फ्लोरेंस फुलर

फ्लोरेंस अदा फुलर (1867 – 17 जुलाई 1946) दक्षिण अफ्रीकी मूल के ऑस्ट्रेलियाई कलाकार थे। एक स्वतंत्र चित्रकार शैली में फुलर की कला ने शहरी यथार्थवाद की भावना के साथ प्रभाववाद को प्रेरित किया जो ऑस्ट्रेलियाई कला में यकीनन अभूतपूर्व है। फुलर का काम जटिल होना, न केवल यूरोपीय आधुनिकतावादी अकादमिक परंपराओं और ऑस्ट्रेलियाई विषयों पर, बल्कि कई बार भारतीय कलात्मक परंपरा और थियोसोफी के विचारों को आकर्षित करने वाले कट्टरपंथी शैलीगत नवाचारों को शामिल करना।

फ्लोरेंस फुलर का जन्म 1867 में पोर्ट एलिजाबेथ, लुईसा और जॉन हॉब्सन फुलर की बेटी के रूप में हुआ था। बहन एमी और क्रिस्टी सहित उसके कई भाई-बहन थे, दोनों बाद में गायक बन गए।

फ्लोरेंस के बच्चे होने पर परिवार ऑस्ट्रेलिया चला गया। उन्होंने कला में अध्ययन करने के दौरान एक शासन के रूप में काम किया, और सबसे पहले 1883 में विक्टोरिया आर्ट स्कूल की नेशनल गैलरी में कक्षाएं लीं, फिर 1888 में अध्ययन के एक और कार्यकाल के लिए। इस अवधि के दौरान वह जेन सदरलैंड की छात्रा थीं, जिसका उल्लेख किया गया था। आस्ट्रेलियन डिक्शनरी ऑफ़ बायोग्राफी में “मेलबोर्न चित्रकारों के समूह में अग्रणी महिला कलाकार, जो स्केचिंग और प्रकृति से सीधे पेंटिंग द्वारा स्टूडियो कला की उन्नीसवीं शताब्दी की परंपरा के साथ टूट गई”।

फुलर के चाचा रॉबर्ट हॉकर डॉवलिंग थे, जो प्राच्यविद और आदिवासी विषयों के चित्रकार थे, साथ ही साथ चित्र और लघुचित्र भी थे। ब्रिटिश में जन्मे, वह तस्मानिया में बड़े हुए थे और तीस साल की उम्र में अपने मूल इंग्लैंड लौटने से पहले, एक चित्रकार के रूप में वहां रहते थे। अगले दो दशकों के लिए, उनके कार्यों को अक्सर रॉयल अकादमी में लटका दिया गया था। वह 1885 में ऑस्ट्रेलिया लौट आए और फुलर उनके शिष्य बन गए। उस वर्ष, अठारह वर्ष की आयु में, फुलर ने एन फ्रेजर बॉन, परोपकारी और विक्टोरिया के आदिवासी लोगों के समर्थक से एक कमीशन प्राप्त किया। यह आयोग बर्ग-अंतिम प्रमुख योर्रा जनजाति के आदिवासियों के लिए था, जो स्वदेशी ऑस्ट्रेलियाई नेता विलियम बराक के कैनवास चित्र पर एक औपचारिक तेल था। अंततः, उस पेंटिंग को स्टेट लाइब्रेरी ऑफ़ विक्टोरिया द्वारा अधिग्रहित किया गया। हालाँकि ऑस्ट्रेलिया के इतिहास में इस महत्वपूर्ण आकृति को चित्रित करने के लिए नियमित रूप से पेंटिंग का उपयोग किया जाता है, लेकिन फुलर के चित्र की व्याख्याएं मिश्रित हैं: एक आलोचक ने चित्रकला की निष्पक्षता और आदिवासी लोगों के रोमांटिक होने से बचने पर ध्यान दिया, जबकि एक अन्य ने निष्कर्ष निकाला कि “फुलर एक आदर्श चित्र के बजाय एक आदर्श चित्र है। एक व्यक्ति”।

1886 में, डॉवलिंग अपने मूल इंग्लैंड लौट आए। अपने काम को एक शासन के रूप में देते हुए, फुलर ने पूर्णकालिक रूप से पेंट करना शुरू कर दिया, और बीस साल की होने से पहले उसने अपना स्टूडियो खोला। डॉवलिंग ने ऑस्ट्रेलिया लौटने का इरादा किया था और विक्टोरियन गवर्नर की पत्नी लेडी लोच के अधूरे चित्र को पीछे छोड़ दिया था। हालांकि, इंग्लैंड पहुंचने के काफी समय बाद तक उनकी मृत्यु हो गई; फुलर ने डॉवलिंग का कमीशन पूरा किया। लेडी पाश उसके संरक्षक बन गए। अन्य प्रारंभिक चित्रों ने पीछा किया: 1888 में बेघर बच्चों की दो तस्वीरें, जिनमें वेरी (हेनरी वड्सवर्थ लॉन्गफेलो की बालश्रम “थकावट” और देसोलेट की कविता से प्रेरित); और धीरे से अतिक्रमणकारी 1889 में थका हुआ था। थके हुए को 2015 में न्यू साउथ वेल्स की आर्ट गैलरी द्वारा अधिग्रहित किया गया था। ऑस्ट्रेलियाई कला की गैलरी के क्यूरेटर ने पेंटिंग में बिलबोर्ड पोस्टरों के चित्रण का वर्णन किया, जो इसे “किरकिरी की वास्तविक स्थिति का बोध कराता है जो कि ऑस्ट्रेलियाई में आश्चर्यजनक रूप से अभूतपूर्व था कला। ”

इसके अलावा 1889 में, फुलर को पच्चीस साल से कम उम्र के कलाकार द्वारा सर्वश्रेष्ठ चित्र के लिए विक्टोरियन आर्टिस्ट सोसायटी द्वारा पुरस्कार दिया गया था।

1892 में, फुलर ने केप टू गुड होप “कॉनवेल्स” की यात्रा की, हालांकि किस बीमारी या चोट से, उनके जीवनी लेखक जोआन केर नहीं कहते हैं। जबकि, वह अपने चाचा सर थॉमस एकिन्स फुलर की मेहमान थी, जो केप ऑफ गुड होप की संसद के सदस्य थे, और उनके माध्यम से वह कॉलोनी के प्रधान मंत्री सेसिल रोड्स से मिले, जिन्होंने उन्हें अपने घर को दिखाने वाले एक परिदृश्य को चित्रित करने के लिए कमीशन दिया था। । दो साल बाद, उसने इंग्लैंड और फ्रांस की यात्रा की, जहाँ वह एक दशक तक रही। 1890 के दशक में, विदेश में अध्ययन करने वाले ऑस्ट्रेलियाई कलाकार लंदन के ऊपर पेरिस के पक्षधर थे, और फुलर कोई अपवाद नहीं था। उस समय के आसपास फ्रांस में अध्ययन करने वाले अन्य ऑस्ट्रेलियाई लोगों में एग्नेस गुड्सिर, मार्गरेट प्रेस्टन, जेम्स क्विन और ह्यूग रामसे शामिल थे। फुलर ने सबसे पहले एकेडेमी जूलियन में अध्ययन किया, जहां उनके शिक्षकों में विलियम-एडोल्फ ब्यूगेरू और बाद में राफेल कोलिन शामिल थे, जिनके स्टूडियो में से एक में उन्होंने एक समय के लिए काम किया। फ्रांसीसी कला स्कूलों में से कई ने हाल ही में महिलाओं के लिए अपने दरवाजे खोले थे, और एकेडेमी जूलियन ने गरीब, भीड़भाड़ की स्थिति का अनुभव किया और (ज्यादातर पुरुष) शिक्षकों से अवमानना ​​की। इसके बावजूद, फुलर के कौशल विकसित हुए, और समकालीन आलोचकों ने फ्रांसीसी प्रशिक्षण के प्रभाव पर अनुकूल टिप्पणी की।

यूरोप में अपने समय के दौरान, फुलर को बड़ी सफलता मिली। 1895 में पेरिस सैलून के लिए उनका एक पेस्टल चित्र स्वीकार करने के बाद, 1896 में उनकी दो पेंटिंग वहां दिखाई गईं। इसके बाद 1897 में, ला ग्लेन्यूज़, जिसके बाद उन्होंने रॉयल एकेडमी द्वारा स्वीकार किया गया काम भी किया। लंदन में। उन्होंने कई अन्य स्थानों पर प्रदर्शन किया: इंग्लैंड में रॉयल इंस्टीट्यूट ऑफ ऑयल पेंटर्स और मैनचेस्टर आर्ट गैलरी, साथ ही विक्टोरियन आर्टिस्ट सोसाइटी और न्यू साउथ वेल्स सोसाइटी ऑफ़ आर्टिस्ट और जेन सदरलैंड के मेलबर्न स्टूडियो में। यहां तक ​​कि एक पेंटिंग, लैंडस्केप भी थी, जो बेंडिगो की स्थापना की पचासवीं वर्षगांठ के लिए प्रदर्शनी में लटका दी गई थी। हालाँकि, उसका सारा समय यूरोप में नहीं बीता था; 1899 में वह सेसिल रोड्स को चित्रित करने के लिए दक्षिण अफ्रीका लौट आई। एक स्रोत से पता चलता है कि उसने अंततः रोडेशिया के संस्थापक के पांच चित्र तैयार किए। बाद में एक अखबार की रिपोर्ट में कहा गया कि फुलर ने भी यात्रा की और वेल्स, आयरलैंड और इटली में स्केच बनाए।

यूरोप में रहते हुए, फुलर ने इंसेपार्बल्स को चित्रित किया, जो एक किताब पढ़ रही एक लड़की के आंकड़े को चित्रित करता है। इसे दक्षिण ऑस्ट्रेलिया की आर्ट गैलरी द्वारा अधिग्रहित किया गया था। अपनी प्रदर्शनी द एडवर्डियंस के हिस्से के रूप में काम को लटकाते समय, ऑस्ट्रेलिया की नेशनल गैलरी ने पेंटिंग को पढ़ने के प्यार का सुझाव देते हुए वर्णित किया। इसके विपरीत, कला इतिहासकार कैथरीन स्पीक ने एक युवा महिला “ज्ञान प्राप्त करने” के चित्रण के कारण “विध्वंसक” के रूप में कार्य को माना। नवंबर 1902 में, ऑस्ट्रेलियाई संघीय अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। यह विक्टोरिया के गवर्नर सर जॉर्ज क्लार्क द्वारा खोला गया था, जिन्होंने “ऑस्ट्रेलिया की औद्योगिक प्रगति” को आगे बढ़ाने के लिए अपने लक्ष्य की बात की थी। इस घटना ने मेलबोर्न में पूरे रॉयल प्रदर्शनी भवन पर कब्जा कर लिया, और ऑस्ट्रेलियाई और अंतर्राष्ट्रीय दोनों कलाओं की प्रदर्शनी का प्रभुत्व था। फुलर द्वारा पेंटिंग के इस व्यापक सर्वेक्षण में छह काम शामिल थे।

1904 में फुलर के चित्रों में से एक, समर ब्रीज, रॉयल अकादमी में फांसी के साथ मान्यता प्राप्त हुई। अन्य ऑस्ट्रेलियाई कलाकारों जिनके कामों को उसी समय लटका दिया गया था, उनमें रूपर्ट बनी, ई। फिलिप्स फॉक्स, अल्बर्ट फुलवुड, जॉर्ज लैंबर्ट और आर्थर शामिल थे। स्ट्रीटन। फुलर प्रतिनिधित्व करने वाली एकमात्र महिला चित्रकार थीं।

जब समर ब्रीज़्स प्रदर्शन पर थे, तब तक फुलर मेलबोर्न में अपने पिछले घर में नहीं, बल्कि पश्चिमी ऑस्ट्रेलिया में पर्थ में लौट आए थे, जहां वह अपनी बहन एमी फुलर, जो एक गायिका थीं, से जुड़ गईं। यद्यपि केवल उसके मध्य-तीसवें दशक में, फुलर की पृष्ठभूमि ने उसे “इस समय पश्चिमी ऑस्ट्रेलिया में सबसे अनुभवी कलाकारों में से एक” बना दिया। अगले चार वर्षों के लिए, उसने पश्चिमी ऑस्ट्रेलियाई राजनीतिज्ञ जेम्स जॉर्ज ली स्टीयर सहित एक चित्र चित्रित किया, मरणोपरांत उन लोगों की तस्वीरों और स्मृतियों से लिया गया, जिन्होंने उन्हें जाना था। यह उस गैलरी द्वारा अधिग्रहित किया गया था जिसके बोर्ड की अध्यक्षता उन्होंने की थी। उन्होंने फ्रांसीसी-ऑस्ट्रेलियाई कलाकार कैथलीन ओ’कॉनर सहित छात्रों को भी लिया।

इस अवधि के फुलर के चित्रों में ऑस्ट्रेलिया की नेशनल गैलरी द्वारा वर्णित “ए गोल्डन ऑवर” शामिल है, जो “एक उत्कृष्ट कृति है … जो हमें हमारे इतिहास को बनाने वाले लोगों, स्थानों और समयों में एक कोमल अंतर्दृष्टि प्रदान करती है”। पेंटिंग, कैनवास पर एक तेल 109 सेमी (43 इंच) ऊंचा और 135 सेमी (53 इंच) चौड़ा, एक महिला और एक पुरुष को देर दोपहर में एक ग्रामीण सेटिंग में एक साथ खड़ा होता है, जो घास, बिखरे हुए गम के पेड़ों और ज़ेंथोरिया से घिरा होता है। जब पेंटिंग को 2012 में बिक्री के लिए रखा गया था, तो नीलामी घर की सूची में कहा गया था कि यह पश्चिमी ऑस्ट्रेलियाई संग्रहालय के पूर्व निदेशक विलियम राइड के स्वामित्व में था।

ए गोल्डन ऑवर में एक महिला की छोटी आकृति के रूप में दिखने के अलावा, डेबोराह वर्नोन हैकेट भी एक चित्र का विषय था, जिसे 1908 के आसपास चित्रित किया गया था, फिर से पर्थ में फुलर के समय के दौरान।

जीवनी लेखक जोन केर ने अनुमान लगाया कि यह जेन सदरलैंड हो सकता है जिसने फुलर को थियोसॉफी से परिचित कराया, एक आध्यात्मिक और रहस्यमय दर्शन जो अस्तित्व की एकता सिखाता है और सार्वभौमिक ज्ञान की खोज पर जोर देता है। कला इतिहासकार जेनी मैकफर्लेन द्वारा “उन्नीसवीं शताब्दी के अंत और बीसवीं शताब्दी के शुरुआती दिनों में सबसे महत्वपूर्ण काउंटर-सांस्कृतिक संगठन” के रूप में वर्णित किया गया था, यह फुलर के जीवन भर प्रभावशाली था। वह अपने व्याख्यान दौरे के दौरान करिश्माई थियोसोफिस्ट चार्ल्स वेबस्टर लीडबीटर की सुनवाई के बाद, 29 मई 1905 को पर्थ में समाज में शामिल हो गए। बेसी रिस्कबिएथ एक नारीवादी थीं जो एक ही समय में शामिल हो गईं, और साथ में उन्होंने बीसवीं शताब्दी के शुरुआती पर्थ में आंदोलन के विकास को प्रभावित किया। फुलर थियोसोफिकल सोसायटी की स्थानीय शाखा के विभिन्न सचिव, कोषाध्यक्ष और लाइब्रेरियन थे।

1906 में फुलर की नारीवादी और थियोसोफिस्ट एनी बेसेंट का चित्र वेस्ट ऑस्ट्रेलियन आर्ट सोसाइटी की वार्षिक प्रदर्शनी में प्रदर्शित चित्रों में से था। उसी अवधि के आसपास, उसने हेनरी स्टील ओल्कोट और हेलेना पेत्रोव्ना ब्लावात्स्की सहित आंदोलन के प्रमुख आंकड़ों के अन्य चित्रों को चित्रित किया। ये अभ्यावेदन अकादमिक चित्रांकन से विदा हो गए जिसमें फुलर ने प्रशिक्षण लिया था, क्योंकि उन्होंने अंतर्ज्ञान और दृश्य के अभ्यास को “थियोसोफिकल सोसाइटी द्वारा मध्यस्थता के रूप में भारतीय सौंदर्यशास्त्र से प्रेरित” के रूप में शामिल किया था।

1907 में, बेसेंट विश्व स्तर पर थियोसोफिकल सोसाइटी के अध्यक्ष बन गए, और उस समय मद्रास में अडयार में संगठन के मुख्यालय के एक बड़े विस्तार के साथ काम करने के लिए तैयार हो गए। जब यह घोषणा की गई थी कि बेसेन्ट 1908 में ऑस्ट्रेलिया का एक बोलने वाला दौरा करेगा, तो उसे पर्थ में फुलर के साथ रहने की उम्मीद थी।

अड्यार में फुलर का समय घटनापूर्ण था। लीडबीटर फुलर के रूप में उसी समय के आसपास पहुंचे, और जल्द ही उन्होंने “उस व्यक्ति की खोज” की जिसे वह मानता था कि वह एक वैश्विक शिक्षक और शिक्षक, जिद्दू कृष्णमूर्ति (तब अपनी किशोरावस्था में) बन जाएगा। लीडबेटर और अन्य लोगों ने कृष्णमूर्ति को पढ़ा। फुलर ने उसे फोटोग्राफी सिखाई होगी। उसके पास एक छोटा स्टूडियो भी था, जिसे मैदान में बनाया गया था, और रंग-रोगन किया गया था। इस अवधि के उनके कार्यों में लीडबटर और भगवान बुद्ध के चित्र शामिल हैं। मैकफ़ारलेन ने बाद के काम के महत्व पर जोर दिया, यह बताते हुए कि यह फुलर के अन्य सभी कामों की तुलना में “हड़ताली आधुनिक” है, और ग्रेस कोसिंगटन स्मिथ और रोलैंड वेलेनिन द्वारा बनाई गई रचनाओं की तुलना में आधे दशक बाद अधिक कट्टरपंथी हैं। पेंटिंग में “मानसिक, दूरदर्शी अनुभव” के माध्यम से इस विषय को देखने के लिए थियोसॉफी का अधिक जोर दिया गया है।

भारत में अपने समय के बाद फुलर की गतिविधियों का वर्णन करने वाले स्रोत कभी-कभी अस्पष्ट होते हैं। वह जून 1911 में इंग्लैंड पहुंची, जहाँ उसने जॉर्ज डी के राज्याभिषेक के साथ जुड़े विरोध प्रदर्शनों में बेसेंट के साथ मार्च किया।

फुलर ने बाद में 1914 में लंदन से भारत की यात्रा की। एक समाचार पत्र की रिपोर्ट ने उन्हें 1916 में सिडनी में “आगंतुक” के रूप में वर्णित किया, हालांकि मैकफ़ारलेन का कहना है कि उन्होंने लीडबीटर के साथ वहां की यात्रा की और शहर में बनी रहीं। एक अन्य रिपोर्ट में कहा गया है कि उसने एक साल बाद ब्रिसबेन का दौरा किया। दोनों अखबारों के टुकड़ों ने संकेत दिया कि फुलर ने जावा (उस समय के डच ईस्ट इंडीज के हिस्से में) में एक पेंटिंग अवधि बिताई थी, हालांकि जब यह हुआ तो यह स्पष्ट नहीं है, और इस तरह के दौरे का उल्लेख मैकफारलेन ने नहीं किया है। 1919 में, भारत से पर्थ के माध्यम से फुलर फिर से सिडनी पहुंचा, कम से कम एक बाद की पर्याप्त यात्रा थी। इन यात्राओं के बाद कुछ समय में, फुलर स्थायी रूप से सिडनी के उत्तरी उपनगरों के मोसमैन में बस गया, जहां वह लघु चित्रों सहित चित्रकारी करता रहा। उनकी 1916 की सिडनी यात्रा में उनके लघु चित्रों के एक समूह की प्रदर्शनी शामिल की गई थी, जिनमें से सभी में थियोसोफिस्टों के चित्रण शामिल थे, जिनमें बेसेंट और हेनरी ऑलकोट, थियोसोफिकल सोसायटी के सह-संस्थापक शामिल थे।

1920 में, न्यू साउथ वेल्स में सोसाइटी ऑफ वूमेन पेंटर्स ने एक स्कूल ऑफ फाइन एंड एप्लाइड आर्ट्स की स्थापना की, जिसमें फ्लोरेंस फुलर को जीवन वर्गों के उद्घाटन शिक्षक के रूप में नियुक्त किया गया। स्कूल की स्थापना को चिह्नित करने के लिए आयोजित प्रदर्शनी में, फुलर ने संगठन के संस्थापक, श्रीमती हेडली पार्सन्स का एक चित्र प्रदर्शित किया। जब समाज ने 1926 में एक शो आयोजित किया, तो फुलर का एक चित्र अनुकूल टिप्पणी के लिए चुने गए लोगों में से एक था, लेकिन द सिडनी मॉर्निंग हेराल्ड समीक्षक की सामान्य राय थी कि “प्रदर्शकों ने अपनी शैली को एक खांचे में कठोर कर दिया है”। फुलर थियोसोफिकल समुदाय से जुड़ा रहा क्योंकि उसकी सेहत और आर्थिक हालात बिगड़ते गए।

1927 में, साठ साल की उम्र में, वह ग्लेड्सविले मेंटल असाइलम (जैसा कि तब ज्ञात था) के लिए प्रतिबद्ध थी, जहां लगभग दो दशक बाद, 17 जुलाई 1946 को उनकी मृत्यु हो गई। उन्हें रूकवुड कब्रिस्तान में दफनाया गया।

ग्वेंडा रॉब और एलेन स्मिथ, ऑस्ट्रेलियाई कलाकारों के अपने संक्षिप्त शब्दकोश में, फुलर की कला को “प्रभाववाद के लिए ऋणी एक नि: शुल्क चित्रकार शैली” में बनाया जाना माना जाता है। बीसवीं शताब्दी के पहले दशक के दौरान, समीक्षाओं ने उनकी विशिष्ट ऑस्ट्रेलियाई शैली पर ध्यान आकर्षित किया। जब लंदन में औपनिवेशिक कलाकारों की एक प्रदर्शनी (कनाडा और ऑस्ट्रेलिया के चित्रों सहित) में फुलर के कार्यों में से एक को शामिल किया गया था, एडिलेड विज्ञापनदाता के संवाददाता ने फुलर के योगदान को “भावना में सबसे अधिक ऑस्ट्रेलियाई” के रूप में वर्णित किया। 1904 में रॉयल एकेडमी में अपने काम की समीक्षा करते हुए, पर्थ के एक आलोचक ने बताया: “16 या 17 ऑस्ट्रेलियाई कलाकारों ने अकादमी में प्रदर्शन किया, मिस फुलर एकमात्र ऐसी महिला थीं, जिन्होंने आम तौर पर ऑस्ट्रेलियाई दृश्य को चुना था। उनकी तस्वीर में एक छोटी लड़की दिखती है। सफेद, कपड़े पहने हुए, कपड़े, देश के एक जंगली टुकड़े पर खड़े … जैसा कि लंदन ऑब्जर्वर का कहना है, लड़की के सुशोभित आंकड़े को स्नान करने वाला वातावरण कैपिटल ट्रॉपिकल हीट के अपने नोट के साथ प्रबंधित होता है “।

कला समीक्षक और क्यूरेटर जेनी मैकफर्लेन ने फुलर के काम को जटिल माना, न केवल यूरोपीय आधुनिकतावादी अकादमिक परंपराओं और ऑस्ट्रेलियाई विषयों पर, बल्कि कई बार, “कट्टरपंथी शैलीगत नवाचारों” को शामिल करते हुए, जो भारतीय कलात्मक परंपरा और दर्शन के विचारों पर आकर्षित हुए।

1906 में वेस्टर्न ऑस्ट्रेलियन आर्ट सोसाइटी की प्रदर्शनी की समीक्षा करते हुए, पर्थ के वेस्टर्न मेल के लिए आलोचक ने फुलर के कामों को शो में सबसे अच्छा माना, और यह कि “यह अवसर मिस फुलर के लिए एक और जीत प्रदान करता है”। 1914 में, यह बताया गया कि फुलर का प्रतिनिधित्व चार सार्वजनिक दीर्घाओं में किया गया था – तीन ऑस्ट्रेलिया में और एक दक्षिण अफ्रीका में- उस समय एक ऑस्ट्रेलियाई महिला चित्रकार के लिए एक रिकॉर्ड था। फिर भी यद्यपि उसने अपने प्रारंभिक जीवन के दौरान काफी सफलता का अनुभव किया, फुलर बाद में लगभग अदृश्य हो गया। 1946 के अखबारों में कोई आपत्ति नहीं दिखाई दी। जेने बर्क की ऑस्ट्रेलियाई महिला कलाकारों की 1840-1940 में, ऑस्ट्रेलिया में मैक्स जर्मेन की डिक्शनरी ऑफ वूमेन आर्टिस्ट्स में उनका उल्लेख नहीं है, न ही कैरोलीन अम्ब्रस की ऑस्ट्रेलियाई महिला कलाकारों का। इसके बावजूद, 2013 में एन ग्रे ने फुलर को “एक महत्वपूर्ण ऑस्ट्रेलियाई महिला कलाकार और यकीनन पश्चिमी ऑस्ट्रेलिया की फेडरेशन अवधि से सबसे महत्वपूर्ण कलाकार” के रूप में वर्णित किया। फुलर द्वारा दक्षिण ऑस्ट्रेलिया की आर्ट गैलरी, पश्चिमी ऑस्ट्रेलिया की आर्ट गैलरी, ऑस्ट्रेलिया की नेशनल गैलरी, पर्थ शहर, नेशनल गैलरी ऑफ़ विक्टोरिया, ऑस्ट्रेलिया की नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी, न्यू साउथ वेल्स की आर्ट गैलरी द्वारा आयोजित की जाती हैं। विक्टोरिया के राज्य पुस्तकालय। अंतर्राष्ट्रीय रूप से, उनका काम न्यूपोर्ट म्यूज़ियम और आर्ट गैलरी द्वारा साउथ वेल्स में आयोजित किया जाता है।