ドイツの建築は長くて豊かで多様な歴史を持っています。 Carolingian、Romanesque、Gothic、Renaissance、Baroque、Classical、Modernの建築様式の有名な例を含む、ローマからポストモダンのあらゆる主要なヨーロッパスタイルが実演されています。
何世紀にもわたってドイツを国家と国家に分断したことで、地域の多様性が高まり、伝統的な建築が好まれました。 これは異質で多様な建築様式のために作られ、建築は町によって異なります。 この多様性はまだ小さな町で目撃されているかもしれませんが、第二次世界大戦中の大都市における建築遺産の荒廃は、シンプルなモダニズムの建築を特徴とする大規模な再建をもたらしました。
古代の建築
ローマ帝国はかつてドイツ連邦共和国の大部分を占めていましたが、その時にローマ帝国の境界を示す古代ローマの境界防衛システムであるライムス・ロマーヌス（Limes Romanus）には約100-150ADの遺跡が残っています。 ローマ人によって建てられた砦や軍の収容所などの軍事施設やその他の国境の要塞に加えて、スパ、橋、円形劇場もあります。
トリーアは、モーゼル川のほとりにあり、ドイツ最古の都市であり、紀元前16年またはそれ以前に設立された偉大な大都市です。 その時代から最もよく知られている生存はおそらく、最もよく保存されている古代都市の門であるポルタ・ニグラである。 サーマルスパ、ローマの橋、（再建された）コンスタンティヌ大聖堂の遺跡もあります。
ローマ人の離脱とともに、彼らの都市文化と建築（例えば、暖房、窓、ガラス）の進歩はドイツから消え去った。
前ロマネスク
西ヨーロッパの芸術における前ロマネスク時代は、通常、約500年のメロヴィング朝の王国の出現、または8世紀後半のカロリング朝のルネサンスから、11世紀のロマネスク時代の始まりまでの間にある。 この時期のドイツの建物には、ロルシュ修道院（Lorsch Abbey）があります。 これは、ローマの勝利アーチ（アーチ型通路、ハーフカラム）の要素と母国語のゲルマニウム遺産（盲目のアーケードの基本的な三角形、多色石造り）を組み合わせたものです。
この形式の最も重要な教会の一つは、聖ミカエル教会の教会で、ヒレデスハイム司教Bernward（993-1022）の指揮の下、ベネディクト修道院の礼拝堂として1001〜1031年に建てられました。 いわゆるオットーネック（初期ロマネスク様式）で造られています。 Otto I（936-973）、Otto II（973-983）、およびOtto III（983-1002）と名付けられた、サクソン王朝の最初の3人の皇帝の治世に伴う小規模なルネッサンスであった。
ロマネスク
ロマネスク時代は、10世紀から13世紀初頭にかけて、半円形アーチ、頑丈な外観、小さいペアの窓、および鼠径部の金庫が特徴です。 ドイツの多くの教会はケルンのロマネスク様式の12の教会を含むこの時期から始まります。 この期間の最も重要な建物はシュパイヤー大聖堂です。 それは約1030年から段階的に建設され、11世紀にはキリスト教の世界で最大の建物であり、4つのドイツ王（1024-1125）の王朝であるサリアン王朝の権力の建築象徴であった。
ワームズとマインツの大聖堂は、ロマネスク様式の他の重要な例です。 この時期、特にザクセン・アンハルトでは、多くの教会や修道院が設立されました。 リンブルク大聖堂などのレニッシュ・ロマネスクは、色のついた周囲を使った作品を制作しました。 特に重要なのは、クヴェトリンブルクの聖サーヴァトゥス教会、ルーベック大聖堂、ブランズウィック大聖堂、ヒルデスハイム大聖堂、ヒルデスハイムの聖ミカエル、トリーア大聖堂、バンベルク大聖堂で、ゴシック時代の最後の建設段階に入る。
マールブロン修道院はシトー会建築の重要な例と考えられています。 それは12世紀と15世紀の間に建てられたもので、ゴシック様式の要素が含まれています。 11世紀にはまた、後でゴシック様式に拡張された有名なヴァルトブルク城を含む多くの城の建設が始まりました。
ゴシック
ゴシック様式の建築は、中世の中期以降に栄えました。 それはロマネスク様式の建築から進化した。 ドイツの最初のゴシック様式の建物は、約1230年に建てられました。例えば、Liebfrauenkirche（私たちの愛する教会のためのドイツ語）です。 トリーアの1233〜1283年には、ドイツで最も重要な初期のゴシック様式の大聖堂の一つであり、フランスのゴシック様式の建築様式になっています。
フライブルク大聖堂は3段階で建設されました.Zähringenの公爵の下で1120年に最初の始まり、1210年に2回目、1230年には3回目です。元の建物のうち、基盤だけがまだ存在します。 Jacob Burckhardtがキリスト教の建築の中で最も美しいと主張している116メートルのタワーが有名です。 塔は基部にほぼ正方形で、その中心には十二角形の星型ギャラリーがあります。 このギャラリーの上に、タワーは八角形で先細りになっています。 ドイツの唯一のゴシック様式の教会塔で、中世（1330年）に完成し、1944年11月の爆撃から生き残った。これは市場の西側と北側にあるすべての家屋を破壊した。
ケルン大聖堂は、ミラノ大聖堂に続く世界最大のゴシック様式の大聖堂です。 建設は1248年に始まり、中断して1880年まで完了し、600年以上の期間を経た。 それは長さ144.5メートル、幅86.5メートル、その2つの塔は157メートルの高さです。 巨大な双子の尖塔のため、世界のどの教会でも最大のファサードを持っています。 橋の間で測定された大聖堂の聖歌隊は、中世の教会の高さと幅の比が3.6：1で、天井高さが若干高いボーヴェール大聖堂を超えています。
Brick Gothic（ドイツ語：Backsteingotik）は、特にドイツ北部や、天然岩資源のないバルト海周辺の北欧で一般的なゴシック様式の特定のスタイルです。 建物はレンガだけで多かれ少なかれ構築されています。 シュトラールズント市役所と聖ニコラス教会は、このスタイルの良い例です。 Lübeck、Rostock、Wismar、Stralsund Greifswaldや現在のポーランド北部と西部の様々な町などの都市は、この地域スタイルによって形作られています。 多くの北ドイツの教会のモデルは、1200〜1350年の間に建設されたリベックの聖マリア教会でした。
ゴシック様式の教会の建設には、上昇するブルジョアジーによるギルドハウスの建設とタウンホールの建設が伴った。 良い例は、シュトラールズントのゴシック様式のタウンホール（13世紀）です。 また、ブレーメン市庁舎（1410）とミュンスター市庁舎（再建）（元1350年）があります。
この期間の住居は、主にゴスラーとクヴェトリンブルクで見ることができるように、木造の建物でした。 クヴェトリンブルクにはドイツで最も古い木造住宅があります。 中世とルネッサンスの時代のタウンハウスに広範囲に使用されていた建設方法（上記のDornstettenを参照）は、20世紀に農村建築のために続いた。
ルネサンス
ルネサンス建築は、ヨーロッパの様々な地域で、15世紀初頭から17世紀初頭にかけての時期に属し、古代ギリシャ・ローマ時代の思想と文化のある要素が意識的に復活し、発展しました。 ドイツで最も初期のルネサンス建築の例は、アウグスブルクの聖アン教会にあるFuggerチャペルです。 当時、ドイツは多くの国家に分断されていたが、国民は一般的に少数の権利と武力紛争、特にプロテスタント改革の宗教紛争をほとんど経験しておらず、大規模な土地が事実上未開拓のままであることを保証した。
しかし、いくつかの王子は、例えばTorgauとAschaffenburg、そしてルネッサンス時代のLandshutで、現代美術を推進しました。 例としては、トラウシニッツ城の内装の中庭やイタリアのルネサンスの巨匠が造った都心のドゥカール・ランツート・レジデンスなどがあります。
ミュンヘンの聖マイケル（1581年頃に始まった）は重要なルネッサンスの建物です。 典型的なルネッサンス様式のファサードがあるハイデルベルク城もあります。 アウクスブルクの市庁舎も重要なルネサンスですが、アウグスブルクの建築家、エリアス・ホール（Elias Holl）によって、1614年から1620年にかけて建設されたのは遅かったです。
ヴェーザー地区には、ヴェーザールネッサンス様式の城や邸宅が数多くあります。 レムゴとハメリンの都市もあります。 グエルフのヴォルフェンビュッテル城と福音教会のビアテ・マリア・ヴァージリスも、ルネッサンス様式の特別な例です。
テューリンゲンとザクセンでは、ルネッサンス様式の多くの教会や宮殿が建設されました。例えば、シュマルカルデンの城、ルドルシュタットの教会、ゴータの城、ライプツィヒの市庁舎、大聖堂、ドレスデンの城、ゴリッツのシェーンホフなどがあります。 ドイツ北部には、ギュストローナー城とシュトラールズントのニコライ教会の豊かな内装があります。
バロック
バロック様式の建築は、17世紀初めにイタリアで始まり、ルネサンス建築のヒューマニストのローマ時代の語彙を、新しい修辞的、演劇的、彫刻的な方法で改革し、絶対主義的教会と国家の勝利を表しました。 しかし、ルネッサンスはイタリアの裁判所の富と権力を引き出し、世俗と宗教の勢力が混在していたのに対し、バロックはカトリック教会内のプロテスタント宗教改革。
バロック様式は30年戦争の後、ドイツに到着しました。 ドイツ政府の王室と豪邸のバロック建築は、フランスのモデル、特にヴェルサイユのルイ14世の裁判所に基づいていました。 例としては、1709年から1728年までMatthäusDanielPöppelmannによって建てられたドレスデンのツヴィンガー宮殿（Zwinger Palace）が当初は宮廷祭を開催していました。 絶対主義の建築はいつも中央に支配者を置くので、支配者の力などの空間構成を増やします。恐らく支配者の人につながる壮大な階段の形になります。
建築、絵画、彫刻の相互作用はバロック建築の本質的な特徴です。 重要な例として、1720年にヨハン・バルタサール・ノイマンの指導の下で建設が始まった皇帝の館と階段を持つヴュルツブルク邸宅があります。階段のフレスコ画は1751年から1753年にジョバンニ・バッティスタ・ティエポロが作ったものです。
他のよく知られているバロック様式の宮殿は、ポツダムの新宮殿、ベルリンのシャルロッテンブルク宮殿、ポンマースフェルデンのシュロス・ワイセンシュタイン、ブリュールのアウグストゥスブルク城で、その内装は部分的にロココ様式です。
ロココは、装飾がより豊かになり、さらに明るい色調でほとんどの色を示したバロックの後期です。 たとえば、1745年から1747年に建てられたSanssouci Palaceは、ベルリン近郊のポツダムにあるPrussia王の夏の宮殿だった。 それはしばしば、ベルサイユのドイツのライバルの間で数えられる。
最もよく知られている例の中には、ベネディクト・オットボレンのバイエルン・バロック教会、ウェルテンブルク修道院、エタール修道院、ミュンヘンのアサム教会と呼ばれる聖ヨハネ・ネポムク教会などがあります。 バロック様式の教会建築の他の例としては、アッパーフランコニアのVierzehnheiligen教会とドレスデンの再建されたFrauenkirche（ジョージ・ベールによって1722年から1743年まで）があります。
古典主義
古典主義は18世紀後半にドイツに到着しました。 それは古典の古典的な建築からのインスピレーションを引き出し、建築と景観設計の両方でバロック様式に対する反作用でした。
ヴェルリッツの英語敷地は、ドイツで初めての、そして最大規模の英語の公園の一つです。 18世紀後半、アンハルト・デッサウ公爵夫人（1740-1817）の奉公のもと、イタリア、オランダ、イングランド、フランス、スイスへのグランドツアーから帰国後、彼の建築家と一緒に撮影したフレッドリッヒ・ヴィルヘルム・フォン・エルドマンズドルフ。 正式なバロック様式の庭園とは違って、それは英語の風景庭園の自然主義的な様子を祝い、啓蒙主義時代の約束された自由を象徴していました。
ブランデンブルク門は、フレデリック・ウィリアム2世（Frederick William II）がプロイセンの平和の兆しとして依頼し、1791年にカール・ゴッタール・ラングガンズ（Carl Gotthard Langhans）によって完成されたもので、おそらくドイツの古典主義の最も有名なモニュメントの一つです。 ブランデンブルク門は、2000年から2002年にStiftung Denkmalschutz Berlin（Berlin Monument Conservation Foundation）によって修復されました。 現在、ヨーロッパで最も有名なランドマークの1つと考えられています。
ドイツでこのスタイルの最も重要な建築家は間違いなくKarl Friedrich Schinkelでした。 シンクルのスタイルは、最も生産的な時期に、帝国ローマ時代の建築ではなくギリシャへのアピールによって定義され、最近のフランスの占領者と結びついたスタイルを避けています。 彼の最も有名な建物はベルリン周辺にあります。 1817年に火災で破壊された初期の劇場を置き換えたGendarmenmarktのNeue Wache（1816-1818）、Schauspielhaus（1819-1821）、Museum Island（1823年）のAltes Museum（古い美術館、写真参照） -1830）。
Leo von Klenze（1784-1864）は、バイエルン王ルードヴィヒ1世の宮廷建築家であり、ギリシャのリバイバルスタイルの代表でもあります。 ルートヴィヒのヘレニズムへの情熱は、ミュンヘンにルフメシャールとモノプテロスの寺院を含む多くの新古典主義の建物を建てたフォン・クレンツェの建築様式に影響を与えました。 Königsplatzで彼はおそらく最もよく知られている現代のヘレニズム建築のアンサンブルを設計しました。 レーゲンスブルクの近くで、彼はヴァルハッラ神殿を建てました。ヴァルハッラ神殿は、北西神話の神の家であるヴァルハラにちなんで名付けられました。
この期間のもう一つの重要な建物はカッセルのヴィルヘルム城です（1786年に始まりました）。
歴史主義
歴史主義（historismus）は時には折衷主義として知られており、芸術的で建築様式であり、歴史的スタイルや職人技からインスピレーションを得ています。 新古典主義時代（それ自体が歴史主義運動と見なすことができた）の後、19世紀半ばに新しい歴史的段階が現れ、古代古典主義、特に建築と歴史のジャンルに戻るペインティング。
この時代の重要な建築家はゴットフリート・センプル（Gottfried Semper）で、ドレスデンのツヴィンガー宮殿とゼンパー・オペラ（1878）にギャラリー（1855）を建て、シュヴェリーン宮殿の最初のデザインに携わっていました。 センパールの建物には初期のルネッサンス様式のバロック様式の特徴があり、古典ギリシャの典型的なコリント様式の柱も特徴です。
ドイツには歴史的様式の地域的変種があった。 例としては、リゾートアーキテクチャ（特にドイツのバルト海沿岸のMV）、ハノーバースクールオブアーキテクチャー、ニュルンベルクスタイルなどがあります。
1869年にルードヴィヒ2世が依頼したノイシュヴァンシュタインの城では、中世の建築物の好みが最も有名です。ノイシュヴァンシュタインは、劇場のデザイナー、クリスチャン・ジャンクによって設計されました。 このような危険な場所にあるビルにとって不可欠な建築上の専門知識は、ミュンヘンの裁判所建築家エドゥアルド・リーデルと、後にゲオルク・フォン・ドールマン（Leo von Klenze）の息子であるゲオルク・フォン・ドルマンによって提供されました。
ウルム大聖堂もあり、ポール・ワロウ（Paul Wallot）のドイツ階建ての建物（1894年）の終わりです。
アールヌーボー（Jugendstil）
ドイツのアールヌーヴォーは、そのドイツ名であるユジェンドスタイルによってよく知られています。 この名前は、ミュンヘンで出版され、新しい芸術的な動きを支持した芸術ジャーナルであるDie Jugendから引用されています。 ミュンヘンで出版されたSimplicissimusとベルリンで出版されたパンの2つの他のジャーナルは、ユジェンドゥティルの重要な支持者であることが判明しました。 ドイツのジュゲンテイル美術館の2つの主要な中心はミュンヘンとダルムシュタットでした。
ドイツの伝統的な製版から生まれたこのスタイルでは、精密で硬いエッジが使用されています。これは、アールヌーボーで見られる流行とはまったく異なる要素です。 ヘンリー・ヴァン・デ・ヴェルデはベルギーの理論家であり、ベルリンの理論家であり、ピーター・ベーレンス、ヘルマン・オブリスト、リチャード・リエールシュミットといったグラフィックアートのこのスタイルで多くの人々に影響を与えました。 8月のエンジェルは、注目すべきアールヌーボーのデザイナーです。
現代
現代建築の特徴は、建物から不要な装飾品を取り除き、構造と機能に忠実であることです。 このスタイルは、装飾は犯罪であり、材料への真実、形は機能に従います。そして、ル・コルビュジエの家の「生きる機械」としての記述は、4つのスローガンでまとめられています。 20世紀初めに開発されました。 多くの影響力のある建築家や建築教育者によって採用されました。 第二次世界大戦の後、世紀の前半には「近代的な建物」はほとんど作られていませんでしたが、それは30年にわたる公共施設や企業の建物にとって支配的な建築様式となりました。
ドイツのモダニズム建築の初期の推進力は、主に工業建築であった。建築設計は、ベルリンのAEGタービンホール（Peter Behrens、1908-1909）、特にFagus Factory Walter Gropius著Alfeld an der Leine（1911-1914）。 この期間（1915）に、イェーナに最初の超高層ビルが建設されました。
ドイツのいわゆる古典的なモダニズムは、1919年にグロピウスによって設立されたバウハウスと本質的に同じで、芸術工作学校のディレクターとしてワイマールでヘンリー・ヴァン・デ・ヴェルデを成功させた直後です。 バウハウスは20世紀の発展の最も影響力のある芸術と建築の学校となった。 当初は建築部門はなかったが、グロピウスは建築において「すべての芸術活動の最終目標」を見出した。
アインシュタイン・タワー（ドイツ語：Einsteinturm）は、建築家Erich Mendelsohnによって設計されたポツダムのアルバート・アインシュタイン・サイエンスパークの天体物理学的観測所です。 これはメンデルスゾーンの最初の主要なプロジェクトの1つであり、若いリチャード・ニュートラがスタッフに就任したときに完成しました。
インフレと経済的苦境の時に、バウハウスは経済的で機能的で近代的な住宅設計を模索していました。 こうして1923年にワイマールでゲオルグ・ムチェとアドルフ・メイヤーのホー・ア・ホーン・ホーンが生まれました。 チューリンゲン州議会でナショナリストが過半数を獲得してから1年後の1925年、ワイマールのバウハウスは閉鎖されました。 同年、Dessauで、Gropiusは1926年に完成した新しい学校を建設し始めました。Bauhaus Dessauは、ドイツの伝統的な近代美術の最も有名なモニュメントです。
国家社会主義における建築
1933年に国家社会主義者が権力を握ったことは、ドイツにおける建築的モダニズムの一時的な終結を意味していた。 建築ナチズムは、厳密で、記念碑的で、非常に単純化された新古典主義を好んだ。 代表的な建物や都市再開発では、過剰次元化の明確な傾向が見られます。 この建築は、壮大さ、永遠性、そして権力の外観を伝えたいと思っていた国家社会主義者の自己描写として役立った。したがって、（カーテン）ファサードと自然石でできた壁の覆いが好ましいアンティーク形態。
最もよく知られている例は、ニュルンベルクの1934年ReichsparteitagsgeländeからAlbert Speerによって計画されたものです。 とりわけ、ドキュメンテーションセンター（GüntherDomenig、2001）が位置しているコロッセオのスタイル（Ludwig and Franz Ruff、1934年）で建てられた未完成の議会ホールと、Zeppelin Grandstandが古代への言及だけでなく、国家社会主義イデオロギーの準宗教的側面を伝えるペルガモン・アルタール（Albert Speer、1934-1937）。
もう一つの例はベルリンの “Reichssportfeld”で、オリンピックスタジアムは1936年オリンピック大会のためにヴェルナー・マーチによって計画されています。 典型的な彫刻 – 大型で理想化された人物（アルノ・ブレッカー参照） – これは国家社会主義者のルール・アーキテクトをしばしば飾ったものです。
ナショナル社会主義の下で建築の宣言された例はプロイセン古典主義、特にKarl Friedrich Schinkelの作品であった。 例えば、SchinkelのAltem MuseumとミュンヘンのHouse of Artは、1937年に “ドイツの芸術家”として “Great German Art Exhibition”としてオープンしたPaul Ludwig Troostの企画に類似しています。 ミュンヘンでは、「運動の首都」として、NSDAPの計画された管理施設を持つKönigsplatzに「パーティー地区」を設立しました。
この時代の都市基盤には、ヴォルフスブルク（「KdF車の都市」、1938年）とザルツギッター（「ヘルマン・ゲーリング・ワークス」）が含まれる。 さらに、征服された都市の復興計画や、ミュンヘン、ハンブルク、ニュルンベルク、リンツ、ベルリンなどのいわゆる「首都圏」都市計画のための巨大都市計画がありました。 Adolf Hitlerは1937年からAlbert Speerを計画し、ベルリン帝国の首都ベルリンを「世界首都ドイツ」に変えました。 計画の一部は、1935年のテンペルホフ空港からも計画されており、そのロビーはこの時期の石造建築理想を反映しています。
戦後復興
第二次世界大戦の連合軍戦略爆撃行為の間、ほとんどの都市の歴史的な都市の中心部は建築遺産に深刻な損失を被り、ほとんど完全に消滅した。
戦後の激しい議論は、東ドイツと西ドイツ、そして個々の都市の間でかなり異なっていた。 ほとんどの都市では、より重要なランドマークの一部が復元されたり、再構築されたりしばしば簡略化されました。 一般的に、都市は歴史的な外観によれば再建されなかったが、機能的でモダニスト的なスタイルでは、歴史的建造物よりも不必要に必要な住宅を重視することが多かった。
多くのドイツの都市では、21世紀に再建作業と新しい古典建築をコアエリアで再開するという最近の傾向があります。 この事例はドレスデンのノイマルクト（有名なフラウエン教会を含む）、ベルリンのシティパレス、旧市街、ポツダムのシティパレスなど、フランクフルトの旧市街（Dom-RömerProject）に再建されています。
ポストモダニズム
建築様式「ポストモダニズム」は、1970年代半ばにアメリカで始まり、1980年代後半にかけて続き、西ドイツへの流通が限られていたのである。 ポストモダニズムは、国際的スタイルの反動運動とみなされており、哲学的または文学的 – 理論的な名目上の理論的基礎を持っている。 ポストモダンのデザイン言語は、典型的には建築家の歴史的な引用を用いて動作しますが、時にはいくつかの建築家によって誇張されています。 アーキテクチャは機能に限定されるべきではなく、内容を「伝える」、または内容を伝えるべきである。
ドイツのポストモダニズムの一例は、フランクフルト・アム・マインにあるドイツ建築博物館（1984年に開館）です。 Oswald Mathias Ungersは既存のヴィラを掘り起こし、内部に「家の家」を設置しました。 組み込みの「家」は建築の歴史的な引用です。建築の始まりを表す伝説的なUrhütteを体現しています。
ポストモダンな建築の最も重要な作品の1つは、Staatsgalerie Stuttgartであり、1977年からJames Stirlingによって計画され、1984年に完成しました。記念碑的な感覚、歴史的な引用符で囲まれた演劇、そして大胆な色付けをもたらしました。
またポストモダニズムの様式で、Hans Holleinはフランクフルト・アム・マインで現代美術館（1991年）を計画した。
Helmut JahnのPostmodern Frankfurter Messeturmは、ヨーロッパ最大の超高層ビルが1991年に建設され、ノーマン・フォスターの1997年のポストモダン・コメルツバンク・タワー（ドイツの最高級の超高層ビル）に置き換えられました。
脱構築主義
デコンストラクションは1980年代後半に始まり、現代哲学からの衝動も受けました。 この開発の先駆けは、1968年に設計されたNeviges巡礼ドームなどの「コンクリート岩」で知られるGottfriedBöhmでした。Böhmは1986年に名を馳せたPritzker Architecture Prizeを受賞しました。
Weil am RheinにあるVitra社の解体建築は、Frank O. GehryのVitra Design Museum（1989年）とZaha Hadidの消防署（1993年）の感覚を引き起こしました。 ドイツでは、これが建築における世界的な再生運動の基盤となりました。
もう一つの例は、ニュルンベルクのドキュメントセンターReichsparteitagsgeländeです。 GüntherDomenigは、国家社会主義者によって制定されたライヒ党闘争拠点の記念碑的建築の境界として、未完成の議会ホールにドキュメンテーションセンター（2001年）の設置を決定的に破棄した。 ドレスデンのウファクリスタルパレスも、ドイツの脱構築主義の例として挙げられています。
近年の計画 – フランクフルト・アム・マイン（Frankfurt am Main）の欧州中央銀行（European Central Bank）の新しい建物の設計（Coop Himmelb（l））のような、建築における現代的な傾向の一つでもあります。
現代の流れ
ドイツの現代建築は、多くの有名な国際的に活躍する建築家（「スター建築家」）によって形成されています。 これらの企業は、大規模なプロジェクトや権威ある建物に対して多くの受注を受けています。 ドイツの建築家でさえ今日も世界中で活発に活動しています。
ドイツの建築と他の世界との境界は現在不可能であることが多く、建築の開発はたいていグローバルな状況でしか行われません。 この世界的な互換性と現代建築の統一性はしばしば批判されている。 ドイツの建築事務所は、大規模な都市開発プロジェクト（中華人民共和国のAlbert Speer＆Partner、アイルランドのIngenhoven Architectsなど）を管理しています。 一方、海外のオフィスは、ドイツのプロジェクトを実現しており、多くの場合、地元のオフィスと協力しています。 例えば、Swiss Herzog＆de Meuronは、ミュンヘンのAllianz ArenaとHamburgのElbphilharmonie、またはZaha Hadidをヴォルフスブルクの科学博物館（2005年）に設計しました。
現在、アーキテクチャのさまざまなグローバル化傾向が観察されます。 脱構築主義から、設計フェーズでのコンピュータの使用の増加によって、新表現主義の一種が開発された。 その結果、芸術的な表現を内容に、そして部分的に建物自体に貸し出すように設計された個々の彫刻構造が生まれました。 例としては、ユダヤ博物館ベルリンのダニエル・リベスカインドやフランク・O・ゲーリーの建物（デュッセルドルフのメディアハーバー）の延長などがあります。
脱構築主義者や表情豊かな形態の世界への反動として、安藤忠雄氏の建物に見られるように、その建物は意図的に疎外された形式の言語で設計されたミニマリズムがあります。たとえば、ヴィトラの会議場Weil am RheinとNeuss近郊のLong Foundationの美術館と展示棟にあります。
ベルリンの帝国議会ビルやフランクフルト・アム・マインのコメルツバンク・タワーに見られるように、技術指向の新機能主義の流れは、例えばノーマン・フォスターを表している。 とりわけ、後者は「生態学的構築」という意味で計画され、設計から技術設備までの資源を節約するように設計された建物です。 この建築と「持続可能な建物」（例えばAnna Heringer）は、ドイツの建築現場におけるスタイル定義の開発ではないにしても、トレンドの中にあります。 建築業界の高い技術基準のために、ドイツは「生態学的」建築のパイオニアとみなされています。 新しい技術や材料の助けを借りて、いわゆるパッシブハウスや「ソーラーハウス」（ソーラーアーキテクチャーを参照）などの省エネ構造が開発されています。 地域的および自然の建材の使用もまた、この文脈において重要性を増している。 B.砂岩、石灰塗料、粘土/粘土、レンガ、スレート、樹木などの天然石。
建築と都市計画の議論が増えている今日、コミットされた市民だけでなく、著名なステークホルダーが構造決定に影響を与えることを意味します。 したがって、例えば、非営利団体の使用と、いくつかの有名な人々（テレビ出演者GüntherJauch、SAPの創設者Hasso Plattnerを含む）の費用により、ブランデンブルク州議会が再建を実施する現代的な建物の代わりに成功した歴史的なポツダムシティパレスの 城は元の位置にわずかに異なる立方体とそのバロック様式のファサードで再建されました。
戦争中に破壊または破壊された建物の再建は、ドイツの建物文化の別の傾向であり、ますます連邦共和国全体に影響を与えています。 近年の最も顕著な再建は間違いなくバスク・ドレスデン・フラウエン教会（2005年）です。 その他現在の例としては、ベルリン市庁舎、市庁舎があるポツダムセンター、バルベリーニ宮殿、ギャリソン教会、フランクフルトの旧市街（Dom-Römer-Projekt）などがあります。 戦争や爆破の傷を修復したり、都市景観を修復するために、他のプロジェクトが全国的に検討されている。
この文脈では、古典尺度、比率、建築細部の再開への一般的な傾向もあり、これは新古典建築とも呼ばれている。 この傾向は、このタイプの現代建築がしばしば寒さ、非人格的、重要でない、または不公平なものとして認識されるため、人口における近代的建築様式の拒否がますます増えているためです。 したがって、人々は、より人道的な基準、より小規模なもの、地域的な接地、古典的に設計された関節式ファサードのために長いです。 この開発は、ますます連邦共和国を奪取し、緩やかなライン建築の代わりに都市ブロック境界の建設を促進する、新しい都市主義を示しています。 個々の建築家は、すでにこのトピックに専念しているか、または彼らの理想に向かって取り組んできました。 B. Hans Kollhoff、Sergei Tchoban、TobiasNöfer建築家またはBerlin都市計画家Hans Stimmannのマナー・トゥルーナー・アーキテクト、古典で証明された建築要素、材料、建造物の援助を特徴とし、 。 時々、ポストモダニズムの新しい品種が生まれます。