新未来主義

ネオ未来主義は、芸術、デザイン、建築における20世紀後半から21世紀初頭の動きです。 それはポストモダニズムの姿勢からの出発点と見ることができ、より良い未来と「技術との現代的な関係を揃える必要性」に対する理想主義的な信念を表している。

このアヴァンギャルドな動きは、急成長する都市の美学と機能性を未来的に再考することです。 第二次世界大戦の終結後に世界的に始まった産業化は、ポストモダニズム、新モダニズム、そして新自由主義につながる、人生、芸術、建築における新たな思考の流れを巻き起こしました。

西洋諸国では、未来の建築はアールデコ、グーギー運動、ハイテク建築、そして最終的には新未来主義に発展しました。

起源
1960年代後半から70年代初頭にかけてアメリカの建築家Buckminster FullerとJohn C. Portman、Jr。 ロンドンのArchitectural Associationに拠点を置くイギリスのアバンギャルドな建築グループ(Peter Cook、Warren Chalk、Ron Herron、Dennis Crompton、Michael Webb、David Greene)は、フィンランドのアメリカ人建築家で工業デザイナーのEero Saarinen(Archigram) イリノイ工科大学を中心としたアメリカのアヴァンギャルドな建築グループArchiGO。 デンマークの建築家Henning Larsen; チェコの建築家JanKaplický; イタリアの軽い彫刻家マルコ・ロドラ; アメリカのコンセプトアーティストSyd Mead; アメリカの劇場の脚本家グレッグ・アレン、ロシアの詩人、アンドレイ・ヴォゼネンスキー、セルジュ・セゲイ、レイ・ニコノバ。

建築家セドリック・プライスが「巨大な新未完成の機械」と解釈したファン・パレス(1961年)は、リチャード・ロジャースやレンゾ・ピアノなどの建築家に影響を与えました。

定義
ネオ未来主義は、国際展覧会(BIE)に提出され、イノベーションデザイナーのヴィト・ディ・バリ(Vito Di Bari)元国連事務局長執筆者である「新未来都市宣言」の普及後、2007年に再開された(UNESCO)は、ユニバーサル・エキスポ2015年のミラノの街のビジョンについて概説しました。ディ・バーリは、未来の未来ビジョンを「芸術の最先端技術と最先端技術と倫理価値観を結集してより高い生活の質を作り出す」 彼は持続可能な開発理論の第4の柱を参照し、その名前は国連が我々の共通の未来を報告したことからインスパイアされたと報告した。

Jean-Louis Cohenは、新未来主義を「技術にとって必然的なもの、今日不可能な形を作り出すための新素材の副産物である構造」と定義しています。 Etan J. Ilfeldは、現代の新未来主義の美学に「機械は創造的プロセス自体の不可欠な要素となり、コンピュータ技術の前には不可能だったはずの芸術的モードの出現を生み出す」と書いている。 Reyner Banhamの定義は、以前のすべてのアーキテクチャを技術的に克服していますが、表現力豊かなフォームを保有するアーキテクチャーです.Numo-Futuristic “ArchigramのPlug-in Computerized City”についてフォームは機能を継承する必要はありません忘却。”


21世紀の新未来主義の再開は、イラク・ブリティッシュ・プリッツカー建築賞受賞者のZaha Hadid、スペイン人建築家Santiago Calatrava、Vito DiBariによって創造的な影響を受けています。

新人の未来派の建築家、デザイナー、アーティストはフランスの建築家、Denis Laming(fr)です。 アメリカのアーティスト、ジョシュ・ハダール、エリン・スパラー、マーロー・ローデール、スタジオ-Xローリー・マッソン、 Panayiotis Terzis、およびMiguel Ovalle; 都市騒音家ジョセフ・ヤング; フランス人デザイナーPatrick Jouinイギリス人アーティストOlivia Peake; 日本人デザイナーの中里勇人、スウェーデンのアーティストSimonStålenhag、イタリアのアーティストLuca Bestetti、ギリシャのアーティストCharis Tsevisが参加しています。 ネオ未来主義は、ハイテク建築のテーマとアイデアの一部を吸収し、ハイテク産業と技術の要素を建築設計に取り入れました。技術と文脈はバックミンスターフラー、ノーマンフォスター、ケンゾーレンジャー・ピアノ、リチャード・ロジャース、フライ・オットー、サンティアゴ・カラトラバなどが挙げられる。