हैमर संग्रहालय, लॉस एंजिल्स, संयुक्त राज्य अमेरिका

UCLA में हैमर संग्रहालय प्रदर्शनियों और संग्रह प्रस्तुत करता है जो समकालीन कला के लिए क्लासिक हैं, और हमारे समय के सबसे नवीन विचारकों की विशेषता वाले कार्यक्रम हैं। एक व्यापक, अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी कार्यक्रम और द्विवार्षिक, मेड इन एलए के माध्यम से, हैमर 1960 के दशक के बाद से समकालीन कला को उजागर करता है, विशेष रूप से उभरते कलाकारों के तहत और मान्यता प्राप्त कलाकारों का काम। एक सांस्कृतिक केंद्र और एक सार्वजनिक शोध विश्वविद्यालय के विचारों के लिए एक मंच, हैमर के प्रदर्शनियों, संग्रह, और लगभग 300 सार्वजनिक कार्यक्रमों में सालाना शामिल हैं – जिसमें फिल्म स्क्रीनिंग, व्याख्यान, संगोष्ठी, रीडिंग, संगीत प्रदर्शन और परिवारों के लिए कार्यशालाएं शामिल हैं – के साथ शानदार प्रदर्शन कला और विचार और सभी जनता के लिए स्वतंत्र हैं।

हैमर संग्रहालय, जो कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय, लॉस एंजिल्स से संबद्ध है, एक कला संग्रहालय और सांस्कृतिक केंद्र है जो अपने कलाकार केंद्रित और प्रदर्शनियों और सार्वजनिक कार्यक्रमों के प्रगतिशील सरणी के लिए जाना जाता है। 1990 में उद्यमी-उद्योगपति आर्मंड हैमर द्वारा अपने निजी कला संग्रह को स्थापित करने के लिए स्थापित किए जाने के बाद से, संग्रहालय ने “शहर का सबसे व्यस्त और सांस्कृतिक रूप से प्रासंगिक संस्थान” बनने के लिए अपने दायरे का विस्तार किया है। संग्रहालय की समीक्षकों द्वारा प्रशंसित प्रदर्शनियों के बीच विशेष रूप से महत्वपूर्ण ऐतिहासिक रूप से अति-दिखने वाले और उभरते समकालीन कलाकारों दोनों की प्रस्तुतियां हैं। हैमर संग्रहालय व्याख्यान, संगोष्ठी, और रीडिंग से संगीत और फिल्म स्क्रीनिंग तक पूरे वर्ष में 300 से अधिक कार्यक्रमों की मेजबानी करता है। फरवरी 2014 तक, संग्रहालय के संग्रह, प्रदर्शनियां और कार्यक्रम सभी आगंतुकों के लिए पूरी तरह से स्वतंत्र हैं।

हैमर संग्रहालय पांच अलग-अलग संग्रह का प्रबंधन करता है: हैमर समकालीन संग्रह; ग्राफिक कला के लिए यूसीएलए ग्रुनवल्ड सेंटर का संग्रह; फ्रैंकलिन डी। मर्फी मूर्तिकला गार्डन; आर्मंड हैमर संग्रह, और आर्मंड हैमर ड्यूमियर और समकालीन संग्रह।

हैमर संग्रहालय कला और कलाकारों को चैंपियन बनाता है जो हमें दुनिया को एक नई रोशनी में देखने, अप्रत्याशित अनुभव करने, हमारी कल्पनाओं को प्रज्वलित करने, और परिवर्तन को प्रेरित करने के लिए चुनौती देते हैं।

हैमर समझता है कि कला में न केवल सौंदर्य अनुभव के माध्यम से हमें परिवहन करने की शक्ति है, बल्कि यह हमारे समय के कुछ सबसे अधिक सांस्कृतिक, राजनीतिक और सामाजिक प्रश्नों में महत्वपूर्ण अंतर्दृष्टि प्रदान कर सकता है। हम उन अनूठे और अमूल्य दृष्टिकोणों को साझा करते हैं जो कलाकारों ने हमारे आसपास की दुनिया में हैं।

संग्रहालय की स्थापना ऑकेंडेंटल पेट्रोलियम कॉरपोरेशन के दिवंगत मुख्य कार्यकारी अधिकारी, आर्मंड हैमर ने की थी, जो कि उनके व्यापक कला संग्रह को प्रदर्शित करने के लिए एक कार्यक्रम के रूप में $ 250 मिलियन का था। लगभग 20 वर्षों के लिए कला बोर्ड के सदस्य के एक लॉस एंजिल्स काउंटी संग्रहालय, हैमर ने अपने चित्रों को LACMA को हस्तांतरित करने के लिए एक गैर-बाध्यकारी समझौते से वापस ले लिया, क्योंकि उनके संग्रह को प्रदर्शित किया जाएगा। इसके तुरंत बाद, 21 जनवरी, 1988 को, हैमर ने ऑक्युडेंटल मुख्यालय से सटे वेस्टवुड पार्किंग गैरेज की साइट पर अपना संग्रहालय बनाने की योजना की घोषणा की। पड़ोस के विकास में एक सकारात्मक मोड़ के रूप में योजना का नेतृत्व करने वाले सामुदायिक नेताओं को जल्द ही समसामयिक शेयरधारकों की शिकायतों की निगरानी की गई, जिन्होंने संग्रहालय की बढ़ती निर्माण लागतों पर कंपनी पर मुकदमा दायर किया, जिन्हें संघीय न्यायाधीश द्वारा 60 मिलियन डॉलर में कैप किया गया था।

एडवर्ड लारबी बार्न्स द्वारा डिज़ाइन किया गया, न्यूयॉर्क स्थित वास्तुकार, जो डलास म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट और वॉकर आर्ट सेंटर के लिए जिम्मेदार है, बिल्डिंग हाउसिंग म्यूज़ियम की परिकल्पना एक शांत, आंतरिक प्रांगण और एक अपेक्षाकृत बाहरी के आसपास केंद्रित दीर्घाओं के साथ एक पुनर्जागरण पलाज़ो के रूप में की गई थी। प्रोफ़ाइल।

2006 में, वास्तुकार माइकल माल्टज़न ने बिली वाइल्डर थिएटर और संग्रहालय के कैफे को डिजाइन किया। माइकल माल्टज़ान वास्तुकला ने जॉन वी। ट्यूनी ब्रिज को भी डिज़ाइन किया था, जो फरवरी 2015 में खोला गया था। पैदल यात्री पुल, जिसका नाम जॉन वी। ट्यूनी के सम्मान में रखा गया था, जो कि हैमर संग्रहालय के निदेशक मंडल के लंबे समय के अध्यक्ष हैं, ऊपरी ऊपरी दीर्घाओं को जोड़ता है। हैमर कोर्टयार्ड।

नवंबर 1990 में अपने नामी संग्रहालय को जनता के लिए खोलने के एक महीने से भी कम समय के भीतर हैमर की मृत्यु हो गई, जिससे भागती हुई संस्था ने अपने वित्त पोषण पर मुकदमेबाजी में भाग लिया और हैमर की संपत्ति के निपटान के बारे में नई कानूनी लड़ाई को बढ़ावा दिया। जबकि संग्रहालय के परिचालन बजट को 36 मिलियन डॉलर की वार्षिक राशि द्वारा प्रदान किया गया था, जिसमें ऑक्सिडेंटल पेट्रोलियम द्वारा खरीदा गया था, संग्रहालय के संग्रह के भविष्य और हैमर परिवार के प्रशासन में भूमिका निभाने के बारे में सवाल बने रहे। 1994 में, कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय के रेजिमेंटों ने संग्रहालय के प्रबंधन को संभालने के लिए आर्मंड हैमर फाउंडेशन के साथ 99 साल के संचालन समझौते में प्रवेश किया, जिसने भागती हुई संस्था को स्थिरता का उपाय दिया। उस समय वाइट आर्ट गैलरी के प्रदर्शन कार्यक्रम, यूसीएलए के मौजूदा संग्रहालय और ग्रुनवल्ड सेंटर फॉर ग्राफिक आर्ट्स, विश्वविद्यालय के प्रिंट संग्रह, को हैमर में स्थानांतरित कर दिया गया था। 2007 में यूसी रीजेंट्स और हैमर फाउंडेशन के बीच एक समझौता औपचारिक रूप से हैमर संग्रह के स्वामित्व को लेकर लंबे समय से चल रहे विवादों को समाप्त कर दिया और इसके प्रदर्शन के लिए नए दिशानिर्देशों की स्थापना की जिससे संग्रहालय को प्रदर्शनियों के लिए अधिक स्थान और एक बढ़ते समकालीन संग्रह की अनुमति मिली।

संस्थागत बाधाओं के बावजूद, जिसने इसकी शुरुआत में “अमेरिका का सबसे पुराना संग्रहालय” उपनाम कमाया, हैमर अब व्यापक रूप से “समकालीन कला और विचारों के लिए एक गर्म स्थान और अनदेखी ऐतिहासिक विषयों के गंभीर अन्वेषण के लिए एक स्थान” के रूप में स्वीकार किया जाता है। वर्तमान नेतृत्व के तहत, हैमर का बजट 5 मिलियन डॉलर से बढ़कर लगभग 20 मिलियन डॉलर सालाना हो गया है, जिसमें 100 से अधिक का पूर्णकालिक स्टाफ है।

संग्रह:
1999 में उद्घाटन किया गया हैमर कंटेम्परेरी कलेक्शन, संग्रहालय का आधुनिक और समकालीन कला का बढ़ता हुआ संग्रह है। संग्रह में कागज पर काम करना, मुख्य रूप से चित्र और तस्वीरें, साथ ही साथ पेंटिंग, मूर्तिकला और मीडिया कला शामिल हैं। समकालीन संग्रह घर अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रशंसित कलाकारों से काम करता है, जिसमें 1960 से लेकर वर्तमान तक दक्षिणी कैलिफोर्निया में कई सक्रिय हैं। हैमर कंटेम्परेरी कलेक्शन कार्यों को अक्सर संग्रहालय में प्रस्तुत की जाने वाली प्रदर्शनियों के साथ मिलाया जाता है, जिसमें हैमर प्रोजेक्ट्स श्रृंखला भी शामिल है, जिसमें उभरते कलाकारों के काम पर ध्यान केंद्रित किया जाता है।

2009 की प्रदर्शनी दूसरी प्रकृति: हैमर में वेलेंटाइन-एडेलसन संग्रह ने डीन वेलेंटाइन और एमी एडेलसन के उपहार से हैमर समकालीन संग्रह में चयन का प्रदर्शन किया। 29 लॉस एंजिल्स के कलाकारों द्वारा पचास मूर्तियों का उपहार दक्षिणी कैलिफोर्निया के कलाकारों के कार्यों को इकट्ठा करने के लिए हैमर की प्रतिबद्धता में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर का प्रतिनिधित्व करता है।

2012 में, हैमर ने सुसान और लैरी मार्क्स कलेक्शन से चयनों को प्रदर्शित किया। प्रदर्शनी को लंबे समय से संग्रहालय के समर्थकों सुसान और लैरी मार्क्स के एक पर्याप्त उपहार द्वारा संभव बनाया गया था और इसमें द्वितीय विश्व युद्ध के बाद के समय में 100 से अधिक अंतरराष्ट्रीय कलाकारों द्वारा कागज पर काम करना, मूर्तियां बनाना और काम करना शामिल है। इस संग्रह में अमेरिकी कलाकारों जैक्सन पोलक, विलेम डी कूनिंग और फिलिप गुस्टन द्वारा कैनवस और पेपर पर सार अभिव्यक्ति के उदाहरणों के साथ-साथ मार्क ब्रैडफोर्ड, राचेल व्हीटरेड, मैरी हेइलमैन और मार्क ग्रोटजाहन सहित समकालीन कलाकारों द्वारा काम किया गया है।

समकालीन संग्रह की मुख्य विशेषताएं शामिल हैं: अटलांटा की लड़ाई: आग की लपटों में एक नेगेटिव का वर्णन – एक पुनर्निर्माण (1995) कारा वाकर द्वारा, शीर्षक द्वारा ब्रैडफोर्ड द्वारा शीर्षकहीन (2007), प्रवासन (2008) डौग एइटकेन, शीर्षक रहित # 5 (2010) लारी पिटमैन द्वारा, केरी ग्रिनन द्वारा मिराज (2011), मैरी वेदरफोर्ड द्वारा रूबी I (2012), मैरी केली द्वारा मिम्स एक्ट I (2012)।

हैमर समकालीन संग्रह में उल्लेखनीय हाल के अधिग्रहणों में मई (1977) में सुज़ैन लैसी के तीन सप्ताह शामिल हैं, साथ ही लिसा ऐनी एयूआरबैक, फियोना कॉनर, ब्रूस कॉनर, जेरेमी डेलर, जेसिका जैक्सन हचिन्स, फ्रेडरिक कुनाथ, ताला मदनी, रॉबर्ट ओवरबनी द्वारा प्रमुख कार्य शामिल हैं। , मार्था रोज़लर, स्टर्लिंग रूबी, एलेन रुपरसबर्ग, बारबरा टी। स्मिथ, विलियम लेविट और एरिक वेस्ले।

यूसीएलए ग्रुनवल्ड सेंटर फॉर द ग्राफिक आर्ट्स देश में कागज पर काम करने वाले सबसे महत्वपूर्ण और व्यापक संग्रहों में से एक है। हैमर म्यूजियम में स्थित, केंद्र की स्थापना 1956 में फ्रेड ग्रुनवल्ड के एक उदार उपहार के बाद हुई और आज 40,000 से अधिक प्रिंट, चित्र, तस्वीरें और कलाकारों की किताबें हैं। गतिशील और विस्तार संग्रह में पुनर्जागरण से लेकर वर्तमान तक के काम शामिल हैं, जिनमें यूरोपीय पुराने मास्टर प्रिंट और चित्र, जापानी ukiyo-e वुडब्लॉक प्रिंट और प्रसिद्ध यूसीएलए फोटोग्राफर रॉबर्ट हेनेकेन (1931 – 2006) द्वारा शुरू की गई समकालीन फोटोग्राफी का संग्रह शामिल है।

1988 में ग्रुनवल्ड सेंटर को लॉस एंजिल्स स्थित वास्तुकार रुडोल्फ एल। बॉमफेल्ड के संग्रह से 850 से अधिक लैंडस्केप चित्र और प्रिंट की एक प्रति प्राप्त हुई। बॉमफेल्ड संग्रह में सोलहवीं से बीसवीं शताब्दी तक के यूरोपीय परिदृश्यों के महत्वपूर्ण उदाहरण शामिल हैं और इसमें शुद्ध परिदृश्य, साथ ही वास्तुशिल्प खंडहर और शहरी दृश्यों के दृश्य शामिल हैं। गीतकार हैल डेविड और उनकी पत्नी यूनिस द्वारा ग्रुनवल्ड सेंटर के लिए वंचित द यूनिस एंड हाल डेविड संग्रह, यूरोपीय और अमेरिकी कलाकारों द्वारा उन्नीसवीं और बीसवीं सदी के चित्रों का संग्रह है। 2003 में संग्रह से चयन हैमर में प्रदर्शित किए गए थे। 2014 की प्रदर्शनी चाय और मॉर्फिन: विमेन इन पेरिस, 1880 से 1914 तक एलिजाबेथ डीन कलेक्शन से उन्नीसवीं और बीसवीं सदी में काम करती है। लगभग 900 प्रिंट और सचित्र पुस्तकों का संग्रह हाल के वर्षों में ग्रुनवल्ड सेंटर द्वारा प्राप्त सबसे महत्वपूर्ण उपहारों में से एक है।

ग्रुनवल्ड सेंटर लॉस एंजिल्स स्थित समकालीन कलाकारों के कई महत्वपूर्ण संग्रह का भी घर है। ग्रुनवल्ड सेंटर के संग्रह में सिस्टर कोरिटा केंट, एक प्रभावशाली पॉप प्रिंटमेकर और सामाजिक न्याय कार्यकर्ता द्वारा एक हजार से अधिक कृतियां शामिल हैं, जिनमें दुर्लभ प्रारंभिक अध्ययन और स्केचबुक शामिल हैं। इसके अलावा, ग्रुनवल्ड जून वेन की प्रभावशाली इमली लिथोग्राफी कार्यशाला के पहले बीस वर्षों के संग्रह को बनाए रखता है, जो लॉस एंजिल्स में समकालीन प्रिंट-मेकिंग का एक दुर्लभ अवलोकन प्रस्तुत करता है। ग्रुनवल्ड और लॉस एंजिल्स काउंटी म्यूजियम ऑफ आर्ट द्वारा संयुक्त रूप से अधिग्रहित, ग्रुनवल्ड सेंटर लॉस एंजिल्स के प्रकाशक संस्करण जैकब सैमुअल द्वारा प्रिंटों का एक पूरा संग्रह रखता है जो मास्टर इंटैग्लियो प्रिंट-निर्माता जैकब सैमुअल की गतिविधि का दस्तावेज है। संग्रह की मुख्य विशेषताएं 2010 की प्रदर्शनी आउटसाइड द बॉक्स: एडिशन जैकब सैमुअल, 1988-2010 में प्रदर्शित की गईं।

एक महत्वपूर्ण अनुसंधान और शिक्षा संसाधन, ग्रुनवल्ड सेंटर अध्ययन कक्ष संकाय, छात्रों और जनता के सदस्यों की नियुक्ति के द्वारा उपलब्ध है।

ग्रुनवल्ड के संग्रह की मुख्य विशेषताएं शामिल हैं: मेलबेंकोलिया I (1514) अल्ब्रेक्ट ड्यूरर द्वारा, मसीह उपदेश (1652) रेम्ब्रांट वैन रिजन द्वारा, मामा में मैपल के पेड़, तेतोना श्राइन और लिंगा ब्रिज (1857), उटगावा हिरोशिगे, लेस ग्रांट्स बोगेनुरस (1896) द्वारा। पाब्लो पिकासो द्वारा पॉल सेज़ने, ले रेपस फ्रुगल (1904) और जूलरी मेह्रेतु द्वारा एंट्रोपिया (समीक्षा) (2004)।

यूसीएलए में फ्रेंकलिन डी। मर्फी स्कल्पचर गार्डन का उद्घाटन 1967 में किया गया था और विश्वविद्यालय के प्रसिद्ध कुलपति को समर्पित था। चालीस से अधिक वर्षों के लिए, उद्यान ने यूसीएलए परिसर में एक विश्व-प्रसिद्ध कला संग्रह और एक खजाना दोनों के रूप में कार्य किया है। प्रसिद्ध परिदृश्य वास्तुकार राल्फ कॉर्नेल द्वारा डिज़ाइन किया गया, जो पाँच-एकड़, पार्क जैसी सेटिंग में आधुनिक और समकालीन मूर्तिकला के सत्तर से अधिक काम करता है। अंजीर और अमूर्त काम स्वदेशी कैलिफोर्निया वनस्पति और झुका हुआ लॉन के लिए एक सामंजस्यपूर्ण प्रशंसा है। यह उद्यान एक विश्वस्तरीय विश्वविद्यालय के साथ-साथ एक प्रमुख शहर के गहन शहरीकरण के विद्वानों के कड़ेपन से एक अद्वितीय प्रतिकार के रूप में कार्य करता है। उद्यान के समूह पर्यटन को हैमर के ऑनलाइन अनुरोध फॉर्म के माध्यम से निर्धारित किया जा सकता है।

72 ऑब्जेक्ट संग्रह में डेबोराह बटरफील्ड, अलेक्जेंडर काल्डर, हेनरी मैटिस, जोन मिरो, हेनरी मूर, इसामु नोगुची, अगस्टे रोडिन और डेविड स्मिथ के काम शामिल हैं। प्रत्येक कलाकार के लिए विद्वानों की प्रविष्टियों सहित एक पूरी तरह से सचित्र सूची, 2007 में हैमर संग्रहालय द्वारा प्रकाशित की गई थी।

आर्मंड हैमर कलेक्शन यूरोपीय और अमेरिकी चित्रों, चित्रों और प्रिंटों का एक छोटा लेकिन प्रतिष्ठित चयन है, जिसने हैमर संग्रहालय की नींव के लिए मूल प्रेरणा का गठन किया। संग्रहालय के संस्थापक और नाम आर्मंड हैमर ने दशकों तक कला बाजार में भागीदारी के माध्यम से संग्रह को परिष्कृत और परिष्कृत किया, दोनों अपने आप में एक कलेक्टर के रूप में और न्यूयॉर्क शहर में हैमर गैलरीज के सह-संस्थापक के रूप में। संग्रह का ध्यान मुख्य रूप से उन्नीसवीं शताब्दी और बीसवीं शताब्दी के शुरुआती दशक के फ्रेंच इंप्रेशनिस्ट और पोस्टपेंमिस्टवादी चित्रों का है, हालांकि यह संग्रह स्वयं को बीसवीं शताब्दी के माध्यम से सोलहवीं शताब्दी तक फैला हुआ है।

हैमर संग्रहालय की तीसरी मंजिल की दीर्घाओं में संग्रह से चयन स्थायी प्रदर्शन पर हैं, जो पश्चिमी कला में सबसे ऐतिहासिक प्रासंगिक आंदोलनों में से कुछ में एक झलक देता है। यथार्थवाद, प्राच्यवाद, प्रभाववाद, और पश्चवादवाद के प्रमुख उदाहरणों के साथ, संग्रह उन्नीसवीं शताब्दी में फ्रांसीसी और अमेरिकी कला का एक अनूठा अवलोकन प्रदान करता है। संग्रह की मुख्य विशेषताओं में शामिल हैं: रेम्ब्रांट वैन रिजन द्वारा जूनो (ca. 1665-1668), जीन-होनोर फ्रैगार्ड द्वारा द एजुकेशन ऑफ द वर्जिन (1748-1752), फ्रांसिस्को गोया द्वारा एल पेले (सीए 1791), हेरोदेस से पहले सैलोम डांसिंग। (1876) गुस्ताव मोरो द्वारा, डॉ। पॉज़ज़ी एट होम (1881) जॉन सिंगर सार्जेंट द्वारा, पॉल गौगुइन द्वारा बोन्जोर महाशय गौगिन (1889), और सेंट-रेमी (1889 में विन्सेन्ट वैन गॉग द्वारा अस्पताल)।

हैमर संग्रहालय में होनोरे ड्यूमियर और समकालीन संग्रह फ्रांस के बाहर Daumier कार्यों के सबसे महत्वपूर्ण संग्रह में से एक है। फ्रांसीसी व्यंग्यकार होनोरे ड्यूमियर (1808-1879) और अन्य समकालीन कैरिक्युरिस्ट द्वारा कला के 7,500 से अधिक कार्यों का आवास, यह पेरिस के बाहर अपनी तरह का सबसे बड़ा है। ड्युमियर, जिनके जीवन और करियर की शुरुआत उन्नीसवीं सदी में हुई, एक शानदार व्यंग्यकार थे जिनकी रचनाओं ने फ्रांसीसी राजधानी में बुर्जुआ जीवन के पाखंडों पर तीखी टिप्पणी की। ड्यूमियर एक अत्यंत विपुल कलाकार था, जिसका काम कई मीडिया तक फैला हुआ है, और इस तरह के संग्रह में चित्र, चित्र, लिथोग्राफ और कांस्य चित्र की एक श्रृंखला शामिल है; ड्यूमियर की दंगाई बुद्धि और समकालीन राजनीति के प्रति तीखे रवैये के सभी उत्सुक उदाहरण। Daumier और समकालीन संग्रह से चयन आर्मंड हैमर संग्रह से कार्यों के साथ-साथ घूर्णन प्रदर्शन पर हैं।

Daumier और समकालीन संग्रह की मुख्य विशेषताएं Daumier के Le Passé – Le present – L’avenir (1834), Un Avocat Plaidant, (ca. 1845) Nadar élevant la laographie á la hauteur de l’Art (1862) और डॉन क्विक्सोट एटिक्स शामिल हैं। सांचो पांजा (1866-1868)।

प्रदर्शनियों:
हैमर ने 28 नवंबर, 1990 को रूसी सुपरमैटिस्ट चित्रकार काज़िमिर मालेविच के काम की एक प्रदर्शनी के साथ खोला, जो वाशिंगटन में नेशनल गैलरी ऑफ़ आर्ट में उत्पन्न हुआ और बाद में न्यूयॉर्क में मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट की यात्रा की। संग्रहालय ने तब से ऐतिहासिक और समकालीन कला के महत्वपूर्ण एकल-कलाकार और विषयगत प्रदर्शनियां प्रस्तुत की हैं। इसने कलाकारों और आंदोलनों को फिर से प्रस्तुत करने के लिए एक अंतरराष्ट्रीय ख्याति विकसित की है जिसे अक्सर कला ऐतिहासिक कैनन में अनदेखा किया गया है। उल्लेखनीय उदाहरणों में शामिल हैं, 2003 में ली बोंटेको का पूर्वव्यापी, समकालीन कला संग्रहालय, शिकागो के साथ सह-आयोजन; हीट वेव्स इन ए स्वैम्प: द पेंटिंग्स ऑफ चार्ल्स बर्चफील्ड, कलाकार रॉबर्ट रॉबर्ट द्वारा क्यूरेट किया गया; और अब यह खोदो !: आर्ट एंड ब्लैक लॉस एंजिल्स, 1960 – 1980, गेटी की 2011 पैसिफिक स्टैंडर्ड टाइम पहल में हैमर संग्रहालय का योगदान। हैमर विविधता और समावेशन के लिए समर्पित है। लॉस एंजिल्स में जनवरी 2008 और दिसंबर 2012 के बीच सभी एकल प्रदर्शनियों में से, हैमर एकमात्र संस्था है जिसने अपनी प्रदर्शनी प्रोग्रामिंग का 50% महिला कलाकारों को समर्पित किया है। हैमर प्रत्येक वर्ष लगभग पंद्रह हैमर परियोजनाओं की मेजबानी करता है, अंतरराष्ट्रीय और स्थानीय कलाकारों को नए और अभिनव काम बनाने के लिए एक प्रयोगशाला की तरह पेश करता है।

2010 में हैमर ने लॉस एंजिल्स के कलाकारों के लिए विशेष रूप से समर्पित अपने उद्घाटन द्विवार्षिक की घोषणा की। हालांकि संग्रहालय ने अपने चल रहे प्रदर्शनी कार्यक्रम के भाग के रूप में कैलिफोर्निया के कलाकारों को नियमित रूप से चित्रित किया है, मेड इन एल ए सीरीज़ एक महत्वपूर्ण और उच्च-प्रोफ़ाइल मंच के रूप में उभरा है जो लॉस एंजिल्स की विविधता और ऊर्जा को एक उभरती हुई कला कैपिटल के रूप में प्रदर्शित करता है। हैमर के वरिष्ठ क्यूरेटर ऐनी एलीगूड द्वारा आयोजित, हैमर क्यूरेटर अली सुबोटनिक, लैक्सर्ट के निदेशक और मुख्य क्यूरेटर लॉरी फर्स्टेनबर्ग, लैक्सर्ट के एसोसिएट डायरेक्टर और सीनियर क्यूरेटर सेसर गार्सिया और लैक्सर्ट क्यूरेटर-ए-लार्ज मलिक गेंस, 2012 में ला में निर्मित उद्घाटन में काम किया। हैम्स म्यूजियम, LAXART, और लॉस एंजिल्स म्यूनिसिपल आर्ट गैलरी सहित बार्न्सडल आर्ट पार्क सहित पूरे शहर में 60 लॉस एंजिल्स के कलाकार। प्रदर्शनी के साथ संयोजन में, हैमर ने एक उपग्रह प्रदर्शनी, वेनिस बोर्डवॉक पर वेनिस बीच द्विवार्षिक, उस वर्ष 13 से 15 जुलाई के बीच प्रायोजित किया।

2014 में मेड इन एलए के दूसरे पुनरावृत्ति ने 30 से अधिक विभिन्न कलाकारों और कलेक्टर्स द्वारा काम करने के लिए संग्रहालय के पूरे स्थान को संभाल लिया। 2014 की प्रदर्शनी हैमर के मुख्य क्यूरेटर कोनी बटलर और स्वतंत्र क्यूरेटर माइकल नेड होले द्वारा आयोजित की गई थी।

2012 में मेड इन एलए प्रदर्शनी के उद्घाटन के संयोजन में, हैमर ने कलाकार मोलेको मोकोगसी को प्रतिष्ठित मोहन पुरस्कार की पहली यात्रा की पेशकश की। पुरस्कार में एक कैटलॉग और $ 100,000.00 नकद पुरस्कार शामिल थे और विशेषज्ञों के एक निर्णायक मंडल द्वारा पांच प्रतिभागियों को 60 प्रतिभागियों को संकुचित करने के बाद सार्वजनिक वोट से तय किया गया था। लॉस एंजिल्स के परोपकारी और कला संग्राहकों जारल और पामेला मोहन और मोहन फैमिली फाउंडेशन द्वारा वित्त पोषित द मोहन अवार्ड, एक एकल कलाकार को दिए गए सबसे उदार अंतरराष्ट्रीय पुरस्कारों में से एक था।

2014 में हैमर ने घोषणा की कि यह मेड इन ला 2014 के साथ तीन पुरस्कारों की पेशकश कर रहा है: द मोहन अवार्ड ($ 100,000), कैरियर अचीवमेंट अवार्ड ($ 25,000) – जिसमें से एक पेशेवर जूरी द्वारा चुना जाता है – और लोक मान्यता पुरस्कार ($ 25,000) ), जिसे प्रदर्शनी आगंतुकों के बीच लोकप्रिय वोट से सम्मानित किया जाता है। तीनों पुरस्कार फिर से जारल और पामेला मोहन और मोहन फैमिली फाउंडेशन द्वारा वित्त पोषित हैं। 2014 में एलिस कोनित्ज़ के लॉस एंजिल्स म्यूज़ियम ऑन आर्ट ने मोहन पुरस्कार जीता, माइकल फ्रिम्केस और मैग्डेलेना सुआरेज़ फ्रिमकेस को कैरियर अचीवमेंट अवार्ड से सम्मानित किया गया और जेनिफर मून को पब्लिक रिकॉग्निशन अवार्ड से सम्मानित किया गया।

कार्यक्रम:
व्याख्यान, रीडिंग, सिम्पोजिया, फिल्म स्क्रीनिंग, संगीत प्रदर्शन, और अन्य घटनाओं सहित, पूरे वर्ष में एक सप्ताह में छह सार्वजनिक कार्यक्रम मुफ्त हैमर संग्रहालय में प्रस्तुत किए जाते हैं। बिली वाइल्डर थिएटर 2006 के अंत में हैमर संग्रहालय में खोला गया, बिली वाइल्डर की विधवा ऑड्रे एल। वाइल्डर से 5 मिलियन डॉलर के उपहार के बाद, संग्रहालय को आर्मेन हैमर की मृत्यु पर अधूरी रह गई 300 सीटों वाले थियेटर के निर्माण को फिर से शुरू करने में सक्षम बनाया। इसका 2006 का उद्घाटन वाइल्डर के जन्म के शताब्दी वर्ष के साथ हुआ। यह स्थल वर्तमान में यूसीएलए फिल्म और टेलीविज़न आर्काइव के प्रसिद्ध सिनेमाघर के साथ-साथ हैमर के 300 सार्वजनिक कार्यक्रमों को एक वर्ष में पूरा करता है।

लोकप्रिय श्रृंखला में एक साप्ताहिक ध्यान कार्यक्रम, लिब्रोस शमीब्रोस बुक क्लब, और हैमर कन्वर्सेशन शामिल हैं जो एक दूसरे के साथ संवाद में प्रमुख सांस्कृतिक, राजनीतिक और बौद्धिक नेताओं को जगह देते हैं। पास्ट हैमर कन्वर्सेशन के प्रतिभागियों में लेखक जोआन डिडियन, जोनाथन लेथम और जॉर्ज सॉन्डर्स, फिल्म निर्माता एटम एगोयान और मिरांडा जुलाई, पत्रकार नाओमी क्लेन, कॉमेडियन जेफ गर्लिन और पैटन वेस्वाल्ट, नाटककार और पटकथा लेखक डेविड मैमेट, जादूगर रिकी जय, कलाकार बेटे सार और शामिल हैं। सैम ड्यूरेंट, अभिनेता लियोनार्ड निमोय और ज़ाचरी क्विंटो, और कई अन्य। इन घटनाओं की समयबद्धता और लोकप्रियता का एक उल्लेखनीय उदाहरण मार्च 2003 में हुआ, जब गोर विदल को बमबारी शुरू होने से एक रात पहले इराक युद्ध के बारे में बोलने के लिए 2,000 लोग हैमर संग्रहालय में इकट्ठा हुए। 2010 के बाद से, हैमर ने रेडियो स्टेशन KCRW के साथ एक वार्षिक आउटडोर ग्रीष्मकालीन कॉन्सर्ट श्रृंखला की मेजबानी करने के लिए भागीदारी की है।

अतीत में, हैमर पारंपरिक रूप से यूसीएलए के साथ संबद्धता के कारण विश्वविद्यालय स्तर के शिक्षा कार्यक्रमों पर केंद्रित था। 2009 से, हैमर सालाना लॉस एंजिल्स के कलाकारों के एक निपुण समूह को आमंत्रित कर रहा है, जो कि किड्स आर्ट म्यूजियम प्रोजेक्ट (K.A.M.P) के अवसर पर अपनी कार्य प्रक्रियाओं के आधार पर कार्यशालाओं का नेतृत्व करेंगे। अन्य पारिवारिक आयोजनों के विपरीत, K.A.M.P. प्रसिद्ध लॉस एंजिल्स के कलाकारों के साथ बच्चों और उनके परिवारों के लिए उपयोग और अनुभव प्रदान करते हैं, जिनमें से कई हैमर संग्रहालय में प्रदर्शनियों का विषय रहे हैं। पिछले भाग लेने वाले कलाकारों में एडगर अर्केन्यूको, मार्क ग्रोटजाहन, कैथरीन ओपी, जॉर्ज पेर्डो और जोनास वुड शामिल हैं। हर साल इस समारोह में संग्रहालय की दीर्घाओं में अपने पसंदीदा बच्चों की किताबों से पढ़ने वाली मशहूर हस्तियों की एक श्रृंखला होती है, जैसे विल फेरेल, जेसन बेटमैन, हिलेरी स्वांक, जोड़ी फोस्टर और जो सलदाना।

एक जीवंत बौद्धिक और रचनात्मक सांठगांठ, हैमर को गतिशील प्रदर्शनियों और कार्यक्रमों द्वारा ईंधन दिया जाता है – जिसमें व्याख्यान, संगोष्ठी, फिल्म श्रृंखला, रीडिंग और संगीत प्रदर्शन शामिल हैं – जो कला और विचारों के साथ सार्थक मुठभेड़ करते हैं।

हैमर म्यूजियम सभी के लिए और फ्री में खुला है।