美しい時代（フランス語：Belle Époque）は西洋の歴史の時代でした。 1871年のフランコ・プルシアン戦争の終わりから1914年にかけての第一次世界大戦の勃発まで、慣習的に付けられています。フランス第3共和国時代（1870年初め）に発生したのは、楽観主義、地域平和、経済的繁栄、植民地時代の帝国の頂点、技術的、科学的、文化的イノベーションなどである。 当時の気候、特にパリでは、芸術が栄えました。 文学、音楽、劇場、視覚芸術の多くの傑作が認められました。 BelleÉpoqueは、第一次世界大戦の恐ろしさとは対照的に、「黄金時代」とみなされ始めたときに振り返って指名されました。
英国では、ベルエポックはビクトリア時代後期とエドワード時代と重なった。 Pax Britannicaとして知られている時期と重なった。 ドイツでは、BelleÉpoqueはWilhelminismと一致した。 ロシアではアレクサンドロス3世とニコラス2世の統治権を持つ。 米国では、1873年のパニックから逃れ、比較可能な期間は金めた時代でした。 ブラジルではパラグアイ戦争の終わりから始まり、メキシコではポルフィリアートと呼ばれていました。
人気のある文化とファッション
BelleÉpoque時代のフランスの公衆のノスタルジアは、主に回顧に関連した平和と繁栄に基づいていました。 2つの壊滅的な世界戦争とその余波は、ベルエポックを20世紀の苦難とは対照的に、喜びの喜び（喜び）のように見せました。 それは、フランスがフランス・プルシアン戦争、パリ・コミューン、そしてジョルジュ・アーネスト・ブーランガー将軍の崩壊からフランスの第3共和国の初期の騒動の後にフランスが楽しんだ安定期間でもありました。 ブーランゲルの敗北とパリの1889年世界博覧会に結びついたお祝いは、楽観と豊かさの時代を迎えました。 フランスの帝国主義は非常に重要だった。 それは世界的な影響の文化的中心であり、その教育、科学、医療機関はヨーロッパの最先端にありました。
しかし、パリやフランスでは、人生の現実だけではありませんでした。 フランスはベルエポックの不思議や娯楽の多くを経験したことのない大きな経済的な下層階級でした。 BelleÉpoqueが終了してから数十年間、貧困はパリの都市スラムや田舎の農民に固有の風土でした。 当時、政府とローマカトリック教会の間の衝突は規則的だった。 芸術家のエリートの中には、悲観的な光の中でフィンデイルが見られました。
時代の繁栄の恩恵を受けることができた人々は、ベルエポックの間に新しい形の光のエンターテイメントに向けられ、パリのブルジョアジー、またはヌーボーリッチと呼ばれる成功した工業者は、都市の習慣や流行にますます影響を受けましたTout-Paris（「パリ全員」、または「パリの全員」）として広く知られているエリート社会階級。 カジノ・ド・パリは1890年にオープンしました。パリの豊かでない人々のために、エンターテインメントはカバレッジ、ビストロ、音楽ホールによって提供されました。
ムーランルージュキャバレーは今日でもビジネスのためにオープンしているパリのランドマークです。 FoliesBergèreはもう一つの画期的な場所でした。 BelleÉpoqueParisでは、ヨーロッパやアメリカのより静かな都市よりも、バーレスクのパフォーマンススタイルが主流でした。 ダンサー、恋人、礼儀作家、リアン・ド・ポーギーは、トップキャバレーのヘッドラインパフォーマーとしてパリでよく知られていました。 La GoulueやJane AvrilのようなBelleÉpoqueのダンサーは、トゥールーズ・ロートレックの象徴的なポスターアートをモデルにしたパリの有名人でした。 Can-canの踊りは、時代のトゥールーズ・ロートレックのポスターに登場する19世紀の人気のキャバレースタイルでした。
パリで開催された1889年の世界博覧会の壮大な入り口として機能するように建てられたエッフェル塔は、街の象徴となっており、住民や世界中の観光客に慣れています。 パリは、1900年に世界博覧会（Expo Universelle、1900）を成功裏に開催しました。 パリは、フランスのセカンド・エンパイアの改革によって都市の建築と公共の設備に大きく変化しました。 Haussmannの改装により、住宅、通りのレイアウト、緑地が変更されました。 歩行可能な区域はBelleÉpoqueによって十分に確立されました。
安価な石炭と安価な労働がランの栽培に寄与し、ガラスの下で成長した果物の完成を可能にしました。国家夕食の器具は上層階に拡張されました。 エキゾチックな羽毛や毛皮は、流行が毎年のサイクルで動いてきたBelleÉpoqueの中心であるパリで、オートクチュールが発明されたことで、これまで以上にファッションに注目されました。 パリでは、マキシムのパリなどのレストランでは、豊かなパレードの場として新たな素晴らしさとカシェを実現しました。 マキシムのパリは、おそらく街で最も高級なレストランでした。 ボヘミアンのライフスタイルは、モンマルトルのカバレッジで追求された異なる魅力を得ました。
BelleÉpoqueの間、ヨーロッパのグルメの尊敬の念を受けてフランス料理が登場し続けました。 「リッツィー」という言葉は、この時代に発明されたもので、パリのホテル・リッツ・パリの豪華な雰囲気と顧客を指しています。 リッツのオーナー、オーギュスト・エスコフィエールは、ベルエポック時代の著名なフランス人シェフでした。 Escoffier近代化されたフランスの高級料理は、パリに加えてロンドンのビジネスプロジェクトでその評判を海外に広めるために多くの仕事をしています。 シャンパンはベルエポックの間に完成しました。 酒精の精神は、多くのアールヌーボーの芸術家によってミューズやインスピレーションとして引用され、当時の作品の多くで見ることができます。
オペラ・ガルニエ（OpéraGarnier）のような大きな公共の建物は、アール・ヌーボーの展示会場として、インテリア・デザインに莫大なスペースを費やしました。 19世紀半ば以降、鉄道はヨーロッパのすべての主要都市をビアリッツ、ドーヴィル、ビシー、アルカション、フレンチリビエラなどの温泉街に結びつけました。 彼らのキャリッジはファースト・クラスとセカンド・クラスに厳密に分かれていましたが、スーパー・リッチは専用レールと専用バスが表示されるようになりました。
政治
フランコ・プルシアン戦争と第一次世界大戦の間の年は、西ヨーロッパと中部ヨーロッパでの異常な政治的安定によって特徴付けられました。 1871年のフランスへのアルザス・ロレーヌ紛失の結果、1878年のベルリン議会、1884年のベルリンコンゴ会議、1906年のアルヘシラス会議などの外交会議は、一般的な欧州の平和を脅かす仲介による紛争。 実際、ベルエポック時代の多くのヨーロッパ人にとって、国境を越えた階級的な提携は、特に貴族の間で国家のアイデンティティと同じくらい重要でした。 上級の紳士はパスポートなしで西ヨーロッパの多くを旅行することができ、官僚的な規制を最小限に抑えて海外に住むことさえできる。 第一次世界大戦、大量輸送、識字率の広がり、そして様々な市民権の懸念がこれを変えました。
BelleÉpoqueは安価な労働を保証するクラス構造を特色としていました。 パリの地下鉄の地下鉄システムは、都市の裕福な中心部に住んでいない従業員を含め、労働人口を輸送する際にオムニバスと街頭車に参加しました。 この通勤の結果の1つは郊外化であり、労働者階級と上層階の近隣を遠く離れた場所に分けることができました。
一方、国際労働者運動はまた、ベルエポックを支援していた労働者のクラス間で、汎欧州的な階級的なアイデンティティを強化し、組織を再編した。 最も顕著な超国家社会主義組織は第2インターナショナルでした。 異なる連合のアナキストは第一次世界大戦までの間に活動していた。政治的な暗殺と暗殺の試みはまだフランスでは稀であり（ロシアとは異なり）、1894年にマリー・フランソワ・サディカルノー大統領を含むいくつかの顕著な例外があった。 1893年にフランス国会議員室で爆発し、けがの原因となったが死亡しなかった。 民間人に対するテロは1894年に起こり、カフェ・パトロンを殺し、数人を傷つけたエミール・ヘンリーによって犯された。
フランスはベルエポックの間、自宅で比較的政治的に安定していた。 事務所にいる間、フェリックス・フォーレ大統領の突然の死が驚いたが、政府に不安定な影響はなかった。 この時期に国に直面する最も深刻な政治問題は、ドレイファス事件であった。 アルフレッド・ドレイファス大尉は、フランス政府関係者からの偽証された証拠とともに、間違って反逆罪で有罪判決を受けました。 Dreyfusを指導し、日常社会における一般のフランス人の公衆に寛容されている反ユダヤ主義は、論争とそれに続く裁判で中心的な問題でした。 Dreyfus事件を取り巻く公的議論は、J’accuse（著名な小説家ÉmileZolaによる新聞に送られた書簡、政府の汚職とフランスの反ユダヤ主義を非難する）の後に騒ぎになった。 Dreyfus Affairはフランス人の関心を数年間消費した。
ヨーロッパの政治は、1910年に共和国革命を経験したポルトガルを除いて、政権の変化はほとんど見られなかった。しかし、労働者階級の社会主義党、ブルジョワ派リベラル党、上陸したまたは貴族の保守党間の緊張は多くの国で増加し、深刻な政治的不安定性が時代のヨーロッパ政治の静かな表面に忠実であったと主張されている。 事実、軍国主義と国際緊張は1897年から1914年にかけて大きく伸びた。戦前期にはヨーロッパの一般的な武器競争が行われた。 さらに、この時代は、新しい帝国主義として知られる大規模な海外植民地主義の一つであった。 この帝国の拡張の最も有名な部分はアフリカのためのスクランブルでした。
科学技術
BelleÉpoqueは、ヨーロッパや世界で大きな科学技術的発展の時代でした。 この時代に一般的になった第二次産業革命の発明には、最初の10年間の自動車の時代の終わりに近づいた、新しくてファッショナブルな形式の、軽く跳ね上がった無音の台車の完成が含まれるよく癒された人のための豪華な実験。 プジョーなどのフランスの自動車メーカーはすでに自動車製造の先駆者でした。 エドゥアール・ミシュランは、1890年代に自転車と自動車のリムーバブル空気式タイヤを発明しました。 スクーターとモペットはBelleÉpoqueの発明品です。
多くのフランス人発明者が、現代社会に永続的な影響を与える製品の特許を取得しました。 電話機が迅速な通信のための車として電信に加入した後、フランスの発明家エドゥアード・ベリンは電話で写真を送信するベリノグラフ（Wirephoto）を開発しました。 電気の光はガスの照明に取って代わり始め、ネオンはフランスで発明されました。
フランスは初期のシネマ技術のリーダーでした。 映画祭はフランスでレオン・ブーイ（LéonBouly）によって考案され、世界で最初の映画上映会を開いた兄弟であるオーギュストとルイ・ルミエールによって使用されました。 リュミエールの兄弟は、他にも数多くの映画撮影技術革新を行った。 映画が発展したのはこの時代でしたが、第一次世界大戦後まで共通することはありませんでした。
飛行機は魅力的な実験のままでしたが、フランスは航空業界のリーダーでした。 フランスは1910年に世界で初めて国民空軍を創設した。フランスの2人の発明家、ルイブレゲとポールコルヌは、1907年に最初の飛行ヘリコプターと独立した実験を行った。
Henri Becquerelは1896年に燐光物質を使って放射能を発見しました。 彼の研究は、1857年にAbelNiépcede Saint-Victorによるウラン塩に関する以前の観察を確認し、説明した。
この時代には、生物学者と医師が最終的に病気の胚の理論を理解するようになり、細菌学の分野が確立されました。 ルイパスツールはおそらくこの時期にフランスで最も有名な科学者でした。 パスツールは低温殺菌および狂犬病ワクチンを開発しました。 数学者で物理学者のアンリ・ポアンカレは、純粋な数学と応用数学に重要な貢献をしたほか、数学や科学の分野で一般に公開された本も出版しました。 MarieSkłodowska-Curieは1903年にノーベル物理学賞を受賞し、1911年にはノーベル化学賞を受賞しました。物理学者のGabriel Lippmannは、今日もまだ使用されているインテグラルイメージングを発明しました。
美術と文学
1890年、ヴィンセント・ヴァン・ゴッホは死亡した。 1890年代、ヴァン・ゴッホの生涯の間に彼の絵が賞賛を受け、最初は他のアーティストの間で、その後徐々に一般に公開されました。 印象派の理想に対する反動は、ベルエポック時代のパリの視覚芸術を特徴づけました。 パリの印象派後の動きの中には、ナビス、サロン・ド・ラ・ローズ+クロア、象徴主義運動（詩、音楽、視覚芸術）、フォービズム、初期モダニズムなどがあります。 1900年から1914年の間、エクスカリメティズムはパリとウィーンで多くのアーティストを迎えました。 キュービズムと抽象の初期の作品が展示されました。 パリでも外国からの影響が強く感じられました。 パリの公式芸術学校であるÉcoledes Beaux-Artsは、グラフィックデザイン、ポスター、図書のイラストレーションへのアプローチを変えた日本の版画の展覧会を開催しました（Aubrey Beardsleyは1890年にパリに行ったときに同様の展示会の影響を受けました）。 アフリカの部族芸術の展示はまた、20世紀になるとパリの芸術家の想像力を捉えました。
アールヌーボーは、この時期から出現する最も一般的に認められたアート運動です。 曲線的な形をしており、自然にインスパイアされたモチーフが1890年代半ばから顕著になり、ヨーロッパの多くの地域で進歩的なデザインを支配していた、主に装飾的なスタイル（中央ヨーロッパのジュゲンドチル）。 Hector GuimardのParisMétro駅などパリの公共芸術でのその使用は、街と同義です。
Odilon Redon、Gustave Moreau、Maurice Denis、Pierre Bonnard、ÉdouardVuillard、Paul Gauguin、Henri Matisse、エミール・バーナード、Henri Rousseau、Henri de Toulouse-Lautrec（評判が向上したポスト・インプレッション実質的に彼の死後）、ジュゼッペ・アミサニと若いパブロ・ピカソ。 パリのネイティブ・オーギュスト・ロダンの作品と同じように、彫刻のより現代的な形も支配し始めました。
絵画の印象派はベルエポックよりもはるかに始まったが、アカデミーの承認を受けた現実主義者や表現主義者の芸術に慣れ親しんだ一般の人には懐疑的ではない。 1890年に、モネは彼のシリーズHaystacksを開始しました。 1860年代に芸術的な前衛と見なされていた印象派は、第一次世界大戦後まで広く受け入れられませんでした。パリの美術アカデミーに関連した学術的な絵画スタイルは、パリで最も尊敬されていました。 BelleÉpoque市民にアピールしたアーティストには、William-Adolphe Bouguereau、英国のPre-RaphaeliteのJohn William Waterhouse、Leighton卿、そして牧歌的なローマンシーンの描写などがあります。 より進歩的な味はバルビゾンの学校の空き気の画家を愛用しました。 これらの画家は、ラファエル前派の仲間であり、エステティックな「魂」の世代に影響を与えました。
フランス、ドイツ、ベルギー、スペイン、オーストリア（ウィーン分離）、ハンガリー、ボヘミア、ラトヴィアでは、著しい地域的な変化を遂げた多くの成功したアールヌーヴォーの例が建設されました。 すぐに、ブラジル、アルゼンチン、メキシコ、米国を含む世界中に広がった。
ヨーロッパの文学はBelleÉpoqueの間に大きな変革を遂げた。 文学的リアリズムと自然主義は新たな高みを実現しました。 最も有名なフランスの現実主義者または自然主義者の著者の中にはGuy de MaupassantとÉmileZolaがあります。 現実主義は徐々にモダニズムに発展し、1890年代に現れ、ベルエポックの最後の年および戦間期を通じてヨーロッパ文学を支配するようになった。 モダニズムの古典古典派の古典は、1909年にマルセル・プルストによって第一次世界大戦後に出版され始めました。ドイツのトーマス・マンの作品は、1912年に出版されたヴェネツィアの死など、フランスにも大きな影響を与えました。性的に正直なClaudineの小説シリーズなどの出版とフランスのショックを受けました。 1880年代半ばに顕著になったJoris-Karl Huysmansは、主に彼の著書の中で、SymbolismとDecadent運動に関連したテーマやスタイルの実験を続けました。 AndréGide、Anatole France、Alain-Fournier、Paul Bourgetは、フランスの最も人気の高いフィクション作家のひとりです。
詩人の間では、チャールズ・ボーデレール（Charles Baudelaire）のようなシンボル学者が最前線にとどまった。 ボーデレールの詩集「Les Fleurs du Mal」は1850年代に出版されたが、次世代の詩人やアーティストに大きな影響を与えた。 退廃的な動きはパリの人々を魅了しました。ポール・ベルリンと、とりわけアーサー・ランボーが興味をそそっていました。 Rimbaudのイルミネーションは1886年に出版され、続いて他の作品も出版され、BelleÉpoque以降のシュールレアリストとモダニストに影響を与えました。 ランボーの詩は、フランス人が見た最初の作品であった。 自由な詩とタイポグラフィーの実験も、ダダと具体的な詩を予期して、ステファン・マラルメによってUn Coup deDésJamais N’Abolira Le Hasardに現れました。 Guillaume Apollinaireの詩は現代生活から読者にテーマとイメージをもたらしました。 コスモポリツ：文学的レビューは、ヨーロッパの作家に大きな影響を与え、ロンドン、パリ、サンクトペテルブルク、ベルリンでエディションを実行しました。
パリの人気のあるブルジョワ劇場は、ジョルジュ・フェイドーとキャバレー公演の光の勢力によって支配されていました。 劇場は表現主義を含む新しいモダンな方法を採用し、多くの劇作家は現代の観客に日常生活や性的な性格の独特な描写や珍しい芸術的要素を驚かせた演劇を書いた。 キャバレーシアターも人気を博しました。
音楽的には、ベルエポックはサロン音楽の特徴がありました。 これは深刻な音楽とはみなされませんでしたが、むしろ一般の観客がアクセスできると考えられる短編です。 ベルエポックは、ピアノソロやバイオリン、ピアノの作品に加えて、メロディー、ロマンスなどの大きなレパートリーで有名でした。 イタリア人はこのタイプの歌の最大の支持者であり、その最大のチャンピオンはFrancesco Paolo Tostiです。 トスティの歌がレパートリーを完全に去ったわけではありませんが、サロン音楽は一般的にあいまいな時期になりました。 エンコアとしても、歌手は深刻なリサイタルで彼らを歌うことを恐れていました。 その間、ワルツも栄えました。 Operettasはまた、Johann Strauss III、EmmerichKálmán、FranzLehárなどの作曲家とともに人気を博しました。 イゴール・ストラビンスキー、エリック・サトゥー、クロード・ドビュッシー、リリ・ブーランジェ、ジュール・マセネ、セザル・フランク、カミーユ・サン=サーンス、ガブリエル・フォーレ、そして彼の生徒、モーリス・ラヴェルは、パリで活躍する多くのベルエポックの作曲家です。
現代の舞踊は、劇場での強力な芸術的発展として浮上し始めました。 ダンサーロイ・フラーは、フォリー・ベルジェールなどの人気のある場所に登場し、海外でも多彩なパフォーマンススタイルを取り入れました。 セルゲイ・ディアギレフのバレエ団ラッセはヴァスラフ・ニジンスキーに名声をもたらし、現代的なバレエ技法を確立しました。 バレエ団は、The FirebirdやSpring of Rite（時には同時に聴衆の暴動を引き起こす）などいくつかのバレエの傑作を発表しました。