人気プリント – HiSoUR 芸術文化美術歴史

ポピュラーなプリントは、一般的に低い芸術的品質の印刷されたイメージのための用語であり、ヨーロッパでは安く販売され、その後は15〜18世紀のニューワールドで、しばしばテキストや画像とともに販売されています。彼らはマスコミの初期の例でした。約1800年以降、画像の種類と数量は大幅に増加しましたが、通常は他の用語を使用して分類されます。

歴史：
15世紀
1400年頃から、イスラムスペインから輸入される代わりに、現在はクリスチャンヨーロッパで製造されていた紙に木工技術が適用されたことから、「15世紀の間にイメージでヨーロッパを氾濫させる視覚的革命」（フィールド）が始まりました。 15世紀に、トランプカードが除外されていれば、これらのイメージの大部分は宗教的でした。彼らは教会、見本市、巡礼地で売られました。ほとんどが手作業または後でステンシルで着色されていました。 1468-70年の出来事に関連する政治漫画の1つは、いくつかの異なるバージョンで生き残っています（数年後の多く）。古いマスタープリントは、この時期に人気のあるプリントが含まれていますが、後でより高価で純粋に芸術的なプリントに限定されるという用語です。

価格に関する初期の情報はほとんど存在しないが、多くの情報源から、小さなウッドカットは少なくとも都市の労働者階級や農民階級の多くが手に入れることができたことは明らかである。

世紀中盤には、画像の品質は一般的に非常に低くなりましたが、彫刻の画像の品質に対応する必要があったため、最終的に改善がありました。彫刻は、版を作成するためのより大きなスキルが必要であったため、作成するのがずっと高価でした。彼らは19世紀まで、さまざまな技術がそれらをはるかに安くさせるまで、人気の高いプリント部門には入らなかった。

16世紀
ブロードサイドとも呼ばれるブルシートは、共通のフォーマットでした。彼らは通常、通常通りの売り手によって販売されている様々なサイズの紙の単一シートでした。もう一つの書式はチャップブックで、通常は小冊子や本を作るために一枚のシートを切り取ったり、折り畳んだりしていました。にスペイン pliegosがあったポルトガルパペル・ヴォランテ、その他の国では他の名前。これらは、写真、人気のある歴史、政治的なコメントや風刺、ニュース、アルマナック（1470年から）、詩や歌など、多種多様な資料をカバーしています。彼らは政治的に非常に影響力があり、プロパガンダの目的で政治勢力によって助成されることが多かった。彼らの音楽的使用については、Broadside（音楽）を参照してください。改革は、影響を受けたすべての郡で、風刺的で倫理的な印刷物の市場を大幅に拡大しました。にフランス宗教の戦争、そしてイングランド英国の内戦と修復後の政治的な痙攣はすべて、テキストと同様にイメージと宣伝の膨大な量を生み出しました。

大量に発行されることが多いにもかかわらず、生存率は非常に低く、現在ほとんど生存していない非常にまれです。これは、1550年以降のLondon Stationers Companyの記録を分析して明らかになりました。いくつかのブロックは1世紀以上にわたって印刷されていたが、今はコピーが残っていない。彼らは非常に一般的に部屋の壁に貼り付けられました。紙は依然として十分に高価であり、使用可能なすべての予備品がトイレで使用される傾向があった。 439枚のプリントを持つ最大の生存コレクションの1つは、ZentralbibliothekZürichのWickianaです。

16世紀以降
新聞は17世紀初頭に高級品で高価な広幅シート（大判の新聞の用語でもある）として始まった。英語では最初の1620年に来た。この世紀の間に本はまた、はるかに安くなって、いくつかの種類の人気プリントを交換し始めた。これらの傾向は次の世紀にも続き、伝統的な種類の印刷物のほとんどは19世紀またはそれ以上にまで定着していましたが、それまでの印刷文化の一部であり、一般的には使用されていませんでした。 20世紀に入る出版物の1つのタイプは、ブラッドリーの文学（「弦書」 – それは売り手によって吊り下げられている）であり、ウッドカットを使用し続けており、ポルトガルのパポル・ヴォランテに帰る連続伝統の一部です17世紀。ルボクはロシアもう一つのローカルな変種でした。

一枚のシートとして販売される政治的な似顔絵は、15世紀の早い時期に発見されましたが、ヨーロッパ 18世紀から19世紀初頭にかけて、新聞や雑誌に移行した。とりわけ、英国では人気があり、高い自由度があるため、多くの場合出版社として働く専用プリントショップが、ロイヤルファミリーと政府の政治家の画像を公開して公開していた。ヨーロッパの多くの地域で「カウンターの下」にとどまる

人気プリントの特徴：
画像
長く読むことができない人口を対象としていますが、人気のあるイメージの活発な部分は、中心を占める図面、または最も古い形態の全体でさえあります。このイメージは、通常、最初の世紀にステンシルに適用されたいくつかの色で装飾されています。この画像自体は、次のような特定のテキスト要素によって補完されます。

タイトル：
横または下にある1つまたは複数の短い「帽子」テキスト。
原産地に関する情報：プリンターまたは製造業者、住所、法定預金の言及。
イメージのフォーマットは、利用可能なテクニック、エディタのニーズ、おそらくファッションの影響に依存します。旧制度の下では、フランス小さなイエス（28×38cm）でした。ポット（21×40）。 Tellière（34×44）; 小さなブドウ（49×64）。大きいブドウ（51×66）。

製造技術
最初に印刷された画像は、その時点で利用可能な唯一の印刷プロセスであり、印刷用印刷がテキストを引き継いだ後に長時間使用されるキシログラフィーによって作成されたものです。これは18世紀半ばまでの製造の好ましい方法であり、その後、1820年からEpinalのリソグラフィーを使用した木彫りのクリシェ、鉛の成形が行われました。

キシログラフィーと人気のある印刷物の組み合わせは、20世紀前にこのプロセスによって作られた単一シートを一般的なイメージに同化する傾向がありますが、それをより詳細に見るために、いくつかの反例があります。社会の最も控えめな要素を排他的に意図したものではありません。

一旦印刷木材が彫刻されると、カルティエ – イメージャによって、またはより多くの場合、能力を有する作業者の1人によって、印刷はプレスを使用して行うことができるが、また、簡単な手動での応用で、数ストロークで一度濡れた木の上に置かれた葉。その後、ワークショップや隣接する部屋で引き伸ばされたロープで画像を乾燥させた後、パターンやステンシルの助けを借りて少数の色4を適用した。

銅の彫刻 – ソフトカット – 18世紀に開発され、その後リソグラフィの使用。

木材の彫刻は、木目や梨のように、凹版、特に定量的にいくつかの利点を保持していました。木材は、必要に応じて、簡単に再印刷して、摩耗やグラフィックレタッチの必要性に応じてボードをプロットします。

特別な資格がなければ、労働者の仕事はほとんど報われず、その日は非常に長くなりました。オールド・レジームの下で色などを適用するには、9 sous。次の世紀中頃には、1868年の月収は約50フランであり、公務員の平均報酬や58フランと同等であった。

一般的な画像の特徴をプリント
部分的に初期の世紀の独特の製造プロセスのために、これらの時代のいくつかの印刷物は、一般的な印象のより一般的な文脈で、時には同化を許す点で、人気のある画像と類似している差異または別のもの：

学術的な作品のイラスト：本質的には普及していない。
見出しとビネット：非常に異なる目的;
トランプカード：大量に生産され、主に貧しい人々がアクセスできるようにはなっていません。
兄弟のイメージ：限られた公衆;
1枚のシートのアルマナック（フランスル・サン・ジャックからパリ）：制限されたイメージの場所。
アヒル：その特定の主題、事実、およびその生産量をプリンタに予約するテキストの量によって、一般的なイメージとはまだ異なります。
獄屋のプラカードは教会のドアに掲示されています。
の地図と画像の近接フランス

同じ方法で、しばしば同じ人によって生産され、トランプやイメージが違うフランスいくつかの方法で、異なるフォーマットと使用方法を超えています。

カードに課税されるのに対し、イメージに影響を及ぼす唯一の税金は、紙への付与権（輸出税も課されます）に関係します。
カードとその使用は、権力、エリートによってひどく考慮されているので、それは注目すべき立法の対象です。 19世紀の過程では、それまでの妥当性の観点から見ただけのイメージは、印刷され表現されているものの一般的な制御の一部として事前の認可の対象となる。同時に、騎士団が鷹取小冊子を所有する義務（1816年から1877年までブルターニュ）は拡散したものを効果的に制御することができます9。県内の法定預金の対象でなければならなかった。
技術的には、カードはいくつかの紙の層（厚紙）で構成されていました。
イメージがますます多くのテキストで補完されるにつれて、タイポグラフィーと印刷業界に自分自身を取り付けるために、トランプカードとの近接性が失われます。非常に早い段階で、テキストの長さと潜在的な読者の数に比例して、イメージのこの部分はプリンタ製作者の下請けによって印刷されなければならなかった。

デート画像
一般的な画像の日付は、異なるレベルで行うことができます。

工場の活動期間、および画像の下部にアドレスとして存在する他の情報、
印刷：技術（「木材」、おそらく、単一のボード、またはAncienRégimeの下の報告書の仕事のみ）。紙、1840年まで、またはセルロース、可能な透かし;
アートの歴史、テキストの場所、19世紀には常に存在するフランス。

人気のあるテーマのテーマ：
宗教的イメージ
たとえ証言がまれであったとしても、ポピュラーなイメージの始まりは、宗教的なテーマで最も一般的に見受けられます：西洋の木版画の最古のコピーであるProtat woodは、それは一般的に理解され、2つの宗教的なテーマがあります。聖人や聖母のイメージは、祈りの支持者としての役割を果たし、日常生活や家の中の仲介者や魔法使いの役を演じるだけでなく、聖水スタップや十字架、祝福された月桂樹などの物も含みます。

にカタロニア goigs（「喜び」）は、最初に「バージンの7つの喜び」を表し、したがってその名前は常に複数形で表されます。最初は16世紀頃に現れます。それから、その言葉は、彼の名誉の中で祈りや歌のテキストを持つ聖人のすべてのイメージに当てはまります。のgozosと呼ばれるアラゴン、彼らは全面に広がったスペインしかし、カタルーニャの特異性は、文学の商人たちによって広く普及している（糸と葦の文献：作品は、「洋服」から「葦」までの種類によって糸に付けられていた）。

カトリック宗教のイメージ
カトリックの画像の主題は多くのカテゴリに分類されます：

旧約聖書のテーマ、例えば「世界の創造」。
“十字架上のキリスト”、 “キリストのバプテスマ”、 “エコー・ホモ”などの新約聖書のテーマ。
ヴァージンの多様な地方形態の表現：恩赦や巡礼目的で最も人気のある礼拝場所は、人気イメージ19の起源です。地元の熱心な人たちのために、地元の聖人たちは、ブレントンの画像の例としては、サンタンヌ・ド・アレーとサン・イヴェ。
最後の審判、祝福された聖餐、イエス・キリストとマリアの神聖な心のような、いわゆる信心深いイメージ。
さまざまな種類の聖人のイメージ：
聖ペテロと聖ヤコブのような聖書の聖人、または聖ベロニカとマグダラの女の側の女性の聖人。
キリスト教時代の初めの聖なる殉教者たち：
男性のためにSaint Alexis、Saint George、セントユースターシェ …;
女性のためにサン・ジュリー、サン・ロザリー、サン・フィロメナ、サン・キャサリン、サン・スザンヌ…;
Saint Hilaire、SaintHonoré、Saint Eloi、Saint Hubert、Saint Martinなどの聖なる司教…;
サン・ヴァンサン・デ・ポールのような創始者。
聖ジュリアン病院、聖ニコデモス、聖ルネの伝説の聖人…;
聖ニコラスと子供のための聖者の保護者、ダーツの聖ジョージ、ブルネイのサン・コーネリーと聖人マトゥリンのような地域によると、これらの聖人は多かれ少なかれ人気があり、この最後のものは悪魔とそのデモを動かす力で召喚されたサンジェルマンのサン・ジェルマン・デ・ピブラク、サン・ジェルマン・サン・ジェルマン・デ・ピブラク、サン・ジェルマン・サン・ジェルマン・デ・ピブラックなど、
守護聖人の隣人である守護聖人たちは、この援助がイメージではめったに強調されていなくても、イメージ内の存在を判断するのに一般的です。

19世紀には、書籍、ミサイル、おそらくブックマークに挿入できる小さな画像が広がっています。記念日の前に、家族は、ゲストとイメージの選択を可能にするのに十分な数の異なるイメージを購入する。贈り物としての宗教的な儀式の傍らに、贈り物としてバプテスマ、交わり、確認などのイメージを提供する。身分証明書、式典の性質（聖餐）、日付と場所を思い出させる手書きまたは印刷されたテキストでパーソナライズされています。

顧客に提案された画像を多様化するために、矩形画像は、例えば、いくつかの教会のステンドグラス窓を喚起するような、または印刷された被験者の輪郭に従って一日切られたような別の形態で切断された画像によって補足されている（まだステンドグラスの輪郭）。カニベット（canivets）と呼ばれる家族の他の人たちは、レースを模倣する繊細な切り口で、マージンの全部または一部に提供されます。これは、それ自体での活動であり、ナイフによる手動切削は、工業的に行われる。

敬虔なイメージの主題は数え切れないほどです：バージン、キリスト、聖書のエピソード、宗教的儀式、大衆、天使、宗教的シンボル、聖人、聖人の展開

エンターテインメント画像
テーマは創造され、楽しい方法で描かれた無限のバリエーションで定期的に見つけます。我々は引用することができます：

人生の時代、男性（または女性）が生涯のさまざまな時代、小児期から老年期、階段を上ったり下ったりするときに表現されるとき。

逆世界：一連の画像は、役割が逆転している状況を提示する。男性は家事をし、女性は新聞を読んで居酒屋で飲みます。動物は狩人になり、人間はゲームになる。犬は肘掛け椅子に座っています、男は地面に横たわっています。

Cocagneの国、すべての種類の食物で作られた国の絵の描写。
祭りの機会に、パノラマ、行列、車の連続、装飾されたフロートをいくつかの横のバンドで見せながら、画像でレポートを出します。数字は説明の凡例です。画像は定期的にカットされ、テキストはそれぞれの下で多かれ少なかれ救済され、1つにはオーガ（ガチョウのゲームに関連して呼ばれる）があり、カタロニアこれはまた、スペイン aleluyaの名前の下で。

子供のためのイメージング
一般的に文学に関しては、特に子供を対象としたイメージは、教育学に対する懸念が多少あるが、18世紀末に徐々に現れている。

しかし、子供のためのイメージは、一般的な聴衆を対象としたものと同じくらい多様であり、両者の間の境界はほとんどない。彼らは物語を含む：物語、寓話、漫画の原則によると、これまでずっとフランスつまり、画像の下にあるテキストを使用します。それはまた歴史的で啓発的な話でもあります。

カットされるイメージは重要な生産物でもあります。さまざまな服を着た人形、Commedia dell’arteのキャラクターを表現する多関節人形です。

また、キャラクター、動物、または隠されたオブジェクトを見つけなければならない、厄介な絵ボードもあります。返された人物の頭部は別の頭部を示す。

産業革命に伴い、イメージは子供を介して購買の処方箋として現れました。チョコレートバーで見つけられるコレクティブイメージ：すべてのブランドにはコレクションがあります。

非印刷イメージング

ほとんどのイメージが通常の技術、多かれ少なかれ職人的または工業的に印刷されている場合、他の手段によって達成される重要な部分があります。私たちは、金属製の看板を挙げることができ、視覚的なレパートリーを同時に採用することもできますが、これは非常に多様化されていますが、叙述されています：鍛冶屋のワークショップを示す聖エロイのブーケ、旅館やキャバレーの支店など標識は塗装することもできます。

宗教界では、聖人、預言者、使徒、聖書の場面を代表する彫像館。聖人の崇拝のために使用されたイメージは、しばしばもともと彫刻された、または塗装された象牙の錠剤、またはエナメル付き金属板であった。十字路や行列の十字架、パッションとも呼ばれる十字架は、一般的な形のレパートリーにも属しています。

現代の広告の第一の形態は、匿名であるか否かにかかわらず、そのグラフィック・レパートリーが人気のある画像の一形態に加わる壁またはエナメル板を塗装したものを使用する。

視覚芸術では、キャンバスや他のサポートに描かれた作品のほかに、時には洗練された洗練されたテクニックがありますが、地域や国に特有の伝統的な伝統に由来します。、églomisés。ポヤ、いくつかの高山地方の魅力的なコテージを描く。

ユニークなグラフィック作品の中には、バプテスマ、結婚式の願い、徴兵記念品、葬儀用の文章など、特別な場面で作られたものがあります。