पणियां जो दो निचले क्षेत्रों के आंकड़े के माध्यम से बहती है। इस प्रकार हम एक घनिष्ठ अभिव्यक्ति स्तर पर दोहराते हैं, प्रतीकात्मक क्रम द्वारा प्रतीकात्मक विपरीत, दिव्य क्षेत्र के परिवर्तनों के बिना अनंत काल और पृथ्वी के क्षेत्र की अस्थायी परिवर्तनशीलता के बिना।

अगर ताल में रचनाओं को जोड़ते हुए ताल से हम उन कामों से गुजरते हैं तो वे एकमात्र महसूस करते हैं, तो यह ध्यान रखना आसान है कि पूर्ण की गंभीरता निरंतर शास्त्रीय वंश की पूर्णता में पूर्ण मिलती है; एक चरित्र जिसका कार्बनिक या चित्रकारी अर्थ है, एडमिरल के चर्च के प्रेरितों का कोई प्रभावशाली लेकिन अन्यथा एनिमेटेड नहीं है। एक समान छेड़छाड़ पैंटोक्रेटर के गंभीर और दयनीय आकृति को छोड़ती है, इसलिए कृत्रिम मार्गों के सूक्ष्म बनावट के लिए – एपसाइड बेसिन के विकास और एनी मुलायम के साथ बारीकी से अनुरूप है – यहां तक ​​कि अगर यहां और वहां सहायता की हस्तक्षेप कठोर हो। यह पता लगाने के लिए कि मॉनेरेले के कैथेड्रल के एपसे के साथ तुलना करने के लिए पर्याप्त है। जबरदस्त स्वर केदार, अनुपात के फैलाव के कारण भी, ड्रेप्स का क्लासिक आयाम रेखाओं केदार जगदार में फैल गया है:सेफलु के शानदार आंकड़े की अनिवार्यता और उसके बाद एपीएस सतह की संतुलित गिरावट इस प्रकार खोया जाता है, और वही भव्यता – जैसा कि कोकंडॉफ ने भी किया है, हालांकि पूरे सजावट परिसर – अनुपात और जालीदार आकार के प्रसूति द्वारा कियाया जाता है।

आंदोलन की विविधता, यहां तक ​​कि किसान का एक समरूप अभिविन्यास के संदर्भ में और अक्सर शैली के, सिसिली चर्चों के मोज़ेक में ध्यान दिया जाना चाहिए, निर्णय पर कुछ हद तक परेशानी होती है, मुख्य रूप से कुत्ते द्वारा प्रदान किए गए आंकड़े पर और हालांकि अप्रत्याशित liturgical आदेश, एक हिमाचल भाषाई immolation में बीजान्टिन चित्रकला कठोरता। इस फैसले के अनुसार, धार्मिक और ईश्वरीय आत्मा और liturgical conveniences द्वारा सीमा सीमा इस कला को “असीमित दृढ़ता” बनाये, अपनी भाषा को “गूढ़ शब्दकोष” में बदलकर, “शास्त्रवादी automatism” में, “विचारधारात्मक और प्रतीकात्मक लेखन” में बदलना , जो पाता है एक “पूर्ण हेडनिज्म” में मोक्ष का लंगर।

निश्चित रूप से, पश्चिमी कला की तुलना में, और विशेष रूप से रोमांस के लिए, बीजान्टिन चित्रकला उस मानवीय सहानुभूति की उस अयोग्य भावना से रहित प्रतीत होती है, जो एक गैर-विद्वान और चिंतनशील नैतिकता का समकक्ष है, लेकिन नि: शुल्क और सक्रिय; एक नैतिकता जो हमें सांसारिक हितों के विपरीत, दुनिया की चीजों से उत्सुक और निराश होने के माध्यम से स्वर्ग को देखने की अनुमति देती है, जिसमें से यह रहस्य को स्पष्ट करने के लिए सटीक रूप से खोजना चाहता है। हालांकि, आकाश से पृथ्वी को भी देखते हुए, बीजान्टिन चित्रकार हमेशा सिसिलियन चर्चों के मोज़ेक के माध्यम से देखे जाते हैं, उनके व्यक्तित्व की पुष्टि करने के लिए, शायद एक कवियों या उनके साहित्यिक समकालीन लोगों द्वारा छूए गए संकेत के लिए। इसलिए यह संभव है, और वास्तव में अन्यथा नहीं हो सकता है, “मूल्य” के सादे या ठोस पर उनकी योग्यता।