建築は、建物やその他の構造物を計画、設計、建設するプロセスと製品の両方です。 建物の材料的な形態の建築作品は、しばしば文化的シンボルや芸術作品として認識されます。 歴史的文明は、しばしば生き残った建築上の成果で特定されます。

アーキテクチャという用語は、組織や他の抽象的な概念の設計を指すためにも比喩的に使用されています。 アーキテクチャの用語集を参照してください。

定義と語源
建築（ラテン建築家、ἀρχιτέκτωνarkhitekton “建築家”、ἀρχι- “チーフ”とτέκτων “ビルダー”から）は、建物と他の物理的構造の計画、設計、建設のプロセスと製品です。

アーキテクチャとは：

建物やその他の物理的構造を表す一般用語。
建物と（いくつかの）非建築物の設計の芸術と科学。
建物やその他の物理的構造の設計スタイルと建築方法。
統一的または一貫した形態または構造。
芸術、科学、技術、人類に関する知識。
マクロレベル（都市デザイン、風景建築）からミクロレベル（建築の詳細と家具）まで、建築家の設計活動。 建築家の実践。建築とは、建築物や建築環境の設計や建設に関連してプロフェッショナルなサービスを提供することを意味します。

建築理論

歴史的な論文
パルテノンは、白い大理石の長方形の建物で、正面にペディメントを支える8列の柱と、側面に見える長い列の柱
ギリシャのアテネのパルテノン（The Parthenon）は、「建築現場の最高の例」です。 （フレッチャー）。
生き残った建築の主題に関する最初の生き残った作品は、第1世紀初頭のローマの建築家ヴィトゥルビウス（Vitruvius）による、デアーキテクチュア（De architectura）である。 ビトルビウスによれば、良い建物は、元の翻訳で知られているfirmitas、utilitas、venustasの3つの原則、すなわち堅さ、商品、喜びを満たさなければなりません。 現代英語では、

耐久性 – 建物は頑強に立ち上がり、良好な状態を保つ必要があります。
効用 – それが使用される目的に適しているはずです。
美しさ – それは審美的に喜ばれるべきです。
Vitruviusによれば、建築家はこれらの3つの属性を可能な限り達成するよう努力すべきです。 Leit Battista Albertiは、彼の論文「De Re Aedificatoria」でヴィトゥルビウスのアイデアを詳述していますが、装飾品も一部になっていますが、美しさは主に比例しています。 アルベルティにとって、比例の規則は、理想化された人間の姿を支配するもの、すなわちゴールデン・ミディアムでした。

したがって、美しさの最も重要な側面は、表面的に適用されるものではなく、オブジェクトの固有の部分であり、普遍的な認識可能な真理に基づいていました。 ヴァザリの執筆により、芸術におけるスタイルの概念は16世紀まで発展していませんでした.18世紀には、最も優れた画家、彫刻家、建築家の生き方がイタリア語、フランス語、スペイン語、英語に翻訳されました。

19世紀初頭、オーガスト・ウェルビー・ノーモア・ピギンはコントラスト（Contrasts、1836）を書いた。タイトルが示唆しているように、彼が軽蔑した現代の産業界と新世紀の世界の理想化されたイメージを対照した。 Puginが信じるゴシック建築は、唯一の「クリスチャンの真の建築形態」でした。

1849年に出版された19世紀の英国の芸術評論家、ジョン・ラスキンは、アーキテクチャを構成していることについての彼の見解では、はるかに狭かった。 建築は「男性が育てた建物を処分して飾る芸術」であり、その光景は彼の精神的健康、権力、喜びに貢献しています。

ラスキンにとっては、美学は意義を無視していました。 彼の作品は、建物が何らかの形で「装飾」されていない限り、建築物が本当に建築の作品ではないと述べています。 ラスキンのために、うまく構築され、バランスの取れた機能的な建物には、少なくとも弦楽器コースや錆が必要でした。

建築と単なる建築の理念の違いについて、有名な20世紀の建築家、ル・コルビュジエはこう書いています。「あなたは石、木材、コンクリートを使用し、これらの材料では家屋や宮殿を建てます。しかし、突然あなたは私の心に触れ、あなたは私を良くします。私は幸せです。私は言う：これは美しい、それは建築です。

ル・コルビュジエの現代的なルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエは、「建築は、2本の煉瓦を慎重に組み立てると始まります。

この図は20世紀の建物を示しており、2つの同一の塔が非常に近くにあり、一方の端にドームがあり、もう一方の端には皿のような逆ドームがあります。

現代のコンセプト
著名な19世紀の超高層建築の建築家、ルイス・サリバン（Louis Sullivan）は、建築デザインの重要な教訓を推進しました。

構造的および審美的な考察は、機能性を完全に受けなければならないという概念は、人気と懐疑主義の両方で満たされていたが、ビトルビウスの「有用性」の代わりに「機能」の概念を導入する効果があった。 「機能」は、実用的であるだけでなく、審美的、心理的、文化的な建物の使用、認識、楽しさのすべての基準を含むものと見なされるようになった。

シドニーオペラハウスは港に浮かんでいるようだ。 それは巨大な輝く白い帆のような形をした多数の屋根のセクションを持っています
JørnUtzonがデザインしたオーストラリアのシドニーオペラハウス
Nunzia Rondaniniは、「美学的次元を通して、他の人間科学と共通する機能的側面を超えて、価値観を表現する独自の方法を通じて、建築自体が社会生活を刺激し、社会発展を促進する。

芸術のために（建築的）形式主義の意味を芸術に限定することは反動的ではない。 それは単なる道具として形態を劣化させる完全性や独創性を目的とした探求でもあり得る。

現代建築家に影響を与えた哲学と建築設計へのアプローチには、合理主義、経験主義、構造主義、ポスト構造主義、現象論がある。

20世紀後半には、構造と機能の両方のコンパスに含まれるもの、持続可能性の考察、それゆえ持続可能な建築に新しい概念が追加されました。 現代のエモスを満たすためには、建築物は、その材料の生産、その周辺地域の自然かつ建設された環境への影響、および非持続可能な電源に要求される環境面で環境に優しい方法で建設されるべきである暖房、冷却、水および廃棄物の管理および照明のために使用される。

建築の哲学
建築の哲学は、建築の美的価値、その意味論、文化の発展との関係を扱う芸術の哲学の枝である。

プラトンはミシェル・フーコー、ジル・ドゥルーズ、ロバート・ベンチュリなど多くの哲学者や理論家に建築（「テクノリオン」）と建築（「デミオルゴス」）を区別し、前者を精神的特質とし、後者を神性または自然に帰する。

ウィットゲンシュタイン邸は、哲学と建築の相互作用の最も重要な例の1つと考えられています。 オーストリアの有名な哲学者、ルートヴィヒ・ヴィットゲンシュタイン（Ludwig Wittgenstein）によって建てられたこの家は、その文体的特徴、ヴィトゲンシュタインの個性、そして彼の哲学の関係についての広範な研究の対象となっています。

歴史

起源と地方の建築
ビルディングは、ニーズ（避難所、安全保障、礼拝など）と手段（利用可能な建築材料と付帯技術）の間のダイナミクスから最初に進化しました。 人間文化が発達し、知識が口承伝統と習慣によって形式化され始めたとき、建物は工芸品となり、「建築」はその工芸品の最も高度に公式化され尊敬されたバージョンに与えられた名前である。 アーキテクチャの成功は、試行錯誤のプロセスの産物であり、プロセスの結果が次第に満足いくものであることが証明されるにつれて、漸進的に試行錯誤し、複製が多くなると広く考えられています。 vernacularアーキテクチャと呼ばれるものは、世界の多くの地域で生産され続けています。 確かに、土地の建物は、人々が毎日経験する構築された世界の大部分を占めています。 初期の人間の居留地はほとんど農村地帯でした。 生産が余剰になったために経済が拡大し始め、現代のパキスタンのインダス谷文明のアナトリア象徴的ホーユクやモンジェホ・ダロのような都市部が急速に成長し、進化しました。

古代の建築
エジプトやメソポタミアのような多くの古代文明では、建築と都市主義は神と超自然との絶え間ない関わりを反映しており、多くの古代文化は象徴的に支配者、支配的エリート、または状態そのもの。

ギリシャやローマのような古典文明の建築と都市主義は、宗教的または経験的なものよりもむしろ市民の理想から進化し、新しい建物のタイプが出現した。 古典的な注文の形で開発された建築様式。 ローマの建築はギリシア建築の影響を受け、建築実践に多くのギリシャの要素を取り入れました。

建築の文章は古くから書かれています。 これらのテキストは、一般的なアドバイスと具体的な正式処方または規範の両方を提供した。 キヤノンのいくつかの例は、1世紀BCEのローマの建築家ヴィトゥルビウスの著書に見られる。 キヤノンの建築の最も重要な初期の例のいくつかは宗教的です。

アジアの建築
建築に関するアジアの初期の論文には、BCEの第7世紀〜第5世紀の中国のKao Gong Ji、 古代インドのShilpa Shastras、スリランカのManjusri Vasthu Vidya Sastraなどがあります。

アジアのさまざまな部分のアーキテクチャは、ヨーロッパのアーキテクチャとは異なるラインで開発されました。 仏教、ヒンズー教、シークの各建築は異なる特徴を持っています。 特に、仏教の建築は大きな地域の多様性を示した。 BCEの第3世紀頃に開発されたヒンズー教の寺院建築は、シャストラで定められたコンセプトに支配されており、大草原と小世界を表現することに関係しています。 アジアの多くの国では、汎神論的な宗教は、自然の景観を高めるために特別に設計された建築様式につながった。

イスラム建築
イスラム建築は、古代中東およびビザンチウムの建築様式を取り入れた7世紀の紀元前に始まりましたが、社会の宗教的および社会的ニーズに適合する機能を開発しました。 例は、中東、北アフリカ、スペイン、インド亜大陸で見つけることができます。

中世
中世のヨーロッパでは、ギルドが職人によって形成され、その取引を組織し、特に教会の建物に関して書かれた契約が生き残った。 建築家の役割は、通常、現代の文書で時々記述されるように、マスター・メイソン（Magister lathomorum）のものと1つでした。

主要な建築の取り組みは、大修道院と大聖堂の建物でした。 CEの約900年以降、聖職者と商人の動きはヨーロッパ全域の建築知識を持ち、汎ヨーロッパスタイルのロマネスク様式とゴシック様式を生み出しました。

ルネサンスと建築家
ルネッサンス・ヨーロッパでは、約1400年以降、ルネサンス・ヒューマニズムの発展に伴って古典的な学習が復活し、中世の時代よりも社会における個人の役割をより重視しました。 建物は特定の建築家（ブルネレスキ、アルベルティ、ミケランジェロ、パラディオ）に帰属し、個人のカルトが始まった。 芸術家、建築家、エンジニア、または関連する職業の間には分断線はなく、アペラシオンはしばしば地域の好みの一つであった。

建築の古典様式の復活は、建物の比率と構造に影響を与えた科学技術の急増を伴いました。 この段階では、構造計算のレベルがジェネラリストの範囲内にあるため、アーティストがブリッジを設計することはまだ可能でした。

初期の近代と工業時代
科学分野における新たな知識と新しい材料と技術の登場により、建築と工学は分離し始め、建築家は建築設計の技術的側面を犠牲にして、美観とヒューマニストの側面に集中し始めました。 また、紳士建築家が立ち上がり、裕福な顧客に対処し、ネオ・ゴシック様式やスコットランド・バロン様式で制作された英国の多くの邸宅に代表される、歴史的な原型から一般的に得られる視覚的性質に集中していました。 フランスのÉcoledes Beaux-Artsなど、19世紀の正式な建築訓練は、美しい図面の制作に重点を置いており、文脈や実現可能性はほとんどありませんでした。

一方、産業革命は大量生産と消費の扉を開いた。 かつて高価な職人の領域内では、機械製造のもとで安くなっていたため、装飾品としての美学は中産階級の基準となった。

Vernacularアーキテクチャはますます装飾的になりました。 ハウスビルダーは、パターンブックや建築ジャーナルにある機能を組み合わせることで、現在のアーキテクチャーデザインを自分の仕事に使用することができます。

モダニズム
20世紀初頭には、復興主義の建築と精巧な装飾に重点を置いた一般的な不満が、近代建築の先駆者となった多くの新しい考え方を生み出しました。 これらの中で注目すべきは、より良い品質の機械製​​作物を生産するために1907年に結成されたDeutscher Werkbundです。 工業デザインの職業の台頭は、通常、ここに配置されます。 1919年にドイツのワイマールに設立されたバウハウスの学校は、芸術、工芸、技術の頂点である建物の究極の合成としての建物の創造を見据えて、歴史の中で前もって設定された建築境界を再定義しました。

現代建築が最初に練習されたとき、それは道徳的、哲学的、そして美的土台を持つ前衛的な動きでした。 第一次世界大戦後すぐに、先駆的なモダニズムの建築家は、新しい戦後の社会経済的秩序にふさわしい完全に新しいスタイルを開発しようと努めました。 彼らは急速に低下する貴族の秩序を支えた歴史的スタイルの学問的洗練の建築的実践を拒絶した。 モダニスト建築家のアプローチは、建築物を純粋な形に縮小し、歴史的な参考文献を取り除き、機能主義的な細部に賛成することでした。 建築物は、機能的および構造的要素を表示し、装飾的な形の後ろに隠す代わりに、鋼の梁およびコンクリートの表面を露出させた。 フランクロイドライト（Frank Lloyd Wright）のような建築家は、環境と目的によってフォームが定義されたオーガニックアーキテクチャを開発しました。

ミース・ファン・デル・ローエ、フィリップ・ジョンソン、マルセル・ブリューアなどの建築家は、建材や現代建築技術の固有の性質に基づいて美しさを作り出し、単純な幾何学的形態の伝統的な歴史的形態を取引し、産業で可能な新しい手段と方法を祝いました高層建築を生み出す鉄骨構造を含む革命。 19世紀半ばまでに、モダニズムはインターナショナル・スタイルに変化しました。このスタイルは、山崎実氏が設計したニューヨークの世界貿易センターのツインタワーズによって多くの方法で表現された美学です。

ポストモダニズム
多くの建築家は、モダニズムに抵抗し、歴史的スタイルの装飾的な豊かさを欠いています。 Paul Rudolph、Marcel Breuer、Eero Saarinenを含む第二世代の建築家は、第二次世界大戦後、第一世代のモダニストが死ぬにつれて、未完成のコンクリートで造られた表現力豊かな彫刻ファサードを持つ建物の残虐主義でモダニズムの美学を広げようとしました。 しかし、新しい若い世代でさえも、時代を超えてさまざまな場所や文化で歴史的建造物にもたらされた豊かな人間体験を考慮していないため、近代主義と残虐主義はあまりにも厳しく、標準化された単調であることを批判しました。

モダニズムと残虐主義の冷たい美学に対するこのような反応の1つは、インスピレーションとデザインの主要な源泉として自然を利用する、バイモフィフィズムと変倍アーキテクチャのようなものを含む比喩的な建築の学校です。 ポストモダニズムの側面に過ぎないと考えられる人もいるが、他の人たちは、それ自体が正しい学校であり、後に表現主義的建築が発展すると考えている人もいる。

1950年代後半から1960年代にかけて、建築現象論は、米国のチャールズ・ムーア、ノルウェーのクリスチャン・ノルベルク・シュルツ、エルネスト・ネイサン・ロジャーズ、ヴィットリオ・グレゴッティ、ミシェル・バロリ、イタリアのブルーノ・ゼヴィ（Bruno Zevi）は、モデルと先例として歴史的建造物を使って人間の経験を拡大することを目的とした新しい現代建築に関心を集めています。 ポストモダニズムは、現代的な建築技術と安価な材料を組み合わせたスタイルを作り出しました。古典的な建築から一般的な、または地方の建築様式に至るまで、古くからの近代的で非現代的な様式の美しさがあります。 ロバートベンチュリは、ポストモダン建築を「装飾された小屋」（内部に機能的に設計され、外側に装飾された一般的な建物）と定義し、モダニストで残忍な「アヒル」（不必要に表層的なテクトニクス形式の建物）に対して支持した。

今日の建築
建築の複雑さが（構造システム、サービス、エネルギー、技術の面で）増加し始めた1980年代以来、アーキテクチャの分野は、プロジェクトの種類、技術的専門知識、プロジェクトの配信方法などを専門にして、多面的になりました。 さらに、プロジェクトが要求された基準を満たし、責任の問題を処理することを確実にする「設計」アーキテクト[注1]と「プロジェクト」アーキテクトとの分離がますます大きくなってきている[注2]大規模な建物の設計はますます複雑になり、耐久性、持続可能性、品質、お金、現地法の遵守などの予備調査が必要になります。 大きな構造はもはや一人のデザインにはならないが、多くの人の仕事でなければならない。 モダニズムとポストモダニズムは、成功した建築が個人主義者による個人的、哲学的、または審美的な追求ではないと感じる建築職の一部のメンバーによって批判されてきた。 むしろ、人間の日々のニーズを考慮し、生き生きとした環境を作り出す技術を使用しなければならず、設計プロセスは行動科学、環境科学、社会科学の研究によって知らされなければなりません。

環境の持続可能性は主流の問題となっており、建築業に大きな影響を与えています。 建物の資金調達をサポートする多くの開発者は、主に即時コストに基づくソリューションではなく、環境に配慮した設計の促進を促すように教育を受けています。 これの主な例は、パッシブソーラー建築設計、より環境に優しい屋根設計、生分解性材料、構造のエネルギー使用にもっと注意を払うことができます。 建築におけるこの大きな変化は、建築学校が環境にもっと集中するように変えました。 グリーンビルディングの持続可能な設計原則を満たすことを求めている建物の数が増加しています。 伝統的な建築の中核となった持続可能な実践は、ますます環境的、社会的に持続可能な現代的な技術にインスピレーションを与えています。 米国グリーンビルディング評議会のLEED（エネルギーと環境デザインのリーダーシップ）評価システムは、この点で重要な役割を果たしています。

同時に、新都市主義、比喩的建築、新古典建築の最近の動きは、賢明な成長、建築の伝統と古典的なデザインを高く評価し、発展させる建築への持続可能なアプローチを促進する。 これは、モダニズムと世界的に統一された建築とは対照的に、孤立した住宅地や郊外の広がりに傾いている。 ナイジェリアのような発展途上国でさえ、20世紀半ば以降、外国の訓練を受けた建築家の憧れから国際的なスタイルが代表されてきたガラスカーテンウォールは、多くの国の超近代都市生活の特徴でした。

ビジネスアーキテクチャー
ビジネスアーキテクチャーは、「組織の共通理解を提供し、戦略目標と戦略的要求を調整するために使用される企業の青写真」と定義されています。 ビジネス・アーキテクチャーを開発し維持する人々は、ビジネス・アーキテクトとして知られています。

ビジネス・アーキテクチャーとは、エンタープライズ・ビジネス・モデルとエンタープライズ・ストラテジーの間の橋渡しであり、他方のエンタープライズのビジネス機能です。

認知アーキテクチャ
認知的アーキテクチャとは、人間の心の構造に関する理論を指すことができる。 認知アーキテクチャの主な目標の1つは、包括的なコンピュータモデルにおける認知心理学のさまざまな結果を要約することです。 しかし、結果は、コンピュータプログラムの基礎となることができるように、公式化された形式にする必要があります。 形式化されたモデルは、認知の包括的な理論をさらに洗練させるために、そしてより即座に商業的に使用可能なモデルとして使用することができる。 成功した認知アーキテクチャには、ACT-R（適応制御思考、ACT）およびSOARが含まれる。

Creative Technology Instituteは、認知アーキテクチャを「自然や人工システムにかかわらず、心を提供する固定構造に関する仮説と、それらがどのように連携して、アーキテクチャ内に組み込まれた知識やスキルと連携して、知的行動を起こすか多様な複雑な環境に対応しています。

コンピュータアーキテクチャ
コンピュータエンジニアリングでは、「コンピュータアーキテクチャ」は、コンピュータシステムの機能、構成、および実装を記述する一連のルールおよびメソッドです。 アーキテクチャの定義の中には、コンピュータの能力とプログラミングモデルを記述するものとして定義されていますが、特定の実装ではありません。 他の定義では、コンピュータアーキテクチャは、命令セットアーキテクチャ設計、マイクロアーキテクチャ設計、論理設計、および実装を含む。

エンタープライズアーキテクチャ
エンタープライズアーキテクチャー（EA）は、戦略の開発と実行を成功させるために、常に包括的なアプローチを使用して、エンタープライズ分析、設計、計画、実装を行うための明確なプラクティスです。組織は、戦略を実行するために必要なビジネス、情報、プロセス、技術の変化を通じて、企業のさまざまな側面を活用して、これらの変化を特定し、動機付け、達成します。

エンタープライズアーキテクト、エンタープライズアーキテクトの実務者は、ビジネス構造とプロセスの分析を実行する責任があり、効率性、効率性、敏捷性、耐久性など、エンタープライズアーキテクチャの目標に対処するために収集された情報から結論を導き出すことがしばしば求められます。

インテリアアーキテクチャ
インテリア・アーキテクチャーとは、構造境界とこれらの境界内の人間の相互作用によって作られた空間の設計です。 また、最初の設計と使用の計画、後で変更された目的に合わせて再設計することも、建築シェルの適応再利用のための大幅に改訂された設計とすることもできます。 後者は、適応可能な再設計によって構造を「リサイクル」することによりリソースを節約し、持続可能なアーキテクチャプラクティスの一部であることが多い。 一般的に、環境デザイン、形式、実践の空間アートと呼ばれるインテリア・アーキテクチャーは、人間の構造スペースのあらゆる用途に関わる建築物の内部設計プロセスです。 簡単に言えば、インテリア・アーキテクチャーは、建築的な意味でのインテリアのデザインです。

造園
ランドスケープ・アーキテクチャーは、環境、社会行動、または審美的な結果を達成するための屋外公共エリア、ランドマーク、および構造の設計です。 それは、景観における既存の社会的、生態学的、および土壌条件およびプロセスの系統的調査、および所望の結果を生み出す介入の設計を含む。 職業の範囲には景観デザインが含まれます。 サイト計画。 雨水管理; 環境修復; 公園やレクリエーション計画。 ビジュアルリソース管理。 グリーンインフラ計画と準備。 プライベート不動産と住宅風景のマスター計画と設計; すべて設計、計画、管理のさまざまなスケールで行われます。 ランドスケープ・アーキテクチュアの専門家は、ランドスケープ・アーキテクトと呼ばれています。

海軍建築
海軍工学とも呼ばれる海軍建築は、船舶や建造物の設計設計プロセス、造船、保守、運用を扱うエンジニアリング分野です。 海軍のアーキテクチャは、海洋ビークルの全ライフステージにおける基本的な応用研究、設計、開発、設計評価、計算を含む。 船舶の予備設計、その詳細設計、建設、試運転、運転と保守、打ち上げとドライドッキングは主な活動である。 船の設計計算は、改造（改造、再建、近代化、または修理の手段による）する船舶にも必要です。 また、海軍の建築には、安全規則と損傷管理規則の制定、法定要件と法定要件を満たすための船舶設計の承認と認定が含まれます。

ソフトウェアアーキテクチャ
ソフトウェアアーキテクチャとは、ソフトウェアシステムの基本構造、そのような構造の作成規律、およびこれらの構造の文書化を指します。 これらの構造は、ソフトウェアシステムについての理由を理解するために必要です。 各構造は、ソフトウェア要素、それらの間の関係、および要素と関係の両方の特性、ならびに各要素の導入および構成の理論的根拠を含む。 ソフトウェアシステムのアーキテクチャーは、建物のアーキテクチャーに類似したメタファーです。

ソフトウェアアーキテクチャーは、一度実装されると変更するのに費用がかかる基本的な構造選択を行うことに関するものです。 アーキテクチャ設計とも呼ばれるソフトウェアアーキテクチャの選択には、ソフトウェア設計の可能性から特定の構造オプションが含まれます。 例えば、スペースシャトルロケットを制御したシステムは、非常に高速で信頼性が高いという要件を有していた。 したがって、適切なリアルタイムコンピューティング言語を選択する必要があります。 さらに、信頼性の必要性を満たすために、プログラムの複数の冗長で独立して作成されたコピーを用意し、これらのコピーを独立したハードウェアで実行して結果を照合することもできます。

ソフトウェアアーキテクチャを文書化することで、ステークホルダー間のコミュニケーションが促進され、アーキテクチャ設計に関する決定が取得され、プロジェクト間で設計コンポーネントの再利用が可能になります。

システムアーキテクチャー
システム・アーキテクチャーは、システムの構造、動作、およびより多くのビューを定義する概念モデルです。 アーキテクチャ記述は、システムの構造と動作に関する推論をサポートする方法で編成された、システムの正式な記述と表現です。

システムアーキテクチャは、システム全体を実装するために一緒に動作するシステムコンポーネントを含むことができる。 システム・アーキテクチャを記述するために言語を正式化する努力がなされており、集合的にこれらをアーキテクチャ記述言語（ADL）と呼んでいる。