Pleorama

नाम पुलोरमा ग्रीक तत्वों से गढ़ा गया था उदाहरण के लिए, अन्य 1 9वीं शताब्दी की नवाचारों की तरह -रामा-डीओरामा और साइक्लोरामा- शब्द के दूसरे छोर में ‘कुछ देखा’ की भावना है यहां पर इस बात का अर्थ ग्रीक शब्द से आया है जिसका अर्थ है ‘फ्लोट’ जो कि पानी के विचार में लैंगहंस की नाव पर लागू होता है। Pleorama एक अभिनव “फ्लोटिंग हाउस” का 21 वीं सदी का नाम भी है

वह सबसे प्रसिद्ध प्योरोरमा 1 9वीं शताब्दी के चलने वाले पैनोरामा मनोरंजन थे जहां दर्शकों ने एक कमाल की नाव में बैठे थे, जबकि पेंट कैनवास पर पैनोरमिक विचारों ने अतीत को बदल दिया था। इस शब्द का उपयोग कभी-कभी अन्य मनोरंजनाओं या नवाचारों के लिए किया जाता है।

आर्किटेक्ट कार्ल फर्डिनेंड लांगहंस ने 1831 में ब्रेसलाऊ में दृश्यों के दृश्य पेश किए खाड़ी का नेपल्स पानी के एक पूल में तैरती लकड़ी की नाव में बैठे 24 “यात्री” के दोनों किनारों पर। भ्रामक प्रकाश और ध्वनि प्रभावों से बढ़ाया गया था: नौकायन गायन, विसुवियस उभरने लेखक / कलाकार अगस्त कोपिस घंटे के लंबे शो को डिजाइन करने में शामिल थे।

कार्ल विल्हेम ग्रोपियस, जिसमें एक diorama प्रदर्शन था बर्लिन , ने 1832 में इस पुखराज के प्रबंधन को संभाला, और नदी के किनारे एक यात्रा का पुलोर भी था राइन ।

स्विस लेखक बर्नार्ड टिप्पणी, दूसरों के बीच में, ने 1 9 00 पेरिस प्रदर्शनी में लैंगहंस के पुलोरमा और महत्वाकांक्षी मेरोराम के बीच समानता का उल्लेख किया है।

एक समान विचार के लिए एक प्रयोग किया गया था लंडन 1834 में पीडोमा। दर्शकों को रेलवे गाड़ियों में बैठा हुआ था ताकि दृश्यों के चलने वाले पैरोरामा को देखा जा सके लिवरपूल और मैनचेस्टर रेलवे

1850 के दशक में फिनलैंड नाम पलोरमा उन शो को दिया गया, जो कांच का उपयोग करते हुए ऐतिहासिक दृश्य और मनोरम दृश्य प्रस्तुत करते थे, लेकिन इन के लिए पोस्टर लैंगहंस की नाव की अवधारणा जैसी कुछ भी उल्लेख नहीं करते हैं

पैनोरमिक पेंटिंग:
पैनोरमिक पेंटिंग्स बड़े पैमाने पर कलाकृतियां हैं जो एक विशेष विषय के व्यापक, सभी तरह के दृश्य को प्रकट करते हैं, अक्सर एक परिदृश्य, सैन्य युद्ध या ऐतिहासिक घटना। वे यूरोप में 1 9वीं शताब्दी में और विशेष रूप से लोकप्रिय हो गए थे संयुक्त राज्य अमेरिका , रोमांटिक कविता के कुछ लेखकों के विरोध को उकसाना कुछ 21 वीं शताब्दी में बच गए हैं और सार्वजनिक प्रदर्शन पर हैं

17 9 3 में, बरकरार ने अपने पैनोरामा को विश्व में प्रथम उद्देश्य से निर्मित ईंट पैनोरमा रोटंडा इमारत में ले जाया लिसेस्टर चौक , और एक भाग्य बनाया

दर्शकों ने स्काइलाइट के तहत एक केंद्रीय मंच पर खड़े होने के लिए कठोर 3 शिलिंग का भुगतान करने के लिए झुके हुए, जो एक भी प्रकाश व्यवस्था की पेशकश की थी, और एक अनुभव प्राप्त किया जो “पैनोरैमिक” था (एक विशेषण जो 1813 तक प्रिंट में प्रकट नहीं हुआ)। एक विषय के “व्यापक सर्वेक्षण” का विस्तारित अर्थ 1801 में जल्दी ही चल रहा था। लंदन के बार्कर के पैनोरमा के दर्शकों को दक्षिण बैंक में एल्बियन मिल्स की छत से देखा गया चित्रित किया जा सकता है। अनुभव; अंत-टू-एंड प्रिंट्स ने 3.25 मीटर की बढ़ोतरी की। इसके विपरीत, वास्तविक पैनोरामा 250 वर्ग मीटर फैल गया।

बार्कर के पहले पैनोरामा की सफलता के बावजूद लिसेस्टर चौक , न तो उसका शिल्प पर पहला प्रयास था और न ही उनकी पहली प्रदर्शनी थी 1788 में बार्कर ने अपने पहले पैनोरामा का प्रदर्शन किया यह केवल एक अर्ध-परिपत्र का दृश्य था एडिनबर्ग , स्कॉटलैंड , और बार्कर की छवि को पूरी 360 डिग्री तक लाने में असमर्थता उसे निराश अपनी सच्ची दृष्टि का पता लगाने के लिए, बार्कर और उनके पुत्र, हेनरी एस्टन बार्कर, एल्बियन मिल्स के एक दृश्य को चित्रित करने के कार्य पर ले गए। बार्कर के पहले सफल पैनोरामा होने का पहला संस्करण बार्कर के घर के पीछे के बगीचे में एक उद्देश्य से निर्मित लकड़ी के घुमाव में प्रदर्शित किया गया था और केवल 137 वर्ग मीटर मापा था।

बार्कर की उपलब्धि ने पैनोरामा के पूर्ववर्तियों में परिदृश्य के परिष्कृत हस्तक्षेपों का सामना नहीं किया, 16 वीं शताब्दी के बाद से परिचित एक शहर के चौड़े कोण “संभावना” या बैंकिंग से लंदन के वाेंसलास होलर का लांग व्यू, कई समतुल्य चादरों पर छितरा हुआ था जब बार्कर ने पहली बार 1787 में अपनी तकनीक का पेटेंट कराया, तो उसने इसे एक फ्रांसीसी शीर्षक दिया था: ला प्रकृति एक कौप डी ‘ओईइल (“एक नज़र में प्रकृति”)। “सुरम्य” की संवेदनशीलता शिक्षित वर्ग के बीच विकसित हो रही थी, और जैसे ही झील जिले की तरह सुरम्य जिलों का दौरा किया, उनके पास गाड़ी में एक तस्वीर फ्रेम, एक “परिदृश्य कांच” में एक बड़े लेंस सेट हो सकता था हाथ की लंबाई में आयोजित होने पर “चित्र” में एक विस्तृत दृश्य अनुबंधित करें

बार्कर ने अपने दृश्यों के यथार्थवाद को बढ़ाने के लिए कई प्रयास किए। दृश्य में दर्शकों को पूरी तरह से विसर्जित करने के लिए, कैनवास की सभी सीमाएं छिपी हुई थीं। प्रोजेप्स मंच पर भी रणनीतिक रूप से तैनात थे जहां दर्शकों ने खड़ा था और छत में दो खिड़कियां खड़ी हुईं ताकि प्राकृतिक प्रकाश को कैनवास में बाढ़ कर सकें।

दो दृश्यों को एक साथ रोटंडा में प्रदर्शित किया जा सकता है, हालांकि इस पर चक्कर आना लिसेस्टर चौक ऐसा करने के लिए केवल एक था पैनोरमा प्रसार की प्रसिद्धि के रूप में एक दृश्य के साथ सदन दर्शकों के लिए अधिक लोकप्रिय साबित हुए। क्योंकि लीसेस्टर स्क्वायर रोटंडा ने दो पैनोरमा रखे थे, बार्कर को दर्शकों के दिमाग को स्पष्ट करने के लिए एक तंत्र की जरूरत थी क्योंकि वे एक पैनोरमा से दूसरे तक पहुंच गए थे इसे पूरा करने के लिए, संरक्षक एक गहरे गलियारे से नीचे चला गया और सीढ़ियों की एक लंबी उड़ान के ऊपर जहां उनके दिमाग को नया दृश्य देखने के लिए ताज़ा किया जाना था। पैनोरमा के विशाल आकार के कारण, संरक्षक को इस दृश्य को नेविगेट करने में सहायता करने के लिए ओरिएंटेशन प्लान दिए गए थे। कैनवास पर प्रदर्शित किए गए प्रमुख इमारतों, साइटें, या घटनाओं को चिह्नित करने वाले ये शानदार मानचित्र

एक पैनोरामा बनाने के लिए, कलाकारों ने साइटों की यात्रा की और पर्दे के कई बार स्केच किए। आम तौर पर कलाकारों की एक टीम प्रत्येक परियोजना के साथ काम करती है, जिसमें पेंटिंग के विशिष्ट पहलू जैसे कि परिदृश्य, लोग या आकाश में विशेषज्ञता है। अपने चित्रों को पूरा करने के बाद, कलाकारों ने आम तौर पर अन्य चित्रों को औसत आकार के साथ परामर्श करने के लिए आगे की जानकारी जोड़ने के लिए कहा। मार्टिन मेइसल ने अपनी पुस्तक उत्पत्ति में पूरी तरह से चित्रमाला को वर्णित किया: “इसके प्रभाव में, पैनोरमा एक व्यापक रूप था, यह दुनिया के क्षेत्र का प्रतिनिधित्व नहीं था, बल्कि एक संपूर्ण दुनिया का एक फोकल ऊंचाई से देखा गया था।” यद्यपि कलाकारों ने एक दृश्य के हर विवरण को गहन तरीके से दर्ज़ किया, ऐसा करके उन्होंने एक विश्व पूरी की और अपने आप में पूरी की।

पहले पैनोरमाओं ने शहरी सेटिंग्स को दर्शाया, जैसे कि शहरों, जबकि बाद में पैनोरामा प्रकृति और प्रसिद्ध सैन्य लड़ाइयों को चित्रित करते थे। सैन्य दृश्यों की आवश्यकता भाग में बढ़ गई है क्योंकि बहुत से लोग जगह ले रहे थे। नेपोलियन बोनापार्ट के feisty नेतृत्व के लिए फ्रांसीसी लड़ाई सामान्यतः rotundas धन्यवाद पाया। हेनरी एस्टन बार्कर की यात्राएं फ्रांस Amiens की शांति के दौरान उन्हें अदालत में ले जाया गया, जहां बोनापार्ट ने उसे स्वीकार कर लिया। हेनरी एस्टन ने वाटरलू की लड़ाई सहित बोनापार्ट की लड़ाई के पैनोराम बनाया, जिसने इसे पूरा करने के बाद सेवानिवृत्त होने की इतनी सफलता देखी। बोनापार्ट के साथ हेनरी एस्टन के रिश्ते को बोनापार्ट के निर्वासन के बाद जारी रखा गया एल्बा , जहां हेनरी एस्टन ने पूर्व सम्राट का दौरा किया था। पियरे प्रिवोस्ट (चित्रकार) (1764-1823) पहला महत्वपूर्ण फ्रेंच चित्रकला चित्रकार था। अपने 17 पैनोरमाओं में, सबसे प्रसिद्ध शहरों के बारे में बताते हैं रोम , नेपल्स , एम्स्टर्डम , यरूशलेम , एथेंस और भी लड़ाई Wagram ।

के बाहर इंगलैंड तथा फ्रांस , पैनोरमा की लोकप्रियता प्रदर्शित की गई प्रकार के दृश्य पर निर्भर करती है आमतौर पर, लोग अपने स्वयं के देशों या से चित्र देखना चाहते थे इंगलैंड । इस सिद्धांत में सच है स्विट्जरलैंड , जहां के विचार आल्पस बोलबाला है। इसी तरह अमेरिका , न्यू यॉर्क शहर पैनोरामा लोकप्रियता पाई, साथ ही बार्कर के चक्कर से आयात भी। चित्रकार जॉन वेंडरलिन को जल्द ही पता चला, फ्रांसीसी राजनीति ने अमेरिकियों को दिलचस्पी नहीं ली। विशेष रूप से, लुई XVIII के सिंहासन पर लौटने के अपने चित्रण को एक नए पैनोरामा के स्थान पर ले जाने से पहले रोटोंडा में दो महीने नहीं बचे।

बार्कर के पैनोरमा बेहद सफल रहा और “immersive” पैनोरामा की एक श्रृंखला पैदा की: संग्रहालय का लंडन के क्यूरेटर में 126 पैनोरमा का उल्लेख हुआ जो 17 9 3 और 1863 के बीच प्रदर्शित हुए थे यूरोप , पैनोरमा ऐतिहासिक घटनाओं और लड़ाइयों का निर्माण किया गया, खासकर रूसी चित्रकार फ्रांज़ रौबाद ने सबसे बड़े यूरोपीय शहरों में पैनोरामा की मेजबानी करने वाले एक से अधिक उद्देश्य से निर्मित संरचनाएं शामिल थीं। उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्द्ध में इन बड़े फिक्स्ड-सर्कल पैनोरमा लोकप्रियता में कमी आई हैं, हालांकि इन में संयुक्त राज्य अमेरिका वे एक आंशिक पुनरुद्धार अनुभव; इस अवधि में, वे आमतौर पर साइक्लोरामा के रूप में जाना जाता था।

पैनोरमा दर्शकों के लिए सबसे अधिक बार diorama, एक थोड़ा घुमावदार या फ्लैट कैनवास 22 से 14 मीटर की दूरी के साथ competed। डायोरामा का शोध 1822 में लुई डग्यूरे और चार्ल्स-मैरी बटन द्वारा किया गया था, बाद के प्रसिद्ध फ्रेंच चित्रकार जैक्स-लुई डेविड के पूर्व छात्र

पैनोरमा के विपरीत जहां दर्शकों को इस दृश्य को देखने के लिए स्थानांतरित करना पड़ता था, डियोरमा के दृश्य इतने चले गए ताकि दर्शकों को बैठा रहना पड़ सकता था। एक चौराहे पर चार स्क्रीन से परिपूर्ण, भ्रम ने 15 मिनट की अवधि के लिए एक समय में 350 दर्शकों को मोहित कर दिया। छवियों को 73 डिग्री चक्कर में घुमाया गया, जिसमें से दो दृश्यों पर ध्यान केंद्रित किया गया, जबकि शेष दो तैयार किए गए, जिससे शो के सभी कार्यक्रमों में कैनवस को ताज़ा किया जा सके। जबकि भौगोलिक विस्तार पैनोरामा के लिए महत्वपूर्ण था, जैसा कि उन कलाकारों की टीमों द्वारा इसका सबूत है, जिन्होंने उन पर काम किया था, भ्रम का प्रभाव diorama के साथ पूर्वता था द्योरमा के चित्रकारों ने भी पैनोरामा की रस्सी को अपना मोड़ जोड़ा, लेकिन दृश्यों को और अधिक वास्तविक बनाने के लिए रिप्ले के बजाय, उन्होंने ध्वनियों को शामिल किया पैनोरामा के लिए एक और समानता इसके दर्शकों पर diorama था प्रभाव था। कुछ संरक्षकों ने एक घबराहट का अनुभव किया, जबकि अन्य तमाशा से विमुख हो गए। द्योरमा के अलगाव के कारण कनेक्शन, कला, प्रकृति और मृत्यु को आकर्षित करने के कारण होता था। दगुएरे और बोउटोन की पहली प्रदर्शनी के बाद में लंडन , एक समीक्षक ने “कब्र की तरह” स्थिरता का उल्लेख किया। इस कब्र के वातावरण को हल करने के लिए, डग्यूरेरे ने कैनवास के दोनों किनारों को चित्रित किया, जिसे “द डबल इफेक्ट” कहा जाता है। कैनवास के दोनों पेंटिंग पक्षों को प्रकाश के द्वारा, प्रकाश संचरित हो गया और समय बीतने के प्रभाव का उत्पादन करने वाली एक प्रकार की पारदर्शिता का उत्पादन किया गया। इस आशय ने चालक दल को रोशनी का संचालन करने और चौराहे को दर्शकों के ऊपर एक नए प्रकार के नियंत्रण को बदल दिया, जो कि कभी भी पैनोरामा की तुलना में था।

में ब्रिटेन और विशेष रूप से में अमेरिका , पैनोरमा पैनोरमा में व्यूअर के पीछे एक कैनवास बैकड स्क्रॉल को खोलने के द्वारा पैनोरैमिक आदर्श को तेज किया गया था, जो कि एक विचार के एक बदलाव है, जो कि गाने राजवंश के हाथ से पकड़े हुए परिदृश्य स्क्रॉल से परिचित थे। पहली बार में 180 9 में अनावरण किया एडिनबर्ग , स्कॉटलैंड , चलती पैनोरामा को एक बड़े कैनवास और दो ऊर्ध्वाधर रोलर्स की आवश्यकता होती है, जो कि एक मंच पर स्थापित हो। पीटर मार्शल ने बार्कर की मूल रचना को मोड़ जोड़ा, जिसने 1 9वीं और 20 वीं सदी में सफलता देखी। रोलर्स के बीच से गुजरने वाले दृश्यों का दृश्य या भिन्नता, प्रदर्शन की आवश्यकता को समाप्त करने और घुमाव में पैनोरमा को देखने के लिए “चलती” चित्रों का अग्रदूत, चलती पैनोरामा में उनके मोबाइल प्रभाव को बनाने के लिए संगीत, ध्वनि प्रभाव और अकेले कट-आउट शामिल थे। इस प्रकार की यात्रा की गति नए प्रकार के दृश्यों के लिए अनुमति दी गई, जैसे कि पीछा अनुक्रम, जो कि या तो द्योरमा या पैनोरामा में इतना अच्छा नहीं बनाया जा सकता था विशेष रूप से डीओरमा के लिए, जहां दर्शकों को शारीरिक रूप से घुमाया गया था, चलती पैनोरामा ने संरक्षक को एक नया दृष्टिकोण दिया, जिससे उन्हें “[फ़ंक्शन] एक चलती आँख के रूप में” दे दिया गया।

पैनोरामा की रोमांटिक आलोचना
लोकप्रियता में पैनोरमा के उदय में इसकी पहुंच का परिणाम था कि लोगों को उन प्रस्तावों का आनंद लेने के लिए शिक्षा की एक निश्चित स्तर की आवश्यकता नहीं थी तदनुसार, सामाजिक स्तर से संरक्षक पूरे दौर में घूमते थे यूरोप ।

पैनोरमा का आसान पहुंच हालांकि, कुछ लोगों का मानना ​​था कि यह सार्वजनिक ऑडियंस को धोखा देने के लिए पार्लर चाल से ज्यादा कुछ नहीं था। दर्शकों पर एक प्रभावशाली प्रभाव डालने के लिए बनाया गया, पैनोरामा उस अवधि में प्रचार के रूप में एक ही श्रेणी में रखा गया था, जिसे धोखेबाज के रूप में भी देखा गया था। इलाके के विरोधाभास ने पैनोरामा आलोचकों के तर्कों को भी जिम्मेदार ठहराया। एक पैनोरमा में विसर्जन से उत्पन्न होने वाली घटना, इलाके का विरोधाभास तब हुआ जब लोग यह नहीं पहचान पाए कि वे कहां थे: घूमने वाले या दृश्य में वे देख रहे थे।

लेखक अपने भ्रम की सादगी के लिए पैनोरामा को डरते थे। हैस्टर पियोजी उन लोगों में शामिल थे जिन्होंने इस कारण के लिए पैनोरामा की बढ़ती लोकप्रियता के खिलाफ विद्रोह किया था। वह इतने सारे लोगों को दिखाना पसंद नहीं करती – कुलीन और अन्यथा – कुछ इतनी सरल द्वारा बेवकूफ़ बनाया

पैनोरमा के साथ एक अन्य समस्या यह थी कि इसके साथ जुड़ा हुआ था, अर्थात्, भौतिकी को शामिल करने के लिए उत्कृष्टता को पुनर्परिभाषित करके। अपने प्रारंभिक रूपों में, पैनोरामा स्थलाकृतिक दृश्यों को दर्शाया गया था और ऐसा करने में, प्रत्येक व्यक्ति को अपनी शक्ल में 3 शिलिंग के साथ उत्कृष्ट रूप से सुलभ बनाया गया था। उदात्त एक रोज़ चीज बन गया और इसलिए, एक भौतिक वस्तुएं भौगोलिक पदार्थ को सामग्री के साथ जोड़कर, पैनोरामा को रोमांटिकतावाद के लिए एक खतरा माना जाता था, जो कि उत्कृष्टता से ग्रस्त था। रोमांटिक के अनुसार, उत्कृष्टता को भौतिकता को शामिल नहीं करना था और दोनों को जोड़कर, पैनोरामा ने उत्कृष्टता को दाग दिया था।

कवि विलियम वर्डवर्थवर्थ लंबे समय से पैनोरामा के प्रतिद्वंद्वी के रूप में वर्णित किया गया है, विशेष रूप से बुक सेवन ऑफ द प्रील्यूड में उनके संकेत के लिए यह तर्क दिया गया है कि पैनोरमा के साथ वर्डस्वर्थ की समस्या छल थी जो इसे लोकप्रियता हासिल करती थी। उन्होंने महसूस किया, आलोचकों का कहना है कि पैनोरमा ने न केवल किसी तरह के विशाल दृश्य का प्रदर्शन किया, बल्कि मानव बुद्धि की कमजोरी भी दिखाई। वर्डवर्थवर्थ इस तथ्य से नाराज था कि इतने सारे लोगों ने पैनोरामा को अनूठा बना दिया और निष्कर्ष निकाला कि लोगों को चाट के माध्यम से देखने के लिए पर्याप्त स्मार्ट नहीं था “द प्रील्यूड” में अपनी बहस के कारण, वर्डवर्थवर्थ की कल्पना करना सुरक्षित है, किसी भी समय उसके जीवन के दौरान एक पैनोरमा देखा गया था, लेकिन यह वह अज्ञात है जिसे उसने देखा था; कविता में उनके वर्णन के अलावा, वह कभी भी कोई ठोस सबूत नहीं चला गया है

हालांकि, पैनोरमा के वर्डस्वर्थवर्थ की नफरत उसके छल तक ही सीमित नहीं थी। पैनोरामा के उत्थान के साथ संबंध इसी तरह कवि के लिए आक्रामक थे जैसे वास्तविकता के साथ प्रतिस्पर्धा की अवधि के अन्य चश्मा थे। एक कवि के रूप में, वर्डस्वर्थ ने आविर्भाव के फैलाव में फैशनेमोजोरिया से अपनी कला को अलग करने की कोशिश की। इस संदर्भ में, फाँटमामागोरिया में चिन्ह और अन्य परिचालित प्रचार शामिल हैं, जिसमें बिलबोर्ड, सचित्र समाचारपत्र और पैनोरामा शामिल हैं। पैनोरमाओं के साथ वर्डवर्थवर्थ की सबसे बड़ी समस्या यह थी कि उनका दिखावा: पैनोरामा ने दर्शकों को गड़बड़ियों में फंसना, उनकी खुद की चीजों की कल्पना करने की क्षमता को बाधित कर दिया। वर्डस्वर्थ चाहते थे कि लोग चित्रमाला में दर्शाए गए प्रतिनिधित्व को देख सकें और इसकी सराहना करते हैं – कला

इसके विपरीत, कुछ आलोचकों का कहना है कि वर्डस्वर्थवर्थ पैनोरामा के विरोध में नहीं थे, बल्कि इसके बारे में झिझक था। एक मुख्य तर्क ये है कि प्रिलल में अन्य एपिसोड के रूप में बहुत अधिक संवेदी गहराई के रूप में पैनोरामा था। इस तरह की गहराई केवल मानव इंद्रियों की नकल के जरिए पूरी हो सकती है, पैनोरामा और द प्रील्यूड दोनों में सफल होते हैं। इसलिए, दोनों पैनोरमा और द प्रीलॉग, इंद्रियों की नकल करते हैं, वे समान होते हैं और सुझाव देते हैं कि वर्डस्वर्थ का पैनोरामा का पूरी तरह से विरोध नहीं था।

पैनोरमा पर एक आधुनिक लेना मानती है कि विशाल चित्रों ने उन्नीसवीं शताब्दी के दौरान रहने वाले लोगों के जीवन में एक छेद भर दिया था। बर्नाड टिप्पणी ने अपनी पुस्तक द पेंटेड पैनोरमा में कहा था कि जनता को “पूर्ण प्रभुत्व” की आवश्यकता होती है और पैनोरामा द्वारा प्रस्तावित भ्रम ने उन्हें संगठन और नियंत्रण की भावना दी। शक्ति के बावजूद पनोरमा अलग-अलग दर्शकों को वास्तविकता को बदलने और उन्हें अनुभव करने की बजाए दुनिया को देखने के लिए प्रोत्साहित करती है।

पैनोरामा चलाना:
बढ़ते पैनोरामा एक रिश्तेदार था, डिज़ाइन की तुलना में अवधारणा में अधिक, पैनोरमिक पेंटिंग के लिए, लेकिन इसकी निश्चित और विशाल चचेरे भाई से अधिक टिकाऊ साबित हुआ। उन्नीसवीं सदी के मध्य में, चलती चित्रमाला दुनिया के मनोरंजन के सबसे लोकप्रिय रूपों में से एक थी, जिसमें सैकड़ों पैनोरमा लगातार दौरे पर दौरे पर थे यूनाइटेड किंगडम , इस संयुक्त राज्य अमेरिका , और कई यूरोपीय देशों पैनोरामा को स्थानांतरित करना अक्सर नाटकीय नाटकों में देखा जाता था। यह थिएटर के लिए एक नया दृश्य तत्व बन गया और एक और यथार्थवादी गुणवत्ता को शामिल करने में मदद की। न केवल यह मंच पर एक विशेष प्रभाव था, लेकिन यह भी जल्दी सिनेमा के लिए एक पूर्वज और मंच के रूप में सेवा की।

शब्द “पैनोरामा” शब्द ग्रीक शब्द “देखने के लिए” और “सभी” से लिया गया है। आयरिश-जन्मे दृश्य चित्रकार रॉबर्ट बार्कर ने अपने पहले पैनोरामा के साथ इस शब्द को गढ़ा एडिनबर्ग , में एक विशेष रूप से निर्मित घुड़सवार में प्रदर्शित लिसेस्टर चौक 17 9 1 में। यह आकर्षण मध्यम और निचले वर्गों के बीच बेहद लोकप्रिय था जिस तरह से दर्शकों को एक अलग स्थान के लिए परिवहन का भ्रम प्रदान करने में सक्षम था, जिसकी उन्हें सबसे अधिक संभावना कभी नहीं देखी गई थी।

पैनोरमिक पेंटिंग्स और विभिन्न शाखाएं यूरोप में मांग में इतनी बढ़ गईं और अमेरिका उन्नीसवीं शताब्दी की शुरुआत में कि विशाल चित्रकला कम विशिष्ट सेटिंग्स में प्रदर्शित होने लगी थी, जैसे कि सामुदायिक हॉल, चर्च, और अंततः थिएटर जहां वे पैनोरामा चलने में विकसित हुए और नाटकीय सेट डिजाइन के लिए आवश्यक हो गए। पैनोरामा को आगे बढ़ाते हुए लंबे, निरंतर चित्रित कैनवस दृश्य लेकर और दो बड़े स्पूल-प्रकार के तंत्रों के चारों ओर एक दूसरे को रोलिंग करके हासिल किया गया, जिससे कि कैनवास एक मंच के पीछे स्क्रॉल हो सके, अक्सर एक स्थिर प्राकृतिक टुकड़ा या ऑब्जेक्ट के पीछे एक नाव, घोड़ा, या वाहन, आंदोलन का भ्रम बनाने और अंतरिक्ष के माध्यम से यात्रा करने के लिए। बड़े-बड़े स्पूलों को एक आउट-आउट ड्रॉप-सीन या प्रोसेनियम के पीछे दर्शकों के सामने स्क्रॉल किया गया था, जो सार्वजनिक दृश्य से तंत्र को छुपाता था। रॉबर्ट फुल्टन ने 1799 में फ्रांस में पैनोरमा के लिए एक पेटेंट प्राप्त की; उन्हें स्पूल तंत्र बनाने में मदद करने के लिए श्रेय दिया जाता है जो चलती पैनोरमा के लिए नाटकीय सेट डिजाइन में शामिल होने के लिए अनुमति देता है, औद्योगिक क्रांति की तकनीक और लाभ के लिए कला का संयोजन, बहुत उन्नीसवीं शताब्दी का विचार।

हालांकि, ये पेंटिंग सही पैनोरामा नहीं थे, बल्कि दृश्यावली से गुज़रने के निकट के दृश्य थे, जैसे कि नाव या ट्रेन खिड़की से देखा गया। पैनोरमिक पेंटिंग के विपरीत, चलती पैनोरामा में लगभग हमेशा एक कथाकार था, जिसे “डिलीइनेटर” या “प्रोफेसर” के रूप में स्टाइल किया गया, जिन्होंने दृश्यों को वर्णित किया और वे दर्शाए गए घटनाओं के नाटक में शामिल हो गए। इनमें से सबसे सफल चित्रणों में से एक जॉन बनवार्ड, जिसकी मिसिसिपी नदी की यात्रा (और नीचे) का एक पैरोरामा इस तरह का एक सफल दौरा था, जिससे लाभ ने उसे एक विशाल हवेली बनाने के लिए सक्षम किया, जिसका निर्माण “बनवार्ड की मूर्खता” के रूप में किया गया था विंडसर कैसल की नकल लोंग आइलैंड पर में ब्रिटेन , प्रदर्शनकारियों जैसे कि टिकाऊ मोसेस गोपरटज ने 1850 के दशक तक अच्छी तरह से 1880 के दशक तक कई तरह के पैनोरामा के साथ प्रांतों का दौरा किया।

इन चलती पैनोरमाओं में आसानी से स्वीकार किया गया था न्यूयॉर्क , जहां अमेरिकियों ने नाटकों की नाजुक शैली को पसंद किया, जिसने नवीनतम तकनीकों का उपयोग किया और तमाशा पर भरोसा किया। विलियम डनलप, अमेरिका का पहला थियेटर इतिहासकार, पेशेवर नाटककार और खुद को चित्रकार, 1827 में न्यू यॉर्क में बोवरी थियेटर द्वारा कमाने के लिए कुछ अनिच्छा से लिखने के लिए, ए ट्रिप टू नियाग्रा: या ट्रेवलर्स इन अमेरिका: अ फ्रेस, एक व्यंग्यपूर्ण सामाजिक कॉमेडी विशेष रूप से एक पहले से ही मौजूदा पेंटिंग के लिए हडसन नदी को नायगारा फॉल्स के आधार पर यात्रा के लिए “इडोफसिकॉन” नाम दिया गया था। उत्पादन बेहद लोकप्रिय था, नाटक के लिए, बल्कि शानदार चलती दृश्यों के लिए।

प्रारंभिक सिनेमा की अवधारणा, “चलती चित्र”, चलती पैनोरामा की अवधारणा का प्रत्यक्ष विकास है। फ़िल्म में शुरूआती स्क्रॉलिंग पृष्ठभूमि अवधारणा का पहला उपयोग पीछे का प्रक्षेपण था। उदाहरण के लिए, इस तकनीक का उपयोग तब किया जाता था जब स्थिर अभिनेता एक कार में फिल्माने कर रहे थे जो वास्तव में नहीं चलती थी, बल्कि इसके बजाय पीछे की खिड़की पर पीछे जाने वाली जगहों को बदलने का प्रक्षेपण था, जिससे भ्रम पैदा हो गया था, जो कि अक्सर चलने वाली एक ट्रप हिचकॉक फिल्मों में आज, हमारे पास आंदोलन के इस भ्रम को बनाने के लिए और अधिक यथार्थवादी कंप्यूटर तकनीक है, लेकिन एक स्थिर वस्तु या अभिनेता की छवि बदलती पृष्ठभूमि के सामने चलती पैरोमा स्क्रॉल पर वापस आती है कभी-कभी आधुनिक जीवित थियेटर प्रस्तुतियों में बादलों के अनुमानों को चलते हुए या साइक्लोरामा पर ऑब्जेक्ट्स को गुजारते हुए उन्नीसवीं शताब्दी के चलते पैनोरमा द्वारा लोकप्रिय एक स्थिर वस्तु के पीछे निर्बाध आंदोलन का भ्रम भी इस्तेमाल करते हैं।