Category Archives: 미술

그림 팅가 팅가

Originally posted 2018-04-08 21:13:44. Tingatinga는 Dar es Salaam (탄자니아)의 Oyster Bay 지역에서 20 세기 후반에 개발되어 나중에 대부분의 동 아프리카로 퍼져 나가는 그림 스타일입니다. Tingatinga 그림은 탄자니아, 케냐 및 주변 국가의 관광 지향 예술 중 가장 널리 대표되는 형태 중 하나입니다. 장르는 창업자 탄자니아 화가 인 에드워드 사이드 티깅가 (Edward…

섬유 예술

Originally posted 2018-04-08 20:56:24. 섬유 예술은 식물, 동물 또는 합성 섬유를 사용하여 실용적이고 장식적인 물건을 만드는 예술과 공예품입니다. 텍스타일은 문명이 시작된 이래로 인간 생활의 근본적인 부분이었으며, 텍스타일의 기능은 동일하게 유지되는 반면, 텍스타일은 문명이 시작된 이래로 인간 생활의 근본적인 부분이었습니다. 섬유 예술의 역사는 또한 국제 무역의 역사이기도합니다. Tyrian 자주색 염료는 고대…

테이프 아트

Originally posted 2018-04-08 20:46:54. 테이프 아트는 덕트 테이프 또는 포장 테이프와 같은 접착 테이프로 만든 삽화입니다. 그것은 1960 년대 도시 예술에서 도시 예술 현장에서 스프레이 캔의 보편적 사용에 대한 대안으로 발전했습니다. 테이프는 뒤에 불이 붙은 유리 또는 플라스틱에 적용 할 때 “스테인드 글라스”효과를 내기 위해 사용할 수 있습니다. 벽에 부착하여…

지속 가능한 예술

Originally posted 2018-04-08 20:34:28. 표현의 지속 가능한 예술은 생태학, 사회 정의, 비폭력 및 풀뿌리 민주주의를 포함하는 지속 가능성의 핵심 원칙과 조화를 이루는 환경 예술과 구별 될 수있는 예술 용어로 최근에 홍보되었습니다. 지속 가능한 예술은 또한 환경 (사회적, 경제적, 생물 물리학 적, 역사적 및 문화적)과의 관계에서 작품과 그것의 수용의 더 넓은…

거리 포스터 예술

Originally posted 2018-04-08 18:26:45. 거리 포스터 예술은 낙서의 일종으로, 특히 ‘거리 예술’로 분류됩니다. 포스터는 일반적으로 얇은 종이에 수제 또는 인쇄 된 그래픽입니다. 갤러리 나 박물관과 달리 거리에 설치되는 예술 작품으로 이해 될 수 있지만, 일부에서는 현대 미술의 한 형태로 이해되지 않습니다. 거리 포스터 예술은 거리 예술 문화의 용어입니다. 이것은 일반적으로…

거리 그림

Originally posted 2018-04-08 18:12:40. 포장 예술, 거리 예술 및 보도 예술이라고도하는 거리 그림은 도로, 보도, 분필과 같은 영구적이지 않고 반영구적 인 재료가있는 도시 광장과 같은 포장 도로의 예술적 디자인을 표현하는 공연 예술입니다. 유래 현대의 거리 그림의 기원은 영국을 추적 할 수 있습니다. 포장 예술가들은 영국 전역에서 발견되었으며 1890 년까지 500…

거리 미술

Originally posted 2018-04-08 16:09:03. 스트리트 아트는 공공 장소에서 만든 시각 예술이며 일반적으로 전통 예술 장소의 컨텍스트 외부에서 실행되는 승인받지 않은 아트 워크입니다. 이 유형의 예술에 대한 다른 용어는 “독립 공공 예술”, “낙서 후”, “신 낙서”를 포함하며 도시 예술과 게릴라 예술과 밀접한 관련이 있습니다. 일반적인 형태와 매체에는 스프레이 페인트 낙서, 스텐실…

밀짚 상감 세공

Originally posted 2018-04-08 15:36:41. 짚으로 상감 세공은 짚이 나무 베니어를 대체한다는 점을 제외하고는 나무 상감 세공과 매우 유사한 공예입니다. 그것은 동양에서 처음으로 수행 된 것으로 생각됩니다; 예는 17 세기에 영국으로 전해졌습니다. 나무 겉 치장의 다양한 음영을 모방하려면 밀 또는 귀리 짚을 쪼개어 냉간, 온 또는 뜨거운 물에 담가 야합니다. 스트립은…

20 세기의 정물

Originally posted 2018-04-08 05:59:27. 20 세기의 처음 40 년은 뛰어난 예술적 발효와 혁명의 기간을 형성했습니다. 아방가르드 운동은 급속히 발전하여 비현실적 인 전체 추상으로 진화했다. 정물화뿐만 아니라 다른 표현 예술은 잭슨 폴록 (Jackson Pollock)의 물방울 그림과 같은 전체 추상화가 인식 가능한 모든 내용을 제거한 중반 세기까지 계속 진화하고 조정되었습니다. Henri Matisse, Geraniums (1910), Pinakothek der…

19 세기의 정물

Originally posted 2018-04-08 05:36:27. 유럽의 아카데미, 특히 학술 예술에서 중심적인 역할을 한 Academie française의 등장과 더불어, 아직도 인생은 호의에서 떨어졌습니다. 아카데미는 회화의 예술적 가치가 주로 그 주제에 기초한다고 주장한 “장르의 계급”(또는 “주제의 계층 구조”)의 교리를 가르쳤다. 학문적 체계에서 가장 높은 형태의 회화는 역사적, 성서적 또는 신화 적 의미의 이미지들로 구성되었으며, 정물 피사체들은…

18 세기의 정물

Originally posted 2018-04-08 05:20:10. 18 세기는 계속해서 17 세기 수식을 계속 정제했으며 생산량은 감소했습니다. Rococo 작풍에서는 꽃 장식은 도자기, 벽지, 직물 및 조각 한 목제 가구에 훨씬 더 일반적이게되었다, 그래서 구매자는 대조를위한 숫자가있는 그들의 그림을 좋아했다. 한 가지 변화는 현재 영어가 수입 할 내용을 유지하는 동안 가장 주목할만한 예술가의 큰 비율을 형성…

17 세기 남유럽 정물

Originally posted 2018-04-08 01:34:35. 스페인 미술에서, bodegón은 단순한 석판 위에 배치 된 승무원, 게임 및 음료와 같은 식품 저장실 품목을 묘사 한 정물화이며 하나 이상의 인물이있는 그림이지만 중요한 정물 요소, 일반적으로 부엌이나 주점에서 설정합니다. 바로크 시대부터 이러한 그림은 17 세기의 2/4 분기에 스페인에서 인기가되었습니다. 스틸 라이프 페인팅의 전통은 남부 유럽에서 그랬던 것보다…

17 세기 북유럽 정물

Originally posted 2018-04-08 01:02:28. 안드레아 사치 (Andrea Sacchi)와 같은 17 세기 초기의 저명한 학자들은 장르와 정물화는 회화가 위대한 것으로 여겨지는 “gravitas”를 가지지 못한다고 생각했다. 역사가이자 건축가이자 프랑스 고전주의 이론가 인 André Félibien의 1667 년 영향력있는 공식은 18 세기의 장르 계급 이론의 고전적 진술이되었습니다. 빌렘 칼프 (Willem Kalf, 1619-1693), 오일 캔버스, 제이…