イスラエル博物館はイスラエル最大の文化機関であり、世界有数の芸術・考古学博物館にランクされています。博物館には、1965年に設立され、考古学、美術、ユダヤ人の芸術と生命の翼の前史時代から現在までの作品を含む百科事典コレクションがあり、世界で最も聖書と聖地の考古学の保有物があります。わずか45年で、世界遺産の宝物のおかげで、世界中のお客様から支持を得て、博物館は世界の素材文化の全範囲を代表する、およそ50万点のオブジェクトを幅広く収集しました。
イスラエル博物館は1965年にイスラエルの国立博物館として設立されました。エルサレムのギバットラム周辺の丘の上にあり、聖書敷地博物館、クネセット、イスラエル最高裁、ヘブライ大学エルサレムの近くにあります。
表示されるユニークなオブジェクトの中には、ベレカット・ラムの金星があります。スリナム出身の1736年シデック・シ・シャローム会堂の内部。イエメンのユダヤ人の花嫁が着ているネックレス。 17世紀のペルシャのモザイクイスラム祈りのニッチ。イエスの時代に十字架法の実践を証明している爪があります。博物館の敷地にある壷型の建物である本の神社には、マサダで発見された死海のスクロールとアーティファクトがあります。この地域で最大の博物館のひとつです。
博物館のオリジナルのキャンパスのハイライトの中には、Armand BartosとFrederick Kieslerがデザインした本の神殿があります。この中には、世界で最も古い聖書の写本であるDead Sea Scrollsや中世の珍しい聖書の写本があります。神社に隣接しているのは、第二の神殿時代のエルサレムの模型であり、66年にローマ人によって破壊される以前のように、町の地形と建築の特徴を再現し、神社の歴史的背景を提供します
歴史：
エルサレム市長のテディ・コールレクは、世界でも有数の芸術考古学博物館の一つであるイスラエル博物館の設立の原動力でした。考古学、美術、ユダヤ人の芸術と生命の翼の先史時代から現在に至るまでの博物館は、聖書とイスラエルの考古学の広範な所蔵を特徴としています。博物館は1965年に創設されて以来、世界の素材文化の広範なサンプルを代表する約50万点のオブジェクトを集めています。
ニューヨーク近代美術館の前副局長であったジェームズ・S・スナイダー（James S. Snyder）が1997年に美術館長に任命されました。
1965年からは、ロシア生まれのイスラエルの建築家アルフレッド・マンスフェルドによって設計された一連の石積み建物に博物館が保管されました。考古学、美術、ユダヤの芸術と人生のための翼は完全に再建され、元の建物は新しい入り口のパビリオンによって結ばれていました。建物と5つの新しいパビリオンを結ぶ通路は、James Carpenterによって設計されました。
2010年の夏、イスラエル博物館は歴史のなかで20エーカーのキャンパスを最も包括的にアップグレードしました。新しいギャラリー、入り口施設、公共スペースを備えています。 3年間の拡張とリニューアルプロジェクトは、美術館のコレクション、建築物、周辺の風景の訪問者の経験を向上させ、Alfred MansfeldとDora Gadのオリジナルデザインを補完するように設計されました。テルアビブのニューヨークとEfrat-Kowalsky ArchitectsのJames Carpenter Design Associatesが率いるこのプロジェクトには、博物館のSamuelとSaidye Bronfman Archeology Wing、EdmondとLily Safra Fine Arts Wing、そしてJack、Josephの完全な更新と再構成、ユダヤ人の芸術と人生のためのモートンマンデルウイング。
博物館はおよそ5万平方メートルをカバーし、青年の翼で授業を訪れ、参加する10万人の子供を含む年間80万人の訪問者を集めています。
考古学の翼：
SamuelとSaidye Bronfman Archaeology Wingは、博物館の聖地考古学コレクション（世界で最も重要なもの）のユニークな例を使って、様々な文化や信仰の人々が住むイスラエルの国の物語を語ります。先史時代からオスマン帝国まで経時的に編成されたこの翼は、この考古学的な物語の7つの章を提示し、重要な歴史的出来事、文化的成果、技術的進歩を織り交ぜ、地域の人々の日常生活を垣間見る。この物語は、イスラエルの古代考古学（ヒグローの執筆、ガラス、コインなど）の中で、その地域の歴史に特有の考古学の側面を強調したテーマ別グループによって補完されています。エジプト、近東、ギリシャ、イタリアなどのイスラエル国とイスラム世界に決定的な影響を及ぼした近隣文化の宝物は、隣接するギャラリーや接続ギャラリーで見ることができます。玄関の入り口にある特別ギャラリーには、新しい発見やその他の仮設展示が展示されています。
フィラデルフィア・ストーン、「デイヴィッド・ハウス」碑文（BCE 9世紀）、2つの神社（BCE 8〜7世紀）、Heliodorus Stele（BCE 178）、ロイヤル・ヘロデアン浴場（BCE 1世紀）ハドリアヌスの勝利：勝利の凱旋門（136世紀）、レホブのモザイク（CE第3世紀）、ローマのカタコンベ（第4世紀CE）のゴールド・ガラスの碑文。
本の神社：
本書の神社には、世界で最も古い聖書の写本である死海のスクロールと、中世の珍しい聖書の写本があります。このスクロールは、ワディ・クムラン周辺の11の洞窟で1947〜56年に発見されました。 7年間の精巧な計画プロセスにより、1965年に建設された建物は、デイビッド・サミュエル・ゴテスマン（David Samuel Gottesman）、イスラエル国の贈り物としてスクロールを購入した慈善家ハンガリー・イメグレーの家族によって資金提供を受けました。
建物は地面の3分の2に位置する建物の上に白いドームで構成されています。ドームは、それを取り囲む水のプールに反映されます。白いドームの向こう側に黒い玄武岩の壁があります。建物の色や形は、暗闇の息子との戦争の紋章の像に基づいていますが、白いドームは光の息子を象徴し、黒い壁は闇の息子を象徴しています。神社の内部は、スクロールが見つかった環境を描写するように設計されています。スクロールが書かれたQumranには、永続的な展示があります。全体の構造は、スクロールが見つかったポットに似ているように設計されています。神社はArmand BartosとFrederick Kieslerによって設計され、1965年に開館しました。
スクロールの脆弱性は、すべてを連続的に表示することが不可能になるため、回転システムが使用されます。スクロールが3〜6ヶ月間展示された後、それはショーケースから取り出され、一時的に特別な倉庫に置かれ、露出から「休む」。博物館には他の珍しい古代写本も展示されており、10世紀のもので、ヘブライ語で最も古い聖書コーデックスとされるアレッポコーデックスが展示されています。
セカンドテンプルモデル：
神社に隣接しているのは、第二の神殿時代のエルサレムのモデルで、66年にローマ人が破壊する前の都市の地形と建築の特徴を再現し、神社の死者のプレゼンテーションシースクロール。もともとエルサレムのホーリーランドホテルの敷地内に建てられたこのモデルは、ヘロデ寺院の複製を含んでいます。現在、博物館の20エーカー（81,000 m2）のキャンパスの恒久的な機能です。
ファインアーツウィング：
エドモンドとリリー・サフラ・ファイン・アーツ・ウィングは、西洋と非西洋の文化の時代から遡り、美術館のコレクションの幅広く学際的な性質を反映しています。ウィングは、様々なキュレーターのコレクションからの作品間のつながりを強調するために再編成されました。現代美術;現代美術;イスラエルの芸術;アフリカ、オセアニア、アメリカの芸術;アジアのアート;写真;デザインと建築;プリントと図面。視覚的な親近感や共通のテーマを強調し、時代や場所の異なる芸術への新たな洞察を促し、人間文化の共通の糸に感謝するために設置されています。再構成された翼には、イスラエル美術のための博物館の最初の恒久的なギャラリーが含まれています。現代美術における博物館の広範なコレクションのためのギャラリースペースが2倍以上になりました。西洋と非西洋の保有物の間に有意義な接続点を提供する。博物館の現代美術コレクションからの展示を変えることに専念した2,200平方メートル（7,200平方フィート）のギャラリーフロアがあります。
ノエル・アンド・ハリエット・レヴァイン・フォトコレクション、ジャック・リプチッツ・コレクション、ギュスターヴ・クールベット、シェパード・アンド・ドンキー（1866年）、アルベルト・ジャコメッティ、アルフレッド・バリエ、スタジオ・ディエゴ（1952）、オハド・メロミ、南アフリカの息子（2001年）。
イスラエル博物館には、幅広い期間、様式、主題、起源地域を代表する大きな絵画コレクションがあります。コレクションの画家には、RembrandtやCamille Pissarroのような国際的な人物、Marc Chagall、Abel Pann、Reuven Rubinなどのイスラエルとユダヤ人の芸術家が含まれます。
イスラエル博物館のイスラエル美術へのコミットメントは、博物館の使命の中心です。イスラエルの国立美術館として、イスラエルの美術家（イスラエルと海外）の作品を収集し、イスラエルの芸術家が自分のキャリアの中で育つよう励ますことで、イスラエルの芸術的遺産を保存する上で大きな役割を果たす。博物館のイスラエル美術コレクションは、19世紀後半から今日にかけて、イスラエルの文化史の視覚芸術の進化を反映しています。イスラエルの芸術情報センターは、史料、報道資料、ビデオ、写真、その他の書類を含む、数千のイスラエルの芸術家に関する包括的なアーカイブ情報を奨学生と一般に提供しています。
ジャック、ジョセフ、モートンマンデルウィングユダヤ人の芸術と人生：
ユダヤ人の芸術と人生のための「ジャック、ジョセフ、モートンマンデルウィング」の所有物は、中世から現在に至る何世紀にもわたって世界中のユダヤ人コミュニティの宗教的および世俗的な物質文化を表しています。このコレクションは、ユダヤ人の遺産と創造性の深みと美しさ、そしてユダヤ人が住んでいた場所での他の文化の美意識や様式の影響を反映しています。
コレクションの起源は、2つの世界大戦とホロコースト後に救済された重要な宝物を通して儀式の美術品のコレクションを大幅に拡大したモデイチャー・ナーキスの指揮の下、ベザレル国立博物館の設立とともに20世紀初頭に遡ることができます。その後、この宝は1965年に新しく設立されたイスラエル博物館にユダヤ美術とユダヤ民族学の部門に統合されました。 1995年、彼らは新しい独立した翼に統合されました。長年にわたり、ウィングの保有は個々の目的の贈り物や買収を通じて強化されてきた。プライベートコレクションの贈り物;イスラエルおよび海外のコミュニティ内でのフィールドワーク。ウィングの有名なコレクションは、ユダヤ人の儀式物、トラースクロールオーナメントとライフサイクルオブジェクトのためのStieglitzコレクションとFeuchtwangerコレクション、北アフリカとイエメンの文化、ドレス、ジュエリーと儀式のオブジェクトのSchulmannコレクションとRathjensコレクションです。
ウィングのコレクションには、稀少な写本、4つの再構成されたシナゴーグのインテリア、多種多様な儀式と儀式の物、ドレス、ジュエリー、毎日の人工物など多様な素材文化があります。新しい常設展示では、この広範なコレクションから公開された重要なオブジェクトと民間の領域が、多面的な物語に統合されています。この比較ディスプレイは、彼らの美学的な質と感情的な共鳴を強調しつつ、オブジェクトの歴史とそれらが使用された社会的背景を探求します。それは個人と共同体、神聖で平凡な、過去の遺産と現在の創造的な革新を結び付けている鮮やかな文化的なタペストリーを反映しています。
5つの主要テーマがギャラリーを歩きながら展開します：
生命のリズム：誕生、結婚、死 – ライフサイクルにおけるこれらの合間のそれぞれにおける喜びと悲しみ、生と死、記憶と希望の共存を強調する。
イルミネーション・ザ・スクリプト（Illuminating the Script） – 珍しい中世のルネサンス様式のヘブライ語の写本を展示し、歴史と芸術性を明らかにした展示品です。
ユダヤ教の宗教建築と儀式の対象の統一と多様性を示すヨーロッパ、アジア、アメリカからのシナゴーグの4つの修復されたインテリア。
ユダヤ人の年のサイクル – 安息日の神聖さと伝統的な祝祭の祭典、イスラエルの特別な日の記念碑は、細かく細工された物や想像力豊かな作品を豊かにしました。
コスチュームとジュエリー：アイデンティティー – 環境、習慣、宗教の法律はすべて、豊富な種類のユダヤ人のドレスや東西のジュエリーをここで紹介しています。
Isidore and Anne Falkユダヤ人の芸術と生活のための情報センター：
インフォメーション・センターには、研究図書館とユニークなアーカイブ・コレクションがあり、絶えず成長している約20,000点の写真があります。それらの多くは非常にまれであり、世界中のユダヤ人のコミュニティの日常生活を記録しています。シナゴーグ、墓地、儀式物、その他多くのテーマのイメージを含むものはもう存在しません。
インフォメーションセンターでは、Wingのコレクション内のオブジェクトの背後にある知識を広げ、深めるために、以前の展覧会の仮想ツアーだけでなく、コレクションのリソースへのアクセスを提供しています。
アートガーデン：
ビリー・ローズ・アート・ガーデン（Billy Rose Art Garden）は、モダンで抽象的な彫刻を特徴とする20坪の庭園です。日米の彫刻家である野口勇（イマム・ノグチ）のオリジナルキャンパスのためにデザインされたアートガーデンは、20世紀の最も素晴らしい屋外彫刻の中に数えられています。東洋の風景と古代のエルサレムの丘陵地帯が融合したこの庭園は、現代西部の彫刻伝統の進化をイスラエル博物館が展示する背景となっています。 Jacques Lipchitz、Henry Moore、Claes Oldenburg、Pablo Picasso、Auguste Rodin、David Smithなどの現代芸術家、Magdalena Abakanowicz、Mark Dion、James Turrell、Michaといったアーティストによる最近のサイト別のコミッションウルマン。
日系アメリカ人の彫刻家イサム・ノグチによるオリジナルキャンパスのために設計された博物館の有名なビリー・ローズ・アート・ガーデンは、20世紀の最も素晴らしい屋外彫刻の中に数えられています。東洋の風景と古代のエルサレムの丘陵地帯が融合したこの庭園は、現代西部の彫刻伝統の進化をイスラエル博物館が展示する背景となっています。 Jacques Lipchitz、Henry Moore、Claes Oldenburg、Pablo Picasso、Auguste Rodin、David Smithなどの現代芸術家、Magdalena Abakanowicz、Mark Dion、James Turrell、Michaといったアーティストによる最近のサイト別のコミッションウルマン。
ユースウィング：
アート教育のルース・ユース・ウィングは、その規模と活動範囲がユニークで、毎年10万人以上の小学校にプログラムを提供しています。また、展示ギャラリー、美術スタジオ、教室、図書館の図書館、リサイクルルーム。特別プログラムは、アラブ人とユダヤ人学生の異文化間の理解を助長し、イスラエルのコミュニティの広い範囲に到達します。
1966年に開かれたルース・ユース・ウィング・オブ・アート教育は、その規模と活動範囲がユニークで、毎年10万人以上の学生に幅広いプログラミングを提供しています。また、展示ギャラリー、美術スタジオ、教室、図書館図書館の図書室、リサイクルルームなどがあります。特別プログラムは、アラブ人とユダヤ人学生の異文化間の理解を助長し、イスラエルのコミュニティの広い範囲に到達します。ウィングは、イスラエルと国際的なアーティストの毎年のオリジナル作品と教育活動を組み合わせています。子供や大人のための様々なワークショップもあります。
ロックフェラー考古学博物館とティチョハウス：
イスラエル博物館は、主要キャンパスで提供されている広範なプログラミングに加えて、1940年にオープンしたロックフェラー考古学博物館で、1920年代に強制執行パレスチナで行われた遺物を主に展示した1930年代; Ticho Houseは、若いイスラエルのアーティストによる歴史的な家や庭園での進行中の展覧会プログラムを提供しています。