영국의 건축

영국의 건축 양식은 현대 영국의 건축 양식과 영국의 역사적인 왕국입니다. 이 건물에는 종종 영어 영향으로 만들어진 건물이나 전 세계의 다른 지역, 특히 영국 식민지와 후기에 영국 식민지였던 영국 건축가와 영연방으로 발전한 제국이 포함됩니다.

앵글로 색슨 건축 외에도 1900 년 이전에 잉글랜드에서 고용 된 비 토속 건축의 주요 형태는 서유럽, 주로 프랑스와 이탈리아에서 시작되었으며 20 세기 근대주의 건축은 유럽과 미국의 영향에서 유래했다. 이러한 외국 방식들 각각은 영어 건축 문화 내에서 동화되어 국부적 인 변화와 혁신을 일으켜 특유한 국가 형태를 낳았다. 영국에서 시작된 가장 독특한 스타일 중에는 후기 중세 시대의 수직 고딕 양식, 고 빅토리아 고딕 양식 및 ‘앤 여왕’스타일이 있습니다.

선사 시대 건축술
영국에서 가장 초기에 알려진 건축물은 Wayland ‘s Smithy와 West Kennet Long Barrow와 같은 신석기 시대의 거석 무덤입니다. 이 cromlechi는 대서양 유럽의 많은 곳에서 일반적입니다 : 현재 스페인; 브리타니; 대 브리튼 섬; 아일랜드. Radiocarbon 연대 측정은 역사가 존 데이비스 (John Davies)가 말했듯이, “최초의 실질적이고 영구적 인 인간 건축물이며, 가장 초기의 것은 이집트의 피라미드 중 첫 번째 것보다 약 1,500 년 더 오래되었다. Avebury와 Stonehenge의 신석기 문 (heolithes)은 세계에서 가장 크고 유명한 거석 기념물 중 두 곳입니다. 그 구조는 연례 달력이지만 거대한 규모의 이유는 확실하지 않으며, 농업, 의식 사용, 우주 해석 등을 제안합니다. Silbury Hill, Beckhampton Avenue 및 West Kennet Avenue를 포함한 다른 인근 지역과 함께 유네스코 세계 문화 유산으로 지정된 Stonehenge, Avebury 및 Associated Sites를 형성합니다.

청동기 시대와 철기 시대 건축의 수많은 사례가 영국에서 볼 수 있습니다. 거석 매장 기념물, 개인 무덤 (Tumuli와 같이 현대 영국 병기 조사지도에 표시되어 있거나 알려져 있음) 또는 가끔 카 이른이 덮인 시냇물 중 하나가 하나의 형식입니다. 다른 하나는 메이든 성 (Maiden Castle)과 캐드 버리 캐슬 (Cadbury Castle)과 같은 언덕 요새 (Hill forts)로 알려진 수세 토성입니다. 고고 학적 증거에 따르면 영국 아이언 에이지의 국내 건축물은 원형 주택으로 알려진 원형 주택을 선호하는 경향이있었습니다.

로마 건축
로마 시대는 영국 최초의 대규모 건물 건설을 가져 왔지만 요새화 외에도 지상에서 거의 살아남지 못했습니다. 여기에는 하드리아누스 장벽, 체스터 성벽 및 포트 체스터 (Portchester), 페벤시 (Pevensey) 및 버크 성 (Burgh Castle)과 같은 해안 요새가 포함됩니다. 아직도 서있는 다른 구조물에는 도버 성 (Dover Castle)에있는 등대가 있으며, 현재는 교회의 일부입니다. 대부분의 경우 기초, 바닥 및 벽 기초 만이 이전 건물의 구조를 증명합니다. 이 중 일부는 Fishbourne의 궁전과 Bath의 목욕탕과 같은 거대한 규모였습니다. 로마 시대의보다 실질적인 건물은 다른 곳의 로마 건축 양식과 밀접하게 밀착되어 있었지만, 전통 철기 시대의 건축 방법은 특히 시골 지역의 더 겸손한 주거에 일반적으로 사용되었습니다.

중세 건축

앵글로 색슨 건축
앵글로 색슨 시대의 건축물은 교회 형태로만 존재하며 요새화와는 별개로 돌로 지어졌습니다. 가장 초기의 사례는 7 세기, 특히 Bradwell-on-Sea와 Escomb에서 시작되었지만, 10 세기와 11 세기의 대다수가 그 것이다. Normans 에의 한 영국 대성당 및 수도원의 체계적인 파괴 그리고 보충 때문에, 중요한 Anglo-Saxon 교회는 살아 나지 않는다; 현존하는 가장 큰 사례는 Brixworth입니다.

주요 재료는 ashlar 벽돌이며, 때로는 재사용 된 로마 벽돌의 세부 사항이 수반됩니다. 앵글로 색슨 족 교회는 전형적으로 높고 좁으며 본당과 좁은 성도로 이루어져 있습니다. 이들은 종종 서쪽 타워를 동반한다. 일부는 서쪽 또는 북쪽과 남쪽으로 porticus (투영 챔버)를 특징으로 십자형 계획을 만듭니다. 특징으로는 ‘길고 짧은 작업'(수직 및 수평 블록 교체)과 둥근 삼각형 꼭대기가있는 작은 창문, 깊게 펼쳐지거나 쪼그리고 앉아서 두 개 또는 세 개의 쪼그리고 앉아서 쪼개진 덩어리로 나뉜 그룹 등이 있습니다. 외부 장식의 가장 일반적인 형태는 일반적으로 블라인드 아케이드와 결합 된 레네 스트립 (돌출 된 돌의 얇은 수직 또는 수평 스트립)입니다. 이것의 주목할만한 예가 Earls Barton, Bradford-on-Avon 및 Barton-upon-Humber에 있습니다.

노르만 건축
11 세기에 Normans는 유럽의 로마네스크 건축의 주요 지수 중 하나였으며, 1066 년 이전에 영어 교회 건축에 영향을 미치기 시작한 스타일 이었지만 Norman Conquest를 따르는 거대한 건축물이 영국에서 가장 많이 사용되었습니다. 노르만 인은 영국 교회의 상당 부분을 파괴하고 로마네스크 양식을 대체했습니다. 이는 영국의 모든 대성당을 포함하는 과정이었습니다. 후자의 대부분은 나중에 부분적으로 또는 전체적으로 고딕 양식으로 재건되었지만 상당수가 여전히 많은 로마네스크 양식을 보존하고 있지만 더햄 성당 만이 주로 로마네스크 양식의 건축물로 남아 있습니다 (중세 시대 대 수도원 St Alban 및 Southwell과 함께). Durham조차도 Gothic의 출현으로 이어진 중요한 전환 특성을 보여줍니다. 로마네스크 교회는 둥근 아치, 거대한 원통형 교각, 사타구니 금고 및 낮은 구호 조각상 장식으로 지원되는 아케이드가 특징입니다. 독특한 노먼 기능에는 장식 갈매기 형 패턴이 포함됩니다.

침략의 결과로 윌리엄 1 세와 그의 영주들은 토착민에 대한 통제권을 행사하기 위해 수많은 나무로 된 motte-and-bailey 성을 지었다. 많은 사람들이 이후 런던 타워에서 시작하여 돌로 재건되었습니다.

또한 매우 적은 수의 국내 노먼 건물이 여전히 있습니다. 예를 들어 링컨의 유태인 하우스; Saltford와 Boothby Pagnall의 매너 하우스; 오크 함 캐슬 (Oakham Castle)과 같은 요새화 된 영주의 집들.

Vernacular architecture
부패하기 쉬운 재료의 사용으로 인해 중세 시대의 토속적 건축 양식은 거의 살아남지 못합니다. 대부분의 국내 건물은 목재 프레임 위에 지어졌습니다. 지붕은 일반적으로 초가집으로 덮여있었습니다. 목재 대상 포진도 사용되었고, 12 세기부터 타일과 슬레이트가 일부 지역에서 사용되었습니다. 또한 12 세기 경에, 거친 프레임이 도입되어 목재 골동품 건물의 크기가 증가했습니다. 일반적으로이 기간의 주택은 바닥에서 지붕으로 열린 큰 홀을 기반으로했습니다. 각 끝의 한 쪽 베이는 2 층으로 나뉘어 서비스 룸과 주인을위한 전용실로 사용되었습니다. 이 기간에서 살아남은 건물에는 Ightham Mote가 중세의 주목할만한 예인 잠수 저택과 Alfriston Clergy House와 같은 Wealden 홀 하우스가 포함됩니다.

튜더 전환
튜더 시대는 중세 시대의 유기적 인 연속성과 기술적 혁신이 이전 스타일을 되살리려 고 시도한 일련의 시도에 의해 지배 된 세기에 이르렀 던 과도기적 단계로 구성됩니다.

수직 고딕 스타일은 헨리 7 세의 통치와 헨리 8 세의 초기에 왕세자 대학교 채플, 캠브리지, 웨스트 민스터 성당의 헨리 7 세 채플을 건설함으로써 절정에 이르렀습니다. 그러나 종교 개혁은 19 세기까지 영국의 대부분 지역에서 계속 된 영국에서의 교회 건축에 효과적인 정지를 가져왔다.

헨리 7 세가 영국에 성을 쌓을 무렵에는 돌풍이나 벽돌로 지어졌으며이 기간 동안 영국에서 공통적으로 건축 자재가 된 토우 (Tudors) . 초기 Tudor 스타일의 특징으로는 부과 된 문 (성의 흔적), 직각 고딕 양식의 평평한 아치, 사각형의 창문, 장식적인 모양의 게이블 즈 및 커다란 화려한 굴뚝이 있습니다. 탁월한 Tudor 궁전 건축물의 뛰어난 생존 사례로는 Hampton Court Palace 및 Marney Tower가 있습니다.

16 세기 동안 이탈리아의 르네상스 건축 양식에서 파생 된 고전적인 기능은 초기에는 표면 장식에 영향을 주었지만 중세 기능의 사용은 줄어들면서 건물 전체 디자인을 구체화하는 데 시간이 걸렸습니다. 이 개발로 인해 하드윅 홀 (Hardwick Hall)과 몬타 쿠테 하우스 (Montacute House)와 같은 신비한 돌 주거 또는 신동 주택이 탄생했습니다.

스타일 부흥

스튜어트 건축술
17 세기 동안 고전 양식의 계속적인 진보는 영국 르네상스 건축의 절충주의를 뛰어 넘었습니다.이 아키텍처는 이탈리아에서 주로 대륙 모델에서 파생 된보다 통일 된 스타일로 나아갔습니다. 이것은 고전 고고학의보다 원시적 인 건축 방법에서 파생 된 형태로 고딕 건축의 구조적 세련됨에서 퇴각을 수반했다. 작풍은 정연한 또는 둥근 향하게 한 창 및 문, 편평한 천장, colonnades, pilasters, pediments 및 돔으로 전형화되었다. 영국의 고전 건축 양식은 대륙의 동시대 바로크 건축 양식과 비교하여 상대적으로 평범하고 단순한 경향이 있었으며, 무엇보다도 파리 스타일의 이탈리아 스타일에 영향을 받았다. 이것은 Inigo Jones에 의해 영국에 처음 소개되었으며 그리니치에있는 Queen ‘s House로 대표되었습니다.

1666 년에 런던의 대 불 (Great Fire of London)이 도시의 많은 부분을 재건하게 만들었는데,이 도시는 종교 개혁과 19 세기 사이에 상당한 양의 교회 건축을 볼 수있는 유일한 곳이었습니다. 크리스토퍼 렌 (Christopher Wren) 경은 많은 파괴 된 교회를 대신하기 위해 고용되었지만 런던 전체를 재건하려는 마스터 플랜은 거부되었다. 렌의 교회는 고전적인 방식으로 교회 건축에 대한 독특한 영어 접근법을 보여 주었는데, 이는 대륙 바로크를 대표하는 돔을 크게 거부했으며 다양한 형태의 첨탑, 고전적 고딕 양식의 고딕식 첨탑 대신 사용할 수있는 실험적인 노력을 사용했습니다 방법. 그러나 돔은 렌 (Wren)의 가장 웅장한 건축물 인 세인트 폴 대성당 (St Paul ‘s Cathedral)에서 가장 두드러진 특징을 가지고 있습니다.이 성당은 클래식 전통의 모든 순열에서 유일한 영어 대성당입니다.

17 세기 후반에는 바로크 양식의 건축물이 보였습니다.이 건축물은 무거운 덩어리로 장식되어 있고 고전적인 장식이 특징 인 고전주의가 영국에서 널리 보급되었습니다. Grand Baroque country houses는 1690 년대에 영국에 나타나기 시작했습니다. Chatsworth House와 Castle Howard가 그 예입니다. 렌 (Wren) 이후 가장 중요한 영어 바로크 양식의 건축가 인 존 밴 블룩 (John Vanbrugh)과 니콜라스 호크스 모어 (Nicholas Hawksmoor)는 블렌 하임 궁전, 시튼 델라발 홀 및 이스턴 네 스톤과 같은 집들에 영어 풍을 맞추기 위해 바로크 양식을 채택했습니다.

그루지야 건축
18 세기에는 바로크 시대의 정교와 고전주의에 대한보다 까다로운 접근 방식으로의 전환이있었습니다. 이 변화는 처음에 영국에서 고전 건축의 초기 발현을 특징 짓는 이탈리아의 팔라디아주의로 돌아 왔습니다. 나중에 신고전주의 건축은 점차적으로 이상화 된 고대 그리스 양식을 근본적으로 ‘순결’의 고전주의로 표현한 것으로 로마 양식에 반대하여 이제는 퇴화 된 것으로 간주했다. 이 스타일을 대표하는 컨트리 하우스에는 Woburn Abbey 및 Kedleston Hall이 있습니다. 이 기간은 또한 도시 확장에 대한 점차적으로 계획된 접근 방식의 출현을 보았으며 전체 거리 또는 사각형 또는 전체 지구의 체계적, 동시 적 건설으로 인해 새로운 형태의 국내 건설, 테라스 및 초승달 모양이 생겼습니다 런던의 블룸 스 버리 (Bloomsbury)와 메이페어 (Mayfair). 이 시대에 활약 한 유명한 건축가 중에는 Robert Adam, William Chambers, John Wood, James Wyatt가있었습니다.

빅토리 안 건축
19 세기에는 고전적 양식이 널리 사용되었지만 다른 스타일의 영어 부흥을 시도하면서 고딕 양식, 르네상스 식 및 전통적 양식에 대한 도전이 제기되었지만 다른 요소들도 포함되었습니다. 이 진행되는 역사주의는 르네상스 시대 이후로 거의 정지되어 왔지만 이제는 산업 혁명에서 비롯된 새로운 재료와 기술, 특히 철과 강철 프레임의 사용으로 인해 촉발 된 기술 혁신의 재개에 의해 조정되었습니다. 새로운 유형의 건물. 인구의 급속한 성장과 도시화는 막대한 규모의 새로운 국내 및 상업 건축물을 수반했으며, 동일한 프로세스가 종교적 부흥과 결합하여 광범위한 교회 건물의 재개를 가져왔다. 기계화 된 제조, 철도 및 공공 시설은 새로운 형태의 건축물을 필요로했으며, 새로운 산업 도시는 웅장한 시민 사회 건물에 막대한 투자를하였고, 교육, 문화 및 여가 활동의 대규모 확장 및 다변화는 아키텍처에 대한 새로운 요구를 창출했습니다.

고딕 양식의 부흥 운동은 영국에서 출현 한 발전이었으며, 교회 건물을 제외하고는 영어권 세계에만 국한되어있었습니다. Horace Walpole의 집 Strawberry Hill이 시작한 추세 인 낭만주의의 자극으로 18 세기에 소규모로 시작되었습니다. 그러나 널리 퍼져있는 고딕 양식의 건축물은 19 세기에 시작되었고, 교회 건축물이 새롭게 바뀌 었으나 세속적 인 건축물로 퍼졌습니다. 초기 고딕 양식의 부흥 건축은 변덕스럽고 체계적이지는 않았지만 빅토리아 시대에 부흥 운동은 추상적 인 엄격함을 발전 시켰으며 문화적, 종교적, 사회적 관심사에 의해 움직이는 운동이되었습니다. 건축물을 훨씬 뛰어 넘는 고딕 양식과 중세 시대의 삶을 사회의 영적 재생에 이르는 길. 이 운동의 첫 번째 위대한 이데올로기는 Augustus Welby Northmore Pugin으로, Charles Barry와 함께 빅토리아 고딕 건축의 가장 큰 작품 인 의회의 새로운 주택을 설계했습니다.

국회 의사당 건물의 수직적 양식은 초기 빅토리아 시대의 잉글랜드 고딕 양식의 우세를 반영하지만 나중에는 초기 영국식 또는 프랑스 식 고딕 양식에 대한 선호도를 부여했으며 중세 이탈리아 건축 양식에서 유래 된 스타일을 선호했습니다 및 낮은 국가. 이 높은 빅토리아 고딕은 베니스의 건물에 대한 관찰을 바탕으로 존 러스 킨 (John Ruskin)의 저서를 중심으로 운영되었지만 원형 건축가는 윌리엄 버터 필드 (William Butterfield)의 건축가였습니다. 그것은 무거운 덩어리, 문구류 또는 조각 장식의 드문 드문 한 사용법, 벽돌과 돌의 다른 색의 사용을 통해 만들어진 다색 패터닝에 대한 강조점으로 특징 지워졌습니다. 고딕 양식의 부흥은 중세 교회의 악화를 복구하기위한 광범위한 노력을 촉발 시켰습니다. 이 활동의 ​​가장 활발한 사례는 또한 새로운 고딕 양식의 건물 인 George Gilbert Scott의 가장 유명한 디자이너였습니다. 그의 작업은 St Pancras Station이 대표합니다. 다른 주요 Victorian Gothic 건축가로는 G. E. Street, J. F. Pearson 및 G. F. Bodley가 있습니다.

빅토리 안 시대에는 주로 국내 건축에 중점을 두어 하프 목재와 타일 매달리기와 같은 기능을 사용하는 영어 토착 건축 전통에 대한 관심이 부활했습니다. 리차드 노먼 쇼 (Richard Norman Shaw)의 수석 실무자였습니다. 이 발전 역시 윌리엄 모리스 (William Morris)와 예술과 공예 운동 (Art and Crafts Movement)의 영향을 받아 훨씬 넓은 이데올로기 적 고려에 의해 형성되었다. 그것의 정신이 고딕 부흥과 많은 부분을 공유했지만, 그것의 선입관은 덜 종교적이었고 낭만적 인 사회주의와 산업화와 도시 생활에 대한 혐오감과 연결되었습니다. 19 세기 후반에 영국과 르네상스의 르네상스 건축 양식에서 뽑은 양식이 섞여 퀸 앤 스타일 (Queen Anne Style)이라고 불리는 합성물을 만들었는데 사실은 그 통치의 건축 양식과 거의 유사하지 않았습니다. 이시기의 건축가 중 일부는 이데올로기 적으로 특정한 방식으로, Pugin이 인격화 한 경향을 보이기도했지만 다른 사람들은 스타일 사이를 이동하는 것이 행복했습니다. 이 접근법의 모범은 로마네스크 식, 고딕 양식 및 르네상스 스타일의 건축물과 그 사이의 절충 적 융합을 포함하는 알프레드 워터 하우스 (Alfred Waterhouse)였다.

철과 강철 구조의 신기술은 여러 형태의 건물에 영향을 미쳤지 만 그 사용은 종종 전통적인 형태로 가려져있었습니다. 빅토리아 식 건축 양식, 철도역 열차 창고 및 유리 공장을 특징 짓는 새로운 형태의 건물 중 두 곳에서 매우 두드러졌습니다. 후자의 가장 큰 지수는 크리스탈 팰리스 (Crystal Palace)의 건축가 조셉 팩스 턴 (Joseph Paxton)이었다.

18 세기에는 소수의 영어 건축가가 식민지로 이주했지만 19 세기에 대영 제국이 확립되면서 많은 건축가가 이주의 결정을 내렸고 몇몇은 미국을 선택했지만 대부분은 캐나다로 갔다. , 오스트레일리아 또는 뉴질랜드와 같은 국가들에 대한 수요 증가에 대응하기위한 기회가 생겨났다. 일반적으로 그들은 영국을 떠났을 때도 세련된 건축 스타일을 채택했습니다.하지만 후반부에는 운송 및 통신 개선으로 인해 제국의 아주 먼 곳에서도 The Builder Magazine과 같은 많은 출판물에 액세스 할 수있었습니다. 이것은 식민지 시대의 건축가들이 현재의 패션에 뒤지지 않을 수있게 해주었습니다. 따라서 영어 아키텍처의 영향력은 전 세계에 퍼졌습니다. 몇몇 저명한 19 세기 건축가는 다양한 식민지의 건축가가 처형 한 디자인을 제작했습니다. 예를 들어 조지 길버트 경 (George Gilbert Scott)은 봄베이 대학 (Bombay University)과 윌리엄 버터 필드 (William Butterfield)가 애들레이드의 세인트 피터 대성당 (St Peter ‘s Cathedral)을 디자인했다고 전했다.

20 세기의 역사적 스타일
늦은 빅토리아 시대의 자유로운 르네상스 절충주의의 마지막 위대한 대표자는 에드윈 루텐스 (Edwin Lutyens) 였고, 1900 년 이후의 고전적 형태로의 전환은 19 세기의 문체 발효에서 그루지아 어 모범을 바탕으로 한 평범하고 동질적인 고전주의로의 더 넓은 후퇴를 상징했다. 허버트 베이커 (Herbert Baker)와 레지날드 블룸필드 (Reginald Blomfield)와 같은 20 세기 초의 많은 건축가. 이 네오 그루지야 어 방식은 건축 전문가 또는 건축 비평가들에 의해 이후 수십 년 동안 크게 선호되지는 않았지만 고객 및 보수 주의자, 특히 찰스 왕세자 (Prince of Wales)에게 인기가 많습니다. 20 세기와 그 이후의 내내 건축은 빅토리아 풍토 부흥 양식의 균질화 된 버전에 계속해서 강하게 영향을 받았습니다. 일부 건축가는 전통적인 스타일의 버려진 버전을 생산함으로써 모더니즘과 경제 상황에 대응했습니다. Giles Gilbert Scott의 연구는이 점을 잘 보여줍니다.

현대 건축

국제 스타일
국제 스타일 (모더니즘이라고도 함)은 1 차 세계 대전 전에 역사적인 건축 스타일을 비롯한 세계에 대한 반응으로 나타났습니다. 스타일리쉬 한 것은 Oceanliners와 같은 특정 목적을 위해 설계된 객체를 그리는 데있어 기능적이었습니다. 그것은 유럽 대륙에서 아이디어로 떠오르지 만 영어 건축가들에게 관심이있었습니다. 그러나 영국 내 현대 건축의 위치를 ​​자극 한 Mendelsohn 및 Lubetkin과 같은 건축가의 등장이있었습니다.

영국 도시 폭격으로 전후 해 주택 부족 현상이 발생했다. 이를 충족시키기 위해 수천 (아마도 수십만)에 달하는 몽골 식 양식의 협의회가 지어졌으며, 노동 계급 사람들에게 개인 정원 및 실내 위생 시설에 대한 첫 경험을 제공했습니다. 요구는 부분적으로 공장 내의 건물을 미리 제작하여 “Pre-fab”을 발생 시켰습니다.

야수파 건축
2 차 세계 대전 이후의 재건축은 영국 건축에 큰 영향을 미쳤다. 2 차 세계 대전 이후의 긴축은 많은 건축 결정이 나오면서 비용이 많은 설계 결정을 결정한다는 것을 의미했습니다. 그러한 운동 중 하나는 야만적 인 발전이었다. 외관은 예를 들어 노출 콘크리트를 사용하여 건물이 어떻게 구성되었는지 표현하려는 욕구를 통해 생성되었습니다. 중요한 “새로운 야만인”건물은 Economist Building, Hayward Gallery, Barbican Arts Center 및 Royal National Theatre였습니다.

하이테크 아키텍처
하이테크 아키텍처는 모더니즘의 언어를 활성화하려는 시도로 부상했으며, 새로운 건축 표현을 창출하기 위해 기술로부터 영감을 얻었습니다. Archigram의 이론 작업은 High-tec 운동의 중요한 영감을 제공했습니다. 하이테크 아키텍처는 주로 기술적 이미지로 인해 비 국내 건물과 관련이 있습니다. 가장 두드러진 지지자는 리차드 로저스 (Richard Rogers)와 노먼 포스터 (Norman Foster)였다. 로저스의 가장 상징적 인 영어 건물은 로이드 (Lloyd) 건물인데, 인근에 위치한 포스터 (Foster)의 가장 유명한 30 세인트 메리 액스 건물 (The Gherkin)이 근처에 있습니다. 그들의 영향력은 현재의 세기에도 계속됩니다.

포스트 모던 아키텍처
포스트 모더니즘 건축은 또한 현대 건축을 풍성하게하기위한 시도로 떠올랐다. 모더니즘이 복지 국가와 관련되어 호의에서 떨어졌을 때 특히 유행했다. 예를 들어 많은 쇼핑몰과 사무실 단지에서는 Broadgate가이 스타일을 사용했습니다. 유명한 연구원은 제임스 스털링 (James Stirling)과 테리 파렐 (Terry Farrell) 이었지만 파렐 (Farrell)은 1990 년대 모더니즘으로 돌아갔습니다. 포스트 모더니즘의 중요한 예는 로버트 벤 투리 (Robert Venturi)의 국립 갤러리 (National Gallery)의 세 인스 버리 윙 (Sainsbury Wing)입니다.

현대 건축
다양한 스타일의 중요한 건물은 다음과 같습니다 : Will Alsop : Peckham Library, North Greenwich 튜브 스테이션; 데이빗 Chipperfield : 강 및 조정 박물관, Hepworth 웨이크 필드; 미래 시스템 : Lord ‘s Media Center, 버밍엄 셀프 리지 빌딩; Zaha Hadid, London Aquatics Center; 이안 심슨 : Beetham 타워, 맨체스터, Beetham 타워, 버밍엄.