तुर्क वास्तुकला तुर्क साम्राज्य का वास्तुकला है जो 14 वीं और 15 वीं सदी में बर्सा और एडिर में उभरा। साम्राज्य का वास्तुकला पहले सेल्जुक वास्तुकला से विकसित हुआ था और ओटोमन द्वारा कॉन्स्टेंटिनोपल की विजय के बाद बीजान्टिन वास्तुकला, अर्मेनियाई वास्तुकला, ईरानी के साथ-साथ इस्लामी मामलुक परंपराओं से प्रभावित था। लगभग 400 वर्षों तक बीजान्टिन वास्तुशिल्प कलाकृतियों जैसे कि हागिया सोफिया के चर्च ने ओटोमन मस्जिदों के लिए मॉडल के रूप में कार्य किया। कुल मिलाकर, तुर्कैंटिन को मध्य एशिया और मध्य पूर्व की स्थापत्य परंपराओं के साथ संश्लेषित प्रभावित आर्किटेक्चर के रूप में वर्णित किया गया है।
ओटोमैन ने या तो अपनी भूमि में उच्चतम स्तर की वास्तुकला हासिल की। उन्होंने असाधारण रूप से भारित लेकिन बड़े पैमाने पर गुंबदों द्वारा सीमित विशाल आंतरिक रिक्त स्थान बनाने और आंतरिक और बाहरी रिक्त स्थानों के साथ-साथ स्पष्ट प्रकाश और छाया के बीच पूर्ण सद्भाव प्राप्त करने की तकनीक को महारत हासिल की। इस्लामिक धार्मिक वास्तुकला, जिसमें तब तक व्यापक सजावट वाली साधारण इमारतों को शामिल किया गया था, वोल्ट, डोम्स, अर्द्ध गुंबदों और स्तंभों की गतिशील वास्तुकला शब्दावली के माध्यम से ओटोमैन द्वारा परिवर्तित किया गया था। मस्जिद को अरबी-ढंके दीवारों के साथ एक क्रैम्पड और अंधेरे कक्ष के रूप में परिवर्तित किया गया था, जो सौंदर्य और तकनीकी संतुलन, परिष्कृत लालित्य और स्वर्गीय उत्थान का संकेत था।
आज, किसी को क्षय के तहत अपने पूर्व क्षेत्रों के कुछ हिस्सों में तुर्क वास्तुकला के अवशेष मिलते हैं।
प्रारंभिक तुर्क अवधि
तुर्क साम्राज्य की स्थापना के साथ, वर्ष 1300-1453 प्रारंभिक या पहली तुर्क अवधि का गठन करते हैं, जब तुर्क कला नए विचारों की खोज में थी। इस अवधि में तीन प्रकार की मस्जिद देखी गईं: टायर, सिंगल-डोमेड और सबलाइन-एंग्लेड मस्जिद। इज़्निक में हाकी Özbek मस्जिद (1333), तुर्क कला का पहला महत्वपूर्ण केंद्र, एक तुर्क एकल-गुंबद वाली मस्जिद का पहला उदाहरण है।
बर्सा अवधि (12 99-1437)
गुस्सा वास्तुकला शैली बर्सा और एडिन से विकसित हुई। बर्सा में पवित्र मस्जिद पहली सेलजुक मस्जिद थी जिसे एक गुंबद में परिवर्तित किया जाना था। इस्तांबुल इस्तांबुल से पहले आखिरी तुर्क राजधानी थी, और यहां यह है कि हम वास्तुशिल्प विकास में अंतिम चरण देखते हैं जो इस्तांबुल की महान मस्जिदों के निर्माण में समाप्त हुआ। शहर के कब्जे और इस्तांबुल Bayezid II मस्जिद के निर्माण के दौरान इस्तांबुल में निर्मित कुछ इमारतों को भी प्रारंभिक अवधि के देर से काम माना जाता है, बर्सा अवधि के प्रभाव के साथ शास्त्रीय अवधि के काम को मिलाकर। इनमें से फतेह मस्जिद (1470), महमूटपा मस्जिद, टाइल वाले महल और टॉपकापी पैलेस हैं। ओटोमैन ने समुदाय में एकीकृत मस्जिदों और सूप रसोई, धार्मिक विद्यालय, अस्पतालों, तुर्की स्नान और कब्रों को जोड़ा।
शास्त्रीय काल (1437-1703)
तुर्क वास्तुकला की शास्त्रीय अवधि 15 वीं और 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में विकसित होने के पूर्व दृष्टिकोण के विकास की एक बड़ी डिग्री है और शास्त्रीय काल की शुरुआत मिमर सिनन के कार्यों से दृढ़ता से जुड़ी हुई है। इस अवधि में, तुर्क वास्तुकला, विशेष रूप से कामों के साथ, और सिनान के प्रभाव के तहत, विभिन्न वास्तुशिल्प भागों, तत्वों और प्रभावों का एक नया एकीकरण और सामंजस्यीकरण देखा जो तुर्क वास्तुकला ने पहले अवशोषित कर लिया था, लेकिन जिसे अभी तक सामंजस्य में नहीं बनाया गया था सामूहिक पूरे। बीजान्टिन परंपरा से भारी मात्रा में लेना, और विशेष रूप से हागिया सोफिया का प्रभाव, क्लासिकल तुर्क आर्किटेक्चर पहले की तरह था, अंततः तुर्क आवश्यकताओं के लिए कई प्रभावों और अनुकूलन का एक समेकित मिश्रण था। इस अवधि की संरचनाओं का सबसे प्रतीक क्या हो सकता है, सीनान द्वारा डिजाइन की गई शास्त्रीय मस्जिद और उसके बाद उन लोगों ने एक गुंबद आधारित संरचना का उपयोग किया, जो हैगिया सोफिया के समान था, लेकिन अन्य चीजों के साथ अनुपात में बदल गया, संरचना और इसे कोलोनेड्स और अन्य संरचनात्मक तत्वों से मुक्त किया जो हागिया सोफिया और अन्य बीजान्टिन चर्चों के अंदर टूट गए, और अधिक प्रकाश जोड़ा, जिसमें खिड़कियों की एक बड़ी मात्रा के साथ प्रकाश और छाया के उपयोग पर अधिक जोर दिया गया। ये विकास खुद ही हागिया सोफिया और इसी तरह के बीजान्टिन संरचनाओं के प्रभाव के साथ-साथ 1400 से ओटोमन आर्किटेक्चर के विकास के परिणाम दोनों थे, जो गॉडफ्रे गुडविन के शब्दों में पहले से ही “छायांकित के काव्य इंटरप्ले को हासिल कर चुके थे और सनलिट अंदरूनी जो ले कॉर्बूसियर को प्रसन्न करते हैं। ”
शास्त्रीय काल के दौरान मस्जिद योजनाएं आंतरिक और बाहरी आंगनों को शामिल करने के लिए बदल गईं। आंतरिक आंगन और मस्जिद अविभाज्य थे। शास्त्रीय काल के मास्टर आर्किटेक्ट, मीमर सिनन का जन्म काइसेरी में 1489/14 9 0 में हुआ था और वर्ष 1588 में इस्तांबुल में उनकी मृत्यु हो गई थी। सिनान ने विश्व वास्तुकला में एक नया युग शुरू किया, जिससे विभिन्न शहरों में 334 इमारतों का निर्माण हुआ। मिमर सिनन का पहला महत्वपूर्ण काम शेहाज़ेड मस्जिद 1548 में पूरा हुआ था। उनका दूसरा महत्वपूर्ण काम सुलेमानिया मस्जिद और आसपास के परिसर था, जो सुलेमान द मैग्निफिशेंट के लिए बनाया गया था। एडिन में सेलिमी मस्जिद 1568-74 के दौरान बनाया गया था, जब सीनान एक वास्तुकार के रूप में अपने प्रधान में था। रुद्रपासा, मिहरमन सुल्तान, इब्राहिंपसा मस्जिद और श्हेज़ेड, कनूनी सुल्तान सुलेमेन, रोक्सेलाना और सेलीम द्वितीय मकबरे सिनन के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से हैं। अधिकांश शास्त्रीय काल के डिजाइन ने पड़ोसी बाल्कन के बीजान्टिन वास्तुकला का आधार अपने आधार के रूप में किया, और वहां से, जातीय तत्वों को एक अलग वास्तुकला शैली बनाने के लिए जोड़ा गया।
तुर्की से अलग शास्त्रीय काल के तुर्क वास्तुकला के उदाहरण बाल्कन, हंगरी, मिस्र, ट्यूनीशिया और अल्जीयर्स में भी देखे जा सकते हैं, जहां मस्जिद, पुल, फव्वारे और स्कूल बनाए गए थे।
आधुनिकीकरण अवधि
अहमद III (1703-1730) के शासनकाल के दौरान और अपने भव्य विज़ीर इब्राहिम पासा के उत्साह के दौरान, शांति की अवधि शुरू हुई। फ्रांस के साथ अपने संबंधों के कारण, यूरोप में लोकप्रिय बारोक और रोकोको शैलियों से तुर्क वास्तुकला प्रभावित होना शुरू हुआ। कई अकादमिकों के मुताबिक, बारोक शैली को पहले सेल्जुक तुर्क द्वारा विकसित किया जा रहा है। इस कला रूप के निर्माण के उदाहरण दिव्रीगी अस्पताल और मस्जिद में यूनेस्को की विश्व धरोहर स्थल, शिवस शिफ्टिमिनारे, कोन्या इन्स मिनारे संग्रहालय और कई अन्य लोगों में देखा जा सकता है। इसे अक्सर सेल्जुक बैरोक पोर्टल कहा जाता है। यहां से यह इटली में फिर से उभरा, और बाद में तुर्कों के बीच तुर्क के बीच लोकप्रियता में वृद्धि हुई। समकालीन यूरोपीय रीति-रिवाजों और जीवन का अनुभव करने के लिए, यूरोपीय शहरों, विशेष रूप से पेरिस के लिए विभिन्न आगंतुकों और दूतावास भेजे गए थे। यूरोपीय बारोक और रोकाको के सजावटी तत्वों ने भी धार्मिक तुर्क वास्तुकला को प्रभावित किया। दूसरी तरफ, सुल्तान सेलिम III की एक बहन ने इस्तांबुल में एक फ्रांसीसी वास्तुकार मेलीन को आमंत्रित किया था और समुद्र के बगल में स्थित बोफोरस तटों और आनंद मकानों (याली) को चित्रित किया था। ट्यूलिप अवधि के रूप में जाने वाली तीस साल की अवधि के दौरान, सभी आंखों को पश्चिम में बदल दिया गया, और विशाल और शास्त्रीय कार्यों के बजाय, विला और मंडप इस्तांबुल के आसपास बनाए गए थे। हालांकि, यह इस समय था जब पूर्वी अनातोलिया में ईशाक पाशा पैलेस पर निर्माण चल रहा था, (1685-1784)।
ट्यूलिप अवधि (1703-1757)
इस अवधि के साथ, ऊपरी वर्ग और तुर्क साम्राज्य के अभिजात वर्गों ने अक्सर खुले और सार्वजनिक क्षेत्रों का उपयोग करना शुरू कर दिया। समाज के पारंपरिक, अंतर्मुखी तरीके से बदलना शुरू हो गया। फव्वारे और वाटरसाइड निवास जैसे कि एनालिकाक कासरी लोकप्रिय हो गए। एक पानी नहर (अन्य नाम Cetvel-i सिम है), एक पिकनिक क्षेत्र (Kaigıthane) मनोरंजन क्षेत्र के रूप में स्थापित किया गया था। यद्यपि ट्यूलिप युग Patrona Halil विद्रोह के साथ समाप्त हुआ, यह पश्चिमीकरण के दृष्टिकोण के लिए एक मॉडल बन गया। 1720-18 9 0 के दौरान, शास्त्रीय काल के प्रधानाध्यापकों से विचलित तुर्क वास्तुकला। अहमद III की मौत के साथ, महमूद मैंने सिंहासन लिया (1730-1754)। इस अवधि के दौरान बैरोक-शैली की मस्जिदों का निर्माण शुरू हो रहा था।
बैरोक अवधि (1757-1808)
परिपत्र, लहरदार और घुमावदार रेखाएं इस अवधि की संरचनाओं में प्रमुख हैं। प्रमुख उदाहरण नूर-उ ओस्मानिया मस्जिद, लालली मस्जिद, फतेह मकबरे, लालली Çukurçeşme Inn, और Birgi Çakırağa हवेली हैं। मीमर ताहिर उस समय का महत्वपूर्ण वास्तुकार है। यरूशलेम में होली सेपुलचर के चर्च के अंदर यीशु की मकबरे वाला ईसाई, ईसाईजगत में सबसे पवित्र स्थान, 1810 में ओटोमन बरोक शैली में भी पुनर्निर्मित किया गया है।
साम्राज्य अवधि (1808-1876)
नुसरेटी मस्जिद, ऑर्टकोय मस्जिद, सुल्तान महमूट मकबरे, मेल्लेवी डर्विचिस के गैलाटा लॉज, डॉल्माबास्के पैलेस, सिरागान पैलेस, बेलेरबेई पैलेस, सदाउल्ला पाशा याली, कुलेली बैरक्स और सेलिमीये बैरक इस शैली के पश्चिमी उदाहरण प्रक्रिया के समानांतर विकसित शैली के महत्वपूर्ण उदाहरण हैं। बल्याण परिवार और फासाती भाइयों के आर्किटेक्ट उस समय के प्रमुख थे।
देर अवधि (1876-19 22): “राष्ट्रीय वास्तुकला पुनर्जागरण”
तुर्क साम्राज्य में वास्तुकला की अंतिम अवधि, 1 9 00 के बाद विकसित हुई और विशेष रूप से 1 9 08-190 9 में युवा तुर्कों ने सत्ता संभालने के बाद प्रभावी रूप से प्रभाव डाला, जिसे बाद में “राष्ट्रीय वास्तुकला पुनर्जागरण” कहा जाता था और जिसने नाम से शैली को जन्म दिया तुर्की वास्तुकला की पहली राष्ट्रीय शैली के रूप में। इस अवधि में दृष्टिकोण एक तुर्क पुनरुत्थान शैली थी, जो पिछले 200 वर्षों में प्रभावों की प्रतिक्रिया थी जिसे “विदेशी” माना जाता था, जैसे बरोक और नियोक्लासिकल आर्किटेक्चर, और इसका उद्देश्य तुर्क देशभक्ति और आत्म-पहचान को बढ़ावा देना था। यह वास्तव में आर्किटेक्चर की एक पूरी तरह से नई शैली थी, जो पहले तुर्क वास्तुकला से संबंधित थी, वैसे ही अन्य स्टाइलिस्ट प्रेरणा से संबंधित गोथिक रिवाइवल आर्किटेक्चर जैसे अन्य समकालीन समकालीन “पुनरुद्धार” आर्किटेक्चर थे। अन्य “पुनरुद्धार” आर्किटेक्चर की तरह, इस अवधि के “तुर्क पुनरुद्धार” वास्तुकला आधुनिक निर्माण तकनीकों और सामग्रियों जैसे कि प्रबलित कंक्रीट, लौह, स्टील, और अक्सर ग्लास छतों पर आधारित थी, और कई मामलों में अनिवार्य रूप से एक बेक्स-आर्ट संरचना मूल वास्तुकला से जुड़े बाहरी स्टाइलिस्ट प्रारूपों के साथ, जिससे इसे प्रेरित किया गया था। यह परंपरागत रूप से “तुर्क,” जैसे कि ओरिएंट मेहराब, अलंकृत टाइल सजावट, सहायक ब्रैकेट के साथ चौड़ी छत ओवरहैंग, टावरों या कोनों पर गुंबद आदि के रूप में देखा जाने वाले रूपों और रूपों पर बाहरी रूप से केंद्रित है।
मूल रूप से, यह शैली ऐतिहासिक रूप से बहु-जातीय तुर्क साम्राज्य के देशभक्ति और पहचान को बढ़ावा देने के लिए थी, लेकिन प्रथम विश्व युद्ध के अंत तक और तुर्की गणराज्य के निर्माण के द्वारा, इसे एक नए तुर्की को बढ़ावा देने के लिए रिपब्लिकन तुर्की राष्ट्रवादियों द्वारा अपनाया गया था देशभक्ति की भावना। इस भूमिका में, यह तुर्की गणराज्य के बाद के वास्तुकला में जारी रहा, और प्रभावित हुआ।
इस शैली के सबसे शुरुआती और सबसे महत्वपूर्ण उदाहरणों में से एक है सिर्केसी में इस्तांबुल सेंट्रल पोस्ट ऑफिस, 1 9 0 9 में पूरा हुआ और वेदत टेक (जिसे वेदत बे भी कहा जाता है) द्वारा डिजाइन किया गया।
अन्य महत्वपूर्ण मौजूदा उदाहरणों में 1 9 13 और 1 9 17 के बीच निर्मित इस्तांबुल फेरीबोट टर्मिनल शामिल हैं, जैसे अली तालत बे (1 9 13) द्वारा बेसिकता टर्मिनल, वेदत टेक (1 9 13) के हेडारपासा टर्मिनल, टैक्सिम मिलिटरी बैरक्स और मिहरान अज़रीन द्वारा बायुकाडा टर्मिनल (1915)। एक और महत्वपूर्ण उदाहरण उदाहरण सुल्तानहैमेट जेल है, अब चार मौसम होटल सुल्तानहैमेट है।
अंकारा में, शैली में सबसे पुरानी इमारत इमारत है जो अब स्वतंत्रता संग्रहालय का युद्ध करती है और 1 9 20 में तुर्की गणराज्य की नेशनल असेंबली के पहले घर के रूप में कार्य करती थी। इसे 1 9 17 में इस्माइल हसीफ बे द्वारा स्थानीय मुख्यालय के रूप में बनाया गया था। संघ और प्रगति की युवा तुर्क समिति।
पेर्टेविनियाल वालइड सुल्तान मस्जिद, शेख जाफिर ग्रुप ऑफ बिल्डिंग, हेडारपाशा स्कूल ऑफ मेडिसिन, डुयुन-यू उमूमिये बिल्डिंग, इस्तांबुल टाइटल डीड ऑफिस, बड़े पोस्टऑफिस बिल्डिंग, लालली हरिकजेडेगन अपार्टमेंट इस अवधि की महत्वपूर्ण संरचनाएं हैं जब एक उदार शैली प्रभावी थी। इस्तांबुल में इस अवधि के प्रमुख आर्किटेक्ट रैमोंडो डी’ऑरोनको और अलेक्जेंडर वल्लौरी थे। वलौरी और डी’ऑरोनको के अलावा, अन्य प्रमुख आर्किटेक्ट्स जिन्होंने इस्तांबुल में देर से तुर्क वास्तुकला में महत्वपूर्ण योगदान दिया, उनमें बल्याण परिवार, विलियम जेम्स स्मिथ, अगस्त जचमुंड, मीमर केमलडेन बे, वेदैट टेक और गिउलीओ मोंगेरी के आर्किटेक्ट शामिल थे।
सर्किज़ लोले गिजो ने मार्डिन में कुछ महत्वपूर्ण वास्तुकला का योगदान दिया। Cercis Murat Konağı, Şehidiye minaret, और पीटीटी इमारत उनके कुछ काम हैं।
पारिस्थितिकीय तुर्क ‘पुनरुत्थान’ शैली, जिसे कभी-कभी आर्ट नोव्यू प्रारूपों के साथ पूरक किया गया था, में तुर्की के बाहर कुछ भी था। विशेष रूप से अज़रबैजान में आर्किटेक्ट्स, लेकिन ईरान के कुछ हिस्सों में, 1 9 20 के दशक के दौरान इसी तरह के आधुनिक निर्माण के साथ स्थानीय स्थानीय भाषा को मिश्रित करने की कोशिश की। बाकू के एनजी बेयवे का केंद्रीय रेलवे स्टेशन इस फारसी (या सेल्जुक) आभूषण के साथ इस पुनरुद्धार शैली का एक उदाहरण है।
स्वर्ग गार्डन
“पैराडाइज (सीनेट) के समानता ने पवित्र और भक्त [बगीचे की है] का वादा किया है, जो पानी की धाराओं के साथ है, जो कि रैंक नहीं जायेगा, और दूध की नदियां जिनके स्वाद में बदलाव नहीं होगा, और शराब की नदियां पीने वालों के लिए मनोरंजक होंगी, और शुद्ध शहद की धाराएं, और उनमें हर तरह के फल, और उनके भगवान से क्षमा “(47:15)
कुरान के अनुसार, स्वर्ग को एक स्थान, अंतिम गंतव्य के रूप में वर्णित किया गया है। असल में अनन्त जीवन, जो “आध्यात्मिक और शारीरिक” खुशी से भरा हुआ है। तुर्क काल में पृथ्वी के बागों को स्वर्ग से अत्यधिक प्रभावित किया गया था, इसलिए कुरान से संबंधित कई विवरण होने के कारण कला और रोजमर्रा की जिंदगी के रिक्त स्थान से जुड़े हुए थे। इसलिए, बगीचे, या “सांसारिक स्वर्ग”, स्वर्ग की अमूर्त धारणाएं हैं, जिसके परिणामस्वरूप एक शांत स्थान का प्रतीक होना चाहिए जो “अनंत काल और शांति” दिखाता है।
प्रकृति वास्तुशिल्प विवरण और शहरी संरचना में सजावटी पैटर्न के लिए एक विधि बन गई। सब कुछ प्रकृति से प्रेरित था और प्रकृति के साथ शामिल हो गया। मस्जिदों और महलों की दीवारों, कियोस्क और ग्रीष्मकालीन महलों (मंडप) की दीवारों से, जो कि सभी को टाइल्स, भित्तिचित्रों और हाथ से नक्काशीदार गहने से सजाए गए थे, काफानों, याशमकों और बहुत कुछ के लिए। स्पष्ट रूप से स्वर्ग की प्रकृति हर जगह थी; दैनिक जीवन के कई स्थानों में।
बिना किसी संदेह के बगीचे के सामान्य लेआउट ने कुरान में कई विवरणों को प्रतिबिंबित किया, फिर भी प्रारंभिक इस्लाम की महान शक्तियों में से एक यह था कि मुसलमानों ने विभिन्न स्रोतों पर ध्यान दिया और विभिन्न स्रोतों, विशेष रूप से बीजानियम से उपयोगी विचारों और तकनीकों का उपयोग किया। गार्डन मंडप अक्सर स्क्वायर या केंद्रीय रूप से योजनाबद्ध मुक्त-खड़े संरचनाओं का रूप लेते थे जो विशेष रूप से दृष्टि, सुगंध और पर्यावरण के संगीत का आनंद लेने के लिए डिजाइन किए गए थे। बगीचों के कुछ रूप उदाहरण के लिए हैगिया सोफिया के एट्रियम पर आधारित थे, जिसमें केंद्रीय फव्वारे के आसपास साइप्रस है, और मस्जिदों में रोपण को “विशेष रूप से मुस्लिम धार्मिक व्याख्या” दिया गया था। मस्जिदों ने अस्पतालों, मदर, पुस्तकालयों आदि को जोड़कर अपने कार्यों और सेवाओं का विस्तार किया, और इसलिए बागानों ने सभी विभिन्न इमारतों के तत्वों को व्यवस्थित करने में मदद की।
इस्लामी शहरों में, जैसे ओटोमन शहरों, जहां मस्जिदों को “फोकल” बिंदु माना जाता था, मस्जिदों के आस-पास के बागों के लिए यह आम था। इसलिए, मस्जिद संरचनाएं बागों से संबंधित कुछ हद तक आधारित थीं। उदाहरण के लिए, सुलेमानिया मस्जिद के पास बगीचे के साथ निरंतरता बनाने के लिए किबाला दीवार में खिड़कियां थीं। मिहरब में ग्लास खिड़कियां और इज़्निक टाइल्स रंगे थे जो स्वर्ग में एक गेट का सुझाव देते थे। खिड़कियों के बाहर की ओर देख रहे खिड़कियां बगीचे से फूलों के प्रभाव को बनाने के लिए देखती हैं जैसे कि यह “मंडली के दिमाग को स्वर्ग में प्रवेश कर देगी।” इसके अलावा, रुस्टम पाशा मस्जिद इज़िंक टाइल्स के उपयोग के लिए जाना जाता था , जहां सजावट डिजाइन iznik टाइल उद्योग के लिए एक शोकेस प्रदान करता है। पेंडेंटिव्स पर शिलालेख बताते हैं कि भक्त की आत्मा स्वर्ग में रहने के लिए निश्चित है। इन मस्जिदों में मुख्य शिलालेख पानी और तालाब, कियोस्क, अनार जैसे फल, सेब, नाशपाती, अंगूर इत्यादि थे। इसके अलावा शराब, नृत्य, संगीत, महिलाओं और लड़कों की सेवा करना, जो मनोरंजन दृष्टि को “स्वर्ग” पृथ्वी “।
मस्जिदों के अलावा, शहरों को “बेहद दोस्ताना शहरों” में भी विकसित किया गया था। उनके पास छायांकित संकीर्ण सड़कों, पेड़ और बगीचों के साथ कोनों में अंगूर के पत्थर थे। पेड़ को वास्तुकला का संतुलन तत्व माना जाता था जो प्रकृति और भवनों के बीच सद्भाव प्रदान करता था। इसी कारण से, तुर्क शहर “ऐसा लगता है कि वे जमीन के टुकड़े का विस्तार कर रहे हैं जहां वे बनाए गए थे”। भवनों में लकड़ी का उपयोग प्रकृति के साथ संबंध में जोड़ता है। एक तुर्की वास्तुकार और शहर योजनाकार, तुर्गुत कैनसेवर ने ओटोमन शहरों को “तुर्क पैराडाइज” के रूप में वर्णित किया और कहा कि इस्लामी विशेषताओं को तुर्क शहरों द्वारा सबसे अच्छा प्रतिनिधित्व किया जाता है। “वे लोग जो स्वर्ग का निर्माण करते हैं जहां कोई संघर्ष नहीं होता है लेकिन सभी सुंदरियों ने दुनिया को सुशोभित करने के कार्य को पूरा करके स्वर्ग के गेट्स को उठाने और खोलने की कोशिश की।” प्रकृति के साथ वास्तुकला के घनिष्ठ संबंध ने पेड़ों और पानी के तत्व को आकर्षित किया । अपने विशेष रूप से प्राकृतिक “संश्लेषण संरचना” के साथ, तुर्क शहर हरा था, क्योंकि कई यात्रियों ने इसका वर्णन किया है। इसके अलावा, साइप्रस पेड़ के रूप में, पानी एक मौलिक तत्व था। एंटोनी गैलैंड ने लिखा, “तुर्की के बगीचे कंडिटे और छोटे चैनल थे जो हर जगह पानी लेते थे और जिनसे पानी दबाव में निकाला गया था।” हालांकि, इस्लाम की पहली चार शताब्दियों में कोई सबूत नहीं है कि बागों को चार चौथाई और चार पानी के साथ जानबूझकर डिजाइन किया गया था कुरान के रूप में स्वर्ग का प्रतिनिधित्व करने के लिए चैनलों ने इसका वर्णन किया।
तुर्क वास्तुकला के उदाहरण
मस्जिद Cami Selimiye मस्जिद
मदरसा Medrese कैफेरागा मेड्रेससेह
Türbe Türbe Yeşil Türbe
कारवां सराय Kervansaray बुयुक हान
अस्पताल Darüşşifa Bayezid II Külliye स्वास्थ्य संग्रहालय
पुल Köprü मोस्टर ब्रिज
महल Saray Topkapı पैलेस
कैसल गोभी Rumelihisarı