Visita guidata del Musée d’Orsay, Parigi, Francia
Il Musée d’Orsay è un museo a Parigi, museo multidisciplinare che espone la più ricca collezione di dipinti impressionisti e post-impressionisti del mondo nell’ex Gare d’Orsay a Parigi. Le sue collezioni presentano l’arte occidentale dal 1848 al 1914, in tutta la sua diversità: pittura, scultura, arti decorative, grafica, fotografia, architettura, ecc. È uno dei più grandi musei d’Europa per questo periodo.
Situato nel 7° arrondissement di Parigi, lungo la riva sinistra della Senna, con vista sul lungomare Édouard-Glissant, è ospitato nell’ex Gare d’Orsay, una stazione ferroviaria Beaux-Arts costruita da Victor Laloux dal 1898 al 1900 e ristrutturata in museo per decisione del Presidente della Repubblica Valéry Giscard d’Estaing, e inaugurato in occasione dell’Esposizione Universale del 1900.
Rinomata a livello internazionale per la sua ricca collezione di arte impressionista, le sue collezioni rappresentano tutte le forme espressive, dalla pittura all’architettura, così come la scultura, le arti decorative e la fotografia. Periodicamente vengono allestite mostre temporanee monografiche o tematiche riguardanti l’opera di un artista, una corrente o una questione di storia dell’arte. Un auditorium ospita vari eventi, concerti, cinema, teatro d’ombra, conferenze e simposi e spettacoli destinati ad un pubblico giovane.
Il museo ospita principalmente arte francese datata dal 1848 al 1914, inclusi dipinti, sculture, mobili e fotografie. Ospita la più grande collezione al mondo di capolavori impressionisti e post-impressionisti, di pittori tra cui Berthe Morisot, Monet, Manet, Degas, Renoir, Cézanne, Seurat, Sisley, Gauguin e Van Gogh. Molte di queste opere si sono svolte presso la Galerie nationale du Jeu de Paume prima dell’apertura del museo nel 1986.
Il museo ha la più grande collezione di dipinti impressionisti e post-impressionisti al mondo, con quasi 1.100 tele in totale su oltre 3.650, e vi si possono vedere capolavori di pittura e scultura. come Il pranzo sull’erba e l’Olympia di Édouard Manet, una prova de La piccola ballerina di quattordici anni di Degas, L’origine del mondo, Una sepoltura a Ornans, Lo studio del pittore di Courbet, I giocatori di Cezanne cards _o anche cinque dipinti della Serie delle cattedrali di Rouen di Monet e del Bal du moulin de la Galette di Renoir.
A fine 2011 il museo ha riaperto tutti i suoi spazi interamente rinnovati e alcune nuove sale: ulteriori 400 mq per il Pavillon Amont, gli artisti post-impressionisti nel cuore del museo, il restyling della Galleria degli Impressionisti, un nuovo spazio espositivo temporaneo, più un nuovo arredo ‘acquatico’ per il Café des Hauteurs, disegnato dai designer brasiliani, i Fratelli Campana.
Storia
L’edificio del museo era originariamente una stazione ferroviaria, Gare d’Orsay, situata vicino alla Senna. Costruita sul sito dell’antico Palais d’Orsay, la stazione è superba e sembra un Palazzo delle Belle Arti, grazie alla sua architettura unica, che contribuisce alla magia dell’esperienza. Nel 1900, poiché i treni erano un’innovazione così moderna per l’epoca, architetti e designer si aspettavano un edificio che incarnasse i tratti moderni di questo nuovo modo di trasporto. La Gare d’Orsay si è ispirata al passato per il concetto di facciata fino a mascherare la tecnologia all’avanguardia all’interno.
Situato nel cuore di Parigi, sulla riva sinistra della Senna, il museo è costruito sul sito dell’ex Palais d’Orsay. Costruito a partire dal 1810, questo palazzo ospitò successivamente il Consiglio di Stato e la Corte dei Conti. Bruciato nel 1871 durante la Comune di Parigi, fu poi lasciato in rovina. È su questo sito abbandonato che l’architetto francese Victor Laloux è stato incaricato di costruire il nuovo capolinea della Compagnie des chemins de fer d’Orléans. La posta in gioco è alta: il recinto ferroviario deve in particolare accogliere i visitatori dell’Esposizione Universale del 1900.
Inaugurata il 14 luglio 1900, la nuovissima Gare d’Orsay beneficia delle ultime innovazioni tecniche: trazione elettrica, montacarichi, ascensori… All’epoca, l’edificio ospitava anche il lussuoso hotel Palais d’Orsay.
Nel 1939 i binari corti della stazione erano diventati inadatti ai treni più lunghi che erano stati utilizzati per i servizi di linea principale. Dopo il 1939 fu utilizzato per i servizi suburbani e parte di esso divenne un centro di spedizione durante la seconda guerra mondiale. È stato poi utilizzato come set per diversi film, come The Trial di Kafka adattato da Orson Welles, e come rifugio per la Renaud-Barrault Theatre Company e per i banditori, mentre l’Hôtel Drouot veniva ricostruito. La stazione è stata inserita nell’elenco supplementare dei monumenti storici e infine elencata nel 1978.
Alla fine degli anni ’70, il governo decise a favore della creazione di un luogo culturale dedicato alle arti della seconda metà dell’Ottocento. La proposta di trasformare la stazione in un museo è venuta dalla Direzione del Museo di Francia. L’idea era di costruire un museo che colmasse il divario tra il Louvre e il Museo Nazionale d’Arte Moderna al Centro Georges Pompidou.
Il progetto fu accettato da Georges Pompidou e uno studio fu commissionato nel 1974. Nel 1978 fu bandito un concorso per progettare il nuovo museo. ACT Architecture, un team di tre giovani architetti (Pierre Colboc, Renaud Bardon e Jean-Paul Philippon), si è aggiudicato l’appalto che prevedeva la creazione di 20.000 metri quadrati (220.000 piedi quadrati) di nuova superficie su quattro piani.
I lavori di costruzione furono eseguiti da Bouygues. Nel 1981, l’architetto italiano Gae Aulenti è stato scelto per progettare gli interni, compresa la disposizione interna, la decorazione, i mobili e gli allestimenti del museo. La disposizione delle gallerie da lei progettata era elaborata e abitava i tre livelli principali che si trovano sotto l’atrio con volta a botte del museo. Al livello principale dell’edificio, una navata centrale era formata dalle strutture in pietra circostanti che in precedenza erano i binari del treno dell’edificio. Le strutture della navata centrale rompono gli immensi spazi della scultura e della galleria e fornivano unità più organizzate per la visualizzazione dell’arte.
Nel luglio 1986 il museo era pronto per ricevere le sue mostre. Ci sono voluti 6 mesi per installare i circa 2000 dipinti, 600 sculture e altre opere. Il museo è stato ufficialmente inaugurato nel dicembre 1986 dall’allora presidente François Mitterrand.
In ogni momento circa 3.000 opere d’arte sono in mostra all’interno del Musée d’Orsay. All’interno del museo c’è un modello in scala 1:100 creato da Richard Peduzzi di una veduta aerea dell’Opera di Parigi e dell’area circostante incapsulata sotto un pavimento di vetro su cui gli spettatori camminano mentre procedono attraverso il museo. Questa installazione consente agli spettatori di comprendere l’urbanistica della Parigi dell’epoca, che ha reso questa attrazione una delle più popolari all’interno del museo.
Collezioni
150.000 è circa il numero di opere nelle collezioni del Musée d’Orsay, tutte tecniche combinate. Si tratta di collezioni pubbliche nazionali che sono il frutto di una lunga storia, iniziata nell’Ottocento. Questi dipinti, sculture, opere d’arte, fotografie e disegni di artisti e architetture illustrano la vitalità della creazione artistica in Francia, ma anche in Europa e Nord America tra la metà del XIX secolo e l’inizio del XX secolo.
Il Musée d’Orsay è la raccolta internazionale di riferimento sulle maggiori tendenze estetiche dell’epoca, siano esse impressionismo, pittori nabis come Bonnard o Vuillard di fine secolo, grandi figure come Gustave Eiffel o Hector Guimard o pionieri della fotografia.
Le collezioni sono in continua evoluzione. Ogni anno lo arricchiamo di nuove opere, acquistate o donate al museo. Le collezioni si irradiano in Francia e nel mondo, grazie alla nostra politica attiva di prestiti di opere a mostre e depositi. Le nostre collezioni sono inoltre studiate, pubblicate e restaurate dai migliori specialisti. Rinnoviamo regolarmente la presentazione. Una collezione non è mai fissa: risuona con le preoccupazioni del nostro tempo; le prospettive e gli approcci collettivi cambiano costantemente.
Un’altra mostra all’interno del museo è “A Passion for France: The Marlene and Spencer Hays Collection”. Questa collezione è stata donata da Marlene e Spencer Hays, collezionisti d’arte che risiedono in Texas e collezionano opere d’arte dall’inizio degli anni ’70.
Nel 2016 il museo ha aderito a mantenere la collezione di circa 600 opere d’arte in una collezione piuttosto che disperse in altre mostre. Dalla seconda guerra mondiale, alla Francia non è stata donata una collezione di arte straniera così grande. La collezione predilige prevalentemente opere postimpressioniste. Gli artisti presenti in questa collezione sono Bonnard, Vuillard, Maurice Denis, Odilon Redon, Aristide Maillol, André Derain, Edgar Degas e Jean-Baptiste-Camille Corot.
Per fare spazio all’arte donata, il Musée d’Orsay subirà una trasformazione radicale nel prossimo decennio, dal 2020 in poi. Questa ristrutturazione è in parte finanziata da un anonimo mecenate statunitense che ha donato 20 milioni di euro a un progetto edilizio noto come Orsay Grand Ouvert (Orsay Wide Open). Il regalo è stato fatto tramite gli American Friends of the Musées d’Orsay et de l’Orangerie. La data di completamento prevista è il 2026, implementando nuove gallerie e opportunità educative per sostenere un’esperienza conduttiva.
Pittura
Il Museo d’Orsay espone e conserva la più vasta collezione di dipinti impressionisti (più di 480 tele) e post-impressionisti (più di 600 tele cloisonnisti, neoimpressionisti, simbolisti, nabis…) al mondo, oltre a notevoli serie di dipinti della scuola di Barbizon, realisti, naturalisti, orientalisti e accademici, comprese le scuole straniere. Quasi 5.190 dipinti compongono la collezione, ma molte opere, tra cui quasi 1.690 dipinti, di cui un centinaio non ritrovati, rubati o distrutti, sono state depositate in musei provinciali o edifici pubblici su un totale di 5.272 depositi, come 24 di i 70 dipinti di Maurice Denis, 22 degli 95 dipinti di Vuillard, 21 degli 88 dipinti di Bonnard, 19 degli 83 dipinti di Renoir o 17 degli 87 dipinti di Monet.
In questo elenco non esaustivo sono elencati i principali pittori rappresentati al Musée d’Orsay con il numero dei loro dipinti conservati nelle collezioni nonché i titoli dei principali, esposti o meno, visto il regolare rinnovo delle tappezzerie. Questo elenco cita anche i pastelli, per gli artisti interessati: infatti, pur non appartenendo al dipartimento dei dipinti, un certo numero di pastelli sono esposti nelle collezioni permanenti del museo. La collezione comprende anche 22.985 disegni di arte architettonica e decorativa e 45.003 fotografie, dal 2010 un piccolo numero di disegni d’artista (154 al 1 gennaio 2021), in particolare per non essere separati dai dipinti offerti da alcuni donatori, mentre fino ad allora erano stati tutti depositati presso il Dipartimento di Arti Grafiche del Museo del Louvre,
Sculture
La scultura era molto richiesta nel XIX secolo e divenne ampiamente utilizzata come modo per mostrare la posizione sociale e politica di una persona. Lo stile e l’ideologia rappresentati da molte delle sculture erano fuori moda entro la metà del XX secolo e le sculture furono riposte e non più esposte. Fu solo con la conversione della stazione ferroviaria d’Orsay nel Museo d’Orsay negli anni ’70 che molte sculture del XIX secolo furono nuovamente esposte. La corposa navata all’interno del nuovo museo offriva uno spazio perfetto per l’esposizione delle sculture. Durante l’inaugurazione del museo nel dicembre 1986 erano presenti 1.200 sculture, portate da collezioni come il Louvre, prestiti statali e Musée du Luxembourg.
Dall’inaugurazione nel 1986, il museo ha raccolto opere provenienti da scambi che altri musei o istituzioni un tempo presentavano come Nature Unveiling Herself Before Science di Louis-Ernest Barrias, inizialmente commissionato per il Conservatoire des Arts et Métiers, così come The Thinker e The Le porte dell’inferno di Auguste Rodin. Il museo acquista anche opere specifiche per colmare le lacune e completare le collezioni già presenti nel museo, come uno dei pannelli di Be Mysterious di Paul Gauguin, la serie completa di Célébrités du Juste Milieu di Honoré Daumier e Maturity di Camille Claudel. Ci sono attualmente più di 2.200 sculture nel Musée d’Orsay.
I principali scultori rappresentati nella collezione includono Alfred Barye, François Rude, Jules Cavelier, Jean-Baptiste Carpeaux, Émile-Coriolan Guillemin, Auguste Rodin, Paul Gauguin, Camille Claudel, Sarah Bernhardt e Honoré Daumier.
Arte decorativa
Il Musée des Arts Décoratifs, inaugurato nel padiglione Marsan del Louvre nel 1905, era stato inizialmente previsto nel 1879 sul sito assegnato alla Gare d’Orsay nel 1897, e che finalmente ha riacquistato questa vocazione museale nel 1986. La Porte de l L’Inferno di Rodin, il cui intonaco è visibile al livello intermedio – Terrazza Rodin, doveva costituire l’ingresso monumentale.
Già nel 1977 è stata allestita per il Museo d’Orsay una collezione di oggetti di arti decorative del periodo 1848-1914. A parte la sala da pranzo Charpentier del 1900, ricostruita in un proprio spazio (sala d’epoca), i mobili e gli oggetti sono mostrati fuori contesto. Composta da opere rappresentative della produzione di ceramica, cristalleria, oreficeria e mobili, questa collezione testimonia il cambiamento nella produzione di opere d’arte legate alla rivoluzione industriale, quella delle belle arti applicate all’industria. Comprende diversi capolavori a lungo trascurati o poco considerati e presenta anche pezzi che attestano l’eccezionale qualità delle industrie del lusso di questo periodo.
Fotografia
La collezione fotografica del Museo d’Orsay, interamente costituita ex nihilo dalla fine degli anni ’70, contava a fine 2020 45.003 opere. Quando è stato realizzato il progetto di trasformare l’ex Gare d’Orsay in un museo del XIX secolo, è stato preso il secolo , nessun museo di belle arti in Francia aveva ancora una sezione dedicata alla fotografia.
Le opere di molti fotografi sono così conservate nelle collezioni del Musée d’Orsay, tra cui quelle di Hippolyte Bayard, Édouard Baldus, Christian Bérard, Louis-Jacques-Mandé Daguerre, Céline Laguarde, Félix Nadar, Nicéphore Niépce, Constant Alexandre Famin…
Museo dell’Orangerie
Il Musée de l’Orangerie è entrato a far parte del Musée d’Orsay nel 2010 all’interno dell’Ente Pubblico dei Musées d’Orsay et de l’Orangerie. La collezione del Musée de l’Orangerie ripercorre alcuni aspetti singolari dell’arte del XX secolo, che si tratti della grandiosa decorazione delle Ninfee di Claude Monet, ultimo capolavoro e capostipite dell’astrazione e delle opere immersive, o della collezione di dipinti di Paul Guillaume e Domenica Walter, caratterizzata dalla tensione tra modernità e figurazione, da Renoir a Matisse, da Cézanne a Picasso, da Rousseau a Modigliani o Soutine.
La nuova presentazione della collezione del Musée de l’Orangerie, in spazi rinnovati, permette di collegare più chiaramente i due poli delle collezioni – Ninfee / Scuola di Parigi dell’inizio del XX secolo – secondo un’elegante coerenza spaziale e visiva dell’edificio. e un viaggio fluido, informato e stimolante. Fa un ingresso sorprendente nella collezione con, da un lato, un grande polittico di Joan Mitchell (in prestito dal National Museum of Modern Art) e, dall’altro, i grandi formati dei Moderni “primitivi” – Picasso, il doganiere di Rousseau, Derain, Modigliani, Matisse… – secondo la visione del poeta Guillaume Apollinaire. Le sale monografiche offrono al pubblico una visione rinnovata, più ravvicinata e più confortevole delle opere.
Arricchiscono la visita l’eccezionale deposito di una serie di sculture provenienti dall’Africa e dall’Oceania, già collezione Paul Guillaume, del Musée du Quai Branly – Jacques Chirac, nonché alcuni disegni e archivi. Le due nuove sale, quella del focus sulla collezione (tre all’anno) e quella dei contrappunti contemporanei sulle Ninfee, accompagnano l’approccio dinamico e costantemente rinnovato di questa prestigiosa collezione.