베니스 비엔날레 2015 센트럴 파빌리온 1 부

Giardini della Biennale과 Arsenale에서 2015 년 La Biennale di Venezia가 주최 한 ‘세계의 모든 미래’라는 제목의 56 번째 국제 미술 전시회. 89 지 아르디 니, 아르 세 날레, 베니스시의 역사적인 파빌리온에서 전국 참가자들이 전시 될 예정입니다. 전시회에 처음으로 참가한 국가는 그레나다, 모리셔스, 몽골, 모잠비크 공화국 및 세이셸 공화국입니다. 에콰도르, 필리핀 (1964), 과테말라 등 몇 년간 결석 후 올해 다른 국가들도 참가하고있다.

56 번째 국제 미술 전시회는 센트럴 파빌리온 (Giardini)에서 시작하여 53 개국에서 136 명 이상의 예술가와 함께 아르 세 날레에서 계속되는 단일 여정으로, 89 명이 처음으로 이곳에 전시 될 예정입니다. 전시 된 작품들 중에서 159 년은 올해 판에서 명백히 실현되었습니다.

베니스 비엔날레의 제 56 회 국제 미술 전시회는 첫 번째 전시회 (1895) 이후 120 년을 축하합니다. 큐레이터 국제 전시회는 지 아르디 니 (3,000m2)와 아르 세 날레 (8,000m2) 및 야외 공간과 함께 팔라 조 델 에스 포지 오니까지 이어집니다.

Bice Curiger는 우리에게 자율적이고 활력있는 요소로서의 빛, 예술가와 시청자 사이의 관계에 대한 인식, ILLUMInation, 테마를 세련되게하는 수단으로서 직관적 인 지식과 조명 된 사고를 강조하는 예술적 개념에 중점을 두었습니다. 인식 기술과 예술과의 대화 능력을 향상시킵니다.

Massimiliano Gioni는 내부에서 예술적 창조 현상을 관찰하는 데 관심이 있었고, 인간과 예술가가 이미지를 만들고 자신에게 필요한 표현에 생명을주고 다른 사람들과 이야기하고, 사람을 창조해야 할 필요로 이끄는 유토피아와 불안. 이 전시회는 유토피아 백과 사전 이미지와 정의 그림책으로 시작되었습니다.

오늘날 세계는 심각한 골절과 열상, 전망에 대한 강한 비대칭과 불확실성에 의해 교차되는 것처럼 보입니다. 지식과 기술의 엄청난 발전에도 불구하고 우리는 일종의 “불안의 시대”를 경험합니다. 그리고 비엔날레는 예술과 인간, 사회, 정치 현실의 발전 사이의 관계를 외부 세력과 현상을 압박하면서 관찰하는 것으로 돌아갑니다.

외부 세계의 긴장이 어떻게 감성, 예술가들의 활력과 표현력, 그들의 욕구, 영혼의 움직임 (내부 노래)을 자극하는지 조사합니다. 비엔날레는 또한 이러한 측면에 대한 특정 감도로 Okwui Enwezor를 불렀습니다.

Curiger, Gioni, Enwezor, 거의 3 부작 : 현대 미술에 대한 미학적 판단에 대한 유용한 참고 자료에 대한 베니스 비엔날레 (Benice Biennale)의 세 장의 연구, 전위 예술과 “비 예술”예술이 끝난 후의 “중요한”질문 .

하이라이트

지 아르디 니에는 비엔날레 감독이 기획 한 테마 전시회가있는 대형 전시실이 있습니다.

방 1

끝 (1966)
파비오 마우리
1966 년 체 르모 벌금
종이에 letraset

레오 카스텔 리 (1974)
파비오 마우리
1974 년 레오 카스텔 리
실크 스크린

설치보기 (1965-1994)
파비오 마우리
1965 년 체 르모 파인
종이에 혼합 매체

벌금 – 1994 년 리카 미
자수

Disegno, 날짜 없음
캔버스에 그림

1985 년 Disegno 벌금
캔버스에 그림

일 무로 옥시 덴탈 레오 델피 안토 (1993)

피시 아레 아케 렐리 당 맥 치나 (2007)

설치보기 (1959-1994)
파비오 마우리
1985 년 Disegno
캔버스에 그림

끝, 1959
콜라주와 종이에 기름

끝 – 리카 미, 1994
자수

방 2-크리스티안 볼탄 스키

L’ Homme qui tousse (1969)
16mm 필름, 색상, 소리 (3 분)

룸 2a-루노라고 마시 노

태양의 빛에 따라 나는 땅을 발견했다 (2012-2014)
루노라고 마시 노
소리와 프레임 스탬프로 디아 프로젝션

룸 3-Naeem Mohaiemen

다카 센트럴의 마지막 남자 (The Young Man Was, Part 3), 2015
2 채널 비디오 설치, 사운드, 컬러 (82 ‘및 17”)
님 모 하이 먼
예술가와 실험자

네덜란드 아파트에서 피터는 밑줄을 긋고 아부에서 느낌표를 그렸습니다 (2014).
님 모 하이 먼
피터는 네덜란드 아파트에서 1975 년 11 월 7 일 군인의 소동에 대한 아부 유수프 칸 (Abu Yusuf Khan)의 사후 (몸이 차갑다)에 느낌표를 그렸다. 헤드 라인에는‘지아가 태어를 받아들이고“내 생명을 구했다”고 말했다. “; ‘책임자들은 겁에 질려 광역에서 도망 쳤다 ”; ‘타 헤르가 압수 당 했음에도 불구하고’; ‘Sirajul Alam Khan은 스스로 이미지를 얻었습니다.’; 2014 년 11 월 7 일 봉기가 실패한 이유
라이스 페이퍼에 5 개의 아카이브 인쇄

4 호-파투 칸데 셍 호르

출산하기 (2015)
비디오, 색상, 소리 (30 분)

방 5

로버트 스미스 슨
침식 된 절벽, 1969 년에 Ashpalt
종이에 잉크와 색 분필

부유 식 섬 – 1971 년 Manhatten Island를 돌아 다니는 바지선
종이에 흑연

1969 년 Lemura의 가상의 대륙
종이에 갈색 잉크, 크레용, 흑연 및 콜라주

1970 년 아일랜드 프로젝트
종이에 연필

죽은 나무, 1969
로버트 스미스 슨
설치 치수 변수

4 개의 날짜 그림, 2011
루노라고 마시 노
선도면 및 금속 구조

라 무 랄라 아줄 (2014)
루노라고 마시 노

1971 년 늪
낸시 홀트 & 로버트 스미스 슨
16mm 필름을 비디오, 컬러, 사운드로 전송 (6 분)

제목없는 (TI3), 2015
다니엘 보이드
폴리 에스테르의 오일, 숯 및 보관 접착제

제목 없음, 14, 15.04.1974
테레사 부르가
13 그림의 시리즈, 종이에 잉크

방 6-지아르 디노 스카 파

La Ciudad en Llamas (2015 년 2 월 17 일 – 3 월 1 일 : Cerámica Suro Contemporánea, 과달라하라, 멕시코 할리 스코, 멕시코), 2015
Walead Beshty
Ceramica Suro 슬립 캐스트 잔유물, 유약 및 소성 플레이트

8 호실

노동자 (1975)
인지 엡 플래 운

무례한 바위 2015
엘레나 다미 아니
손 조각 및 광택 처리 된 석회화, 구리, 스테인리스 스틸

빅토리 아틀라스 시리즈, 2012-2013
발견 된지도와 가와 나카 종이에 콜라주

9 호실

Nachrichten aus der ideologischen Antike, 마르크스, 아이젠 슈타인 – Das Kapital, 2008–2015
알렉산더 클루 지
3 채널 비디오 설치, 색상, 소리 (90 분, 180 분, 90 분)

방 10

지붕 떨어져, 2015
토마스 허쉬 호른
사이트 별 설치

베니스 비엔날레 2015
2015 년 아트 비엔날레 (Art Biennale)는 2011 년 Bice Curiger (조명)에서 기획 한 전시회와 Massimiliano Gioni 백과 사전 (2013)으로 시작된 일종의 3 부작을 마무리합니다. La Biennale은 All the World ‘s Futures를 통해 현대 예술에 대한 미학적 판단, 아방가르드 예술과 “비 예술”예술이 끝난 후의 “중요한”문제에 대한 유용한 판단에 대한 연구를 계속하고 있습니다.

오쿠이 엔 위저 (Okwui Enwezor)가 기획 한 전시회를 통해 라 비엔날레 (La Biennale)는 외세와 현상을 촉발함에있어 예술과 인간, 사회, 정치 현실의 발전 사이의 관계를 관찰하기 위해 돌아왔다. 세계는 감성, 예술가들의 활력과 표현력, 그들의 욕구, 영혼의 움직임 (내부 노래)을 요구한다.

La Biennale di Venezia는 1895 년에 설립되었습니다. Paolo Baratta는 2008 년부터 1998 년부터 2001 년까지 사장으로 재직했습니다. La Biennale은 새로운 현대 미술 트렌드의 연구 및 홍보의 선두에 서서 전시회, 축제 및 연구를 조직합니다. 모든 특정 분야 : Arts (1895), Architecture (1980), Cinema (1932), Dance (1999), Music (1930), Theatre (1934). 그 활동은 최근 완전히 개조 된 ASAC (History Archives of Contemporary Arts)에 기록되어 있습니다.

지역 사회와의 관계는 교육 활동과 가이드 방문을 통해 강화되었으며, 베네토 지역과 그 밖의 지역에서 점점 더 많은 학교가 참여하고 있습니다. 이를 통해 새로운 세대 (2014 년 교사 3,000 명, 학생 30,000 명)에 창의성을 전파합니다. 이러한 활동은 베니스 상공 회의소에서 지원되었습니다. 전시회에 특별 투어 및 숙박을하는 대학 및 연구소와의 협력도 확립되었습니다. 2012 년부터 2014 년까지 3 년 동안 227 개 대학 (79 개 이탈리아 및 148 개 국제 대학)이 비엔날레 세션 프로젝트에 참여했습니다.

모든 분야에서 저명한 교사들과 직접 접촉하여 젊은 세대의 예술가들에게 더 많은 연구 및 제작 기회가 주어졌습니다. 이것은 현재 비엔날레 컬리지 국제 프로젝트를 통해보다 체계적이고 지속적으로 진행되고 있으며, 현재 댄스, 극장, 음악 및 시네마 섹션에서 운영되고 있습니다.