デンマークのデザイン

デンマークのデザインは、20世紀半ばに開発された機能的なデザインと建築のスタイルです。 ドイツのバウハウス学校の影響を受けて、多くのデンマークのデザイナーは、建物や家具、家具などのデザインにシンプルさと機能性のアイデアを組み合わせ、新しい工業技術を使用しました。 有名な例として、エッグチェア、PHランプ、シドニーオペラハウス(オーストラリア)などがあります。

デザイナー
Hors Wegner(1914-2007)、Arne Jacobsen(1902-71)、PoulKjærholm(1929-80)、ParnKjærholm(1929-80)、PennKjærholm Poul Henningsen(1894-1967)とVerner Panton(1926-98)。

他のデザイナーには、キリスト教の家具や器具用のJens Harald Quistgaard(1919-2008)、セラミックス用Gertrud Vasegaard(1913-2007)、Ole Wanscher(1903〜 85)、家具デザインに対する古典的アプローチを持っていた。

歴史
デンマークの文化Canonは、カールスバーグのロゴ(1904年)を創造して世界中で知られていますが、セラミックス、ジュエリー、製本、銀器、家具などの分野で初期の貢献をしているThorvaldBindesbøll(1846-1908)今日使用中です。 キヤノンには、工業的なアプローチ、特に幅広くコピーされた彼の電気式トランクデザインの丸みを帯びた輪郭のためのKnud V. Engelhardt(1882-1931)も含まれています。 テキスタイル分野では、Marie Gudme Leth(1895-1997)がデンマークにスクリーン印刷プロセスをもたらし、1935年に工場をオープンし、カラフルなパターンを工業的に製造することができました。 August Sandgrenは、彼の巧みな製本のデザインに機能主義を導入しました。

1940年代後半には、第二次世界大戦の終結直後に、デンマークの諸条件が設計の成功に理想的でした。 建築家、銀器、セラミックス、ガラス、テキスタイルなどが家具に重点を置いていました。 デンマークの後期工業化と高品質の職人技の伝統が組み合わされて、工業生産に向けた段階的な進歩の基礎が形成されました。 戦争が終わった後、ヨーロッパ人はデンマークの軽い木製家具などの新しいアプローチを見つけようとしていました。 最後に、デンマークでの個々の表現の自由がその原因を助けたという支援。

王立デンマーク芸術アカデミーの新たに設立された家具学校は、家具デザインの発展に大きく貢献しました。 Kaare Klintは、オブジェクトの大きさや割合に基づいて機能性を教え、かなりの影響力を与えました。 キャビネットメーカーとして訓練されていたHans J. Wegnerは、特に椅子を設計する際に、独自の感覚に貢献しました。

共同FDB家具デザインスタジオの責任者であるBørgeMogensenは、平均的なデンマークの家族のためのシンプルで頑丈な家具を設計しました。 Finn Juhlは魅力的で機能的な外観の椅子を設計する際に個人主義的なアプローチを実証しました。

1950年代初め、アメリカのデザインはデンマークの家具にも影響を与えました。 アメリカのチャールズ・イームズ(Charles Eames)は、木製と鋼管の成形椅子を設計、製造しました。 これらはArne Jacobsenに、デンマークで最初に工業的に製造された椅子の世界的なAnt Chairをデザインするよう奨励しました。 さらに、シェーカーの家具や特に椅子をはがしたことによる評判がますます海外に知られるようになり、デンマークのデザイナーにも影響を与えました。

PoulKjærholm、Verner Panton、Nanna Ditzelは数年後にデンマークのデザインの成功を続けました。 Kjærholmは主にスチールとレザーで仕事をしていましたが、Pantonは1960年代にデンマークを去り、想像力豊かなデザインのプラスチック製の椅子をデザインし続けました.Nanna Ditzelもまた個人主義的アプローチを強く持ち、1980年代にデンマークの家具デザインを更新しました。

現代のトレンド
70年代、ヴェルナー・パントンは彼の最も重要なデザインのいくつかを作った。 パントノーバと1-2-3システム。 彼らは批評家との激怒であったが、当時の消費者はそれが余りにもスペース的であることが分かった。 しかし今日ではデザインの伝統には本当の価値があることは明らかです。 デンマークの家具デザインは、1980年代に新たな重要な貢献をしなかった。 対照的に、産業デザイナーは、ユーザー、材料に対する敬意、細部への注意の焦点の基本原則を利用して繁栄し始めました。 たとえば、彼の椅子「Vio」を作成するときにバイオリンの単一の要素に焦点を当てたTobias Jacobsen(アルネ・ヤコブセンの孫)のような有名なデンマークのデザイナーや、名門のサイドボードをデザインする際のブーメランにはよく知られています。

1950年に設立されたBernadotte&Bjørnスタジオは、オフィス機器、家電製品、サーモスジャグなどの機能的な製品を中心に、工業デザインを専門とする最初の企業です。 エレクトロニクスメーカーのBang&Olufsenは、Bernadotte&Bjørnと協力し、その後Jacob JensenとDavid Lewisと協力して、近代的なデザイン作業に卓越した成果を上げました。 同時期に、Stelton社はArne JacobsenとErik Magnussenと協力して、巨大な国際的な成功を収めた象徴的な真空容器を生産しました。

もう1つの成功した設計分野は医療技術です。 3PART、Designit、CBDのようなデンマークのデザイン会社は、Steve McGuganやAnders Smithなどの個々のデザイナーと一緒にこの分野で働いています。

2002年、デンマーク政府とコペンハーゲン市は、コペンハーゲンにおける世界的なイベントの開催を開始しました。 もともと、伝統的なデンマークのデザインをブランド化するためのツールとして理解されていた非営利団体のINDEXは、世界的な調査の後に焦点を移し、デンマークおよび世界中で急速に賞賛されたDesign to Lifeのコンセプトを作り出しました。 現在、コペンハーゲンで毎年世界最大のデザイン賞を受賞しており、世界中の大規模な屋外展示を見学し、教育プログラムやデザインラボを運営し、グローバルネットワークを運営しています。

現在、デンマークでは、ビジネス環境におけるデザインの重要性がますます認識されているため、デンマークのデザインに強い関心が寄せられています。 さらに、貿易および産業政策の一環として、デンマーク政府は、デンマークを国際的なデザインエリートに戻すことを目指すDesignDenmarkイニシアチブを開始しました。

建築
近代建築はデンマークのデザインのコンセプトにも貢献しています。

Arne Jacobsenは単なる家具デザイナーではなく、時代をリードする建築家の一人でした。 Bellevueシアターとレストラン、Klampenborg(1936年)、オーフス市役所(ErikMøller、1939-42年)、SAS Royal Hotel(1958-60年)などがあります。

デンマークで最も広く知られているJørnUtzon(1918-2008)は、表現主義者のSydney Opera House(1966年)と後のBagsværdChurch(1976年)の波状のコンクリート屋根の上に記憶されています。

Henning Larsen(b。1925)は、2005年に完成したホーレン島のコペンハーゲン・オペラハウスを大胆にデザインした建築家である。

最近の実績
今日、デンマークのデザインのコンセプトは、ますます多くの分野で繁栄しています。 最近のハイライトは次のとおりです。

ニューヨークの近代美術館は、デニッシュデザインのGUBIによる家具付きの新しい谷口義雄設計家の95%を服用することを決めました。
デンマークのZenvo ST1スーパーカー。
女性用アクセサリーのEvita Peroniスイート.30カ国に300店舗を展開しています。
Halifax、Halifax、カナダのNova ScotiaにあるHalifax Central Libraryは、デンマークの建築会社Schmidt Hammer Lassenによって設計されました。 2014年に完成した後、広く賞賛を受け、いくつかの建築賞を受賞しています。
博物館
コペンハーゲンのデンマーク美術館は、デンマークのデザイン、特に家具に関連した多くの工芸品を展示しています。
ニューヨーク近代美術館には、デンマークの大きなデザインコレクションもあります。
コペンハーゲンの中心にあるデンマークデザインセンターには、デンマークのデザインを促進する常設展示と特別展があります。