जोसेप मारिया सरर्ट (1874-1945) अपने समय के सबसे अधिक मांग वाले चित्रकारों में से एक थे। उनके भित्ति चित्र ने महान वेनिस के स्वामी की परंपरा को आत्मसात किया। यह याद रखने योग्य है, कई अन्य लोगों के बीच, रॉकफेलर सेंटर या न्यूयॉर्क में वाल्डोर्फ एस्टोरिया होटल के लिए उनकी भित्ति चित्र; पेरिस, ब्यूनस आयर्स, वेनिस और लंदन में विक के कैथेड्रल और कई हवेली को भुलाए बिना राष्ट्र संघ की सजावट।
दरअसल, 1921 में इस आखिरी शहर में, सर, सर के निवास के बॉल रूम की सजावट के प्रभारी थे। दिलीप ससून, ब्रिटिश समाज के राजनीतिक, सांस्कृतिक और वित्तीय दुनिया में एक अग्रणी व्यक्ति थे। सर्ट ने उस आयताकार कमरे (85 एम 2 और 6.5 मीटर ऊँचे) को तेल से रंगे लकड़ी के पैनलों से, काले और चांदी के साथ, एक शैली में कवर किया, जो एल ‘आर्ट डेको के अर्थ के साथ बारोक भ्रम को पुनर्जीवित करता है। द कैरव्स ऑफ द ओरिएंट शीर्षक वाले इस दृश्य में विशाल ऊंट, बरोक फव्वारे के साथ ताड़ के पेड़, एक ग्रीक मंदिर के खंडहर और एक आदर्श शहर की ओर मानव भीड़ की विशेषता है।
काम खुले आकाश में पूरा हुआ, जिस पर उन्होंने बादलों और एक खगोलीय छिद्र को चित्रित किया। 1939 में निधन ससून, निवास को ध्वस्त कर दिया गया था। छत को छोड़कर, पैनलों को बचाया गया था और अधिग्रहित किया गया था, अलग-अलग vicissitudes के बाद, द्वारा। संग्रहालय में नई स्थापना के कारण, भित्ति चित्रों की बहाली के बाद, पूरे सेट को बहाल किया गया था।
जीवनी
जोसेप मारिया सेर्ट (बार्सिलोना, 1874 के 22 दिसंबर – 1945 के 27 नवंबर) एक पेंटर और सार्वभौमिक फ़िनिशिंग के डेकोरेटर कैटलन थे। वह मुख्य रूप से ग्रिल की कला में विशेष रूप से एक भित्ति चित्र के रूप में बाहर खड़ा था और सार्वजनिक और निजी दोनों भवनों की सजावट के लिए कई कमीशन प्राप्त किए।
उसकी शैली
सेर्ट ने अपनी शैली विकसित की, जो उस समय के अवांट-गार्डे से दूर थी, इसलिए उन्होंने अपने समय की कला पर विशेष प्रभाव नहीं डाला। वह मैननर और बारोक पेंटिंग, विशेष रूप से टिंटोरेटो, वेरोनीज़, रूबेन्स, पिरनेसी, सोलिमेना और टाईपोलो पर आकर्षित करता है; फिर भी इसे गोया का एक बड़ा प्रभाव प्राप्त हुआ, जिसमें से स्पैनिश लोककथाओं के एक निश्चित आदर्शीकरण के साथ लोकप्रिय और कॉस्ट्यूमब्रिस्ता विषय द्वारा इसका स्वाद लिया गया। उनके पास प्राच्यवादी और प्राइमिटिविस्ट उद्देश्यों के लिए एक विचारधारा भी होगी। Sert एक उदात्त, स्मारकीय, भव्य स्वर में, विशाल, टाइटैनिक, मांसपेशियों के आंकड़ों के साथ, लोकप्रिय प्रकारों का एक आईकोग्रॉइटक्रेक्ट विकसित करता है। 1920 के दशक में, रूसी बैले के साथ उनके संपर्क के कारण, वह कला डेको के साथ जुड़ गए, जो उस समय फैशनेबल था, जो अपने विदेशीवाद और इसके आदिम रूपांकनों के प्रतिनिधित्व पर जोर देता था। Sert इस अंतर्राष्ट्रीय शैली में स्पेनिश क्षेत्रीयवादी अभ्यावेदन के लिए स्वाद का परिचय देता है। 1930 के दशक में भूमध्य विषय, एक नव-बैरोक शैली में बना, अपने काम में खड़ा था। अपने काम के अंत में वह मुख्य रूप से मानव आकृति के प्रतिनिधित्व पर केंद्रित है, शायद ही किसी भी सजावटी पृष्ठभूमि के साथ।
तकनीक
Sert की स्मारकीय शैली को इसके गुणात्मक विकास द्वारा और अधिक बल दिया गया है, जो अंततः स्वर्ण मोनोक्रोम की प्रबलता पर निर्भर करता है। इसने एक सीमित क्रोमेटिक रेंज का उपयोग किया: सोना, गेरू, टोस्टेड धरती, कार्माइन के स्पर्श के साथ, एक पृष्ठभूमि के रूप में धातु, चांदी, सोने के ब्रेड, आदि में एक समृद्ध तैयारी का उपयोग करते हुए। उनकी पेंटिंग ग्रेस्केल के करीब है, एक ऐसी तकनीक है जो सभी रंगों की है। भूरे रंग के संगमरमर की मूर्तिकला राहत के करीब प्रभाव को प्राप्त करने के लिए। Sert को मेटालिक ग्लिटर कलर्स पसंद थे, जैसे कि डागुअरेरीोटाइप फोटोग्राफी में। इसकी रचना में वास्तुशिल्प तत्वों को तिरछे रखा गया था, जो गहराई और चौड़ाई की भावना देने में मदद करता था। उसने कैनवास पर चित्रित किया जो उसने दीवारों पर तय किया; वह कई सहायकों, विशेषकर मिकेल मस्सोत की मदद से अपनी सजावट के नमूने और मॉडल बनाते थे। उनकी उत्पादन प्रक्रिया फोटोग्राफिक अध्ययन के साथ शुरू हुई, कभी-कभी आंकड़ों के बड़े पैमाने पर।
काम करता है
स्पेन
विक के कैथेड्रल
1900 में Sert को सेंट पेरे दे विक के नवशास्त्रीय कैथेड्रल को सजाने के लिए कमीशन किया गया था, जो कि उनका महान कार्य होगा, जिसका अहसास उनके जीवन के अधिकांश हिस्से पर कब्जा कर लेगा। इस परियोजना के लिए, Sert ने एक सजावट की कल्पना की, जो कि मुख्य वेदी के पीछे से निकलती है, पूरे गिरजाघर में विकसित की जाएगी, एक थीम के साथ जिसे चर्च के विजयी बहिष्कार के रूप में परिभाषित किया जा सकता है। 1904 में उन्होंने अपने पेरिस के स्टूडियो में दोस्तों के एक समूह के साथ एक सजावट के रेखाचित्र प्रदर्शित किए, और 1905 में उन्हें बार्सिलोना के रेमन कैस कार्यशाला में ले आए, क्योंकि उनके सहयोगी आर्टिस्ट सर्कल ऑफ़ सेंट ललुक (जोन और जोसेप लिलमोना, डायोनिस बैक्सैस और) एंटोनी गौडी), साथ ही बिशप टॉरस आई बागेस, अपनी राय देते हैं।
इसके अनुकूल होने के कारण, Sert ने विक के अध्याय के साथ, 1907 में, 150,000 पेसेटास के मूल्य के लिए अनुबंध का अनुबंध किया। परियोजनाओं को 1905 में एसेटियन कैथेड्रल में, 1906 में बार्सिलोना में साला पारेस में और 1907 में पेरिस ऑटम सैलून में दिखाया गया था। हालांकि, कार्य के निष्पादन में देरी हो रही है, और 1912 में अनुबंध की अवधि समाप्त हो गई है, हालांकि यह है 1915for एक और पांच साल में बढ़ाया। प्रथम विश्व युद्ध का प्रकोप, चित्रकार द्वारा अपनी विफलता को सही ठहराने का कथित कारण, लेकिन विशेष रूप से अधिक कठोर प्रतिबद्धताओं पर ध्यान देना, देरी का कारण होगा।
फ्रांसेस्क कंबोज के हस्तक्षेप के लिए धन्यवाद, इस शब्द को 1926 तक बढ़ाया जाता है, हालांकि पेरिस में Jeu de Paume में उस साल कुछ पेंटिंग पहले से ही प्रदर्शित की जा सकती हैं। अप्रैल 1927 में गुंबद के क्षेत्र को छोड़कर गिरजाघर की दीवारों का निर्माण शुरू हुआ; पूरे चर्च के एपोथोसिस से संबंधित विषय के साथ, पहले डिजाइन के मॉडल का पालन किया, और उन वर्षों के भूमध्य युग को दर्शाता है। चर्च के संस्थापक के रूप में सर्प एप्स सैन पेड्रो और सैन पाब्लो के केंद्र में स्थित है, अगले प्रचारक के साथ; केंद्रीय नैवे, द ओल्ड एंड न्यू टेस्टामेंट्स, और कैल्वरी के ट्रांसफ़िगरेशन के प्रत्येक पक्ष में, यीशु के परीक्षण, क्रूस और दफन के साथ। दुर्भाग्य से, जुलाई 1936 की आग ने सेर्ट की सजावट को नष्ट कर दिया।
गृह युद्ध के बाद, चित्रकार फिर से मुख्यालय के भित्ति अलंकरण का कार्य करता है: इस तीसरी सजावट में, Sert पिछली थीम को बदलता है, जो ईसाई धर्म की अवधारणा के लिए एक विजयी चर्च के विचार को त्यागता है। जो कि पैशन ऑफ क्राइस्ट जुनून का प्रतिनिधित्व करता है। सभी मानव जाति; अब यह कलवारी होगा जो एपसे के केंद्र पर कब्जा करेगा, जबकि संत और सुसमाचार प्रचारक ईसाई धर्म के साक्षी बनेंगे। सर्ट मनुष्य के छुटकारे के एक उपचारात्मक चक्र का प्रतिनिधित्व करता है, जिसे चार समूहों में विकसित किया गया है: मूल पाप के कारण मानव लिंग की निंदा, यीशु के जीवन और निंदा, प्रेरितों और सुसमाचार प्रचारकों के रूप में विश्वास और मृत्यु और मसीह के पुनरुत्थान के प्रमाण। नई सजावट में, Sert का उद्देश्य चित्रों के साथ भवन की वास्तुकला को इस तरह से मिश्रित करना है कि वे बेस-रिलीफ़ की तरह दिखते हैं, जो कैथेड्रल बनाने के समय बनाया गया था। यह मृत्यु से कुछ समय पहले 15 अक्टूबर 1945 को पूरी तरह से खोला गया था।
हॉल ऑफ द हिस्ट्री (बार्सिलोना सिटी काउंसिल), पलाऊ मारीसेल (सिटीज) और अन्य
सर्ट ने मुख्य रूप से बार्सिलोना के आसपास काम किया, कई कार्यों को पीछे छोड़ते हुए: बार्सिलोना कोर्टहाउस (1908) के लॉस्ट स्टेप्स हॉल की सजावट; ला रामबाला (1910) पर अलेला के मार्क्विस के निवास का बॉलरूम; प्रथम विश्व युद्ध के आरोपों ने 1917 में अपने वैगनरियन में अमेरिकी मिलियनेयर चार्ल्स डीरिंग के लिए मैरिकेल डे सिटजेस पैलेस को प्रेरित किया, जिसे आज मैरिकेल संग्रहालय में देखा जा सकता है; कैटलन विषय की पेंटिंग, जिसे उन्होंने 1927 में बार्सिलोना में फ्रांसेस्क कंबोज के घर के लिए निष्पादित किया था; सांता क्लोटिल्डे डे ल्लोरेट डी मार (1933), आदि में उनकी संपत्ति के लिए राउल रोविरलल्टा द्वारा कमीशन किए गए स्पेनिश-मूरिश विषयों पर दो पैनल, विशेष रूप से उल्लेखनीय है बार्सिलोना सिटी काउंसिल ‘हिस्ट्री हॉल (1929), इसलिए नामित किया गया था क्योंकि कलाकार प्रेरित था। रेमन मुंतनर और बरनाट डेसकोट के इतिहास में वर्णित पूर्व में कैटलन के कारनामों द्वारा; ध्यान देने योग्य भूमध्य शैली के साथ, स्मारकीय चरित्र के अल्मोगा के इतिहास पर बारह दृश्यों से बना है।
कैटेलोनिया के बाहर, सर्ट ने मैड्रिड के सलमांका (1920) में सांताक्लेज़ के मैग्डेलेना पैलेस में क्वीन विक्टोरिया यूजेनिया के ड्रेसर के भोजन कक्ष को चित्रित किया, जो मैड्रिड के अल्बा के ड्यूक ऑफ लुका के पैलेस ऑफ ल्युरिसरी (1932) और डोनोस्तिया / सैन सेबेस्टियन (1934) में सैन टेल्मो के पुराने कॉन्वेंट की दीवारें, संग्रहालय को मिलीं और उस कलाकार ने उस क्षेत्र के इतिहास से जुड़े विषयों को सजाया। पश्चात की अवधि में वह अरबपति जोन मार्च द्वारा संरक्षित था, और फ्रेंको शासन के लिए एक अनुकूल रवैया था। इसके अलावा, फाइनेंसर जोन मार्च ने सेर्ट को अपने मैड्रिड निवास (1942) और अपने महल को सजाने के लिए कमीशन किया। पाल्मा (1944)। इसके अलावा, यह प्रो-फ्रेंको पक्ष के नागरिक युद्ध के एपिसोड का महिमामंडन करने का एहसास हुआ, जैसे पैलेस की रक्षा, प्रोजेक्ट को टोलेडो के अलकाजार के क्रिप्ट को सजाने के लिए
फ्रांस में काम करता है
सर्ट ने अपने दूसरे शहर, पेरिस में कई आयोगों को प्राप्त किया: उनके पहले सजावटी कार्यों में से एक था, प्रिंसेस ऑफ पॉलिग्नेक (1910) के पेरिस निवास में संगीत हॉल, इसके बाद काउंटेस डे बेर्ने के महल (1911) के भोजन कक्ष में। ।), लुइस डी एराज़ु (1912) का निवास, चैंटिली (1920) में बैरन डी रोथ्सचाइल्ड का शिकार लॉज, डचेस ऑफ एल्चिंगन (1922) के सम्मान की सीढ़ी, मौरिस वेंडेल (1924) का सैलून। और राजनयिक फिलिप बर्थेलोट (1938) की विधवा के समृद्ध निवास की।
Sert ने कंपनी के लिए थिएटर डेकोरेटर, बैले रसेज डी डियागिलेव, जैसे द लीजेंड ऑफ जोसेफ (1914), द गार्डन्स ऑफ अरेंजेज (1918) और द एस्टुजी फेमिनिली (1920) पर जोर दिया, और ओपेरा के ओपेरा के लिए सेट भी बनाया। ग्रैनडोस गोयस्कस ने मिलान में ला स्काला में प्रदर्शन किया। रूसी बैले के लिए उनके सेट उस समय के फैशनेबल डेको, फैशनेबल से जुड़े हुए हैं, जिसे Sert लगभग एक दशक तक अपनाएगा।
बेल्जियम, इटली, ब्रिटेन में काम करता है
फ्रांस के बाहर उन्होंने ब्रसेल्स (1930) में बैरन बेकर के निवास को चित्रित किया; वेनिस के सेंट ग्रेगरी (1935) के पूर्व अभय में प्रिंस मडवानी का महल; केंट हाउस, सर सैक्सटन नोबल (1913) का एक लंदन निवास, कॉम्बे कोर्ट, कॉन्स्टेंस ग्वादलिस रॉबिन्सन (ग्रे की महिला, बाद में रिपकॉन की मार्कीस, 1915) के स्वामित्व में और किंग्स्टन में सरे काउंटी में स्थित किंग्स्टन में स्थित है, जो अब किंग्स्टन है। टेम्स, लंदन का हिस्सा; पोर्ट लिम्पेन का महल, लोकस्टस्टोन (1915) के पास, सरहिलीप ससून पोर्ट लिम्पेन द्वारा, महल वर्थम हॉल (1919) के भोजन कक्ष, सर सैक्सटन नोबल और बॉलरूम ट्रेंट पार्क से संबंधित है, जो लंदन के एक पुराने घर में है। क्लाइंट, सर फिलिप ससून (1924)। उन्होंने अटलांटिक के दूसरी तरफ भी कमीशन प्राप्त किया: ब्यूनस आयर्स में उन्होंने एराज़ुरिज़ हवेली (1922), पेरेडा निवास (1932) और मेसर्स के घर को सजाया। कवनघ (1938)।
संयुक्त राज्य अमेरिका में काम करता है
संयुक्त राज्य में उन्हें सजाने का काम सौंपा गया था: फ्लोरिडा के पाम बीच में कॉस्डन हाउस म्यूज़िक हॉल (1924); पिट्सबर्ग में हैरी फिप्स के लिए नौ पैनल (1924); रॉकफेलर सेंटर गगनचुंबी इमारत की सजावट (1931 – 1941), प्रगति के विषयगत विषय और अमेरिकी समाज के साथ; और विशेष रूप से पंद्रह स्पेनिश-थीम वाले पैनल (डॉन क्विक्सोट दृश्यों) के लिए मैनहट्टन में वाल्डोर्फ-एस्टोरिया होटल में एक शानदार भोजन कक्ष (1929 -1931), जिसे बाद में सर्ट कक्ष कहा जाता था। वाल्डोर्फ-एस्टोरिया के सीनर्ट रूम थे: फोर्सिंग, डांसर्स, हॉर्स, ट्रेपोज़ोइड्स, गिटार और मैंडोलस, टाइट्रोप वॉकर, कैस्टेलर्स, सियास्ता, द मैरिज ऑफ कैमाचो, ड्रंकर्ड्स, चरंगा, फॉर्च्यून्स, कैवलफोर्ट, बहादुर और द एस्ट्रोलॉजर; इन चित्रों को 1972 में एक होटल के रीमॉडल द्वारा हटा दिया गया था, और पुराने कैटलन औद्योगिक बैंक, बैंकुनियोन द्वारा अधिग्रहित किया गया था, जो कि बड़े आकार के कार्यों के कारण, उन्हें विक में एल सुक्रे भवन में स्थानांतरित कर दिया। बैंक 1982 में दिवालिया हो गया, हिस्पैनिक अमेरिकन बैंक द्वारा खरीदा गया था, और काम बोआडिला डेल मोंटे में “स्यूदाद ग्रुपो सेंटेंडर” में ले जाया गया।
स्विट्जरलैंड में काम करता है
सल्वाडोर डी मदारीगा के माध्यम से, सर्ट जिनेवा (1935 – 1936) में लीग ऑफ नेशंस के राष्ट्र परिषद के महान हॉल की सजावट के प्रभारी थे, जिसमें उन्होंने युद्ध और शांति के आरोपों की एक श्रृंखला विकसित की थी। न्याय और अंतर्राष्ट्रीय कानून की मानवता की प्रगति। केंद्रीय पैनल महाद्वीपों का एक रूपक है, जो एक चाप को नष्ट करने वाले पांच विशाल आंकड़ों द्वारा दर्शाया गया है, जो युद्ध का प्रतीक है; विजेताओं और हारे हुए लोगों के दोहरे संस्करण के साथ युद्ध के परिणाम हैं, और अंत में, मृत शांति और पुनर्जीवित शांति के आरोप; पक्षों में मानवता और उन्हें मार्गदर्शन करने वाले गुणों की उपलब्धियां हैं; छत पर, सलामांकांद विश्वविद्यालय में फ्रांसिस्को डी विटोरिया द्वारा दिए गए सबक द्वारा अंतरराष्ट्रीय कानून का प्रतिनिधित्व किया गया कि उसे पांच महाद्वीपों के संघ को प्राप्त करना होगा, पांच दिग्गज अपने हाथों से जुड़कर कमरे के बीच में हथियारों का मुकुट बनाते हैं। विडंबना यह है कि उद्घाटन अक्टूबर 1936 में गृह युद्ध के दौरान हुआ था।
1937 के पेरिस इंटरनेशनल एक्सपेंशन में वेटिकन पैवेलियन में प्रदर्शन किया गया था, जिसने स्पेनिश त्रासदी, द इंटरसेशन ऑफ सेंटा टेरेसा टू स्पैनिश सिविल वॉर, कैप्शन के साथ एक पेंटिंग, “प्लस अल्ट्रा” के लिए काम किया। स्पेनिश, फ्रेंको की सेना के ‘शहीदों’ की प्रशंसा करते हुए और अब मैड्रिड में म्यूजियो नैशनल रीना सोफिया में जमा हो गए।
पूर्वव्यापी प्रदर्शनी
2012 के दौरान उनके काम के आसपास और भित्ति चित्र तैयार करने के उनके तरीके के बारे में तीन प्रदर्शनियाँ हुईं: सैन सेबेस्टियन के सैन टेल्मो संग्रहालय में, पेरिस में जेउ डे प्यू नेशनल म्यूज़ियम में और व्लादोलिड में राष्ट्रीय मूर्तिकला संग्रहालय में (उत्तरार्द्ध तक रहता है) 2013 की शुरुआत)।
कैटेलोनिया का राष्ट्रीय कला संग्रहालय
कैटेलोनिया का राष्ट्रीय कला संग्रहालय, जिसे इसके संक्षिप्त MNAC द्वारा भी जाना जाता है, बार्सिलोना शहर में कला का एक संग्रहालय है जो सभी कलाओं को एक साथ लाता है जिसका मिशन कैटलन की सबसे महत्वपूर्ण दुनिया के संग्रह को संरक्षित करना और प्रदर्शित करना है, जो सब कुछ दिखा रहा है रोमनस्क्यू से वर्तमान तक। इसके वर्तमान निदेशक जोसेप सेरा हैं।
एमएनएसी, अपने स्वयं के कानूनी व्यक्तित्व के साथ एक संघ है, जिसका गठन जनरल सिटी डी कैटलुन्या, बार्सिलोना सिटी काउंसिल और जनरल स्टेट एडमिनिस्ट्रेशन द्वारा किया गया है। सार्वजनिक प्रशासन के अलावा, प्रशासन के साथ सहयोग करने वाले व्यक्तियों और निजी संस्थाओं को संग्रहालय के न्यासी मंडल में दर्शाया जाता है।
मुख्य मुख्यालय मोंटजू के राष्ट्रीय पैलेस में स्थित है, जिसे 1929 में अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी के अवसर पर खोला गया था। तीन अन्य संस्थान भी एक पूरे के रूप में संग्रहालय का हिस्सा हैं: विलानोवा में विक्टर बालगुएर संग्रहालय पुस्तकालय, ला गेल्ट्रू, ओलोट में गारोट्क्सा संग्रहालय और सिटीज में काऊ फेरट संग्रहालय, जिसका प्रबंधन स्वतंत्र है और इसका स्वामित्व संबंधित परिषदों पर आधारित है। ।