Originally posted 2017-04-09 02:48:35.
フェリーチェ・ベアト（1832 – 1909年1月29日）は、フェリーチェ・ベアトとしても知られ、イタリアとイギリスの写真家でした。彼は東アジアで最初に写真を撮った人の一人であり、最初の戦争写真家の一人でした。彼は、彼のジャンルの作品、肖像画、そしてアジアと地中海地域の建築と風景の景色とパノラマで有名です。 Beatoの旅行は、ヨーロッパや北アメリカのほとんどの人々にとってなじみのない、遠く離れた国、人々、イベントのイメージを作成する機会を彼に与えました。彼の作品は、1857年のインド大反乱やアロー戦争などの出来事の画像を提供し、フォトジャーナリズムの最初の実質的な本体を表しています。彼は他の写真家に影響を与え、日本で彼の影響力を発揮し、他の多くの写真家やアーティストと一緒に教え、仕事をしました。特に深くて長続きしました。
19世紀の写真は現在、使用されているテクノロジーの限界を示していることがよくありますが、Beatoはそれらの限界の範囲内でうまく機能し、さらにはそれらの限界を超えることさえできました。彼は主に湿板ガラス板ネガから卵白シルバープリントを制作しました。
Beatoは、写真のハンドカラーリングとパノラマの作成技術を開拓し、洗練しました。彼はWirgmanの提案で手彩色の写真を始めたかもしれません、あるいは彼はパートナーのCharlesParkerとWilliamParkeAndrewによって作られた手彩色の写真を見たかもしれません。インスピレーションが何であれ、ベアトの色付きの風景は繊細で自然主義的であり、風景よりも強く色付けされた彼の色付きの肖像画は優れていると評価されています。 Beatoは、色でビューを提供するだけでなく、非常に大きな被写体をその広大さを感じさせる方法で表現するように努めました。彼のキャリアを通して、ベアトの作品は壮観なパノラマによって特徴づけられます。それは、シーンのいくつかの連続した露出を注意深く行い、結果として得られたプリントを結合することによって作成されました。これにより、広大なビューが再作成されます。彼のペタンのパノラマの完全版は、全長2メートル（6 1/2フィート）を超えるほぼシームレスに結合された7枚の写真で構成されています。
バイオグラフィー
2009年に発見された死亡診断書は、ベアトが1832年にヴェネツィアで生まれ、1909年1月29日にフィレンツェで死亡したことを示しています。死亡診断書はまた、彼が英国の臣民であり学士であったことを示しています。彼の人生の早い段階で、ベアトと彼の家族は、当時イオニア諸島のイギリス保護領の一部であったコルフに引っ越した可能性があり、ベアトはイギリスの臣民でした。
「フェリーチェ・アントニオ・ベアト」や「フェリーチェ・ベアト」と署名された写真が多数存在することから、エジプトや日本など遠く離れた場所で、どういうわけか同時に写真を撮った写真家が一人いると長い間考えられていました。 1983年、シャンタル・エーデルは、「フェリーチェ・アントニオ・ベアト」が2人の兄弟、フェリーチェ・ベアトとアントニオ・ベアトを代表していることを示しました。署名から生じる混乱は、2人の写真家のどちらが特定の画像の作成者であるかを特定する際に問題を引き起こし続けています。
フェリーチェ・ベアトの写真家としての初期の発展についてはほとんど確信がありませんが、1851年にパリで最初で唯一のレンズを購入したと言われています。彼はおそらく1850年にマルタでイギリスの写真家ジェームズロバートソンに会い、1851年にコンスタンティノープルに同行しました。ジェームズロバートソンは1855年に義理の兄弟になりました。インペリアルミントの監督であるロバートソンは、1854年から1856年の間に首都に最初の商業写真スタジオの1つを開設しました。 1840年代のアップ写真。
1853年に2人は一緒に写真撮影を開始し、その年または1854年にロバートソンがコンスタンチノープルのペラに写真スタジオを開設したときに「ロバートソン＆ベアト」と呼ばれるパートナーシップを結成しました。ロバートソンとベアトは、1854年または1856年にマルタ、1857年にギリシャとエルサレムへの写真遠征でベアトの兄弟アントニオと合流しました。1850年代に制作された同社の写真の多くは「ロバートソン、ベアトアンドカンパニー」と署名されています。 「そしてCo.」と信じていた アントニオを指します。
1854年の終わりか1855年の初めに、ジェームズ・ロバートソンはベアトの妹であるレオニルダ・マリア・マチルダ・ベアトと結婚しました。彼らには3人の娘、キャサリングレース（1856年生）、エディスマルコンバージェンス（1859年生）、ヘレンベアトラック（1861年生）がいました。
1855年、フェリーチェ・ベアトとロバートソンはクリミアのバラクラに旅行し、ロジャー・フェントンが去った後、クリミア戦争の報道を引き継ぎました。ベアトは表面上はロバートソンの助手でしたが、戦争地帯の予測不可能な状況により、ベアトはより積極的な役割を引き受けることを余儀なくされました。フェントンの戦争の威厳のある側面の描写とは対照的に、ベアトとロバートソンは破壊と死を示した。彼らは1855年9月にセヴァストポリの秋を撮影し、約60枚の画像を作成しました。彼らのクリミアのイメージは、戦争の報告と描写の方法を劇的に変えました。
1858年2月、ベアトはカルカッタに到着し、1857年のインド大反乱の余波を記録するためにインド北部を旅し始めました。この間、彼はおそらく史上初の死体の写真画像を作成しました。ラクナウのシカンダーバックの宮殿で撮影された彼の写真の少なくとも1つについて、彼は写真の劇的な影響を高めるためにインドの反政府勢力の骨格の残骸を解体または再配置したと考えられています（大沽でのイベントを参照）。彼はまた、デリー、カーンプル、メーラト、ベナレス、アムリトサル、アグラ、シムラー、ラホールの各都市にいました。ベアトは1858年7月に兄のアントニオが加わりました。アントニオは後におそらく健康上の理由で1859年12月にインドを去りました。アントニオは1860年にエジプトに行き、1862年にテーベに写真スタジオを設立しました。
1860年、ベアトはロバートソンとベアトのパートナーシップを離れましたが、ロバートソンは1867年までこの名前の使用を維持しました。ベアトは、第二次アヘン戦争での英仏軍事遠征の写真を撮るためにインドから派遣されました。彼は3月に香港に到着し、すぐにカントンまでの街とその周辺の写真を撮り始めました。ベアトの写真は、中国で最も早く撮られたもののいくつかです。
香港にいる間、ベアトはイラストレイテド・ロンドン・ニュースのアーティスト兼特派員であるチャールズ・ワーグマンに会いました。二人は、北にタリアン湾、次にペイホの河口にあるペタンと大沽、そして郊外の夏の宮殿である北京と清義元に向かう英仏軍に同行した。このルートの場所とその後の日本では、イラストレイテド・ロンドン・ニュースのウィルグマン（および他の人）のイラストは、ベアトの写真から派生したものであることがよくあります。
ベアトの第二次アヘン戦争の写真は、それが展開されたときの軍事作戦を記録した最初のものであり、一連の日付と関連する画像を通してそれを行っています。彼の大沽の写真は、このアプローチを縮小して表しており、戦いの物語の再現を形成しています。一連の画像は、要塞への接近、外壁と要塞への砲撃の影響、そして最後に死んだ中国兵の遺体を含む要塞内の荒廃を示しています。死体を取り除く前に、死んだ中国人の写真を最初に撮らなければならなかったので、写真はこの順序で撮られませんでした。その時だけ、ベアトは砦の外部と内部の他の景色を自由に見ることができました。
遠征隊のメンバーであるデビッド・F・レニー博士は、キャンペーンの回想録で次のように述べています。署名者のベアトはここに大いに興奮し、グループを「美しい」と特徴づけ、数分後に行われた彼の写真撮影装置によって永続化されるまで干渉されないかもしれないと懇願しました。」
北京のすぐ外にあるベアトは、宮殿のパビリオン、寺院、大きな人工湖、庭園からなる中国皇帝の私有地である青義元（現在の頤和園）で写真を撮りました。 1860年10月6日から18日の間に撮影されたこれらの写真のいくつかは、10月6日から英仏軍によって略奪され略奪された建物のユニークな画像です。 10月18日と19日、連合国外交党の20人のメンバーの拷問と死に対する皇帝への報復として、エルギン卿の命令により、建物はイギリス第1師団によって焼かれました。ベネットは、「これらの[写真]は、これまでに発見された北京の最も初期の画像であるように見え、歴史的および文化的に最も重要である」と書いています。
ベアトがこの時に中国で撮った最後の写真の中には、北京条約に署名するために北京でエルギン卿の肖像画と、咸豊帝に代わって署名したクン王子の肖像画がありました。
ベアトは1861年10月にイギリスに戻り、その冬の間、ロンドンの商業ポートレート写真家であるヘンリーヘリングにインドと中国の写真400枚を販売しました。
1863年までにベアトは日本の横浜に移り、ボンベイから香港に旅行したチャールズ・ワーグマンに加わった。 2人は、1864年から1867年にかけて、日本で最も初期の最も重要な商業スタジオの1つである「ベアト＆ウィルグマン、アーティスト、写真家」と呼ばれるパートナーシップを結成し、維持しました。ウィルグマンは再びベアトの写真から派生したイラストを制作し、ベアトはウィルグマンのスケッチやその他の作品のいくつかを撮影しました。 （ベアトの写真は、エメ・アンベールのル・ジャポン・イラストレなどの彫刻にも使用されました。）ベアトの日本の写真には、肖像画、風俗作品、風景、都市の景観、および東海道沿いの風景や場所を記録した一連の写真が含まれます。後者のシリーズ広重と北斎の浮世絵を思い出します。
この間、徳川幕府によって国内への（そして国内での）外国からのアクセスは大幅に制限されていました。大使館の代表団に同行し、彼の個人的な人気とイギリス軍との緊密な関係によって生み出された他の機会を利用して、ベアトは西洋人がほとんど冒険しなかった日本の地域に到達し、従来の楽しい主題に加えて、ヘッドアップディスプレイなどのセンセーショナルで不気味な主題を求めました斬首後。彼の画像は、その品質だけでなく、江戸時代の日本の写真としての希少性でも注目に値します。
ベアトの日本での仕事の大部分は、「紛争とイギリス帝国の力の勝利を強調し、祝った」インドと中国での彼の以前の仕事とは強く対照的でした。愛新覚羅卿の肖像を除いて、ベアトの初期の作品における中国人の姿は、周辺（マイナー、ぼやけ、またはその両方）または死体でした。 1864年9月の下関へのイギリス軍遠征の公式写真家としての彼の仕事を除いて、ベアトは日本人を描写することに熱心であり、西洋人の地位の上昇に直面して彼らを反抗的であるとさえ見せて、軽蔑的に描写しました。
ベアトは日本にいる間とても活発でした。 1865年に彼は長崎とその周辺の多くの時代遅れの景色を生み出しました。 1866年から、彼はしばしば、ウィルグマンによって設立され編集されたジャパン・パンチで似顔絵を描かれました。 1866年10月の火災で横浜の大部分が破壊され、ベアトはスタジオと、おそらくすべてのネガを失いました。
ベアトは彼の作品のアルバムを販売した日本で最初の写真家でしたが、彼はすぐに彼らの完全な商業的可能性を認識しました。 1870年頃までに、彼らの売却は彼のビジネスの中心になりました。顧客は以前のアルバムのコンテンツを選択しましたが、ベアトは自分で選択したアルバムに移行しました。日本で写真を紹介したのは、地中海の写真で一般的なアプローチである、ビューと衣装/マナーの二重の概念を導入したのはおそらくベアトでした。 1868年までに、ベアトは100枚の肖像画と風俗作品を含む「ネイティブタイプ」と、98の風景と都市の景観を含む「日本の景色」の2巻の写真を準備しました。
ベアトのアルバムの写真の多くは手彩色で、彼のスタジオで日本の水彩画家や木版画家の洗練されたスキルをヨーロッパの写真にうまく適用した技法です。
1869年にウィルグマンとのパートナーシップが終了した頃から、ベアトは写真家の仕事から引退しようとしましたが、代わりに他のベンチャーを試み、横浜の彼自身のスタジオ内の他の人に写真の仕事を委任しました。 、フォトグラファーズ」、彼はH.ウーレットという名前のアシスタントと4人の日本人写真家と4人の日本人アーティストと一緒に走りました。日下部金兵衛は、それ自体が写真家になる前は、おそらくベアトのアーティストアシスタントの一人でした。これらの他のベンチャーは失敗しましたが、ベアトの写真スキルと個人的な人気により、彼は写真家としての仕事に戻ることができました。
上野彦馬と一緒に撮影したベアトは、ライムント・フォン・スティルフリードに写真を教えた可能性があります。
1871年、ベアトはロジャース提督の韓国への米国海軍遠征で公式写真家を務めました。正体不明のフランス人が1866年の江華島侵攻の際に韓国を撮影した可能性はあるが、ベアトの写真は出所が明らかな韓国で最も初期のものである。
ベアトの日本での事業は数多くありました。彼は土地といくつかのスタジオを所有し、不動産コンサルタントであり、横浜のグランドホテルに金銭的利害関係があり、とりわけ輸入カーペットや婦人服のディーラーでした。彼はまた、原告、被告、証人としてさまざまな場面で法廷に出廷した。1873年8月6日、ベアトは日本のギリシャ総領事に任命されました。
1877年、ベアトは株の大部分をシュティルフリート＆アンデルセンに売却し、シュティルフリート＆アンデルセンはスタジオに引っ越しました。次に、Stillfried＆Andersenは1885年に株式をAdolfo Farsariに売却しました。Stillfried＆Andersenに売却した後、ベアトは写真撮影から数年間引退し、金融投機家およびトレーダーとしての彼の並行キャリアに集中したようです。1884年11月29日、彼は日本を離れ、最終的にエジプトのポートサイドに上陸しました。日本の新聞で、彼は横浜の銀取引所ですべてのお金を失ったと報じられました。
1884年から1885年まで、ベアトはチャールズゴードン将軍の救援を受けて、バロン（後の子爵）GJウォルズリーがスーダンのハルツームに向かった遠征軍の公式写真家でした。
1886年にイギリスに戻ったとき、ベアトはロンドンと州の写真協会に写真技術について講義しました。
彼は、1885年後半に上ビルマがイギリスに併合された後、おそらく1886年12月にビルマに到着しました。1825年に始まり1885年12月に最高潮に達した3つのアングロビルマ戦争について、イギリスのマスコミで多くの宣伝が行われました。マンダレーの崩壊とチボーミン王の捕獲。
インドと中国での軍事作戦を担当したベアトは、併合のニュースに惹かれたのだろう。彼は主要な軍事作戦が終わった後にビルマに到着したが、イギリスによる併合が次の10年間続いた反乱につながったので、彼はまだ行動の多くを見ることができた。これにより、ベアトは作戦中またはマンダレー王宮でのイギリス軍の写真や、反乱軍の兵士や囚人の写真を何枚も撮ることができました。
ベアトはマンダレーに写真スタジオを設立し、1894年に骨董品と骨董品のディーラーを設立し、両方の事業を別々に運営し、当時の記録によれば非常に成功しました。
彼の過去の経験と日本での彼の時間から得られた信頼性は、彼に豪華な地元の人々の大勢の顧客をもたらし、公式の肖像画のために伝統的な衣装でポーズをとりました。仏像から風景や建物まで、他の画像はビルマとヨーロッパのマスターアルバムから販売されました。
1896年、トレンチガスコインは、パゴダとフェアレディースの間でベアトの画像の一部を公開し、翌年、アーネストハート夫人の絵のようなビルマにはさらに多くの画像が含まれ、ビルマの放浪のジョージW.バードは35枚のクレジット写真を提示しただけでなく公開しましたベアトの事業の長い説明と彼の店に来るように勧められた訪問者。
その時までに、ベアトの写真は、ビルマのイメージそのものを世界の他の地域に表現するようになり、それは今後数十年にわたって残るでしょう。
彼の骨董品事業が発展するにつれて、ラングーン、マンダレーだけでなく、コロンボとロンドンにも支店があり、1903年に別の写真スタジオであるマンダレーの写真アートギャラリーも買収しました。ベアトは老後、植民地時代のビルマで重要なビジネスパーティーになり、電気工事から生命保険、鉱業まで多くの企業に携わっていました。
ベアトは以前、1905年または1906年にラングーンまたはマンダレーで死亡したと考えられていましたが、2009年に発見された彼の死亡診断書は、彼が1909年1月29日にイタリアのフィレンツェで死亡したことを示しています。
彼自身の作品として認められているか、Stillfried＆Andersenの作品として販売されているか、匿名の彫刻として出会ったかにかかわらず、Beatoの作品は大きな影響を及ぼしました。
20世紀初頭までの50年以上の間、ベアトのアジアの写真は、旅行日記、イラスト付き新聞、その他の出版された会計の標準的な画像を構成し、したがって、いくつかのアジア社会の「西洋」の概念を形作るのに役立ちました。
写真への影響
19世紀半ばから終わりまで、写真の技術的可能性はまだ非常に限られていました。 1850年代、ベアトは主にアルブミンプレート（感光性銀塩でコーティングされたガラスプレート）を使用し、ネガを作成することができました。その輝きと繊細さは、輝きと繊細さの点でダゲレオタイプに近づきました。このようなアルブミンプレートは、実際に使用されるずっと前に準備することができました。たとえば、ベアトは1857年のインド大反乱の結果を、数か月前にアテネでコーティングしたプレートで撮影しました。しかし、アルブミンプレートは光に対する感度が低かっただけでした。
焦点距離が長く、光度がf / 52のレンズを使用する場合、Beatoは、明るい物体であっても、最初は最大3時間の露光時間を必要としました。しかし、彼自身の声明によれば、彼は飽和没食子酸溶液中でプレートを数時間現像することにより、この時間を4秒に短縮することに成功しました。しかし、彼はこの技術を1886年まで発表しませんでした。このとき、アルブミンプレートを使った写真撮影はすでに時代遅れになり、専門家によって激しく争われました。何度も問い合わせがあったにもかかわらず、ベアトはこの録音および開発技術の証拠を提供できませんでした。
フェリーチェ・ベアトの功績は、当時の可能性の範囲内で優れた写真を制作したことです。純粋に美的な配慮に加えて、ベアトが彼の写真、特にスタジオや慎重に構成されたポートレート写真にオブジェクトを注意深く配置するようになったのは、長時間露光でもありました。地元の人々を建物や風景の前に美的装飾の付属品として配置し、それに応じてその効果を強調することは、彼の写真の特徴です。これが彼とは無関係であったショットでは、露出時間が長いため、人と他の動く物体の両方がぼやけたスポットとしてしか見えないことがよくあります。ただし、これらのぼやけたスポットは、19世紀の写真の一般的な技術的特徴でもあります。
ベアトは後に主にアルブミン紙に湿板のプリントを制作しました。 19世紀の他の写真家のように、彼はしばしば自分のオリジナルを撮影しました。オリジナルは針で固い表面に取り付けられ、次に写真を撮って、2番目のネガからさらにプリントを作成できるようにしました。コピーには、オリジナルが取り付けられていたピンが時々見られます。品質は低下しましたが、当時の写真を再現するための効果的かつ経済的な方法でした。ベアトは、手描き写真やパノラマ写真のパイオニアの1人でもあります。写真に色を付けるというアイデアは、彼の一時的なパートナーであるチャールズ・ワーグマンの提案から生まれたと考えられています。チャールズ・パーカーとウィリアム・パーク・アンドリューのカラー写真を見た可能性もあります。風景の中では、着色は控えめで自然主義的です。肖像画は多くの場合、より濃い色になっていますが、優れた作品と見なされています。
ベアトは写真家としてのキャリア全体を通じて、パノラマ写真の形で壮大な風景写真を繰り返し作成してきました。これを行うために、彼はシーンのいくつかのまとまりのある写真を撮り、重なりがないようにプリントをリンクしました。このようにして、彼はなんとか広大な風景の感覚を伝えることができました。彼のペタンのパノラマは、シームレスに合流し、全長2.5メートルの9つの個別のショットで構成されており、特に成功していると考えられています。
フェリーチェ・ベアトは、日本の写真史にとって特に重要です。彼は日本でヨーロッパのスタジオ写真の基準を最初に紹介し、それによって多くの日本人の同僚に大きな影響を与えました。