Originally posted 2017-03-30 10:36:27.

하시모토 가호 (橋本雅邦, 1835 년 8 월 21 일 – 1908 년 1 월 13 일)는 일본 화가로서 가노 스쿨 스타일로 마지막으로 칠한 화가 중 한 명이다.

에도에서 태어난 그는 카노 쇼젠 센 아래에서 그림을 공부했으며, 카노 호 가이의 작품에서도 영향을 받았다. 그는 Kanoy 학교의 전통적인 스타일로 색상 & 금 또는 흑백 검정색 잉크를 사용하여 많은 작품을 만들었습니다. 그러나 그의 그림은 전통적인 방법을 사용하고 전통적인 주제를 묘사하는 전통 주의자의 작품 인 반면, Kanō Hōgai와 같은 Gahō는 서양 미술의 요소를 잘 포함하고 있습니다. 브러시 스트로크, 다양한 유형의 디테일링, 특히 원근법의 적절한 묘사에 대한 시도는 가호의 그림과이 기간의 다른 많은 부분에서 분명합니다.

가와 고에 씨의 아버지 인 하시모토 어선 (Saishama Prefecture)은 가와 고에 일가의 화가이며, 카노 고노시 쵸 (Kanooshi cho Kano) 가정 주인 인 하루미 카나가와 요시노부 (Harumi Kanagawa Yoshinobu)의 막내 동생으로서 우리 집에 가족이 있었다. 이런 이유로, Yasukun 그는 6 년의 Tenpo에있는 Kinoh 가족 Kano 가족의 거주지에서 태어났다.

5 세의 관습에 따라 실제 아버지로부터 공식 학위를받은 카노 스쿨 (12 세)이 아버지와 똑같이 소개되기 시작했습니다. 그러나 Kozo가이 한 달 후에 사망했기 때문에 실제로 Shin-onon의 Masanobu Katsukawa를 후계자로 성공시킨 것을 볼 수 있습니다. 동시에 Kano Kazuki도 같은 날을 소개했는데, 연약한 인성의 청년과 열정적 인 사람의 휴거와 성격이 7 세 연인과 정반대 였지만 현재의 카노 스쿨에 만족하지 않고 원래의 표현에 만족하지 못했습니다. 표현 공유 동기, 평생 가장 친한 친구가됩니다. 두 사람 모두 23 세 (1857) 23 세의 나이에 학급이 될 수있는 한 빠른 시일 내에 머리를 표현합니다. Rikao, Kano Katsutama 및 Kimura Tateaki와 함께 그는 Katsukawa-In Temple의 Fourth Royal King이라고 불 렸습니다. 특히 「하쿠 스쿠」는 「가쓰 카와 인의 학원」이라고 불려 학원 사진과 함께 겐 페이의 정착지가되었습니다.

그는 1860 년 자신의 스튜디오를 열었지만, 메이지 유신을 둘러싼 정치적, 경제적 격변으로 가호는 미술을 파는 것 이외의 방법으로 수입을 추구했다. 그는 Naval Academy의지도를 제작하고 팬에게 그려 넣었으며 생계를 유지하기 위해 여러 가지 방법으로 기술을 사용했습니다.

전환점은 Ernesto Fenollosa의 전통 회화의 재건 운동이었고, 그는 Fenollosa의 보호하에있는 능선과 함께 새로운 표현 기술을 탐구하기 시작했습니다. 메이지 15 년 (1882 년) 제 1 회 내화 전시위원회에서은 고 우마 미술관 컬렉션이은 도장을, 산야 마루 탕이 전시 한 “뱀부 도브”(산노 마루 재무 성전)도 출품했습니다. 지방에서 사용합니다. 1884 년, Fenollosa가 Opinion Society를 시작했을 때 그는 초기부터 가입하여 활발하게 행동하기 시작했습니다.

가호는 오카 쿠라 카쿠 조 (Okakura Kakuzō)에 의해 1884 년 도쿄 국립 대학 (東京芸術 学校)에서 5 년 후에 문을 연 수석 초대 교수가되기 위해 초청 받았다.

메이지 시대 (1886)에는 해군 사관학교를 나와 교육부의 그림 교류에 출현하기 시작했다. 이런 방식으로, Fenorosa · Okakura Tenshin의 지휘 아래, Risa Cliff와 함께 도쿄 예술 학교의 설립을 준비하지만, 1889 년에 폐허가 된 절벽이 죽고 즉흥 “사가 관음”이 완성되었다. 그래서 1890 년에 도쿄도 미술 학교를 개설 할 때 절벽 대신 회화 학과장이되었습니다. 또한 같은 해에 제국과 장인 제도가 수립되면 10 월 2 일 제 1 회 회원으로 선정되어 그 당시의 명실상부 한 세계 최고의 그림 세계로 올라 섰습니다.

그 이후 야스나가는 현장에 있지만 헤비급의 그림으로 여겨지고 있으며, 그는 미술 연구소의 활동뿐만 아니라 지침을 따르고있다.

1898 년에 가후는 오카 쿠라에 입사하여 비쥬 쓰 가코를 떠나 일본 미술 학교 (일본 미술원, 니혼 미술관)를 창설했습니다. 그는 1908 년 그의 죽음까지 거기에서 가르쳤습니다.

수석 그림 교수로서의 지위의 결과로,가 (Gahō)는 요코야마 다이칸 (Yokoyama Taikan)과 카와이 교 쿠도 (Kawai Gyokudō)를 비롯한 여러 중요한 학생들을 가졌습니다.

그림:
야스쿠니 (Yasukuni)는 카노 (Kano) 장학금 방식에 기초한 서양화와 같은 기법을 도입하여 일본 문 화의 “현대”와 “근대”를 같은 문을 두 문으로 연결하는 화가이다. 메이지 시대의 릿지 절벽 일본의 회화에 기여. 야스쿠니 (Yasukuni)의 대표작 중 하나 인 “백운 구레이 키 (Baiyun Kureiki)”는 전통적인 사무라이 그림을 바탕으로 달빛과 공기의 투명 함을 섬세한 색으로 표현합니다.

대표작 :
위키 미디어 커먼즈에는 하시 모토 마사 쿠니 (Hashimoto Masakuni)와 관련된 언론 매체가 있습니다.
“백운 쿠레이”1890 / 도쿄 대학 예술 대학 미술관 (중요 문화재)
“용의 인물”1895 / Shikado Bunko (중요 문화재)