Category Archives: 스타일

그라데이션 아트

Originally posted 2020-01-11 16:03:44. 예술의 계조는 한 색조에서 다른 색조로, 또는 한 색조에서 다른 색조로, 또는 한 텍스처에서 다른 텍스처로 점차적으로 전환하는 시각적 기술입니다. 공간, 거리, 대기, 부피 및 곡선 또는 둥근 형태는 그라데이션으로 생성되는 시각적 효과 중 일부입니다. 아티스트는 재료 및 원하는 효과에 따라 혼합, 해칭 및 크로스 해칭을…

금

Originally posted 2020-01-11 09:27:46. 금 도금은 금속 (가장 일반적), 목재, 도자기 또는 석재와 같은 단단한 표면에 금을 매우 얇게 코팅하는 데 사용되는 장식 기술입니다. 금도금은 금 개체를 생성하는 데 드는 비용의 일부만으로도 개체에 금 모양을 제공합니다. 순금 조각은 종종 실용화하기에는 너무 부드럽거나 너무 무겁습니다. 금박 표면도은처럼 변색되지 않습니다. 금빛 물체는…

주름을 잡다

Originally posted 2020-01-11 08:57:07. Froissage는 체코 예술가 Ladislav Novák가 개발 한 콜라주 방식으로 종이를 구겨서 만든 선을 사용하여 그림을 만듭니다. 거품 제거 기술의 주요 지수 중 하나는 Jiří Kolář입니다. Froissage는 구겨진 종이의 윤곽을 사용하여 그림을 만드는 독특한 예술입니다. 현재 프랑스 연구소의 작은 갤러리에 전시되어있는 콜라 르 (Colář)의 협곡은 기존의 17…

비엔나 스타일부터 국제 스타일까지, 비엔나 1900, 비엔나 응용 예술 박물관

Originally posted 2020-01-10 18:22:10. 이 세 번째이자 마지막 섹션은 이전의 두 섹션과 다르며, 표시된 개체는 나중에 날짜가 더 많고 이종이 더 많습니다. 이는 오늘날 오스트리아와는 달리 새로운 오스트리아의 현상을 해결하는 역할을한다. 개별 요구를 장려하는 민주적 태도에 대한 폭 넓은 수용이 이루어지면 맛의 이질성이 생길 수 있으며, 이러한 상황은 시장이 혼합…

비엔나 스타일, 비엔나 1900, 비엔나 응용 예술 박물관

Originally posted 2020-01-10 18:01:11. Loos의 문화적 모더니즘은 공식적이고 스타일리쉬 한 탈퇴의 모더니즘과 그와 함께이 공간에 전념하는 예술 공예 학교와 Wiener Werkstätte와는 뚜렷한 대조를 이루지 못했습니다. 루 오스에게 모더니즘은 자신의 태도에 대한 문제였으며 예술가가 지정한 현대적인 스타일의 개발에 의존하지 않았습니다. 그를 위해, 실용주의 대상에 예술과 기능을 결합한다는 아이디어는 문화가없는 행위였다. 오토…

비엔나 1900 년, 비엔나의 응용 예술 박물관에서 현대적인 스타일을 찾아서

Originally posted 2020-01-10 17:08:35. 1890 년에서 1900 년 사이에 현대 오스트리아 스타일에 대한 검색은 Historicism의 해방과 함께 진행되었습니다. 이 갤러리에 전시 된 대상은 해외, 특히 영국, 네덜란드, 프랑스 및 독일 독일에서 해외로 제품을 구입 한 것입니다. 이러한 인수는 박물관이 모방 할 가치가 있다고 생각한 문체 라인, 특히 군주제 전체에 걸쳐…

비엔나의 응용 예술 박물관, 르네상스 바로크 로코코 유리 컬렉션

Originally posted 2020-01-10 16:16:23. 응용 예술 박물관의 레이스 컬렉션과 유리 제품, 특히 베네치아 유리는 세계에서 가장 훌륭하고 다양합니다. 바로크 시대에도 베네치아 유리 공예는 특히 소중했으며 남성과 여성 모두 패션이 요구하는 화려한 레이스 장식에 막대한 금액을 소비했습니다. 유리 제조는 세계에서 가장 오래된 수공예 기술 중 하나이지만 레이스 제조의 역사는 르네상스 시대…

역사 예술 아르누보 컬렉션, 비엔나 응용 예술 박물관

Originally posted 2020-01-10 11:20:52. 벤트 우드 가구는 비엔나의 발명품이 아니었지만, 벤트 우드 의자는 여전히 오스트리아 밖에서 “빈 의자”라고 불립니다. 찐 목재를 구부리는 기술은 중세 초기에 일반적이었습니다. 라인강의 Boppard에서 태어난 Michael Thonet (1796-1871)은 혁신적인 가구 제작자였으며 1830 년대에는 곡률이 높고 늦은 Biedermeier 가구 형태의 기술적으로 더 경제적 인 버전을 개발하려고 시도했습니다.…

엠파이어 스타일 비더 마이어 컬렉션, 비엔나 응용 예술 박물관

Originally posted 2020-01-10 07:15:43. 19 세기 전반기에 이질적인 대량의 소비자가 생겨 났으며, 이는 오스트리아 문화사에서는 이전에는 볼 수 없었던 일입니다. 산업 혁명의 영향과 중산층의 문화적, 사회적, 경제적 강점의 증가로 인해 이들 소비자를위한 차별화 된 제품을 생산하는 것이 가능하고 필요해졌습니다. 이제는 이전에는 소량의 소비자에게만 제공되었던보다 일반적인 공공 품목의 처분이 필요하고 가능해졌습니다.…

바로크 로코코 클래식 컬렉션, 비엔나 응용 예술 박물관

Originally posted 2020-01-10 04:41:39. MAK 컬렉션에는 18 세기 가구 예술이 대표적입니다. 오스트리아와 독일 문화권의 가구에 중점을 둡니다. 그들은 18 세기에 일어난 거대한 활 자체적, 기술적, 형식적 발전을 목격했다. 17 세기로 거슬러 올라가는 캐비닛 유형은 독일 남부 디자인이 “tabernacle cabinet”이라고 알려진 필기장으로 대표 가구로 대체되었습니다. 프랑스에서는 서랍장이 거실 공간에 새로운 컨테이너…

프리다 칼로 박물관

Originally posted 2020-01-09 10:13:57. 우리 모두에게 영감을 줄 수있는 더 좋고, 완전하고,시기 적절한 뮤즈를 찾을 수 없었습니다. 그녀의 특징과 하이브리드 테 후아나 스타일은 매우 정교한 헤어 스타일, 여러 가지 빛깔의 리본 및 브레이드를 특징으로하며, 현대 문화 전체를 언급하지 않고 페미니스트, 사진가, 스타일리스트, 아티스트 및 패션 디자이너의 관심을 끌었습니다. 멕시코에서 샌프란시스코,…

뒤집힌 이미지

Originally posted 2020-01-08 11:22:26. 반전 된 이미지는 가로 축을 가로 질러 원본의 거울 반전에 의해 생성되는 정적 또는 동영상 이미지입니다 (플롭 된 이미지는 세로 축을 통해 미러링됩니다). 많은 판화 기법은 인쇄판에서 만들어진 이미지에서 인쇄 된 사본이 반전 된 이미지를 생성하므로, 아티스트가 의도적으로 대상을 거울 이미지로 판을 만들지 않는 한 다른…

가짜 그림

Originally posted 2020-01-08 10:57:15. 인조 도장 또는 인조 마감재는 대리석, 목재 또는 석재와 같은 재료의 모양을 재현하는 장식 페인트 마감재를 설명하는 데 사용되는 용어입니다. 이 기술은 페인트와 함께 대리석 및 나무와 같은 복제 재료의 형태로 시작되었지만 이후 인식 가능한 질감과 표면 시뮬레이션을 포함하여 벽과 가구의 다른 많은 장식 마감재를 포함하기…

예술 제작

Originally posted 2020-01-08 08:51:09. 미술 제작은 개별 예술가의 스튜디오를 넘어 실체와 자원을 통해 크고 기술적으로 어려운 작품을 제작하는 과정이나 서비스를 설명합니다. 예술 가나 디자이너가 자신의 디자인이나 개념을 깨닫지 못하는 경우 예술 제작 회사의 도움을받을 수 있습니다. 일반적으로 예술 제작 회사는 복잡한 프로젝트를 수행하는 데 필요한 자원, 전문 기계 및 기술,…

조각

Originally posted 2020-01-08 06:44:52. 조각은 예술가가 다른 기술 인쇄를 사용하는 예술 분야이며, 공통적으로 매트릭스라고 불리는 단단한 표면에 이미지를 그려 잉크를 유지 한 후 흔적을 남기고 종이 또는 직물과 같은 다른 표면으로 잉크를 옮깁니다. 인쇄물을 여러 번 재현 할 수 있습니다. 판화는 매몰로 홈을 절단하여 단단하고 평평한 표면에 디자인을 절개하는 방법입니다.…