アイディル

イデイルはシソーラスの短い詩、アイディルのスタイルで書かれた素朴な人生を描いた短い詩です。

イデイルは、ギリシャのギリシアの叙詩的な詩で、ヘルコニズムの最も特徴的なものであり、シチリアの詩人テオクリトスによって創造され、後にスミルナのモスコとビオンによって愛されたテーマ、牧師の間の対話、心地よいその作成者がArcadiaの風景と特定するパラディサイアラルな性質のものです。それ以降のラテン語やローマ字の文学のそれと同等のものがエクロッグです。イーディルはドリックの方言で書かれていますが、六角形の六角形で書かれていますが、最も有名なギリシアの詩である叙事詩と関連しています。

idyllのシナリオは国家、主人公は羊飼い、カウボーイやゴザーダーズ、放牧牛、牧歌的な言葉が多数あります。テーマはしばしばエロティックで、歌と音楽は連続しています。多くの場合、対話、独唱、またはストーリーは、音楽を介入させ、牧歌の典型的な徴候の1つとして後世に残る要素である歌や歌唱競技と交互に行われます。これらの曲のテーマは、しばしばエロティックまたは神話的です。

一般的に言えば、idyllという言葉は、工業化によって影響を受けていない、あるいは邪魔されない、面倒な世界を表しています。農村の牧草地は、都市生活と都市生活、または村や小さな生活の意味での反対を示す。

イーディル詩:
イディルはもともと古典の詩的なジャンルに適用された。これらの詩は、ジャンルの創始者であるTheocritusの牧歌的な詩に触発されています。ショートフォームと牧歌的なインスピレーション、エクロークに近い、牧歌的な生活や羊飼いを愛しています。それにもかかわらず、それは他の主題にも関係することがあります。テオクリトスの特定のイディールは、主権者のために賞賛の歌です。このジャンルはラテンの著名人によって大衆化され、Ausone、Calpurnius、Virgil、Catullusという名前が付けられています。

ホーマーとは違って、テオクリトスは英雄と戦争に関与していませんでした。彼の田舎は小さな親密な世界に限られており、日常からのシーンを描いています。その後、ローマの詩人VirgilとCatullus、イタリアの詩人Torquato Tasso、SannazaroとLeopardi、英国の詩人Alfred、Lord Tennyson(王のIdylls)、メシナのNietzsche Idyllsなどが登場する。ゲーテは、彼の詩ヘルマンとドローテアを呼んだ。シラーはゲーテの生産におけるまさにクライマックスだと思った。

延長によって、古代の後、牧歌は、文学、絵画、音楽のいずれかで、牧歌的なインスピレーションの瞑想的な作品です。たとえばジョージ・サンドのロマンス(La Mare au devilやLesMaîtressonneursなど)は、Arthur王についてのアルフレッド・テニソンの王の牧歌である。ロココの後に18世紀に開発された絵画の彫像。

アイディル音楽:
この言葉は、日常的な言葉で伝えられています。穏やかで素朴な愛が、理想化された感覚の新鮮さの中で、二つの存在によって感情的に生きていたことを示す。

この言葉は、一般的には、エドワード・マクダウェルの森林のような牧歌的なものや農村生活の仕事を呼び起こすためのものであり、より具体的には、牧歌的な詩が音楽に設定されたバロック時代のフランスの宮廷のエンターテイメント(逸脱)バレエ、歌を歌う。後者の例としては、ラシーンとデスマレツの「Idylle sur la naissance du duc de Bourgogne」のテキストに設定されたLullyのL’Idylle sur la Paixがある。これはAntoinetteDeshoulièresのテキストに設定されている。

アイディル芸術
視覚芸術では、牧歌は牧歌的な詩に見られるのと同じ種類の主題を描く絵であり、しばしば田舎や農民の生活を中心テーマとしています。最も初期の例の1つは15世紀初頭のTrèsRiches Heures du Duc de Berryです。このジャンルは、特にビクトリア時代の英語絵画で人気がありました。

通常、イドルは、観客にとって瞑想的で平和な絵や状態を意味します。城、宮殿、思い出に残る自然のオブジェクトや文化的な風景を比喩的あるいは図形的に表現し、邪魔なオブジェクトが隠れている景色のよい風景ショットは、はがきと呼ばれます。

イデイルは絵画の一種と言え、通常は羊飼いと羊飼いを田舎に飼います。それは調和のとれない一貫性、風景画、ジャンルの絵画や動物にならないように、人間、動物、自然環境の3要素を構成要素として、控えめな形で話されています。この組み合わせでは、自然がシンプルで現実的な方法で描かれます。

アイドル状態の主題は、文明化されていない状況に住んでいる純粋な人々であり、その素朴な考え方を取り、まだ幸せで陽気な生活を送っています。それどころか、農村部の貧困に関連する真実の悲惨さを無視する。そのアプローチはユーモラスではなく、感情的で時には感傷的です。

イディール文学:
VergilやCatullや英国の詩人Tennysonのようなローマの詩人はこの詩を模倣しています。ドイツの文学では、18世紀のイデイルは全盛期を迎えました。 Salomon Gessnerは特に影響力があった。 18世紀末から19世紀初頭にかけて、ヨルダン・ハインリッヒ・ヴォスのような社会的に重要な意志の一部が始まり、ヨハン・ヴォルフガング・ゲーテのヘルマン・ドロテア(Hermann and Dorothea)のようなブルジョア・デイルの終わり1797)、あるいはJohann Martin Usteris De Herr HeiriまたはJonas BreitensteinのDer Ehrliのように移植された1つの都市環境であっても、軌跡のamoreusのtoposの文学的な牧歌、美しい場所、頻繁に遠い春や静かな林に位置しています。密接に結びついているのは、少なくとも現代の想像力では、すべての社会的制約を超えた神話的なアルカディアのアイディアです。

ヨハン・ハインリッヒ・ヴォスは、国の生活、とりわけ「完璧な世界」の気分の内容と調和のとれた共存というコンセプトを解決しました。彼の歌声は、愛、満足感などの基本的な人間の態度を表していますが、迷信や容易に管理できるシーンでの自由のための努力です。ルイスは彼が「田舎の3つの田舎の詩」を持って、ゲーテとドロテアで始まり、すぐにピークに達したミニ叙事詩への道を開いた。静寂とは対照的に、この叙事詩は予期せぬ出来事が新たな発展につながる出来事を描いている。

アメリカ文学のなかで、Amish Romance Novelとの間には、2000年代からある種の復活が見られました。