Aerography는 초자연적 인 방법으로, Spraypainting에 사용 된 스텐실이 3 차원 오브젝트로 대체되는 경우가 있습니다. 극단적 인 경우에는 남성 아티스트가 성기를 스텐실로 사용했습니다. 항공 기술은 혼합되고 사실적인 스타일로 가장 잘 인식됩니다. 이 방법은 Victorian 시대의 타일과 Man Ray의 작품을 장식하는 데 사용되었습니다.
에어로 그라피 (Aerography)는 에어 브러시를 사용하여 액체 표면에 압축 공기를 사용하여 액체 또는 분말 염료를 적용하는 도구로서 미술 기술의 하나입니다. 페인트 분무기와 함께 사용할 수도 있습니다.
에어 브러싱의 광범위한 사용과 수많은 페인트 및 구성물의 출현과 관련하여 에어 브러싱은 개발을위한 새로운 자극을 받았습니다. 오늘날, 에어 브러시는 회화, 사진 수정, 박제, 모형주의, 직물 그림, 벽화, 바디 아트, 페인팅 네일, 기념품과 장난감 그림, 그림기구를 만드는 데 사용됩니다. 자동차, 오토바이, 기타 장비, 인쇄물, 디자인 등에서 도면을 그리는 데 자주 사용됩니다. 얇은 페인트 층과 표면에 부드럽게 분사 할 수 있기 때문에 우수한 장식 효과를 얻을 수 있습니다 볼륨, 결과 이미지의 사진 리얼리즘, 표면의 이상적인 매끄러움을 가진 거친 텍스처의 모방.
기술
이를 달성하기 위해 예술가와 장비의 질에 달려있는 기술을 수행하는 것이 어렵 기 때문에,이를 실현하기 위해서는 전문가 또는 미술생을위한 훌륭한 준비가 필요합니다. 그러나 결과는 어려움을 상쇄하는 경향이 있습니다.
이 기술의 학자들은 항공기 기술이 선사 시대에 나타 났는데, 인간이 뼈에서 튜브를 통해 동굴에 안료를 뿌렸습니다.
이 기술의 경우 공기 압축기에 연결되고 작은 잉크 방울로 공기 덕트를 만드는 에어 브러시라는 악기가 사용됩니다.
항공기에는 두 가지 유형이 있습니다. 하나는 단순 동작이고 다른 하나는 이중 동작입니다. 첫 번째로 페인트와 공기가 동시에 나오고 트리거가 눌려지면 항상 같은 비율로 나오게됩니다. 혼합물은 내부 또는 외부 일 수 있습니다. 그러나 이중 동작의 경우 트리거에는 두 개의 독립적 인 움직임이 있습니다. 하나는 공기 용이고 다른 하나는 공기와 페인트가 섞여 있기 때문에 기본 혼합물에 원하는만큼의 공기를 추가 할 수 있습니다. 더 두꺼운 공기가 많을수록 스프레이가됩니다.
역사
첫 번째 항공기 도면은 산타 크루즈 (아르헨티나) 지방의 리오 핀 토어 스 (Rio Pintouras)의 동굴 (Cave of Hands)에서 발견되었습니다. 그림은 약 7300 년 전에 만들어졌습니다. 이자형. 고대 예술가들은 중공 뼈를 통해 벽에 페인트 색소를 불어 넣었습니다. 표면의 손이 아닌 부분을 채색하여 작가의 손을 이미지로 남겼습니다. 같은 기술을 사용하여 동물과 사람을 묘사 한 다른 많은 그림을 그리며 브러시로 만든 그림을 더 강하게 만들었습니다. 큰 표면을 채우고 텍스처를 추가하여 도면을 복잡하게 만들려면 아티스트가 많은 시간과 노력을 들여야했습니다.
최초의 기계 에어 브러시는 1876 년에 산업 주의자 Francis Edgar Stanley가 발명했습니다. 에어 브러쉬의 개선은 보석상 인 Ebner Peeler가 처리했습니다. 1879 년에, 그는 휴대용 압축기를 사용하고 “수채화 물감 및 기타 예술적 목적을 위해”배치되었습니다. 에어 브러시는 단일 동작 이었으므로 공기 공급 장치의 동시 조정으로 만 페인트 흐름을 조절할 수 있습니다. 개발을위한 특허는 1882 년 Liberty Walkop에게 팔렸는데, Liberty Walkop은 미국의 인상파 윌슨 어윈 (Wilson Irwin)을 에어 브러시하는 기술을 가르쳤다.
에어 브러시의 사용은 사진 수정에서 발견되었습니다. 첫 번째 시위는 1882 년 인디애나 폴리스에있는 사진 작가들의 집회에서 이루어졌습니다. 컬러 사진의 발명이 기초가되기 전에 그들은 흑백으로 찍었고 손으로 그렸다. 두 사람이이 작업에 참여했습니다. 마술러스는 색 윤곽을 적용하고 머리카락이나 눈과 같은 초상화의 일부를 칠했으며 드레이퍼는 배경을 그리는 데 종사했습니다. 20 세기 전반기까지 에어 브러시는 “컬러 사진 촬영”에 종사하는 회사의 수가 증가하면서 성공을 거두었습니다. 아마도 여기에서 영어로 “에어 브러시 (airbrushed)”라는 단어가 등장했을 것입니다.이 단어는 또한 역사 나 뉴스면에서 오도 된 가치가 있습니다.
1884 년 5 월 6 일 페인트와 공기의 공급을 조절할 수있는 워킹업 특허 에어 브러시 복동. 이로 인해 더 많은 기회가 창출되었습니다. 1888 년 에어 브러시 제작을 위해 회사 인 “Airbrushing Manufacture Company”를 설립하면서 Walkop은 Illinois School of Art를 엽니 다. 학교에서는 회화와 그래픽 수업을 진행하지만 주된 목표는 에어 브러시 기술을 가르치는 것입니다. 1891 년 이래로, 잡지는 3 개월에 1 회 정도의 빈도로 에어 브러쉬 “에어 브러시 저널”에 게재되었습니다. 이 잡지는 일리노이 스쿨 오브 아트 (Illinois School of Arts)의 광고와 함께 공학 및 장인 정신의 비밀을 설명합니다. 이 잡지는 25 센트에 구입하거나 1 년을 구독 할 수 있습니다.
1893 년 미국의 치과 의사 Charles Berdick이 개선 작업을했습니다. 수채화 기술에 대한 열정을 가진 Berdik은 장치를 단순화하기를 원했고, 기본 배경색을 변경하지 않고 여러 레이어의 페인트를 적용 할 수있었습니다. 예술 아카데미는 자신의 발명품이 그림처럼 아름답다는 것을 받아들이지 않았습니다. 그런 다음 그는 영국으로 건너가 에어 브러시 “Fountain Brush”(영국의 “Automatic Brush”) 생산 공장을 설립했습니다. 동료 Berdik의 이비인후과 의사 인 Alan de Vilvis는이 장치를 변경하여 페인트뿐만 아니라 향수도 분사 할 수있게했습니다. 나중에 도구의 개선은 미국 시카고의 Jens Paasche가 담당했습니다. 그것의 변화는 표면에 페인트를 제거하거나 밝게하기 위해 연마제 분무를 분사하는 것을 허용했습니다. 그것은 또한 정밀 기기와 보석을 청소하는 데 사용될 수 있습니다.
큰 표면에 도장 할 수있는 능력으로 포스터, 잡지, 전단지 및 달력 제작에 에어 브러시를 사용할 수있었습니다. 2 차 세계 대전과 신기원의 정치적 사건은 이해할 수 있고 접근 가능한 그림 이미지의 대량 생산으로 이어져 부자들에게만 특권을 부여하지 않게되었습니다. 1953 년, 에어 브러시로 실행 된 바가 스와 페티의 작업은 여성의 아름다움의 표준이었고 미국의 꿈의 일부 였고 잡지 “플레이 보이”의 페이지로 연결되었습니다.
직업
에어 브러쉬 기술을 연구하는 예술가의 직업 이름의 정의는 예술가들 사이에서 논란과 논쟁을 불러 일으켰습니다.
노동자의 직종에 대한 모든 러시아어 분류 자, 종업원 및 관세 범주에는 전문직 에어 브러시 및 에어 브러시가 포함되어 있으며, 이들은 화가 및 장식용 금속 화가와 같은 직업과 동등한 직업의 전 러시아 분류 자 중 한 그룹으로 통합합니다. OKPDTRR에 따르면 에어 브러시 아티스트는 스텐실의 편집 및 제작을 포함하여 예술적 디자인, 광고 및 글꼴 작업을 수행합니다. 직업은 아티스트 에어 브러시 및 짧은 에어 브러시로 불립니다.
과학 기술
도장 할 표면이 특별히 준비되어 있습니다. 깨끗한 표면을 위해 프라이머를 사용하여 광택이없는 표면 – 돗자리를 만들 수 있습니다. 다음으로, 도면 자체가 하나 이상의 도면층에서 이전에 작성된 스케치에 적용됩니다. 필요한 경우, 패턴은 광택을 내고 페인트를 외부 환경으로부터 보호하는 바니시로 덮여 있습니다. 일부 니스는 저온 (60-80 ° C)에서 오븐에서 중합되고 표면을 부드럽게하기 위해 광택 처리됩니다.
에어 브러시
싱글 액션 에어 브러시 :
바늘없는 에어 브러시 외부 분무
에어 브러시 바늘로 외부 분무
내부 스프레이 에어 브러시
더블 액션 에어 브러시 :
고정 동작 에어 브러시
독립적 인 이중 액션의 에어 브러시
원판
에어 브러시를 포함한 현대 미술에서는 일회용 스텐실이 사용됩니다. 즉, 스텐실은 한 장의 사진으로 한 번 만들어집니다. 후속 사용은 그 사용이 비효율적이기 때문에 적절하지 않습니다. 재사용 가능한 스텐실은 실크 스크린 인쇄와 유사한 색상을 적용하는 기술에 대한 흐름의 컨베이어 작업에 사용됩니다. 스텐실의 생산을 위해 : 종이, 판지, 자기 접착 필름, 필름의 특수 유형, 윤곽 패턴 및 기타 매체의 재생산을위한 구멍이있는 납 호일을 사용할 수 있습니다.
자동차의 항공
항공은 일반적으로 차량에 사용됩니다. 두건, 옆면 또는 모든 곳에 이미지를 표시하여 매력적인 매력을 더합니다.
자료
1990-1992 년까지 디지털 이미지의 시대가 도래하기 전에 에어 브러시는 사진을 향상 시키거나 색을 칠하거나 장비를 조작하는 데 매우 많이 사용되었습니다.
러시아의 선전은 스탈린의 대대원과 탈식민화 이후 많은 사진을 조작했다. 스탈린은 탈영 과정에서 영어를 사용하여 몇몇 전체주의 정권이 거짓 이미지 제작과 보급을 포함하여 역사를 다시 쓰는 기술을 묘사했다. .
에어 브러시 또는 에어 브러시 사진의 영어 표현은 모델의 모든 결함이 지워지거나 특정 속성이 어떻게 든 개선 된 멋진 사진을 설명합니다. 이러한 표현은 일부 신문 (플레이 보이, 이후 Maxim 및 Whoopee 잡지 …)의 이미지 또는 광고 커뮤니케이션, 정치적 또는 제도적, 불완전 성을 쫓아 비현실적인 이미지를 묘사하는 경멸적인 의미를가집니다.
Photoshop과 같은 소프트웨어는 에어 브러시 도구를 보유하고 다른 도구 (예 : 버퍼 도구)를 추가하여 이미지 고정 또는 이미지 수정의 가능성을 더욱 향상시킵니다.
사용 된 도구는 에어 브러시이며 일반적으로 압축기를 통해 공기가 공급되며 나일론으로 강화 된 플라스틱 호스로 연결됩니다. 공기는 가장 간단하고 소박한 모델 (어린이를위한 경우가 많음) 또는 압축기, 전문가 용 압축 공기 병 또는 질소 흡입구로 펄스로 입을 수 있습니다.
그림에서 에어 브러시는 특수 용지에 그림을 그릴 때 사용됩니다. 이 종이는 표면에 코팅되고 약간 광택이 나며 페인트하기 위해 모양을 자르는 데 사용되는 접착 성 플라스틱 필름 (또는 플라스틱 필름)을 벗겨냅니다.
에어 브러시는 특히 광고주, 일부 사진 작가 및 일부 사진 선전 서비스를 통해 사진을 수정하는 데 널리 사용되었습니다.
1920 년대와 1930 년대, 특히 포스터 디자이너가 가장 많이 사용했던이 기술은 1980-1990 년 사이에 인기를 되찾았으며 에어 브러시를 취급하기가 어려웠으므로 파울 링에 대한 민감성 때문에 매우 섬세했습니다. 그러나 그것이 마스터 될 때 그것은 페인트와 미묘한 색조와 그라디언트의 아주 미세한 조절을 허락합니다. 각 패스에서 투사되는 잉크 층이 매우 얇기 때문에 넓은 영역의 처리에는 여러 유형의 에어 브러시가 필요합니다. 그런 다음 섬세하고 정확한 처리가 필요한 도면의 에어 브러시 부품을 예약하여 예를 들어 큰 표면에 페인트 할 하늘을위한 스프레이 페인트를보다 쉽게 사용합니다.
에어 브러시 및 건강
에어 브러시에 의해 펄싱 된 에어로졸은 매우 미세하여 안료의 미세 입자 또는 나노 입자의 공기 중에서의 분산 및 용제 (사용 된 잉크 및 안료에 따라 물 또는 유기 용매)를 용이하게 할 수있다. 이러한 물질은 쉽게 흡입되어 심각한 불쾌감이나 알레르기를 일으킬뿐만 아니라 신체에 중금속이 축적 될 수 있습니다 (많은 색소가 유독 한 금속 산화물입니다). 기술 잉크는 자외선, 가시 광선 및 때로는 열이나 물에 견딜 수 있도록 설계되었습니다. 이 경우, 이들은 독성이나 알레르기 성이 강한 수지, 촉매 또는 첨가제를 함유하고 있습니다. 스프레이 페인트 또는 스프레이 페인트와 마찬가지로 필터 카트리지 마스크 (유기 용제를 함유 한 잉크 용) 또는 FFP3 섬유 마스크로 자신을 보호하십시오. xxx 세기를 정화하기 위해 사용되는 용제는 일생에 상당량의 미네랄 오일을 잃을 수 있습니다.
그림이나 산업 도장 작업장에서 개인 호흡 (마스크, 장갑 ..)이없는 빈번하거나 영구적 인 사용은 그림이나 산업 도장 작업장에서 가려움증, 과민성 쇼크, Quincke 부종, 습진 (증후군)으로 심한 알레르기를 유발할 수 있습니다 ), 홍반 또는 두드러기 (국소 또는 일반화).
대안
에어 브러시는 드로잉 소프트웨어의 진보 덕분에 컴퓨터에서 생성되고 작동되는 이미지 (컴퓨터 그래픽)의 이익을 위해 2000 년대부터 사용되지는 않았지만, 특히 비닐 커버리지라는 차체의 완벽한 변형을 허용하는 비닐 품질 덕택입니다. 에어 브러시는 여전히 그림의 품질, 확대 중 선명도 및 프레임 또는 픽셀 부족으로 많은 이점을 유지합니다. 지원을 공격하지 않고도 보정, 수정, 반환 및 변경이 가능합니다. 주로 예술적 표현의 기법입니다.