पेरिस के समकालीन वास्तुकला

पेरिस शहर में मध्य युग से 21 वीं शताब्दी तक हर अवधि की वास्तुकला के उल्लेखनीय उदाहरण हैं। यह गोथिक शैली का जन्मस्थान था, और इसमें फ्रांसीसी पुनर्जागरण, शास्त्रीय पुनरुत्थान और नेपोलियन III के शासनकाल की चमकदार शैली के महत्वपूर्ण स्मारक हैं; बेले एपोक, और आर्ट नोव्यू शैली। 188 9 और 1 9 00 के महान पेरिस यूनिवर्सल एक्सपोज़िशन ने पेरिस के स्थलों को जोड़ा, जिसमें एफिल टॉवर और ग्रैंड पैलाइस शामिल थे। 20 वीं शताब्दी में, आर्किटेक्चर की कला डेको शैली पहली बार पेरिस में दिखाई दी, और पेरिस आर्किटेक्ट्स ने सदी के दूसरे छमाही के आधुनिक वास्तुकला को भी प्रभावित किया।

बेले एपोक (1871-19 13)
पेरिस का आर्किटेक्चर बेले एपोक के दौरान 1871 के बीच और 1 9 14 में प्रथम विश्व युद्ध की शुरुआत के दौरान बनाया गया था, यह विभिन्न शैलियों की विविधता के लिए उल्लेखनीय था, बेक्स-आर्ट्स, नव-बीजान्टिन और नव-गोथिक से आर्ट नोव्यू, और कला डेको। यह लोहा, प्लेट ग्लास, रंगीन टाइल और प्रबलित कंक्रीट सहित इसकी भव्य सजावट और नई और पारंपरिक सामग्रियों दोनों के कल्पनाशील उपयोग के लिए भी जाना जाता था।

धार्मिक वास्तुकला
1870 के दशक से लेकर 1 9 30 तक पेरिस चर्चों के लिए सबसे प्रमुख शैली रोमानो-बीजान्टिन शैली थी; मॉडल और सबसे प्रसिद्ध उदाहरण पॉल अबाडी द्वारा सैक्रे-कोयूर था, जिसका डिजाइन राष्ट्रीय प्रदर्शनी जीता। 1874 और 1 9 13 के बीच, तीन अलग-अलग आर्किटेक्ट्स के तहत, इसका निर्माण बेले एपोक की पूरी अवधि तक चला; इसे 1 9 1 9 तक पवित्र नहीं किया गया था। इसे मध्य युग के रोमांसेक और बीजान्टिन कैथेड्रल के बाद बनाया गया था, जिसे अबबी ने बहाल कर दिया था। यह शैली एमिल वाउड्रेमर (1878-92) द्वारा नोट्रे-डेम डी’यूयूट्यूइल के चर्च में भी दिखाई दी, लियोन गौडिबर्ट द्वारा (सेंट्रल डोमिनिक), 1 912-25) ने बीजान्टिन चर्चों की शैली का पालन किया, जिसमें बड़े पैमाने पर केंद्रीय गुंबद । पेरिस में पहला चर्च प्रबलित कंक्रीट का निर्माण करने के लिए सेंट-जीन-डी-मोंटमार्ट्रे था, जो मॉन्टमार्ट्रे के पैर पर 1 9 रुए डेस अब्बेसिस में था। आर्किटेक्ट व्हायोलेट-ले-डक के छात्र अनातोले डी बाउडोट थे। क्रांति की प्रकृति स्पष्ट नहीं थी, क्योंकि बाउडॉट को एक रंगीन आर्ट नोव्यू शैली में ईंट और सिरेमिक टाइल्स के साथ कंक्रीट का सामना करना पड़ा, जिसमें एक ही शैली में रंगीन ग्लास खिड़कियां थीं।

डिपार्टमेंट स्टोर और ऑफिस बिल्डिंग
एरिस्टाइड बौसीकॉट ने 1852 में पेरिस औ बॉन मार्च में पहली आधुनिक डिपार्टमेंट स्टोर लॉन्च की। बीस वर्षों के भीतर, इसमें 1,825 कर्मचारी थे और 20 मिलियन से अधिक फ़्रैंक की आय थी। 1869 में Boucicault एक लोहे के फ्रेम के साथ, एक गिलास स्काइलाईट के साथ कवर एक केंद्रीय आंगन के साथ एक बहुत बड़ी दुकान का निर्माण शुरू किया। वास्तुकार लुस्ट-चार्ल्स बोइलाऊ था, गुस्ताव एफिल की इंजीनियरिंग फर्म से सहायता के साथ। अधिक विस्तार और संशोधन के बाद, इमारत 1887 में समाप्त हो गई थी, और पेरिस और दुनिया भर में अन्य डिपार्टमेंट स्टोर्स के लिए प्रोटोटाइप बन गई। औ बॉन मार्च के बाद 1865 में औ लुवर द्वारा पीछा किया गया था; 1866 में बाज़ार डी एल होटल डी विले (बीएचवी), 1865 में औ प्रिंटमप्स; 1870 में ला समरिटिन और 18 9 5 में गैलरीज़ लाफायेट। प्राकृतिक प्रकाश के साथ दुकानों को भरने के लिए जब भी संभव हो, सभी नए स्टोर ग्लास स्काइलाईट्स, और प्रत्येक खंड को अधिकतम प्रकाश प्रदान करने के लिए केंद्रीय अदालतों के चारों ओर बालकनी डिजाइन किए। 1 9 03 और 1 9 07 के बीच वास्तुकार फ्रांट्ज जर्डेन ने ला समरिटिन की नई इमारत के आंतरिक और अग्रभाग बनाए।

सुरक्षा लिफ्ट का आविष्कार एलिशा ओटिस द्वारा 1852 में किया गया था, जिससे लंबी कार्यालय की इमारतों का व्यावहारिक और पहला गगनचुंबी इमारत, पहला गगनचुंबी इमारत, होम इंश्योरेंस बिल्डिंग, स्टील फ्रेम के साथ दस मंजिला इमारत थी। 18 9 3-9 4 में लुइस सुलिवान द्वारा शिकागो में बनाया गया था, लेकिन पेरिस आर्किटेक्ट्स और ग्राहकों ने लंबी कार्यालय की इमारतों के निर्माण में थोड़ी रुचि दिखाई। पेरिस पहले से ही महाद्वीप की बैंकिंग और वित्तीय राजधानी थी, और इसके अलावा, 188 9 तक इसकी दुनिया की सबसे ऊंची संरचना, एफिल टॉवर थी। कुछ पेरिस आर्किटेक्ट्स यह देखने के लिए शिकागो गए थे कि कोई ग्राहक पेरिस की परिचित आकाशगंगा को बदलना नहीं चाहता था।

बेले एपोक की नई कार्यालय भवनों ने अक्सर स्टील, प्लेट ग्लास, लिफ्ट और अन्य नई वास्तुशिल्प प्रौद्योगिकियों का उपयोग किया, लेकिन वे शांत नवोन्मेषक पत्थर के अग्रभागों के अंदर छिपे हुए थे, और भवनों ने हुसमान के गुलदस्ते पर अन्य इमारतों की ऊंचाई से मेल खाया। 1883 में विलियम बौवेन्स वान डेर बोइजेन द्वारा 1883 में बुल्वार्ड डेस इटालियंस पर बनाया गया क्रैडिट लियोनाइस का मुख्यालय बाहरी पर बेक्स-आर्ट्स शैली में था, लेकिन इसके समय की सबसे आधुनिक इमारतों में से एक के अंदर लौह फ्रेम और ग्लास स्काइलाईट बड़े हॉल को पर्याप्त प्रकाश प्रदान करने के लिए जहां शीर्षक कार्यों का आयोजन किया गया था। 1 9 07 में इमारत को 15 राउ डु क्वात्र-सेप्टेम्बेर में एक नए प्रवेश द्वार के साथ अपडेट किया गया था, जिसे विक्टर लालौक्स ने डिजाइन किया था, जिसने गारे डी ओरसे को डिजाइन किया था, अब मूसी डी ओर्से ने नए प्रवेश द्वार पर एक ग्लास गुंबद के साथ एक हड़ताली रोटुंडा दिखाया ग्लास ईंटों की एक मंजिल, जिसने डेलाइट को नीचे के स्तर को उजागर करने की अनुमति दी, और नीचे तीन अन्य स्तर। प्रवेश द्वार 1 99 6 में आग से बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गया था; रोटुंडा बहाल किया गया था, लेकिन केवल कुछ तत्व ही शीर्षक हॉल के बने रहते हैं।

रेलर स्टेशन
बेले एपोक पेरिस रेल रोड स्टेशन की स्वर्ण युग थी; उन्होंने महान प्रदर्शनी के लिए आने वाले आगंतुकों के लिए शहर के प्रवेश द्वार के रूप में कार्य किया। 18 9 5 और 1 9 02 के बीच मारियस ट्यूडर द्वारा एक नया गारे डी ल्योन बनाया गया था, जिसमें कांच और लौह का एक अधिकतम सुरम्य घंटी टावर और बेक्स-आर्ट्स फ्लेडेड और सजावट के साथ संयुक्त उपयोग किया गया था। स्टेशन के कैफे मंच पर उतरे जहां ट्रेनें पहुंचीं। गारे डी ओरसे (अब Musée d’Orsay पेरिस कम्यून द्वारा जलाया गया पुराना वित्त मंत्रालय की साइट पर शहर के केंद्र में पहला स्टेशन था। यह 18 9 8-19 00 में महल Beaux में बनाया गया था आर्किटेक्ट विक्टर लालौक्स द्वारा आर्ट्स स्टाइल। यह इलेक्ट्रिसिफाइड होने वाला पहला पेरिस स्टेशन था और सड़क के स्तर के नीचे ट्रेन प्लेटफार्मों को रखने के लिए, जल्द ही न्यूयॉर्क और अन्य शहरों द्वारा कॉपी किया गया मॉडल था।

आवासीय वास्तुकला- आर्ट नोव्यू के लिए बेक्स-आर्ट्स
बेले एपोक में निजी घर और अपार्टमेंट इमारतों आमतौर पर बेक्स-आर्ट्स शैली में, या तो नव-रेनेसेनास या नियोक्लासिकल, या दोनों का मिश्रण था। चार्ल्स गिरॉल्ट द्वारा होटल डी चौडेन्स (1 9 01) का एक अच्छा उदाहरण है, जो कि एक ग्राहक के लिए बनाया गया था जो पेटीट पालिस की शैली में एक घर चाहता था, जिसे गिराद ने डिजाइन किया था। अपार्टमेंट इमारतों में अंदरूनी हिस्सों में बदलाव आया; लिफ्टों के विकास के साथ, सबसे धनी निवासियों का अपार्टमेंट सड़क के ऊपर की पहली मंजिल से ऊपर की मंजिल तक चले गए। नई अपार्टमेंट इमारतों की छतें भी बदल गईं, क्योंकि शहर ने हुसमान द्वारा लगाए गए प्रतिबंध हटा दिए; सबसे असाधारण उदाहरण 7-2 arrondissement (1 9 06) में 27-29 क्वा अनातोल-फ्रांस में अपार्टमेंट बिल्डिंग था, जो प्रबलित कंक्रीट द्वारा संभव बनाया गया, टर्रेट, स्पीयर और सजावटी मेहराब का भ्रम पैदा हुआ। 18 9 8 में नए अग्रभागों के लिए एक प्रतियोगिता आयोजित की गई थी, और एक विजेता हेक्टर गुइमार्ड एक नई अपार्टमेंट इमारत, कास्टेल बेरेंजर (18 9 5-98]] के डिजाइन के लिए था, जो आर्ट नोव्यू शैली में पहली पेरिस इमारत थी। अग्रभाग से प्रेरित था बेल्जियम आर्ट-नोव्यू अग्रणी विक्टर हॉर्टा का काम; यह पौधों और फूलों से प्रेरित मध्ययुगीन वास्तुकला और घुमावदार रूपों के दोनों तत्वों का उपयोग करता था। हॉर्टा ने फर्नीचर, वॉलपेपर, दरवाजे हैंडल और ताले सहित घर के हर विवरण को डिजाइन किया। कास्टेल बर्गर ने नए पेरिस मेट्रो के स्टेशनों के प्रवेश द्वार को डिजाइन करने के लिए गिमार्ड के चयन का नेतृत्व किया। 1 9 01 में अग्रभाग प्रतियोगिता को अधिक असाधारण वास्तुकार जील्स लैविरोटे जीता गया, जिन्होंने सिरेमिक निर्माता अलेक्जेंड्रे बिगोट के लिए एक घर तैयार किया जो कि मूर्ति मूर्तिकला का काम था एक इमारत की तुलना में। मुखौटा पूरी तरह से सजावटी सिरेमिक मूर्तिकला के साथ कवर किया गया था। आर्ट नोव्यू की लोकप्रियता लंबे समय तक नहीं टिकी; शैली में आखिरी पेरिस इमारत गिमार्ड का अपना घर था, 122 एवेन्यू मोजार्ट (1 9 0 9 -13) में होटल गिमार्ड।

युद्धों के बीच – आर्ट डेको और आधुनिकतावाद (1 9 1 9 -39)

सजाने की कला
18 9 8 की शुरुआत में पेरिस में आर्ट नोव्यू का गौरव का क्षण था, लेकिन 1 9 14 तक फैशन से बाहर था। आर्ट डेको, जो युद्ध से ठीक पहले दिखाई दिया था, युद्धों के बीच प्रमुख इमारतों के लिए प्रमुख शैली बन गया। नए युग की प्राथमिक इमारत सामग्री प्रबलित कंक्रीट थी। इमारतों की संरचना बाहरी पर स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई थी, और धनुष खिड़कियों और छोटी बालकनी की पंक्तियों के साथ क्षैतिज रेखाओं का प्रभुत्व था, उनके पास अक्सर शास्त्रीय विशेषताओं थी, जैसे कॉलम की पंक्तियां, लेकिन इन्हें एक आधुनिक आधुनिक रूप में व्यक्त किया गया था; आभूषण न्यूनतम रखा गया था; और इमारत के वास्तुकला में व्यक्त किए जाने के बजाय, मुखौटा पर एक नक्काशीदार पत्थर की पट्टिका के रूप में प्रतिमा और आभूषण अक्सर लागू किया जाता था।

आर्ट डेको के प्रमुख समर्थक ऑगस्टे पेरेट और हेनरी सॉवेज थे। पेरेट ने युद्ध से ठीक पहले, 1 9 13 में पेरिस में पहली कला डेको इमारत, थिएटर डेस चैंपस-एलिसेस को डिजाइन किया था। युद्धों के बीच उनकी प्रमुख उपलब्धियां मोबिलियर नेशनल (1 9 36) और लोक निर्माण संग्रहालय (1 9 3 9) की इमारत थीं, अब जगह डी’एना पर स्थित आर्थिक और सामाजिक परिषद, प्राचीन मिस्र द्वारा प्रेरित अपने विशाल रोटुंडा और स्तंभों के साथ । सॉवेज ने 1 9 31 में ला समरिटिन डिपार्टमेंट स्टोर का विस्तार किया, आर्ट-नोव्यू इंटीरियर और फ्लेक्स के तत्वों को संरक्षित करते हुए, इसे एक कला-डेको रूप दिया। उन्होंने अपार्टमेंट इमारतों के नए, सरल रूपों के साथ प्रयोग किया, जिसमें स्टेपड बिल्डिंग शामिल है, ऊपरी मंजिलों के लिए टेरेस तैयार करना; और सफेद सिरेमिक टाइल के साथ ठोस सतहों को कवर किया, पत्थर जैसा दिखता है। वह प्रीफैब्रिकेटेड बिल्डिंग सामग्री के उपयोग में अग्रणी थे, लागत और निर्माण के समय को कम करते थे।

युद्धों के बीच एक संबंधित पेरिस फैशन पैक्यूबॉट शैली थी, जो इस अवधि के सागर लाइनर जैसा दिखता था, चिकना सफेद फ्लेक्स, गोलाकार कोनों, सफेद फ्लेक्स और समुद्री नौकाओं के साथ। वे अक्सर जमीन के संकीर्ण टुकड़ों, या कोनों पर बनाया गया था। 1 9 35 में निर्मित 15 वें arrondissement में 3 boulevard विक्टर की इमारत एक उदाहरण है।

प्रदर्शनी वास्तुकला
1 9 20 और 1 9 30 के दशक के अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनी ने पहले की प्रदर्शनी की तुलना में कम वास्तुशिल्प स्थलों को छोड़ दिया। सजावटी कलाओं के 1 9 25 के प्रदर्शनी में कई आधुनिक इमारतों, रूसी मंडप, रूहलमान द्वारा कला डेको पाविल्लॉन डु कलेक्शननेर और ले कॉर्बूसियर द्वारा पैविलॉन डी एस्प्रिट था, लेकिन प्रदर्शनी समाप्त होने पर वे सब टूट गए थे। 1 9 34 औपनिवेशिक प्रदर्शनी से एक प्रभावशाली कला डेको इमारत बच गई; ला पोर्ट डोरिए में कॉलोनियों का संग्रहालय, अल्बर्ट लैप्र्रेड द्वारा, 89 मीटर लंबा, एक कोलोनाडे के साथ और सामने की दीवार पूरी तरह से जानवरों, पौधों और संस्कृतियों पर अल्फ्रेड जैनियट द्वारा बेस-रिलीफ के साथ कवर किया गया कालोनियों। इंटीरियर इस अवधि से मूर्तिकला और मूर्तियों से भरा था, आज भी दिखाई देता है। आज इमारत Cité nationale de l’histoire डी एल ‘आप्रवासन, या आप्रवासन के इतिहास का संग्रहालय है।

द्वितीय विश्व युद्ध की पूर्व संध्या पर आयोजित 1 9 37 का पेरिस अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी लोकप्रिय सफलता नहीं थी; इसके दो सबसे बड़े राष्ट्रीय मंडप नाजी जर्मनी और स्टालिनिस्ट रूस के थे, जो केंद्रीय एस्प्लानेड में एक-दूसरे का सामना करते थे। मुख्य वास्तुशिल्प विरासत पालाइस डी चिलोट थे, जहां पुराने पालाइस डी ट्रोकैडेरो जैक्स कार्लू, लुई हिप्पोलीट बोइलाऊ और लेओन अजेमा, (1 935-37), कंक्रीट और बेज पत्थर से बने थे, और पालिस डी इना, यह। दोनों एक स्मारक neoclassical शैली में बनाया गया था। पास के पैलाइस डी टोक्यो एक और प्रदर्शनी विरासत थी, जिसे आंद्रे एबर], जीन-क्लाउड डोंडेल, पॉल वीआर्ड और मार्सेल डास्टुगु (1 934-37) ने एक समान न्योक्लैसिक शैली में, एक कोलोनाडे के साथ डिजाइन किया था। यह अब पेरिस शहर का आधुनिक कला संग्रहालय है। अगस्तियर पेरेट द्वारा प्लेस एंड एवेन्यू आईना में एक अन्य प्रदर्शनी विरासत लोक निर्माण (1 936-48) का पूर्व संग्रहालय है। इसमें एक प्रभावशाली रोटुंडा और कॉन्फ्रेंस हॉल शामिल है जिसमें एक न्योक्लैसिकल फ्लेडेड है, जो सभी प्रबलित कंक्रीट से बने हैं। युद्ध के बाद इसे फ्रेंच आर्थिक, सामाजिक और पर्यावरण परिषद के मुख्यालय में परिवर्तित कर दिया गया।

आवासीय वास्तुकला
वास्तुकार ऑगस्टे पेरेट ने 1 9 04 में आधुनिक आवासीय शैली की प्रत्याशा की थी, जिसमें प्रबलित कंक्रीट के एक कला डेको हाउस के साथ रुए फ्रैंकलिन पर सिरेमिक का सामना करना पड़ा था। हेनरी सॉवेज ने सफेद सिरेमिक टाइल्स के साथ प्रबलित कंक्रीट से बने स्वच्छ ज्यामितीय लाइनों के साथ कला-डेको आवासीय भवन भी बनाए। आर्किटेक्ट चार्ल्स-एडौर्ड जेनरेर-ग्रिस, जिसे ले कॉर्बूसियर के नाम से जाना जाता है। आगे बढ़कर, ज्यामितीय रूपों में घरों को डिजाइन करना, किसी भी आभूषण की कमी। बीस वर्ष की उम्र में पेरेत के कार्यालय में एक सहायक के रूप में काम किया। 1 9 22 में उन्होंने 1 9 22 में अपने चचेरे भाई पियरे जेनरेरेट के साथ अपना खुद का वास्तुशिल्प कार्यालय खोला और पेरिस में अपने कुछ पहले घरों का निर्माण किया, विशेष रूप से विला ला रोचे 16 वीं arrondissement में 10 वर्ग डु ड्यूक्टोर-ब्लैंच में, स्विस फार्मास्यूटिकल्स मैग्नेट के लिए बनाया गया। 1 9 23 में निर्मित, इसने कोरबूसियर की कई इमारतों में पाया गया तत्व, जिसमें सफेद ठोस दीवारों का निर्माण किया गया था, का निर्माण 1 9 23 में किया गया था, और कॉर्बूसियर के बाद के काम में पाए गए कई विषयों को पेश किया गया, जिसमें खिड़कियों के स्तर और क्षैतिज बैंड के बीच एक आंतरिक रैंप भी शामिल था। उन्होंने घर के लिए फर्नीचर भी डिजाइन किया। रॉबर्ट मैलेट-स्टीवंस ने इसी तरह की आधुनिकतावादी शैली का पीछा किया, जिसमें ज्यामितीय आकार, कांच की दीवारें, और आभूषण की अनुपस्थिति थी। उन्होंने 15 वर्ग वर्गेनेस (15 वें arrondissement) पर ग्लास डिजाइनर लुई बैरिलेट के लिए एक बड़ी कांच की दीवार और सर्पिल सीढ़ी के साथ एक स्टूडियो और निवास बनाया और कलाकारों के लिए घरों की एक श्रृंखला का निर्माण किया, प्रत्येक एक अलग, जिसे अब रूई माललेट-स्टीवंस के नाम से जाना जाता है 16 वीं arrondissement में। 1 9 20 के दशक के सबसे हड़ताली घरों में से एक 18 वीं arrondissement में कलाकार ट्रिस्टन Tzara 15 एवेन्यू Junot का घर था। ऑस्ट्रियाई वास्तुकार एडॉल्फ लूस द्वारा डिजाइन किया गया। इंटीरियर पूरी तरह से अनियमित था; प्रत्येक कमरा एक अलग आकार का था, और एक अलग स्तर पर। बर्नार्ड बिजोवेट (1 927-31) के साथ, पियरे चारेउ द्वारा डॉक्टर डालेस के लिए बनाया गया 7 वां arrondissement में 31 रुए सेंट-गिलाउम में एक और असामान्य घर मैसन डी वेरे या “ग्लास हाउस” था। यह धातु के फ्रेम द्वारा समर्थित ग्लास की ईंटों से पूरी तरह से बनाया गया था।

1 9 20 और 1 9 30 के दशक में निर्मित आधुनिकतावादी इमारतों अपेक्षाकृत दुर्लभ थीं। 1 9 20 के दशक के सबसे विशिष्ट पेरिस आवासीय वास्तुकार मिशेल रूक्स-स्पिट्ज थे, जिन्होंने 1 9 20 और 1 9 30 के दशक में बड़ी लक्जरी अपार्टमेंट इमारतों की श्रृंखला बनाई, ज्यादातर 6 वें और 7 वें arrondissements में। इमारतों को सभी प्रबलित कंक्रीट से बनाया गया था, और इसमें दिखाया गया था और इसमें सफेद दीवारें थीं, अक्सर पत्थरों का सामना करना पड़ता था, और तीन चेहरे वाली धनुष खिड़कियों की क्षैतिज पंक्तियां, एक ही सड़कों पर हौसमैन अपार्टमेंट इमारतों का एक आधुनिक संस्करण था।

सार्वजनिक आवास
1 9 1 9 की शुरुआत में, प्रथम विश्व युद्ध के अंत के तुरंत बाद, फ्रांसीसी सरकार ने बड़े पैमाने पर सार्वजनिक आवास का निर्माण शुरू किया, खासतौर पर शहर के आसपास के पूर्व किलेबंदी की खाली भूमि पर। नई इमारतों को एचबीएम, या Habitations à Bon Marché (कम लागत वाले निवास] कहा जाता था। वे शहर के उत्तर, पूर्व और दक्षिण में केंद्रित थे, जबकि एक अधिक महंगी प्रकार के आवास, आईएलएम, या इमेमेबल्स à लॉयर मोयेन, या मध्यम वर्ग के लिए लक्षित मध्यम मूल्य वाले निवास, शहर के पश्चिम में बनाए गए थे। इमारतों को डिजाइन करने के लिए आर्किटेक्ट की एक विशेष एजेंसी की स्थापना की गई थी। 2,734 नई आवास इकाइयों का पहला समूह, जिसे सिट डी मोंटमार्ट्रे कहा जाता था, के बीच बनाया गया था 1 9 22 और 1 9 28 के बीच क्लिग्नकोर्ट और मोंटमार्ट्रे के बंदरगाहों। नई इमारतों का निर्माण कंक्रीट और ईंट से किया गया था। सबसे पुरानी इमारतों में कई सजावटी तत्व थे, खासतौर पर छत पर, कंक्रीट पेर्गोलस सहित। सजावट वर्षों से कम हो गई, और समय के साथ ईंट कंक्रीट फ्लेक्स को प्रबलित करने के लिए धीरे-धीरे रास्ता दिया।

धार्मिक वास्तुकला
विभिन्न शैलियों में युद्धों के बीच पेरिस में कई नए चर्च बनाए गए थे। पॉल टूरनॉन द्वारा डिजाइन किए गए 12 वें arrondissement में 186 एवेन्यू Daumesnil में स्थित पॉल टूरनॉन द्वारा डिजाइन एग्लेस डु सेंट-एस्प्रिट, (1 928-32)। एक आधुनिक बाहरी है, जो लाल ईंट और आधुनिक घंटी टावर के साथ 75 मीटर ऊंचा हुआ प्रबलित कंक्रीट से बना है, लेकिन केंद्रीय विशेषता एक विशाल गुंबद है, 22 मीटर व्यास, बेसिलिका ऑफ सेक्रे-कोयूर की तरह डिजाइन, प्रेरित था बीजान्टिन चर्चों द्वारा। मौरिस डेनिस समेत कई उल्लेखनीय कलाकारों द्वारा इंटीरियर को मूर्तियों से सजाया गया था। एग्लेस सेंट-पियरे-डी-कैइलोट, 31 एवेन्यू मार्सेउ (16 वां) में, एमिले बोइस (1 932-38) द्वारा डिजाइन किया गया था। इसका टावर और विशाल रोमनस्क प्रवेश द्वार पेरिगॉर्ड क्षेत्र के चर्चों से प्रेरित था। जैक्स बार्गेस (1 935-39) द्वारा 2 एवेन्यू स्टीफन-मल्मेरे (17 वें arrondissement) में सैंट-ओडिले चर्च, एक एकल नावे, तीन नव-बीजान्टिन कपोलस, और पेरिस में सबसे ऊंची घंटी टावर है।

पेरिस का ग्रैंड मस्जिद इस अवधि के दौरान निर्मित असामान्य इमारतों में से एक था। युद्ध के दौरान फ्रांस के लिए मरने वाले फ्रांसीसी उपनिवेशों से मुस्लिम सैनिकों का सम्मान करने का इरादा, यह वास्तुकार मॉरीस ट्रंचेंट डी लुनेल द्वारा डिजाइन किया गया था, और उत्तरी अफ्रीका के कारीगरों की सहायता से बनाया और सजाया गया था। इस परियोजना को 1 9 20 में नेशनल असेंबली द्वारा वित्त पोषित किया गया था, निर्माण 1 9 22 में शुरू हुआ था, और इसे 1 9 24 में पूरा किया गया था, और फ्रांस के राष्ट्रपति, गैस्टन डमर्गू और मोरक्को के सुल्तान, मौले यूसुफ द्वारा समर्पित किया गया था। शैली को “हिस्पानो-मुरीश” कहा जाता था और डिजाइन मोटे तौर पर फेज़, मोरक्को के ग्रैंड मस्जिद से प्रभावित था।

द्वितीय विश्व युद्ध के बाद (1 946-2000)

आधुनिकता की जीत
द्वितीय विश्व युद्ध के बाद के वर्षों में, आधुनिकता सार्वजनिक इमारतों के लिए आधिकारिक शैली बन गई, क्योंकि यह नई और फैशनेबल थी, और आंशिक रूप से क्योंकि यह आमतौर पर निर्माण करने के लिए कम महंगी थी। इमारतों को कम से कम आभूषण और सजावट के साथ सरल ज्यामितीय रूपों का उपयोग करके अपने कार्य को व्यक्त करने के लिए डिज़ाइन किया गया था। उन्हें आमतौर पर डिजाइन किया गया था ताकि प्रत्येक कार्यालय की अपनी खिड़की और दृश्य हो। पसंद की सामग्री प्रबलित कंक्रीट, कभी-कभी एल्यूमीनियम पैनलों, और कांच के साथ कवर किया गया था। युद्ध से पहले “पालिस” शब्द का इस्तेमाल कई सार्वजनिक इमारतों के लिए किया जाता था, इससे पहले युद्ध को “मामूली” या “हाउस” द्वारा बदल दिया गया था। सजावट के स्थान पर, इमारतों में अक्सर आंतरिक आंगनों में मूर्तिकला के काम शामिल थे और बगीचे से घिरे थे। अगर नई इमारतों के बारे में विशेष रूप से फ्रांसीसी कुछ भी कम था; वे संयुक्त राज्य अमेरिका और यूरोप के अन्य हिस्सों में आधुनिकतावादी इमारतों के समान थे, और विशेष रूप से राष्ट्रपति मिटर्रैंड के अधीन, अक्सर अन्य देशों से अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रसिद्ध वास्तुकारों द्वारा डिजाइन किए गए थे।

हेनरी बर्नार्ड (1 9 52-63) द्वारा डिजाइन किए गए 16 वें arrondissement में सीन के साथ फ्रांसीसी राष्ट्रीय रेडियो और टेलीविजन के मुख्यालय मैसन डी ला रेडियो, नई सार्वजनिक इमारतों के सबसे शुरुआती और सबसे प्रभावशाली थे। बर्नार्ड ने इकोले डेस बेक्स-आर्ट्स में अध्ययन किया था, प्रिक्स डी रोम जीता था, और अंत में अकादमी ऑफ बेक्स-आर्ट्स का प्रमुख बन गया, लेकिन वह नई शैली में उत्साह के साथ परिवर्तित हो गया। मैसन डी रेडियो दो गोलाकार इमारतों से बना था जो एक दूसरे के अंदर लगाए गए थे; हजारों कार्यालयों के साथ नदी का सामना करने वाला एक बाहरी सर्कल; स्टूडियो से बना एक आंतरिक सर्कल; और केंद्र में 68 मीटर लंबा टावर, जिसमें अभिलेखागार शामिल हैं। इसे मूल रूप से बाहरी इमारत पर एक ठोस अग्रभाग के साथ डिजाइन किया गया था, लेकिन इसे संशोधित किया गया था और एल्यूमीनियम और ग्लास की त्वचा से ढका हुआ था। यह अपने बिल्डरों द्वारा सीन के बगल में महान स्मारकों की रेखा के पश्चिम की ओर एक निरंतरता के रूप में वर्णित किया गया था; लौवर, ग्रैंड पैलाइस, और पालिस डे चाइलोट।

विशाल आधुनिकतावादी शैली में अन्य प्रमुख सार्वजनिक इमारतों में यूनेस्को, संयुक्त राष्ट्र सांस्कृतिक मुख्यालय, 7 वें arrondissement में प्लेस Fontenoy पर, मार्सल Breuer, बर्नार्ड Zehrfuss और पियर लुइगी Nervi (1 9 54-58) द्वारा मुख्यालय के रूप में मुख्यालय शामिल थे, पंखों के बीच बगीचों के साथ, प्रबलित कंक्रीट से बने तीन पंखों का तिपाई। इमारत में प्रत्येक कार्यालय प्राकृतिक प्रकाश और बाहरी दृश्य से लाभान्वित हुआ। 2 प्लेस डु कर्नल फैबियन (1 9वीं arrondissement) में फ्रांसीसी कम्युनिस्ट पार्टी के मुख्यालय, ऑस्कर निमेयर द्वारा डिजाइन किया गया था, जिन्होंने ब्राजील के नए राजधानी ब्रासिलिया को डिजाइन करना अभी समाप्त कर दिया था। यह 1 9 6 9 और 1 9 80 के बीच बनाया गया था, और सड़क के ऊपर कॉलम पर एक आठ मंजिला ब्लॉक बनाया गया था, जिसमें एक चिकनी अंडरलेटिंग ग्लास फ्लेडेड था। इमारत के बगल में सभागार भूमिगत आधा दफनाया गया था, जिसमें एक ठोस गुंबद शामिल था जिसने प्रकाश को प्रवेश करने की इजाजत दी थी

राष्ट्रपति परियोजनाएं
1 9 70 के दशक में, फ्रांसीसी राष्ट्रपतियों ने प्रमुख वास्तुकला परियोजनाओं का निर्माण शुरू किया जो उनकी विरासत बन गईं, आमतौर पर कार्यालय छोड़ने के बाद समाप्त हो जाती थीं। पहला जॉर्जेस पोम्पिडो, एक आधुनिक प्रशंसकों और आधुनिक कला के संरक्षक थे, जिन्होंने 1 9 74 में केंद्र पोम्पीडोऊ की मृत्यु के बाद क्या बनने की योजना बनाई थी। यह रेन्ज़ो पियानो और रिचर्ड रोजर्स द्वारा डिजाइन किया गया था, और चमकदार रंगीन पाइप, नलिकाओं और एस्केलेटर के साथ इमारत के बाहरी हिस्से में अपने सभी यांत्रिक कार्यों को व्यक्त किया। उनके उत्तराधिकारी, गिस्कार्ड डी एस्टाइंग द्वारा शुरू की गई प्रमुख वास्तुशिल्प परियोजनाएं, मूसी डी’ऑर्से का रूपांतरण थीं, एक केंद्रीय रेलवे स्टेशन 1 9वीं शताब्दी की फ्रेंच कला, (1 978-86), और शहर का समर्पित संग्रहालय में परिवर्तित हुआ 1 9वीं arrondissement में Parc डी ला Villette में विज्ञान और उद्योग (1 980-86), जिनकी सुविधाओं में ला गेओड, एक भूगर्भीय क्षेत्र 36 मीटर व्यास पॉलिश स्टेनलेस स्टील से बना है, अब एक omnimax थियेटर (1 980-86), एड्रियान फीन्सिलबर द्वारा डिजाइन किया गया।

फ्रैंकोइस मिटर्रैंड (1 9 81-95) में चौदह वर्ष बिजली थी, नेपोलियन III के बाद से किसी भी राष्ट्रपति की तुलना में अधिक परियोजनाओं को पूरा करने के लिए पर्याप्त समय था। लौव पिरामिड के मामले में, उन्होंने व्यक्तिगत रूप से एक प्रतियोगिता के बिना वास्तुकार का चयन किया। उन्होंने गिस्कार्ड द्वारा शुरू की गई परियोजनाओं को पूरा किया और 1 9 8 9 में फ्रांसीसी क्रांति के बीसेंटेनियल के उत्सव के लिए डिजाइन किए गए उनमें से कई ने अपनी महत्वाकांक्षी परियोजनाएं शुरू कीं; उनके ग्रैंड्स ट्रैवॉक्स आई (“ग्रेट वर्क्स”) में 1 9 87 में आर्किटेक्ट जीन नौवेल द्वारा इंस्टीट्यूट डु मोंडे अरबे शामिल थे; आईएम पीई द्वारा डिजाइन किए गए ग्लास पिरामिड (1 9 83-89) सहित ग्रैंड लौवर; डेनमार्क आर्किटेक्ट जोहान ओटो वॉन स्प्रेक्सेल्सन द्वारा ला डिफेंस के ग्रांडे आर्चे, एक विशाल औपचारिक आर्क के रूप में एक इमारत, जो लौवर में शुरू हुई ऐतिहासिक धुरी के पश्चिमी छोर को चिह्नित करती है; (जुलाई 1 9 8 9 का उद्घाटन); आर्किटेक्ट कार्लोस ओट द्वारा ओपेरा बस्टिल, 13 जुलाई, 1 9 8 9 को फ्रांसीसी क्रांति के बीसेंटेनियल से पहले और बर्सी (12 वीं arrondissement) (1 9 82-88) में अर्थव्यवस्था और वित्त मंत्रालयों के लिए एक नई इमारत खोला गया था। , सीन के बगल में एक विशाल इमारत जो शहर के प्रवेश द्वार और पॉल चेमेटोव और बोर्ज़ा हुइडोब्रो द्वारा डिजाइन किए गए नदी में अपने पैरों के साथ एक विशाल पुल जैसा दिखता है। उनकी आखिरी परियोजना वित्त मंत्रालय से सीन के दूसरी तरफ स्थित थी; फ्रांसीसी नेशनल लाइब्रेरी (1 9 8 9-9 5) के लिए चार पुस्तक के आकार के ग्लास टावरों का एक समूह, जो डोमिनिक पेराउल्ट द्वारा डिजाइन किया गया था। किताबों को टावरों में रखा गया था, जबकि पढ़ने के कमरे इमारतों के बीच एक छत के नीचे स्थित थे, खिड़कियां एक बगीचे पर देख रही थीं।

टावरों की उम्र
1 9 60 के दशक तक पेरिस में शहर की सबसे ऊंची संरचना, एफिल टॉवर के साथ आकाशगंगा साझा करने के लिए कोई लंबा भवन नहीं था; पच्चीस मीटर की सख्त ऊंचाई सीमा जगह पर थी। हालांकि, अक्टूबर 1 9 58 में, पांचवीं गणराज्य के तहत, अधिक आवास और कार्यालय भवनों के निर्माण की अनुमति देने के लिए नियम बदलना शुरू हो गया। 1 9 5 9 में नगर निगम परिषद द्वारा शहर के लिए एक नई शहरी योजना अपनाई गई थी। जब तक वे तकनीकी और सौंदर्य दोनों मानकों से मिले, तब तक उच्च इमारतों की अनुमति थी। 13 वें arrondissement में 33 Rue Croulebarbe पर, निर्माण के लिए पहला नया टावर एक अपार्टमेंट बिल्डिंग, टूर क्रौलेबरबे था। यह बीस कहानियां थी, और 61 मीटर ऊंची थी, और 1 9 61 में पूरी हो गई थी। 1 9 60 और 1 9 75 के बीच, पेरिस में पंद्रह कहानियों से अधिक 160 नई इमारतों का निर्माण 13 वें और 15 वें arrondissements में से अधिक से अधिक था। उनमें से ज्यादातर लगभग सौ मीटर ऊंचे थे; कई डेवलपर काम एक डेवलपर, मिशेल होली, जिन्होंने प्लेस डी इटाली, फ्रंट डी सीन और हौट्स डी बेलेविले के टावरों का निर्माण किया।

आवासीय टावरों की दो परियोजनाएं विशेष रूप से बड़ी थीं; Beaugrenelle में सीन के तटों के साथ 2 9 हेक्टेयर, और प्लेस डी एल इटाली और टोलबीक के बीच 87 हेक्टेयर। पुरानी इमारतों के ब्लॉक टूटे शहर थे और आवासीय टावरों के साथ बदल दिया गया।

1 9 5 9 और 1 9 68 के बीच, पुराने मोंटपर्नेस रेलवे स्टेशन को ध्वस्त कर दिया गया और निर्माण के लिए उपलब्ध भूमि का एक बड़ा पार्सल बनाने के लिए पास के पुनर्निर्माण किया गया। नगर निगम परिषद ने निर्माण परियोजनाओं के प्रभारी मंत्रालय के एक संदेश के माध्यम से केवल अप्रत्यक्ष रूप से परियोजना के बारे में सीखा। 1 9 57 में प्रस्तावित पहली योजना 150 मीटर ऊंची टावर में एयर फ्रांस, एक राज्य के स्वामित्व वाली उद्यम के लिए एक नया मुख्यालय था। 1 9 5 9 में प्रस्तावित ऊंचाई 170 मीटर तक बढ़ी थी। 1 9 65 में, शहर के ऐतिहासिक हिस्से में विचारों की रक्षा के लिए, नगरपालिका परिषद ने घोषणा की कि नई इमारत कम होनी चाहिए, इसलिए यह लेस इनवालाइड्स के एस्प्लानेड से दिखाई नहीं देगी। 1 9 67 में, राष्ट्रपति डी गॉल के सरकार का प्रतिनिधित्व करने वाले पेरिस के प्रीफेक्ट ने नगरपालिका परिषद के निर्णय को खारिज कर दिया, और अधिक किराए पर लेने योग्य कार्यालय स्थान बनाने के लिए ऊंचाई को दो सौ मीटर तक बढ़ा दिया। 1 9 6 9 और 1 9 72 के बीच निर्मित नई इमारत, शहर की सीमाओं के भीतर सबसे ऊंची इमारत (और अभी भी है) थी।

पेरिस स्काईलाइन पर दिखाई देने वाले गगनचुंबी इमारतों की बढ़ती संख्या पेरिस आबादी से प्रतिरोध को उकसाती है। 1 9 75 में, राष्ट्रपति गिस्कार्ड डी एस्टाइंग ने शहर के भीतर नए टावरों पर रोक लगा दी, और 1 9 77 में पेरिस शहर को एक नया प्लान डी ऑक्यूपेशन डेस सोल (पीओएस) या भूमि उपयोग योजना दी गई, जिसने बीस की ऊंचाई सीमा लगाई पेरिस के केंद्र में फीफा मीटर और बाहरी arrondissements में 31 मीटर। इसके अलावा, बिना किसी झटके के, नई इमारतों को सीधे फुटपाथ तक बनाया जाना चाहिए, और बहुत ऊंची इमारतों को हतोत्साहित करना होगा। गगनचुंबी इमारतों का निर्माण पेरिस के बाहर जारी रहा, खासकर ला डिफेंस के नए व्यापार जिले में।

20 वीं शताब्दी के अंत में, वह पेरिस शहर में सबसे ऊंची संरचना और आइल डी फ्रांस अभी भी 7 वें arrondissement में एफिल टॉवर था, 324 मीटर ऊंचा, 188 9 में पूरा हुआ। पेरिस क्षेत्र में सबसे ऊंची इमारत टूर फर्स्ट थी , 225 मीटर में स्थित ला डिफेंस में स्थित 225 मीटर पर।

सार्वजनिक आवास – एचएलएम और बैर
युद्ध के बाद पेरिस को गंभीर आवास की कमी का सामना करना पड़ा; 1 9वीं शताब्दी के शहर में अधिकांश आवास, और भयानक स्थिति में था। 1 9 46 और 1 9 50 के बीच केवल दो हजार नई आवास इकाइयां बनाई गईं। 1 9 51 में यह संख्या 4,230 हो गई और 1 9 56 में 10,000 से अधिक हो गई। पेरिस शहर के सार्वजनिक आवास के कार्यालय ने सबसे सस्ती भूमि अधिग्रहण की, जो इसे खरीद सकता था शहर। 1 9 61 में, जब शहर के भीतर भूमि समाप्त हो गई, तो उन्हें आसपास के उपनगरों में भूमि खरीदने शुरू करने के लिए अधिकृत किया गया। पहली पोस्टवार सामाजिक आवास इमारतों अपेक्षाकृत कम तीन या चार कहानियां थीं। 1 9 50 के दशक के मध्य में बड़ी इमारतें दिखाई देने लगीं। वे पूर्वनिर्मित सामग्री के साथ बनाया गया था और समूहों में रखा गया था। उन्हें एचएलएम, या Habitations à लॉयर मॉडे, या मध्यम लागत वाले आवास के रूप में जाना जाता था। एक बड़े प्रकार का एचएलएम 1 9 50 के दशक के मध्य में दिखाई देने लगा, जिसे बर्रे के नाम से जाना जाता था, क्योंकि यह अधिक था। आम तौर पर 200 से 300 अपार्टमेंट के बीच क्लस्टर में बनाया गया था, और अक्सर दुकानें और सार्वजनिक परिवहन से कुछ दूरी थी। 1 9 50 के दशक और 1 9 60 के दशक के शुरू में रहने वाले परिवारों द्वारा उनका स्वागत किया गया, लेकिन बाद के वर्षों में वे हाल ही के आप्रवासियों के साथ भीड़ में थे और अपराध, दवाओं और सामाजिक अशांति से पीड़ित थे।

समकालीन (2001-)
2000 से पेरिस वास्तुकला बहुत ही विविधतापूर्ण है, जिसमें कोई भी प्रमुख शैली नहीं है। संग्रहालयों और स्मारकों के क्षेत्र में, सबसे प्रमुख नाम जीन नौवेल रहा है। पेरिस में उनके पहले के काम में इंस्टिट्यूट डु मोंडे अरबे (1 9 82-87), और फोंडेशन कार्टियर (1 992-9 4) शामिल था, जिसमें इमारत और सड़क के बीच एक ग्लास स्क्रीन है। 2006 में उन्होंने एशियाई, अफ्रीका और अमेरिका की संस्कृतियों को पेश करते हुए एक संग्रहालय जैक्स चिरैक की राष्ट्रपति परियोजना मूसी डु क्वाई ब्रैनली को पूरा किया। इसमें इमारत और सड़क के बीच एक ग्लास स्क्रीन भी शामिल है, साथ ही रहने वाले पौधों के साथ एक मुखौटा भी शामिल है। 2015 में, उन्होंने ला विललेट में नया पेरिस सिम्फनी हॉल पूरा किया।

अमेरिकी वास्तुकार फ्रैंक गेहरी ने पेरिस के आर्किटेक्ट में अपने अमेरिकी सेंटर बेर्सी (1 99 4) के लिए भी उल्लेखनीय योगदान दिया, जो 2005 में सिनेमेथेक फ्रैंकेज का घर बन गया; और लुइस वीटनॉन फाउंडेशन के निर्माण के लिए, बोइस डी बोल्गने में आधुनिक और समकालीन कला का एक संग्रहालय।

Supermodernism
फ्रांसीसी वास्तुकला की एक उल्लेखनीय नई शैली, जिसे आलोचक हंस इबेलिंग द्वारा सुपरमॉडर्निज्म कहा जाता है, दर्शकों की दृश्य संवेदना, स्थानिक और स्पर्शपूर्ण, अग्रभाग को देखते हुए प्राथमिकता देता है। इस स्कूल में सबसे प्रसिद्ध आर्किटेक्ट जीन नौवेल और डोमिनिक पेराउल्ट हैं।

13 वीं arrondissement में 26-34 नियम ब्रुनेसेउ में एक कार्यालय भवन डोमिनिक पेराउल्ट द्वारा होटल बेरलीर (1 986-89), कांच का एक ब्लॉक है, जिसका ढांचा लगभग अदृश्य है। पेराउल्ट ने भी नई फ्रांसीसी राष्ट्रीय पुस्तकालय तैयार की।
ईसाई डी पोर्टज़ैम्पर्स (2005) द्वारा डिजाइन किए गए 13 वें arrondissement में 74-84 Boulevard अगस्त-Blanqui पर समाचार पत्र ले मोंडे के मुख्यालय का एक मुखौटा है जो समाचार पत्र के सामने वाले पृष्ठ जैसा दिखता है।
फ़्रांसिस सोलर और फ्रेडेरिक ड्रूट द्वारा 182 रुए सेंट-होनोर (2002-04) में फ्रांसीसी मंत्रालय संस्कृति की प्रशासनिक इमारत एक पुरानी संरचना है जिसका मुखौटा पूरी तरह से एक सजावटी धातु जाल से ढका हुआ है।
एडौर्ड फ्रैंकोइस द्वारा डिजाइन किए गए 8 वें arrondissement में, 2 Rue Vernet, 23 Rue Quentin-Bauchart और 46 एवेन्यू जॉर्ज-वी पर Hotel Fouquet’s Barriere, एक ऐतिहासिक पड़ोसी इमारत के अग्रभाग की एक मोल्डिंग है ।
पारिस्थितिक वास्तुकला
21 वीं शताब्दी की शुरुआत में एक महत्वपूर्ण विषय पेरिस वास्तुकला उन इमारतों को बना रहा था जो पारिस्थितिक रूप से अनुकूल थे।

17 वीं arrondissement में 23 रुए-अल्बर्ट-रूससेल में स्थित एडौर्ड फ्रैंकोइस द्वारा 2004 में बनाया गया “फ्लॉवर-टॉवर”, प्रत्येक मंजिल पर छतों के किनारों पर ठोस बर्तनों में स्थित बांस के पौधों के जीवित पत्ते से ढका हुआ है, और स्वचालित रूप से पानी पकाया।
बेहतर थर्मल अलगाव प्रदान करने के लिए, वास्तुकार पैट्रिक मगर द्वारा 1 9 54 में बनाए गए 6 वें arrondissement में 3 रू मैबिलन में विश्वविद्यालय रेस्तरां इमारत का मुखौटा, पेड़ के लॉग के साथ आर्किटेक्ट पैट्रिक मगर द्वारा पुनर्प्राप्त किया गया था।

बेघर के लिए एक सार्वजनिक आवास छात्रावास, सेंटर डी हेजबर्गमेंट एम्मास, जिसे 2011 में इमानुअल सादी द्वारा डिजाइन किया गया था, 10 वीं arrondissement में 17 9 क्वा डे वाल्मी में स्थित है, पूरी तरह से सौर बिजली उत्पन्न करने के लिए फोटो-वोल्टाइक पैनलों द्वारा कवर किया गया है।

रूपांतरण
21 वीं शताब्दी में पेरिस के वास्तुकला में एक और महत्वपूर्ण विषय पुराने प्रयोजनों के लिए पुराने औद्योगिक या वाणिज्यिक भवनों का रूपांतरण है, जिसे फ्रांसीसी “रिवर्सन” या “ट्रांसक्रिप्शन” कहा जाता है।

13 वें arrondissement में एक बड़ा अनाज गोदाम और आटा मिल 2002 और 2007 के बीच पेरिस डाइडरॉट विश्वविद्यालय परिसर के लिए इमारतों में परिवर्तित कर दिया गया था। आर्किटेक्ट निकोलस मिशेलिन और रुडी रिकोटीटी थे।

लेस डॉक्स, 34 क्वाई डी ऑस्टरलिट्ज में सीन के साथ प्रथम विश्व युद्ध से पहले निर्मित एक बड़ा गोदाम संरचना, रैंप, सीढ़ी और मार्गों के “प्लग-ओवर” के माध्यम से 2005-08 को फैशन और डिजाइन शहर में परिवर्तित कर दी गई थी । । आर्किटेक्ट जैकोब और मैकफ़ारलेन थे।
सार्वजनिक आवास

1 9 80 के बाद के बाद से पेरिस में एचएलएम, या सार्वजनिक आवास के हालिया निर्माण ने कहा कि एक और विशाल और नीरस संरचनाओं से बचने की कोशिश की है, जिसमें अधिक सुरम्य वास्तुशिल्प विस्तार, शैलियों की विविधता, रंग का अधिक उपयोग, और छोटे परिसर को छोटे में तोड़ दिया गया है मिनी पड़ोस।विखंडन नामक नई शैली, विशेष रूप से आर्किटेक्ट्स क्रिश्चियन डी पोर्टज़ैम्पर्स और फ्रेडेरिक बोरेल द्वारा किया गया था। 17 वें arrondissement में रुई पियरे-रेबीयर पर एक परिसर में 180 निवास वास्तुकारों की नौ अलग-अलग टीमों द्वारा डिजाइन किए गए थे।