फिलिप अलार्ड का अभ्यास मुख्य रूप से मूर्तिकला और स्थापना के आसपास घूमता है। कला पॉवर से प्रेरणा लेते हुए, वह औद्योगिक उत्पादन से ली गई सामग्रियों को पुन: उपयोग करता है और उन्हें पुन: उपयोग करके अपने प्रारंभिक अर्थ को बदल देता है।

वह मानव गतिविधियों के पर्यावरणीय प्रभाव और हमारे उपभोक्तावादी व्यवहार के परिणामों में रुचि रखते हैं। वह सार्वजनिक स्मारकों को बनाने के लिए काफी मात्रा में सामग्री का उपयोग करता है, जिसमें एक संदिग्ध पारिस्थितिक पदचिह्न है, जो हमारे रोजमर्रा के इशारों के वैश्विक प्रभाव पर सवाल उठाने वाले राहगीरों को चुनौती देता है। पुनर्नवीनीकरण वस्तुओं और सामग्रियों की प्रकृति को ध्यान में रखते हुए, कलाकार अपने अर्थ को एक प्रणाली में विस्तारित करना चाहता है – विशेष रूप से कला प्रणाली-जिसके लिए उनका इरादा नहीं था।

उद्योग के माध्यम से पर्यावरण का परिवर्तन उनके काम का एक प्रमुख विषय है। एलार्ड, दर्शक को कृत्रिम और प्राकृतिक के बीच की दूरियों और भविष्यवाणियों के साथ-साथ प्रकृति की प्रेरणा और विनाश के बारे में बताने के लिए प्रेरित करता है। उनकी स्थापनाएं हमारे आधुनिक अस्तित्व द्वारा उत्पन्न दुविधा के रूपक हैं। वे आकर्षण और प्रतिकर्षण, प्रलोभन और आपदा के बीच एक संवाद का प्रस्ताव करते हैं।

जीवनी
फिलिप अलार्ड ने UQAM में ग्राफिक डिजाइन में बीए प्राप्त किया। वह मॉन्ट्रियल में रहता है और काम करता है। उनके कामों को एकल प्रदर्शनियों में दिखाया गया है, विशेष रूप से आर्टिकुल, डार्लिंग फाउंड्री और हाल ही में चार्लोटेटाउन में कन्फेडरेशन सेंटर में। उन्होंने मार्च 2014 में कई समूह प्रदर्शनियों में, विशेष रूप से 5 वें माराकेच बिएनले में और 31 वें संगोष्ठी में अंतर्राष्ट्रीय d’art समकालीन डी-बाइट-सेंट-पॉल में भाग लिया। एक कलाकार के रूप में जो साइट विशिष्ट हस्तक्षेपों में विशेष रुचि लेता है, उसने कई सार्वजनिक और निजी रूप से कमीशन किए गए कार्यों को भी बनाया है। जस्टिन डचेसनेउ के साथ, वह 2009 में डेस आर्ट्स डी मोंटेरेल प्रतियोगिता के विजेता थे और 2014 में स्थापना कोर्टेपॉइंट के लिए एजीएसी कला पुरस्कार के प्राप्तकर्ता थे। उन्होंने पहले ही सार्वजनिक कला और वास्तुकला कार्यक्रम के एकीकरण के हिस्से के रूप में चार मूर्तियां बनाई हैं 2017 के वसंत में मॉन्ट्रियल शहर की 375 वीं वर्षगांठ के लिए दो और होंगे।