エジプトのリバイバル装飾芸術は西洋美術のスタイルで、主に19世紀初頭にエジプトのモチーフが様々な装飾美術品に適用されています。
古代エジプトの芸術的スタイルへの熱意は、一般的に、ナポレオンがエジプトを征服し、1798年にナイル川戦でナポレオン敗北したネルソン帝国の征服に対する興奮に起因する。ナポレオンは彼とエジプトに科学的探検を行った。探検隊の作品「Description de l’Égypte」の出版は1809年に始まり、1826年にはシリーズになりました。スフィンクスの足からソファまで、ピラミッドで描かれたティーセットまで、新しいスタイルの人気があり、ルネサンス時代からエジプトの芸術作品がヨーロッパに散在して現れました。
エジプトの復興は、古代エジプトのモチーフとイメージを使用する建築様式です。ナポレオンがエジプトを征服し、1798年にナイル川の戦いでナポレオン敗北したナポレオンの征服によって生み出された古代エジプト記念碑の一般的な意識に起因する。ナポレオンは彼とエジプトに科学的探検を行った。探検隊の作品「解説」は1809年に出版され、1826年までのシリーズとして出版されました。しかし、エジプト風の芸術や建築物（葬式のモニュメントなど）は、ルネッサンス時代から欧州大陸と英国の島々を訪れました。
歴史：
ナポレオン以前のエジプトの影響：
最も重要な例はおそらく、ローマのナヴォーナ広場にあるジャンロレンツォベルニーニのオベリスクです。 1817年にアイルランドで建てられたエジプトのオベリスクの一つである1717年に、アイルランドのスティルガルンにあるアレン族の家族のために、エドワード・ロヴァット・ピアース卿が家族の葬儀記念碑として建てたオベリスクに影響を与えました。その他のものは、キルデア州のBelanにあります。 Dangan、Meath郡。 Kildare郡のCasteltown Follyはおそらく最も知られていますが、少なくともエジプト風のスタイルです。
ナポレオン探検
1798年にナポレオン・ボナパルトによってエジプトが侵略されたのは、エジプトの過去とエジプトの復興建築の励ましの研究に大きな刺激を与えることでした。それは、情報と正確な文献であり、最初にその国の主要な建物の詳細な調査を作成した。最初の出版物は、Duchess StreetにあるThomas Hopeの家にあるエジプトの部屋の成功に部分的に触発されたVivant Denon（1747-1825）であり、これは一般に公開されており、Hopeの家庭用家具と内装の装飾（London、1807 ）部分的に公衆に開放され、ホープの世帯家具とインテリア装飾（ロンドン、1807）でよく説明されていた公爵夫人通りのトーマスホープの家のエジプトの部屋の成功に触発された。
ナポレオン後の時代
ナポレオン侵攻後の新しいことは、芸術作品の数の急激な増加と、初めての建物全体が古代エジプトの建物に似て建て始めたという事実であった。フランスと英国では、エジプトの間に各国が成功した戦争キャンペーンによって少なくとも部分的に触発されました。
20世紀の復活：
エジプトの復興建築は他の国々でもかなりの人気を博しました。考古学者ハワード・カーターによるツタンカーメンの墓の宝の1922年の発見に最終的につながった探検は、20世紀の復活をもたらしました。 1920年代の復興は、時にはアールデコの装飾芸術の一部とみなされます。この段階では、主に米国に限定されたエジプトの演劇運動が生まれました。エジプトの復興装飾芸術のスタイルは、家具や他の家庭用品、建築にも存在していました。
エジプトのリバイバル建築は、1919年から1939年の間の戦間期に再出現し、主に工場建物や映画館やガレージなどの商業用建物の装飾に使用されました。このスタイルへの関心の復活は、1922年のハワード・カーターによるツタンカーメンの墓の発見によるものです。
1920年代後半と1930年代初頭には、アールデコのデザインとエジプトのモチーフと特徴を組み合わせたハイブリッド・アールデコ/エジプトのリバイバル・スタイルが展開されました。これは映画館に異国的な印象を与えることを目的とした新しい映画館で特に人気がありました。
文化：
エジプトは、ナポレオンのエジプト・キャンペーン（1798-1801）の結果として、そして特に、このキャンペーンに触発された古代エジプトの遺骨と文化の広範な科学的研究の結果として、19世紀の古代エジプトにおけるヨーロッパ人の新たな関心でした。文学、美術、建築に及ぼす審美的な影響に加え、人種、性別、国家のアイデンティティに関する議論においても役割を果たしました。エジプトは、古代エジプトの例が19世紀に独立国家感覚を生み出すために役立った方法のために、アメリカ文化にとって特に重要です。しかし、エジプトはすべての西洋文化の文化的想像力に大きな影響を与えてきました。
19世紀初め以来、古代エジプトとの魅力は、アメリカ文化のすべての分野に影響を与えたようです。エジプト人の影響を受けた文化の最も重要な分野には、文学、建築、芸術、映画、政治、宗教などがあります。エジプトについては、エヴァンゲリオン・デノン、ヴェイジャー・ダンス・ラ・バース・エ・ラ・オート・エジプト（1802）、エジプト考古学研究所エジプトの記述デリエジプト（1809）。これらの出版物のおかげで、人々はエジプトの文化やそれに関連するすべてに興味を持つようになりました。古代エジプトのイメージと表現は、多種多様な文化分野に統合されました。彼らは、米国だけでなく、西洋世界全体の美術に影響を与えました。ヴェルディの有名なアイダ。
エジプトのイメージとシンボルは、デザートサービス、家具、装飾、商業的なキッチュ、広告など、より些細な目的にも役立ちました。エジプトには特別な衣装を着たモットーとしてのパーティーや公的イベントがありました。一般的に、人々はエジプトにラベルが付いているものすべてに魅了されました。そして今日でも、エジプトとエジプトのすべてのこの種の魅力は依然として存在します。世界各地の美術館でエジプト文化に関する多くの異なる展覧会が行われ、人々の継続的な関心が示されています。
エジプトの文化、アメリカ文学、視覚芸術と建築に魅了されたことは、古代エジプト文化に関する一般的な知識になっていたものを吸収し、国家のアイデンティティ、人種、奴隷に関する現代の議論でこの知識を活用しました。エジプト文化のある特徴的な要素は、特に象徴的に課された。例えば、ミイラは、アメリカ人が生きて死んだり、復活したりするという魅力を表していました。この魅力は、「ミイラ・アンラップ・パーティー」が組織され、エジプトの神話を持つアメリカ人のヒステリーをさらに進化させるまでに至っています。クレオパトラの図像、象形文字の執筆と解読、そして迷路と墓のようなピラミッドは、古代エジプトが西洋、特に19世紀以来生産的であった方法の他の例です。エジプトへの象徴的な言及を利用した有名な文学作品には、E. A. Poeの “Some Mords With a Mummy”、Louisa May Alcottの “Pyramid or The Mummy’s curse”、またはNathaniel HawthorneのThe Marble Faunがある。建築における古代エジプト文化の影響は、エジプトの復興と呼ばれ、米国での新古典主義の重要な表現です。よく知られているエジプトのイメージ、形、シンボルが現代的なスタイルで統合されています。この影響は、墓地と刑務所の建築において最もよく見られます。この影響の他の例としては、イリノイ州のゴールド・ピラミッド・ハウスやワシントンDCの有名なオベリスク（ワシントン記念碑）（The Mummy（1999）（1932年ボリス・カルロフ映画のリメイク）など）やその続編その秘密の発見は現代西洋文化の参考になる強力なポイントです。アメリカ文化におけるこの現象に関する重要な学術テキストには、スコットトラフトンのエジプトランド（2004年）とM. J.シューラーの米国オリエンタリズム（1998年）が含まれる。
博物館：
ロンドンのピカデリーにあるエジプトホールは、1812年に古代エジプトのスタイルで建てられた展示ホールで、ピーター・フレデリック・ロビンソンのデザインになっています。会場はアートワークやナポレオン時代の遺物の展示会でかなり成功しました。このホールは後に一般的なエンターテイメントや講演に使用され、魔法とスピリチュアリズムとの関連を発展させ、「イングランドの謎の家」として知られるようになりました。
エジプトのホールにはウィリアム・ブロック（William Bullock）が博物館として委託しました。この博物館にはキャプテン・クックが南海から持ち帰った好奇心が含まれています。それは1812年に£16,000の費用で完了しました。それはエジプトのスタイルに影響された最初の建物であり、部分的にはDuchess StreetにあるThomas Hopeの家のエジプトの部屋の成功からインスパイアされたもので、Hopeの家庭用家具と内装の装飾（London、1807）。ホープの新古典主義のファサードは、ピカデリーのブルックのエジプト寺院とは異なり、それが含まれてエジプトの装飾のヒントを裏切った。ナイル、ピラミッド、スフィンクスの様々な寺院の詳細なレンダリングは、Bernard de Montfaucon’s、10巻のL’Antiquitéexpliquéeetrepresentéeenrepresenté（1719-1724）などの作品で、魅力的なデザイナーやデザイナーのために蓄積されていました。 （1735年）、リチャード・ポコックの東部とその他の国の記述（1743年）、フレデリック・ルイ・ノルデンのエジプト・ドゥ・ヌビエ（1755年）のすべての古代のモニュメントである。 （1810年）の最初の巻はパリで最近登場した。ホールのための計画は建築家ピーターフレデリックロビンソンによって描かれました。シェフィールドとリバプールにロンドンで開かれる前に彼のコレクションを展示していたブルック氏は、このホールを使って様々な壮大な場面を描き、そこからチケット販売でお金を稼ぎました。博物館は、ロンドン博物館、エジプトのホールや博物館、またはブロック博物館と呼ばれていました。
彼のエジプトの古美術を展示するための博物館トーマス・ホープの公爵夫人の家のエジプシャン・ギャラリーは、彼の本「家具家具と内装装飾（1807）」の細かい線画から彫刻に描かれていました。イギリスの家具のリージェンシースタイル。この本は、エジプトの墓の絵画に描かれている物体を呼び起こした形の椅子、テーブル、ソファーを備えたパーラースイートを設置するために、世代を築いた家庭のファッショナブルな家にインスピレーションを与えました。