ペドロフィガリソラーリ（モンテビデオ、1861年6月29日 – 1938年7月24日）はウルグアイ画家、弁護士、作家、ジャーナリストでした。独自のスタイルとそのAmericanist意志によって特徴づけラテンアメリカの絵画の最も優れた人物の一人。彼は晩年まで、練習を開始しなかったが、彼は最高の彼の仕事の生活の日常の側面を捉える強調し、早期モダニズムの画家として知られています。彼の作品のほとんどでは、彼は彼の幼年期で観察されていた地方の慣習を描くことによって、彼の家の本質を捕獲しようとします。

フィガリは、南米のアートコミュニティのメンバーが自分の個人的なスタイルを見つけるのに苦労する過程にあった期間に描きました。主に、彼らはヨーロッパのそれから自分のスタイルを分離したかったです。フィガリは、この典型的なヨーロッパスタイルから離れて向きを変えると、代わりに元と新しいものを作成するための最初の画家の一人として注目されています。彼は「アメリカが起源に戻る可能性を提供しながら、ヨーロッパ文明は、調和のとれたシンプルな人命の損失を伴うていたことを考えました。彼は代わりに、エネルギーと生活を強調し、機械論的に決定した事項をペイントするという考えを拒否します。

フアンフィガリラサロとポーラ・ソラーリ、両方のイタリア移民の息子は、ペドロフィガリは彼の研究と専門的な活動により延期若い芸術的な性向から明らか。

1885年に彼は、共和国の大学の法律と社会科学の学部から法学博士号を受けました。彼の学位論文、農業法は、公開されました。

翌年、彼はマリア・デ・カストロカラビアと結婚し、ヨーロッパへの初めての旅しました。1887年、彼の最初の娘、イザベルは、誕生しました。彼は出生直後に死亡した、と後にマリア・エレナ、メルセデス、マリア・マルガリータ、マリア・デリア、フアン・カルロス、マリアイサベル、エマとペドロが来ました。29歳で彼はイタリアのマスターゴフリード・ソマビラと絵画のクラスに出席したが、それは彼が彼の絵画の職業に手綱を与えた1918年までではなかったです。

1915年に、彼は「国民の育成、工芸の分野でも、アメリカのアイデンティティと業界とアートを結ぶだけでなく、トレーニングを目的とした混合領域での新しいワークショップを、提案した美術工芸学校のディレクターになりました独自の基準ではメンタリティー「。弁護士、政治家、ジャーナリスト、作家、教育者やヒューマニストとしての彼の優れた作品は、それが不可能に彼の行動や思考を養っ他の面からの彼の絵画の内容と豊かさを解離するために作ります。

彼は1889年に民事および刑事、1897年まで占める位置における貧困のディフェンダー指定された、強烈な公共活性を有していました。

1895年に彼は誤ってカーレチャナとアレナルグランデのコーナーで殺人で起訴少尉エンリケ・アルメイダの防衛を、引き受けました。原因は仕事の4年を要したが、最終的にはアルメイダの無実を明らかにしました。1896年に彼が有名な原因を発表しました。チャナ・ストリートの犯罪、彼はアルメイダを非難して頑固なプレスの利益を暴露少尉エンリケ・アルメイダ、の擁護。

1897年に彼はロシャの部門で1900年と1902年Lavallejaによってコロラド党の副選出されました。それらの年に彼は、彼はエンジニア、刑務所委員会のメンバーの国家部門の顧問弁護士に任命された、国務委員を務めた美術学校の創設のための法案を提示し、どこから、アテネオ・デ・モンテビデオを主宰し、彼推進プロジェクトの文化活動。

1904年の革命の間に彼は援助の中央会の会長の戦いの後に負傷したに医療援助を提供するために、ホセ・バッジェ・イ・オルドーニェスによって作成された任命されました。

1927年に外務省は直後にバッキンガム宮殿で大英帝国勲章を受け、彼に大臣全権大使のランクを持つイングランドのキングジョージVの前に特別な使命のメンバーを任命しました。

1893年に彼はリベラル毎日コロラド州エルDeberを設立し、共同監督、彼のジャーナリズム活動を開始しました。1905年に彼は新聞に新聞ラRazónタイトル「政治的な瞬間」の下の19件の記事に掲載された1910年から1911年の間に1907年のウルグアイにおける死刑廃止のために定義されたエル・シグロ二十から二論文を発表しました。

フィガリは公表して公に政治問題、教育、芸術に彼の視点を公開するためにプレスを使用していました。

1912年に彼は、チャールズLescaでフランス語に翻訳アンリ・ドラクロワによってプロローグと1920年にパリで出版され、復刻された彼のほぼ完全な献身の2年を取った彼の3巻哲学的エッセイ、芸術、美しさ、理想的に、公表しました1926デジレRoustanによってプロローグ。

美術工芸学校のディレクターであること、産業教育の彼の一般的な計画を発表し、建築家のフアン・カルロス・フィガリインテグラ教育彼の息子と一緒に書きました。

1928年、彼の息子フアン・カルロスの早すぎる死の後、彼はグラフィック相場と詩的なエッセイを出版しました。アーキテクトは、短編小説、パリで1930年に出版されたユートピア小説ヒストリアKiria、一連のを書きました。

フィガリはお世話となっているドイツのロマン主義、同じように、彼は最大限の複雑さの考えを表現しようとすると、以降、一般的に考えられていることに反しフィガリの哲学的伝統は、彼の絵画の伝統の一部短命でないことは、確かにだけでなく、人生の、さらには審美的な概念を通じてアートを通して理解することができるものの、存在感に関連し、アルトゥーロ・アーダオは審美、画家と住んでいた哲学者の間に必要な概念の分離についての言うことを思い出して、そのため正確です一緒にフィガリインチ

1915年、芸術と取引の学校の頭部として、フィガリは野心的で近代的な教育プロジェクトを主導しました。それは、新しいワークショップを作成した外部1、組み込ま混合ワークショップ、排除罰、最適化されたリソースのための搭乗システムを変更して、わずか一年で、学校の人口を倍増するために管理しました。フィガリのために、それは技術や貿易を教えるには十分ではなかった、彼は観察のための能力を目覚めとANと生産的な創造性を育む、実験手順を使用して、知的でマニュアル活動を結ぶ、学生の個性や職業を開発した一体型形成を求めてその前衛的なビジョンのための準備ができていなかったウルグアイでAmericanist aesthetic.11は、フィガリは彼のプロジェクトの承認と1917年に辞任を発表し、強力な政治的、経済的利益に直面しました。

それは彼の教育プロジェクトの失敗の後、唯一の1918年後のことでしたし、絵に専念することを決定した彼の妻から分離すること。彼は、ほぼ60歳だったといくつかの油ノート、肖像画や水彩画は、彼の若者の自由な時間で行われました。短い時間では、彼は彼の芸術の職業を統合し、1921年に彼は絵だけに専念するためにブエノスアイレスに彼の子供の5を残しました。彼は彼の主題を開発するためにブエノスアイレスに好ましい環境と刺激を発見しました。彼は彼に無条件の支援を行いましたブエノスアイレスの雑誌・マルティン・フィエロ、で働く知識の輪に連結されていました。環境の他の人格の中で彼はホルヘ・ルイス・ボルヘス、オリベリオ・ジロンド、ラウルMonsegur、マヌエルGüiraldesとリカルド・ガイラルズと友達になりました。1921年に彼は彼の息子のフアン・カルロス・フィガリカストロとともに、ガレリア・ミュラーで彼の最初の展覧会を行いました。1925年に彼らはDruetギャラリーで展示、パリに移動し、すぐにリバープレートの最も重要な画家の一人として彼を聖別の認識を開始しました。パリで彼のワークショップでは、このような作家ジュール・シュペルヴィエル、ポール・ヴァレリー、ジェイムズ・ジョイス、ジュール・ロマン、アレホカーペンティアや画家ピエール・ボナール、エドゥアール・ヴュイヤール、パブロ・ピカソ、ホアキン・トレス・ガルシアとして、瞬間の最も輝かしい芸術家や知識人が訪れたが、イグナシオ・スロアガとフェルナンレジェ。

彼は土地の記憶を救出し、地域とアメリカのアイデンティティを強化しようとしている、歴史的、社会的な過去を再作成するシーンを描きました。そのカートンは黒candomberos、pericones、cielitos、ガウチョ、パンパ、ombúes、植民地時代の中庭、宴会場、埋葬、闘牛、ボウラーによって移入しました。その筆跡が解決して、活力に満ち、クレオールの伝統を復活させるとRioplatense集団的記憶は、色になります。直感的な画家として、彼は他の影響が認識されない、そこから個人やまたとないスタイルにそれらを変換する印象派の特定の正式な成果を取り上げました。

1933年に彼は巨大な絵の制作にモンテビデオに戻りました。1938年に彼はブエノスアイレスに彼の最後の展覧会を作って、数日後、彼はモンテビデオで死亡しました。彼らの遺体は、中央墓地で休みます。

フィガリは、メモリから主に彼の仕事のはるかに多くの個人的な感情を与える手法を描きました。錯覚を作成するために意図せずに絵を関与彼のユニークなスタイル、で、彼は、ディエゴ・リベラとTarsilaなどの他の著名なラテンアメリカのアーティストと一緒にアマラルは、ラテンアメリカの芸術の世界でアイデンティティの革命を巻き起こしたん。

ヨーロッパでの彼の旅行の際、ペドロフィガリは、ポスト印象派の芸術の程度大にさらされました。彼らは平坦性を重視し、キャンバスの表面を持っていたとして、彼自身の絵画は、初期のモダニズムの特性を示しました。モダニズム絵画はキャンバス上の錯覚を作成するためのアイデアを拒否しました。むしろ作品の形や技術に焦点を当てよりも、モダニズムの画家は、コンテンツに注意をもたらしました。このような多く、フィガリの絵画は、使用された材料を強調しました。彼は現実的に対象を描写する目的でペイントしませんでした。彼は作品の背後にある考え方感をキャプチャするために塗装され、彼は絵画た作品の一部に適したものによって決定された特定のブラシストロークを使って、これをしませんでした。彼の作品の中で何かが学問的に悪い、描かれたと考えられるかもしれないが、