新しい美学とは、物理的世界におけるデジタル技術とインターネットの視覚言語の登場と、仮想と物理の融合です。ニュー・エステティックは、コンピュータビジョンと情報処理の他のものに取りつかれた芸術運動です。新しい美的感覚は、新しいデジタル技術を客観的に爽快に謙虚に熟考する可能性のあるドリームライナーとして理解することができます。この現象は長い間起こっていましたが、James Bridleは一連の会談や観察を通じてこの考え方を明確に示しました。
新しい美学は芸術的な動きです。それは時には物理的か仮想か、人間と機械の間の緊張として記述される。主なビジュアルエンブレムには、ピクセル化された画像、Photoshopのグリッチ、グラデーション、レンダリングされたゴースト、そしてアニメーションGIFがあります。 Googleのscreengrabのようなグラフィック情報と同様に、Vennダイアグラムのようにデータ視覚化はNew Aestheticの傘の下にあります。機械が顔として認識できないように、人間の顔に戦略的にマークを付けることは、新美意識の行為です。別の人気の傾向：写真を撮っている人々の写真。
デジタルアートのような新しい美的見た目 “ピクセルのアート、データの視覚化、コンピュータビジョンセンサーの支援 – これは、コンピュータが私たちの生きている経験を変える際に残している残されたものです。”建築家の中には、それを作成するためにautodeskの
New Aestheticは個別の効果がありませんが、技術的なスタートアップがニッチな視聴者に対応することはできませんが、可能な限り最大のものだけを集めるように集約されています。
新しい美学：
“New Aesthetic”は、現代のネットワーク文化の本来の製品です。それはロンドン出身ですが、インターネットでデジタルで生まれました。新しい美学は「理論的対象」と「共有可能な概念」です。
新しい美学は「集団的に知的」です。それは拡散し、群衆を惹きつけ、多くの小さな作品で構成されています。 Rhizomeの人々があなたに語るように、それは根本的です。それはオープンソースであり、アマチュアの勝利です。それはロゴのようなもので、バルーンの明るい集まりは、巨大で暗く致命的な重さに結びついています。
インターネットと社会のためのBerkmanセンターのプロジェクトであるMetalabの寄稿者であるMatthew Battlesは、言及されたパラダイムの例を参照する定義を与えます：
ニュー・エステティックは、無人機写真、ユビキタス・サーベイランス、グリッチ画像、ストリートビュー写真、8ビットネット・ノスタルジアを含むが、これに限定されないいくつかの種類の美的活動の周りに円を描く共同の試みである。新しい美学の中心は、「機械で波」を学んでいるという感覚です。そして、おそらく彼らの不気味で、騒々しい、アルゴリズム的なやり方で、彼らは本気で振り向くようになっています。
新しい美学の概念へのより重要な貢献の1つは、デジタルと日常がますます相互に浸透していく方法を開発し、それにリンクすることでした。ここでは、インフラストラクチャーとエコロジーの両方としての計算の表現不能性という概念は、ピクセル化されたグラフィックスとレトロな8ビット形式の共通の新しい審美的傾向を理解する上で重要です。これは、計算と、それを見てやる計算の方法との関係で特定された、エピステム（または、オントロジー）のアイデアに関連しています。
人間とコンピュータ：
ボレンシュタインは、新しい美学が世界の物事の間の新しい関係概念に向かって努力しているのは正しいかもしれない。しかし今のところ、ニュー・エステティックは、一方はコンピュータ、もう一方は人間に専念しています。
ニュー・エステティックは、自分の人生を変えた変わった人工物としてのコンピュータの認識にもかかわらず、依然として主に人間の経験に興味があります。つまり、新しい美学の美学は、人間の美学、外観、相互作用であり、私たちは人々が体験することができ、そうすることで21世紀に生きることが何を意味するのかを理解することが困難になります。
新美学者は、部分的には計算メディアに限定することによって、そして人間の関心の対象に物体 – 美学の教訓を残すことによって、オブジェクト指向の美学になるのをやめます。
新しい美学は、世界の物事の関係を想像する根本的に新しい方法に向かって実際に努力しています。
主観的創造：
1つの部分については、計算システムに対する任意の焦点は責任を負うことです。別の部分では、新美学は、斬新さの究極のテスト、すなわち混乱と驚きのテストに失敗します。それで1世紀に見えるかもしれないように誤解され、未来派やダダのような前衛的な動きは、慣れ親しんだ原則を馴染みのないものと置き換えてしまったので、産業主義も嘆かわしいほどではなかった。新しい美的芸術家は、企業として同じデータアクセスAPI、マッピングミドルウェア、およびコンピュータビジョンシステムを使用するようになりました。場合によっては、アーティストは企業です。
本当に新しい美学は、人間が私たちの世界をさまざまな方法で世界を見ているコンピュータメディアを通して見ることができるようになったときに、私たちの世界が異なる様子を見る方法ではなく、他の存在の知覚と経験は、われわれの把握の範囲外でありながら、ブラックホールのイベント・ホライズンの周りにある放射線のように、引っ込められたコアから出てくる証拠のおかげで、推測に利用できる。他の存在の美学は、同様に知識には近づくことはできないが、芸術にとってさえ推測にとどまらない。
パッシブコレクション：
New Aestheticは、珍しい創造的な手法である集約を取り入れています。それは、コレクションの無差別性に賛成するマニフェストの要求を拒否する。どんな混乱のようにも、それは少し見苦しいです。
ブライドルは、新美学を運動ではなく「一連の人工物」と呼んだときに、コンビーナとしての役割を退けるように見えますが、区別をしないことは何の区別もありません。カタログ化は、審査を伴う審美的な戦略になります。そして不確定な時間のために非常に多くの素材をキュレーションすることは、まったくキュレーションにはあまり及ばない。
人間が使うだけでなく、物事を理解するためのものを作る。これらのアプリケーションは、冷静で興味深いものです。私たちのデバイスは、私たちだけでなく、お互いにもつながっています。新しい美学の一部には、計算メディア間の接続を発明すること（および混乱させること）が含まれます。
デジタルオートメーション：
Michael Betancourtは、デジタル・オートメーションに関連してNew Aestheticについて議論しました。 「新しい美学」は、カール・マルクスの「機械上の断片」における機械の考察の検討のための参照点を提供する。
「新しい審美的な」文書は、人間の労働の増強としての人間の行動の増幅と拡張としての機械労働の初期の考察から、機械が増加しないがその過程に取って代わるモデルによる置換に移ったことである歴史的に人間のデザイナーエンジニアとその計画に従った製造の間にある労働者である人間の仲介者を明らかに取り除いている。
Betancourtによると、New Aestheticは、マルクスが記述したものとは異なる生産シフトを文書化している。マルクスの機械が人間のコントロールに依存していた場所では、ニューエスティチュアで特定された人物が人間の要素を置き換え、それをデジタルオートメーションに置き換え、生きた労働を生産プロセスから効果的に排除します。
“New Aesthetic”と並行して動く動きは “Seapunk”です。