Museo Carlo Bilotti रोम शहर का एक समकालीन कला संग्रहालय है। विला बोर्गीस के “ऑरंगरी” के आधार पर और उद्यमियों और कलेक्टर कार्लो बिलोटी इतालवी-अमेरिकी द्वारा दान किए गए संग्रह के मूर्तियों, मूर्तियों और जल रंगों के आधार पर, जिसमें जिओरियो डी चिरिको द्वारा काम, गिनो सेवरिनी, एंडी वॉरहोल और लैरी नदियों द्वारा चित्रित किया गया है और एक मूर्तिकला Giacomo Manzu।

संग्रहालय “कॉम्यून में म्यूसी” प्रणाली और विला बोर्गीस की “पार्को देई मूसि” परियोजना का हिस्सा है।

इतिहास
डे चिरिको डिस्प्ले पर काम करता है कलाकारों द्वारा सत्तर के दशक तक बीसवीं के दूसरे छमाही से कलाकार द्वारा उत्पादित सबसे मशहूर विषयों का प्रतिनिधि हैं। पुरातत्वविदों, नदी के किनारे घोड़े, घाटी या कमरे में फर्नीचर, शूरवीरों या प्राचीन योद्धाओं जैसी थीम, सभी आध्यात्मिक आध्यात्मिक काल के वर्षों के बाद रचनात्मकता और अंतरराष्ट्रीय मान्यता की एक सुखद अवधि से उभरीं। ऊपर सूचीबद्ध विषयों के अलावा, जो 1 9 26 के रहस्यमय पुरातत्वविदों और 1 9 27 के कमरे में फर्नीचर के रूप में इस तरह के उत्कृष्ट कार्यों में संग्रहालय में दिखाई देते हैं, प्रदर्शन पर अन्य विशेष रूप से उल्लेखनीय चित्रों में नाजुक महिला का नाज़ुक बैक (लगभग 1 9 30) शामिल है। , जिसके साथ रेनोइक, रेनोइर से प्रभावित, मादा नग्न, मेटाफिजिकल इंटीरियर के साथ बिस्कुट और मिस्ट्री और स्ट्रीट के मेलंचोली के साथ लौट आया। ये अंतिम दो प्रतिकृतियां हैं, जो कलाकारों द्वारा सिक्सटीज़ में बनाई गई हैं, जो पहली आध्यात्मिक अवधि के उत्कृष्ट कृतियों से हैं। अर्धशतक से अपने कामों में, मिन्वार्वा के सिर के साथ स्व-चित्र, जिसमें डी चिरिको वेनिस में चित्रित वेनिस चित्रकार पहनते हैं, और वेनिस में ऐतिहासिक रेगट्टा, कैनालेटो से प्रेरित, कलाकार इतालवी चित्रकारी परंपरा को पुनर्प्राप्त करने की आवश्यकता की घोषणा करता है।

सत्रहवीं शताब्दी के कार्डिनल सिसिओन बोर्गीस द्वारा हस्तक्षेप से पहले क्षेत्र में एक इमारत पहले से मौजूद थी। मनीली, 1650 में, ऑरेंज का वर्णन दो मंजिला टावर बिल्डिंग, कवर लॉगिंग, रंगीन और रंगीन पेंटिंग्स और आंकड़ों में चित्रित एक स्क्वायर आंगन और आंगन के बीच में एक फव्वारा है। बाद में, कार्डिनल बोर्गीस के परिवर्तन के अलावा, इमारत में कई संशोधन हुए। इन परिवर्तनों ने महल को परेशान कर दिया है, जिससे इसकी मूल उपस्थिति को पहचानना लगभग असंभव हो गया है। अठारहवीं शताब्दी के अंत में इसे “झील के बगीचे” की व्यवस्था के संयोजन के साथ, मार्केन्टोनियो चतुर्थ बोर्गीस की इच्छा के लिए विस्तारित और सजाया गया था। इमारत का इस्तेमाल त्यौहारों और विश्व घटनाओं के लिए किया गया था और बारोक शैली में फव्वारे और नस्लों के लिए “वॉटर गेम कैसीनो” के रूप में जाना जाता था।

1776 के बाद से क्रिस्टोफोरो अनतरपर और ज्यूसेपे केड्स समेत विभिन्न कलाकारों ने आंतरिक दीवारों को ताजा कर दिया, और कई चित्रों को जोड़ा गया। इसके बाद, एक साइट्रस प्लांटर बनाया गया था।

184 9 में, रोमन गणराज्य की लड़ाई के दौरान इमारत को नष्ट कर दिया गया था; भवन के विनाश के बाद एक लिथोग्राफ से पता चलता है कि भित्तिचित्रों से सजाए गए कमरों के केवल थोड़े ही अवशेष थे। इसके बाद सर्दियों के दौरान साइट्रस के पेड़ों को समायोजित करने के लिए, थोड़ा सा आकार और बिना सजावट के पुनर्निर्मित किया गया था, एक समारोह जिसने इसे अपना वर्तमान नाम अर्जित किया था। 1 9 03 में, जब विला बोर्गीस रोम शहर के कब्जे में आया, तो यह कार्यालयों और आवासों के रूप में कार्य करता था; 1 9 82 तक एक धार्मिक संस्थान और नगर पालिका के कार्यालयों की सीट थी। अंत में इमारत को बहाल कर दिया गया था और कार्लो बिलोटी को समर्पित संग्रहालय बनाने के लिए बाहरी को लाल रंग दिया गया था।

Pietro Canonica
पिट्रो कैननिका का जन्म 1869 में मोनकलेरी में हुआ था। उन्होंने इटली में ट्यूरिन में अल्बर्टिना अकादमी में भाग लिया था, जिसने हाल ही में एकता हासिल की है और इटालियंस की पहचान के निर्माण के कठिन कार्य में लगी हुई है। इस माहौल में, नैतिक और नागरिक प्रतिबद्धता के साथ जुड़े हुए, पिट्रो कैनोनीका की सौंदर्य भावना इतालवी कलात्मक परंपरा के चौकस, उत्साही और उत्साही संरक्षक बन गई है।
सबसे महत्वपूर्ण राष्ट्रीय और अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनी में भाग लेता है: पेरिस, वेनिस, लंदन, बर्लिन, रोम, ब्रुसेल्स, पीटर्सबर्ग। सैन लुका के अकादमिक और कई इतालवी और विदेशी अकादमियों, 1 9 2 9 में उन्हें इटली के अकादमिक और 1 9 50 में जीवन के लिए सीनेटर नामित किया गया था।

यह उच्च अभिजात वर्ग की मंडलियों में पुष्टि की जाती है और इसे यूरोप की सभी अदालतों में बुलाया जाता है, जहां वे उत्सव कार्यों को कम करने के लिए प्रतिस्पर्धा करते हैं, लेकिन सभी बस्ट, थ्रोबिंग और आक्रामक चित्रों के ऊपर, दुर्लभ तकनीकी विशेषज्ञता और मॉडलिंग में बड़ी सुरक्षा के साथ प्रदर्शन किया जाता है।
बकिंघम पैलेस से त्सार की अदालत में, अनगिनत चेहरे हैं जो संगमरमर में व्यक्त अपनी सबसे गुप्त आंतरिकता देखते हैं।
प्रथम विश्व युद्ध ने इस दुनिया को मिटा दिया जो कलाकार के साथ-साथ उनके मुख्य ग्राहक के संदर्भ का एक बिंदु था, और उन्होंने स्वयं को महान महान और उत्सव रचनाओं के लिए समर्पित किया। कई इतालवी वर्गों में महान युद्ध में गिरने वाले सैनिकों की स्मृति को पिट्रो कैननिका द्वारा एक काम से सम्मानित किया जाता है।
1 9 22 में कलाकार रोम में बस गए और पियाज़ा डी सिएना की शानदार सेटिंग में “फोर्टेज़ुओला” के उपयोग से नगर पालिका से प्राप्त किया, जहां कलाकार रहता है और 1 9 5 9 में अपनी मृत्यु तक काम करता है।

संग्रह:
सबसे महत्वपूर्ण न्यूक्लियस में जियोर्जियो डी चिरिको द्वारा 18 कार्य होते हैं, जिनमें से एक मूर्तिकला हेक्टर और एंड्रोमेडा है, जो बाहर रखा गया है। पेंटिंग्स में पहली आध्यात्मिक चित्रकला (“पुरातत्वविदों”, “समुंदर के किनारे घोड़े”, “घाटी में फर्नीचर” या “कमरे में” “नाइट्स” या “के बाद की अवधि में मास्टर के विशिष्ट विषयों के साथ काम किया जाता है। प्राचीन योद्धा “)।

कार्लो बिलोटी संग्रहालय के स्थायी संग्रह में चित्रकार, चित्रकला और मूर्तियों सहित रोम के शहर में उद्यमी कार्लो बिलोटी द्वारा दान किए गए 23 कार्यों का उपहार शामिल है। सबसे सुसंगत और केंद्रीय समूह जियोर्जियो डी चिरिको (वॉलोस 1888-रोम 1 9 78) द्वारा 18 कार्यों से बना है, जिनमें से 17 इस कमरे में प्रदर्शित होते हैं और एक, हेक्टर और एंड्रोमाचे की एक मूर्तिकला संग्रहालय के बाहर स्थापित है। इस संग्रह में एंडी वॉरहोल की टीना और लिसा बिलोटी, 1 9 81 लैरी नदियों के कार्लो के साथ पृष्ठभूमि पर डबफेट, 1 99 4, मिमो रोटेला के कार्लो और टीना बिलोटी, 1 9 68 के चित्र शामिल हैं। ग्रीष्मकालीन, 1 9 51 के संग्रह के मूल नाभिक को गिनो सेवरिनी द्वारा पूरा करना और कार्डिनल, 1 9 65, जिआकोमो मांज़ू द्वारा। इस पहले समूह में हाल के वर्षों में कंसग्रा, डायनिस, ग्रीनफील्ड-सैंडर्स और पुसी काम करता है।

अन्य काम हैं: 1 9 81 में एंडी वॉरहोल (पिट्सबर्ग 1 9 28- न्यूयॉर्क 1 9 87) और लैरी नदियों (न्यूयॉर्क 1 923-2002) द्वारा पृष्ठभूमि में डबफेट के साथ कार्लो, लिना और लिसा बिलोटी के चित्र, द पेंटिंग द समर , 1 9 51, गिनो सेवरिनी (कॉर्टोना 1883 – पेरिस 1 9 66) द्वारा, और आखिर में गिआकोमो मंजु (बर्गमो 1 9 08 – रोमा 1 99 1) द्वारा कांस्य में एक बड़ा कार्डिनल, बाहर प्रदर्शित किया गया।

सेवरिनी का नवोन्मेषवादी काम, ग्रीष्मकालीन (1 9 51), बिलोटी संग्रह के विभिन्न धागे से दूसरे कोण से गवाह करता है। दुःखी महिला, जिनकी समोच्च खुद को लगभग सार ज्यामितीय संरचना में खो देते हैं, मानव गतिविधि के विषय में समर्पित कार्यों की एक श्रृंखला का हिस्सा हैं क्योंकि यह मौसम से जुड़ा हुआ है, जिसे कलाकार ने बाद में यूरो जिले में कांग्रेस के महल के लिए फिर से काम किया रोम में।

जियोर्जियो डी चिरिको द्वारा काम करता है
रहस्यमय पुरातात्विक (मनीचिनी; दिन और रात, 1 9 26)
कमरे में फर्नीचर (1 9 27)
पुरातत्वविद (1 9 27 सीए)
समुंदर के किनारे घोड़े (1 927- 1 9 28)
सागर द्वारा दो प्राचीन पात्रों के साथ नाइट (1 9 2 9 सीए)
कंधे वाली सुनहरे बालों वाली महिला (लगभग 1 9 30)
अकेला पुरातत्वविद् (सी। 1 9 37)
ओरेस्ट और पिलाडे, 1 9 65 के टेराकोटा (1 9 40) छठी / छठी संस्करण में मूर्तिकला)
घोड़ा (जल रंग, सीए 1 9 50)
मिनर्वा (अर्धशतक) के सिर के साथ स्वयं चित्र
वेनिस में ऐतिहासिक रेगटास (50 के दशक)
एक योद्धा घोड़ा योद्धा (सी। 1 9 53)
प्राचीन नाइट (वॉटरकलर, सीए 1 9 60)
बिस्कुट के साथ आध्यात्मिक इंटीरियर (देर से साठ, एक ही लेखक की प्रतिकृति)।
एक सड़क का रहस्य और उदासीनता, सर्कल के साथ fancliulla (पानी के रंग, सत्तर, एक ही लेखक की प्रतिकृति)
पुरातात्विक, मूर्तिकला (1 9 72, संस्करण IV / 1 9 88 का VII)
लोनली ऑर्फीस (1 9 73)

संग्रहालय के बाहर एटोर और एंड्रोमाका मूर्तिकला (1 9 66 के मूल से 2006 की दो प्रतियां) हैं।

अन्य कलाकारों द्वारा काम करता है

जीनो सेवरिनी, एल ‘एस्टेट, 1 9 51: चित्रकला मौसम के दौरान मानव गतिविधियों के विषय में समर्पित श्रृंखला का हिस्सा है, बाद में रोम में यूरो के पलाज्जो देई कांग्रेस के प्रतिनिधित्व के लिए पुन: कार्य किया गया।
एंडी वॉरहोल, मां और बेटी: टीना और लिसा बिलोटी, 1 9 81।
पृष्ठभूमि में डबफेट के साथ लैरी नदियों, कार्लो, 1 99 4।
अभी भी बाहर, गियाकोमो मंजु द्वारा कांस्य मूर्तिकला “ग्रांडे कार्डिनेल” है (1 9 65 की मूल कलाकार से 2004 की आठ प्रतियों का संस्करण)