Verdadismは、アーティスト、デザイナー、作家のSoraida Martinezが彼女のアートを表現するために作成した言葉です。この単語は、真実を表すスペイン語（Verdad）と理論を表す英語のサフィックスを組み合わせたものです。1992年に作成されたこの現代的なアートスタイルは、比喩的な抽象絵画と社会的注釈を並べて並べています。使用されている手法は、ミクストメディアであり、キャンバス上の油絵やアクリル絵の具、社会的注釈が書かれています。解説は、アーティストの私生活の経験または観察に基づいており、20世紀後半から現在までのアメリカ社会に影響を与える問題に対処しています。人種差別、性差別、ステレオタイプ化、中絶、フェミニズム、疎外、民族中心主義および関係は共通のテーマです。
ヴェルダディズムの芸術
バーダディズムは、ハードエッジの抽象表現主義の明確な形であり、絵画は、書かれた社会的解説と並置されます。Verdadismは、1992年にソライダマルティネスが、ニュージャージー州マールトンにある自宅のスタジオで、社会の変化を促進し、人間の魂と寛容への理解を深めるためのアーティストの努力によって作成されました。ヴェルダディズムでは、芸術家の意図は、芸術家の人生の実際の経験に視聴者を巻き込む行為を通じて、視聴者と個人的なつながりを作ることです。「Verdadism Work-Of-Art」では、視聴者は人間の本質の普遍性を認めることを奨励され、アーティストは視聴者に、私たち全員が全体に共通の経験を共有する人間であるという概念に心を開くように勧めます人類の。
ソライダ・マルティネス
プエルトリコの遺産のアメリカ人アーティスト、ソライダマルティネスは、1950年代にプエルトリコからニューヨークに移住したときにアメリカに渡ったプエルトリコの両親に1956年にニューヨークのハーレムで生まれました。1960年代後半から1970年代初頭にかけての公民権運動、フェミニズム、社会の激動は、芸術家の社会意識のある哲学を形作るのに役立ちました。最初のヴェルダディズム展、ソライダのヴェルダディズム：キャンバス上のプエルトリコ人女性の知的声。ユニークで物議を醸すイメージとスタイルは、1994年にニュージャージー州カムデンのウォルトホイットマン文化芸術センターで開催されました-米国で最も貧しい都市の1つであり、犯罪率が最も高い都市の1つとされています。
マルティネスは1986年以来アートアンドデザインスタジオのオーナーを務めています。彼女のアートは非常に抽象的で鋭いものです。すべての絵画には、通常は社会的注釈の形で、多くの場合彼女の個人的な経験に基づいた文章が添えられています。彼女の絵は「聴覚的」と呼ばれています。
マルティネスの率直な社会的解説もよく知られています。彼女は、「主流のアメリカ社会で議論されるにはタブーが高すぎる」と見なされているトピックの認識を高める人物として知られています。
1992年以来、ソライダマルティネスはヴェルダディズムの創作者として知られています。これは、各絵画に書面の社会的注釈が添えられたハードエッジな抽象化の一種です。Verdadismは、スペイン語のverdad（真実）と英語の理論の接尾辞（ism）を組み合わせて作成された新造語です。ベルダディズムは、現代のアーティストや作家の数に影響を与えており、教育者が多様性や文化的理解などの概念を教えるのを助けるために使用されています。
マルチネスのアートは、「2つの異なるが不可欠な部分、つまり視覚的部分と書き言葉」を結びつけることを目的としています。鑑賞者は、アーティストの抽象画と、人類と普遍的な人間の状態に関する彼女の解説の両方に惹かれます。マルティネスのアーティストの声明によると、「私の芸術は、私の本当の自分の本質と私の中の真実を反映しています…私の闘争は、認識、受け入れ、そして包摂です。そして、人種差別、性差別、そして主導的なユーロ中心の男性社会に対して、多くのことを私に期待していましたが、それでも私の声を聞くことができませんでした。私の信念は、自分の真実で自分自身に力を与えなければならないということです…」
マルチネスは、このユニークな思考を刺激し、視覚的に刺激的なアートスタイルで認識を獲得し、多くの賞を受賞しています。他の多くの社会的および哲学的問題の中で、ソライダのヴェルダディズム絵画は、希望、平和、寛容、社会的変化を促進する目的で、性差別、人種差別、ステレオタイプにも取り組んでいます。1999年に、マルティネスはソライダのヴェルダディズムと呼ばれるヴェルダディズムの芸術に関する本を書きました。キャンバス上のプエルトリコ人女性の知的声。ユニークで物議を醸す画像とスタイル。
ヴェルダディズムのアートスタイルは、ラジオやテレビだけでなく、多くの雑誌や新聞にも取り上げられています。バーダリズムの絵画の多くは、本や学術雑誌の表紙として使われてきました。教育機関や小学校の教師も、アーティストの絵画やアートブックを使用して、生徒に寛容さと多様性について教えています。Verdadism Art Bookは、ウィラメット大学の視覚レトリックコースの教科書としても使用されています。
ベルダディズムの要素
Verdadismは、視覚的なコンポーネントと解説の2つの部分で構成されています。視覚的なスタイルは、アメリカの抽象表現主義、フォービスト主義の原理、シュールレアリズムの要素、西アフリカの彫刻の影響を受けました。ビジュアルコンポーネントには、形状と構造の意図的な簡略化、フラットな原色と幾何学的形状の広い領域、および手用のブロックまたは身体用の細長い形状の抽象的な人物像が含まれます。アーティストの解説は、実存主義哲学の信条に影響されています。これらの社会的解説は、芸術作品を作成するための原動力となった感情、状況、経験を説明することで、バーダディズム絵画の理解に貢献しています。
ベルダディズムの視覚スタイルは、アメリカの抽象表現主義、フォービスト主義の原理、シュルレアリスムの要素、西アフリカの彫刻の影響を受けています。社会的解説は、フェミニスト運動や若い主の社会的政治活動など、米国の公民権と人権の原則の影響を受けています。
目的
絵画の背後にある主な目的は、社会の変化を促進し、人類の理解を促進し、個人の寛容と自己啓発を教えることです。ヴェルダディズムでは、芸術家の意図は、芸術家の人生の実際の経験に視聴者を巻き込む行為を通じて、視聴者と個人的なつながりを作ることです。鑑賞者は人間性の普遍性を認めることを奨励され、芸術家は鑑賞者に私たち全員が共通の経験を共有する人間であるという概念に心を開くように勧めます。
バーダリズムの背後にある哲学
実存主義哲学の影響を受けたヴェルダディズムの芸術は、社会を変えることを目標とした自己実現の行為です。アーティストにとって、それは内省的な芸術作品を作るための主題としての個人的な生活体験の主題的な扱いを通してです。鑑賞者にとって、それは芸術家の生活に非常に大きな影響を与えた人間の経験の影響を（視覚的かつ知的に）感情的に共有するプロセスを通じてです。理論的には、バーダディズムは、抽象芸術、人文主義哲学、社会的責任の意識的な融合を通じて、人類の一般的な問題を分析しようとしています。
ヴェルダディズムは本質的に個人主義的であり、アーティストは自分の個人の真実の力を自分の手に取り、この個人的な経験を創造性の触媒として利用します。即興のジャズミュージシャンのように、ヴェルダディストは、従来の芸術の定義方法や伝統的な考え方の受け入れられた方法に従うことから脱却します。どちらも、一般に、通常、民族中心主義、文化的偏見、人種的偏見で汚染されています。視覚芸術家だけに限定されない、ヴェルダディズム運動は、「ヌヨリカンの詩人」の「ヴェルダディスト」芸術と特定の現代の「ラッパー」に見ることができます。20世紀の終わりに近づくにつれ、ベルダディズムはアメリカ美術の原動力としての地位を確立し続けています。そして、21世紀に入り、「
認識
1996年、マルチネスはニュージャージー州知事であるクリスティントッドホイットマンによって、ニュージャージー州立芸術評議会の議席に任命され、2000年に辞任するまでメンバーでした。
2008年、マルティネスは（他の著名な俳優、芸術家、デザイナー、監督、作家とともに）芸術分野で最も著名な15人のヒスパニック系アメリカ人の1人として認められました。2013年に、マルチネスは米国でトップ10のラテン系アーティストの1人としてハフィントンポストによって選出されました。
マルチネスは彼女の芸術を通して、学校で幼い子供たちを訪問し、彼らが最大限の可能性を達成するために努力するよう励まし、鼓舞する人道主義者です。マルティネスは、大学、教育機関、企業で彼女のヴェルダディズムの芸術と哲学に関する展覧会を行うことを頻繁に求められます。