크라이슬러 미술관 (Chrysler Museum of Art)은 미국에서 가장 유명한 중견 미술관 중 하나로, 미국에서 가장 큰 유리 수집품을 비롯하여 전국적으로 인정되는 3 만여 점의 컬렉션이 전시되어 있습니다. 크라이슬러 컬렉션의 핵심은 수천 개의 물건을 개인 수집 물에서 박물관으로 기증 한 열렬한 예술 수집가 인 Walter P. Chrysler, Jr입니다. 1988 년 크라이슬러가 사망 한 이래로 박물관은 컬렉션을 크게 개선하고 노퍽 지역 사회와의 관계를 확대했습니다. 2014 년에 확장 된 박물관은 방문자를위한 갤러리 공간과 편의 시설을 추가하기 위해 여러 분야에서 컬렉션을 늘리고 있습니다. 크라이슬러는 또한 매 시즌 전시회와 교육 프로그램 및 행사에 대한 야심적인 일정을 잡습니다.
페리 글래스 스튜디오는 박물관 캠퍼스의 최첨단 시설입니다. 이 스튜디오는 glassblowing, fusing, flameworking, coldworking 및 neon을 비롯한 다양한 프로세스에서 야심 찬 마스터 아티스트를위한 프로그래밍을 제공합니다. 스튜디오는 또한 최첨단의 공연 저녁으로 명성을 쌓았으며 2017 년 Glass Arts Society Conference의 개최지였습니다.
또한 크라이슬러 미술관 (Chrysler Museum of Art)은 Old Dominion University 캠퍼스의 Jean Outland Chrysler 도서관뿐만 아니라 Moses Myers House 및 Willoughby-Baylor House와 같은 Norfolk 시내의 역사적인 2 곳의 주택을 관리합니다.
크라이슬러 미술관 (Chrysler Museum of Art), 노퍽 (Norfolk), 페리 유리 스튜디오 (Perry Glass Studio) 745 듀크 스트리트 (Duke St.)는 화요일 – 토요일 오전 10 시부 터 오후 5 시까 지, 일요일 정오부터 오후 5 시까 지 일반에게 공개됩니다. Freemason Street은 주말에 열려 있습니다. 일반 입시는 모든 장소에서 무료입니다.
역사
크라이슬러 박물관의 역사에는 19 세기 페미니스트 비전가들의 이야기와 20 세기 중반의 페니 드라이브가 소설 책 크기의 단일 르누아르를 사기 위해 마련되었습니다. 박람회 역사는 박제 전시품과 남부 동네 유물에서 가격표가 부착 된 그림까지 다양합니다.
Walter Chrysler, Jr.가 마을에 왔을 때 모든 것이 새로운 차원으로 옮겨졌습니다.
1932 년부터, 건설중인 박물관. 확대하려면 클릭하십시오.
자동차 회사 창립자의 아들은 1971 년 매사추세츠 주 비좁은 교회에서 노퍽으로 그의 신생 박물관을 옮겼습니다. 도시는 지원, 공간 및 헌신을 약속했으며 예술 작품 10,000 점을 나중에 약속했습니다. 노퍽 미술 과학 박물관은 크라이슬러 미술관 .
크라이슬러의 선물 이야기는 작품의 숫자를 초월합니다. 그가 수집 한 것이 오늘날까지도 숨 막히게 남아 있습니다. 전설적인 미술 비평가 인 The New York Times (과거 수은 크라이슬러에 문제가있는 사람)는 크라이슬러가 사망 한 지 몇 년 후 새로운 집에서 컬렉션을 볼 기회가있었습니다. 그리고 그는 우리 시대의 가장 저평가 된 미국 수집가라고 불렀습니다.
청년으로서, 크라이슬러는 파리의 최고 전위 예술가들을 만났고 곧 그들 모두가 작품을 구입할 예정이었다. 그는 매사추세츠 주 프로 빈스 타운 (Provincetown, Mass.)과 같은 미국의 예술가 식민지에서 여름을 보냈습니다. 그렇게함으로써 그는 유명한 예술가의 작품을 유명하게 만들기 전에 그것을 사들였습니다. 크라이슬러는 패션에 맞서 싸울 것인데, 그가 여러 가지 요소에서 본 특별한 자질이 나중에 받아 들여질 것이라는 자신감이 있었기 때문이다. 그는 또한 티파니 (Tiffany)라는 이름의 오션 사이드 이웃을 가지고 있었는데 티파니는 유리에 대해 조금 알고있었습니다.
아마 크라이슬러에 관해 가장 주목할 가치가있는 것은 구입할 것을 아는 것의 거의 불가능한 정의의 감각이었다. 즉, 특정 아티스트 또는 특정 스타일에 대한 예를 하나만 가질 수 있다면 어떤 것을 골라야하며 그 이유는 무엇입니까? 물론 그러한 판단은 완전히 주관적이지만, 많은 경우 Walter Chrysler가 올바른 기술을 습득 할 수있는 요령을 가지고 있다고 믿는 전문가가 있습니다.
그러나 항상 그런 것은 아닙니다. 크라이슬러의 콜렉션은 필라델피아의 반스 (Barnes) 나 워싱턴 DC의 필립스 (Phillips)에 필적할만한 경쟁자이지만, 크라이슬러가 최고의 작품을 간직했다면 논쟁이 없을 수도있다. 크라이슬러는 부자 였지만 오늘 볼 수있는 매우 부유 한 규모가 아니었고 야구 카드와 같은 작품을 교환했다. 현재 토마스 콜 (Thomas Cole)의 단일 그림이 11 점의 다른 작품에 대해 인수되었습니다.
한때 2 백개의 피카소를 소유 한 사람은 좋은 거래와 좋지 않은 거래를 만들었고, 정말로 훌륭한 조각들은 이제 다른 곳에서도 발견 할 수 있습니다. 그는 자신의 박물관을 결정하기 전에 뉴욕시 근대 미술관과 같은 기관에 관대했습니다. 그리고 멀리 떨어진 사람들의 대표적인 예로서 시카고 아트 인스티튜트 (Art Institute of Chicago)에서이 작품을 확인하십시오.
Walter Chrysler, Jr.와 관련된 자세한 내용은 여기를 클릭하십시오. 이 박물관에 크라이슬러의 공헌은 기념비적 인 의심의 여지가 있지만 귀중한 공헌을 한 다른 많은 사람들이 있으며, 크라이슬러의 역사도 그들의 이야기입니다. 그리고 우리는 심지어 크라이슬러의 선물 이후 40 년 동안 여기에서 일어났던 모든 좋은 일들에 대해 글쓰기를 시작하지 않았습니다.
확장 및 혁신
박물관의 본관은 확장 및 개조 공사를 거쳐 2014 년 5 월 10 일에 재개되었습니다. 개조 공사가 진행되는 동안 Glass Studio와 Moses Myers House는 열린 상태로 유지되었으며 지역 사회 곳곳에서 예술 작품이 전시되었습니다. 박물관의 재개발에는 2014 년 5 월 17-26 일에 개최 된 고무 오리 (Rubber Duck) 부동 조각이 포함됩니다.
수집
뉴욕 타임즈는 크라이슬러 컬렉션을 “세계 어느 박물관이든 죽일 것”이라고 설명했다. 30,000 개 이상의 물체로 구성된이 컬렉션은 5,000 년 이상의 세계사에 걸쳐 있습니다. 중세부터 현재까지 미국과 유럽의 회화와 조각들이 컬렉션의 핵심을 형성합니다.
이 박물관의 가장 중요한 소장품은 Tintoretto, Veronese, Peter Paul Rubens, Diego Velázquez, Salvator Rosa, Gianlorenzo Bernini, John Singleton Copley, Thomas Cole, Eugène Delacroix, Édouard Manet, Paul Cézanne, Gustave Doré, Albert Bierstadt, Auguste Rodin, 앙리 마티스, 조르주 브라크, 에드워드 호퍼, 잭슨 폴락, 앤디 워홀, 리차드 다이 벤코른, 카렌 라 몬테, 프란츠 클라인 등이있다.
크라이슬러 박물관 바로크 마스터 Gianlorenzo Bernini, 예술가의 은인, 스웨덴의 크리스티나 여왕을위한 선물로 만든 예수 그리스도의 대리석 흉상의 최종 조각의 고향입니다. 박물관에는 또한 세계에서 가장 훌륭한 유리 컬렉션 (루이 컴포트 티파니 (Louis Comfort Tiffany)의 걸출한 작품 포함), 장식 예술 분야의 저명한 소장품 및 잘 꾸며진 사진 컬렉션이 있습니다. 고대 세계, 아시아, 아프리카 및 Pre-Columbian America (특히 Maya 도자기)의 예술도 잘 표현됩니다.
프로그램 및 전시회
크라이슬러 박물관은 가이드 투어, 강의, 영화, 콘서트, 가족의 날, 여행 프로그램 및 출판물을 제공합니다. 매년 100 명이 넘는 자원 봉사자들은 햄프 턴로드 스쿨 (Hampton Roads ‘s schools) 학교에서 박물관 견학을 위해 6 만명이 넘는 학생들을 환영합니다.
크라이슬러는 영구 컬렉션과 전 세계의 작품을 포함한 여러 가지 변화하는 전시회를 선보입니다. 최근 제공되는 서비스에는 렘브란트의 외장 : 빛의 포옹과 어둠, 고 야에서 Sorolla : 미국의 히스패닉계 사회의 걸작, 유산 보존 : 역사적인 흑인 대학 및 대학교의 미국 미술, Rodin : Iris 및 B. Gerald의 조각 칸토어 컬렉션과 미국 역대기 : 노먼 록웰의 예술.
Jean Outland 크라이슬러 도서관
Jean Outland 크라이슬러 도서관은 남부에서 가장 큰 예술 도서관 중 하나입니다. 컬렉션 크라이슬러의 영구 컬렉션과 관련된 자료에 특별한 중점을두고, 세계 미술의 전체 역사를 다루고 있습니다. 도서관은 수백 개의 미술 관련 저널을 구독하고 현재 및 과거 경매 카탈로그를 광범위하게 수집하며 전 세계 400여 개의 미술관과 간행물을 교환합니다.
이 도서관의 이름은 진 아웃 랜드 크라이슬러 (Walter P. Chrysler, Jr.)의 부인으로, 창립과 확장에 앞장 선다. 이 컬렉션은 Norfolk Arts and Sciences 도서관의 원래 보유물을 기반으로합니다. 1977 년 런던 예술품 판매점 인 M. Knoedler & Co.의 도서관이 구입되어 주요 역사적인 참고 자료, 정기 간행물 및 희귀 한 주석이 달린 판매 카탈로그가 추가되었습니다. 이 도서관에는 1907 년 Jamestown Tricentennial Exposition에서 연설 한 Mark Twain의 원저자가 포함되어있는 박물관의 자료실이 보관되어 있으며 Moses Myers 가족의 논문 모음은 중요한 Tidewater 상인의 삶에 대한 독특한 통찰력을 제공합니다. 미국의 초기 역사.
Jean Outland 크라이슬러 도서관은 크라이슬러 미술관에서 2014 년 Old Dominion University 캠퍼스에 새로운 예술 건물로 옮겼습니다.
역사적인 주택
크라이슬러 미술관 (Chrysler Museum of Art)은 노퍽 (Norfolk) 도심의 본관 외에 2 곳의 중요한 역사적 주택을 관리합니다.
모세 마이어스 하우스
노퍽 시내의 Moses Myers House는 연방 시대 건축물의 예이며 원래 내용의 70 %를 유지합니다. 집과 그 가구는 방문객들이 19 세기 초에 번영 한 유대인 상인과 그의 가족의 삶을 직접 경험할 수있게 해줍니다. 모세 마이어스는 1787 년에 그의 아내 엘리자와 함께 노퍽으로 이주했습니다. 5 년 후, 그는 가족을 위해 집을 짓는 곳에서 많은 것을 구입했습니다. 오늘 집에는 길버트 스튜어트 (Gilbert Stuart), 토마스 설리 (Thomas Sully), 존 웨슬리 자르비스 (John Wesley Jarvis)의 미국, 영국, 프랑스 가구, 유리,은, 도자기 및 인물이 소장되어 있습니다. 모두는 Myers 가족 구성원들에 의뢰하거나 인수했습니다.
이 집은 약 1792 년에 지어졌으며 2 층짜리 연방 스타일의 벽돌 저택입니다. 그 정면은 pedimented하게 된 gable 끝 지붕과 현관을 둘러싸고있는 작은 aedicula 타입의 portico를 특징으로한다. 1796 년에 Benjamin H. Latrobe에 기인 한 2 층 8 각형 날개가 큰 식당을 수용하기 위해 집 뒤편에 추가되었습니다. 또한 후면에는 2 층 서비스 날개와 2 층짜리 주방이 있습니다. 1906 년 제임스 타운 박람회 (Jamestown Exposition)를 예상하여 역사적인 주택 개조 공사가 진행되었습니다. 집은 1931 년에 집 박물관으로 개조되었습니다.
그것은 1970 년에 개정 된 2009 년에 국립 역사 유적지에 등재되었습니다.
Willoughby-Baylor House의 Norfolk 역사 박물관
Willoughby-Baylor House의 Willoughby-Baylor House에있는 Norfolk History Museum (약 1794 년)은 Norfolk의 장식 예술을 포함한 주제별 설문 조사 및 설문 조사를 통해이 지역의 역사를 조명합니다. Norfolk의 이야기 국제 항구 및 해양 센터로서의 역사, 그리고이 지역의 해군 및 군사 유산.