Churrigueresqueは、17世紀後半にスペインのスタッコ装飾の方法として浮かび上がった、1750年頃まで使用されたスペインのバロック様式の精巧な彫刻建築装飾品を意味し、入口の上に通常見られる極端な表情豊かな装飾的な細部建物のメインファサードにある。
定義
Churriguerescoという言葉は、Churrigueraという姓の由来です。 Churrigueraはバロック様式の建築家の家族で、飾り付けが施されているため特徴づけられました。 この用語は、18世紀の最初の3分の1のスペインのバロックを指しています。 印象的な動きと多彩な装飾を持っていたこれらのアーキテクチャはすべて、特に祭壇の中で彫刻によって理解されました。
このスタイルは、より多くの装飾を持つバロックスタイルの変種です。 彼らは一時的な祭壇の建築であり、建築的なものであった。
Churriguerasの最初のものは、サラマンカ、マドリッド、バリャドリード、そしてスペインの他の都市の様々な寺院のために非常に重要なものを精緻化する祭壇画のアセンブラーとして訓練されたJoséde Churriguera（1665-1725）でした。 一部は消えており、現在はいくつかの痕跡のみが保存されています。
一方、フランシスコ・デ・ラ・マザ（Francisco de la Maza）は、「多くの作品や、ほとんどの作品が、スペインでは1689年から1730年にかけて、非常に飾り付けされた作品であるため、シュリゲレスコという言葉はバロック式のバロックにしか使用されていないメキシコでは1725年から1780年にかけて、多かれ少なかれ、これらの作品を統括する形の意思があるからです。
したがって、Churrigueresqueは建築様式ではなく、むしろ彫刻的で装飾的なスタイルです。
特性
ステープルは、人体の幾何学的なスキームを表すことによって特徴付けられるが、
«首都です。 立方体または球根状の部分は胸部である。 立方体と逆ピラミッドの上部との間の狭窄はウエストである。 ピラミッド自体は明確に腰と脚の形を作り、足に降りると狭くなります。
ManuelGonzálezGalvánは、この抽象化は、男性的なものと、より細身で湾曲した女性的なものの代表として、ドリックが堅牢で冷静であると考えられていた、ギリシャ自身よりも率直で人間主義的な象徴主義。 ローマ人はそれを性別で提示するようになったが、バロックのピラスタは、その無性かつ厳格な抽象化において、古典についての解釈よりも人間に近い。 しかし、フランシスコ・デ・ラ・マザにとっては、コロンビア前の芸術、彫刻の卓越性、そしてメキシコ先住民の感性と一致するという考えに基づいているため、ラテンの影響力の一部として彼はこのことを指摘する。
起源
建築家と彫刻家の名前を冠したマドリードで、カタロニア人の家庭（元々はXorigueraと呼ばれています）で生まれ、マドリードとサラマンカを中心に活動していたJoséBenito de Churriguera（1665-1725）は、 1667年にグラナダの大聖堂の正面をデザインしたアロンソ・カノという建築家と彫刻家に戻ってきました。
15世紀初頭の非常に精巧なChurrigueresqueスタイルの先駆者はパヴィアのLombard Charterhouseにありますが、彫刻に覆われたファサードにはまだ合理的な物語へのイタリア語の魅力があります。 Churrigueresqueは増殖の幾何学的形状に訴え、MoorishまたはMudéjarの建築の原点はスペイン南部と中部に残っています。 スペインのコルドバにあるAlcázarde los Reyes Cristianosなどの屋内のスタッコ屋根は細部と装飾が溢れています。
開発
スタイルの発展は3つの段階を経た。 1680年から1720年の間、Churrigueraはグアリノ・グアリーニのソロモニック（Solomonic）柱と複合秩序の融合を「大秩序」として普及させました。 1720年から1760年の間、Churrigueresque柱、または逆円錐またはオベリスクの形のエスピパイトが装飾装飾の中心的要素として確立された。 1760年から1780年までの年代は、ねじれた動きと過剰装飾から、新古典主義のバランスと酒精に向かって、徐々に関心が移っていきました。
このスタイルのハイライトの中で、グラナダチャーターハウスのインテリアは、18世紀のヨーロッパで最も印象的な空間と光の組み合わせを提供しています。 ナルシソ・トメは、彫刻と建築をさらに根本的に統合して、トレド大聖堂のトランスペアレンテで驚異的なキアロスロ効果を達成しました。 おそらく最も視覚的に酔わせるスタイルは、18世紀中頃にニュー・メキシコのメキシコシティにあるSagrario Metropolitano（1749-69）の傑作を手がけたLorenzo Rodriguezが行ったChurrigueresqueでした。
スペイン
Churrigueraの最初のものは、スペインのサラマンカ、マドリード、バリャドリッドなどの様々な教会にとって重要なものを描く、祭壇画の継ぎ手として訓練を受けたJoséBenito de Churriguera（1665-1725）でした。 スペインのいくつかはなくなってしまい、いくつかのサイトは残っています：
サラマンカのサン・エステバン修道院の尖塔。
ヌエボ・バズタンの町（サンフランシスコ・ハビエル教会とゴエネチェフ宮殿）。
サラマンカの新しい大聖堂の合唱団。
サラマンカ市長広場
サラマンカのCapilla de la Vera Cruz。
サラマンカのカラトラバ大学。
セビリアのサン・テルモ宮殿。
メキシコ
メキシコでは、サカテカス大聖堂、サカテカス州のサカテカス州、タスコにあるTemplo de Santa Prisca、ゲレロ州はChurrigueresque様式の傑作とみなされています。 1603年8月24日に創設されたサラマンカ、グアナフアトのParroquia Antiguaの建物は、1690年に完成し、1740年にChurrigueresqueファサードが完成しました。サンフランシスコ・ハビエル教会（サン・フランシスコ・ハビエル国立教会）の祭壇画は、テポッツラン新しいスペインのイエズス会によって創造された最も重要なバロック様式の彫刻作品の1つであるファサードとともに、メキシコの美術館も考慮されています。 メキシコシティメトロポリタン大聖堂の祭壇とメトロポリターノのファサードは、同じ大聖堂に付いています。また、このスタイルの代表者です。
フィリピン
フィリピンに遅れて導入されました。 最も良い例は、イントラムロスのSan Juan de dios病院、AlbayのDaraga教会、IloiloのTigbauan教会でした。
Churrigueresqueの復活
Churrigueresqueの装飾様式は、新世界の植民地時代の重要な建物のスペイン植民地時代の建築で使用されました。 このスタイルは建築家Bertram GoodhueとCarleton Winslow Sr.がメキシコのスペイン植民地時代のChurrigueresqueとPlateresqueの装飾品を学び、カリフォルニア州サンディエゴのバルボアパークにある1915年のパナマ・カリフォルニア博覧会ビルを設計した後に復活しました。 博覧会は、米国のスペイン植民地復興建築様式での使用を一般化しました。