까르띠에 현대미술재단 재단은 파리 14구 라스파일 대로 261번지에 위치한 현대 미술관입니다. 까르띠에 재단은 예술가들의 전시 및 창작 공간이자, 기획전시와 관련된 컨퍼런스, 콘서트, 쇼 등의 기획을 통해 대중과의 만남의 장소입니다.

1984년 당시 까르띠에 인터내셔널 회장 알랭 도미니크 페랭(Alain Dominique Perrin)이 예술가 세자르(César)의 제안으로 시작했으며 현대 미술에 전적으로 전념하는 사설 기관인 에르베 샹데스(Hervé Chandès)가 감독한 재단은 까르띠에 뿌르 라르 컨템포라인만의 독특한 프랑스 기업 자선 활동의 예.

이전에는 Jouy-en-Josas(Yvelines)에 위치했으며 1994년 파리로 이사한 후 건축가 Jean Nouvel이 설계한 빛으로 가득 찬 통풍이 잘 되는 건물에 까르띠에 재단이 자리 잡고 있습니다. 이 독특한 환경에서 전시회, 회의 및 예술 작품이 생생하게 살아납니다. 예술과 일반 대중이 만날 수 있는 곳, 까르띠에 현대 미술 재단은 현대 미술에 대한 대중의 인식을 높이고 홍보하는 데 전념하고 있습니다.

기업 후원에 대한 선구적인 독창적인 접근 방식인 까르띠에 현대 미술 재단은 알려지거나 알려지지 않은 전 세계의 예술가들에게 전시 공간을 제공함으로써 프랑스 문화 경관에서 후원을 위한 길을 열었습니다. 매년 까르띠에 재단은 개별 작가 또는 주제에 따라 전시 프로그램을 구성하고 작가의 커미션 작업을 통해 중요한 컬렉션을 풍성하게 만듭니다.

또한 예술가들이 시각 예술과 다른 형태의 현대 예술 표현 간의 연관성을 탐구하는 공연 예술에 초점을 맞춘 랑데부인 유목민의 밤을 조직합니다. 전시회와 컬렉션 자체는 해외 기관으로 자주 보내져 까르띠에 재단의 국제적 위상을 높입니다.

국제 예술계에서 인정받고 대중의 찬사를 받는 까르띠에 재단은 호기심, 독창성 및 이질성으로 차별화됩니다. 까르띠에 재단은 우리 시대를 반영하여 디자인에서 사진, 페인팅에서 비디오 아트, 패션에서 공연 예술에 이르기까지 현대 미술의 모든 창작 분야와 장르를 포괄합니다. 이것은 까르띠에 재단의 헌신과 기술, 엄격함과 절충주의가 혼합되어 현대 미술을 개방하고 보다 쉽게 ​​접근할 수 있게 해준다는 것을 증명합니다.

건물
1984년부터 1993년까지 까르띠에 재단은 베르사유 근처의 주앙 조사스에 있는 몽셀 사유지에 위치했습니다. 문화 센터인 American Center가 1934년부터 Boulevard Raspail에 있던 부지를 떠나기로 결정하자 재단은 부지에 정착하기로 결정하고 건축가 Jean Nouvel에게 새 건물을 만드는 작업을 맡겼습니다. 1994년에 시작된 유리와 강철의

Institut du Monde Arabe와 Musée du Quai Branly 건물의 창시자이기도 한 Jean Nouvel이 특별히 설계한 통풍이 잘 되는 유리와 강철 건물입니다. 건축을 비물질화하는 독특한 방식으로 프랑스와 국제적으로 유명했던 까르띠에의 도전 과제는 Raspail 대로에 전시 공간과 6층 사무실을 조화롭게 결합하는 것이었습니다.

이 건물은 모두 투명하며 1200제곱미터의 전시 공간을 제공하며 예술가 Lothar Baumgarten이 디자인한 정원으로 둘러싸여 있습니다. Theatrum Botanicum이라는 이름은 중세 승려들이 약용 및 향기로운 식물의 목록을 작성한 책에서 차용되었습니다. 정원에는 240종 이상의 야생 식물과 꽃이 있습니다. 정원(식물, 곤충, 새, 박쥐)에 대한 생태학적 평가는 까르띠에 재단에서 정기적으로 실시합니다.

건축물에는 역사적인 보물이 보관되어 있습니다. 작가 François-René de Chateaubriand(1768-1848)가 1823년에 심은 삼나무가 거리에서 유리 외관을 통해 보입니다. 2020년 9월 22일 르파리지앵(Le Parisien) 신문에 따르면 폭염으로 피해를 입은 200년 나무는 베어져야 했다. 환경 옹호자들은 난동을 비난하고, 재단은 가뭄과 관련된 비통함을 일깨워줍니다.

재단 창립 40주년이 되는 2024년까지 재단 회장인 알랭 도미니크 페랭(Alain-Dominique Perrin)은 2018년 본부를 골동품 루브르 박물관(1구)으로 이전하는 프로젝트를 발표했습니다. 상당한 건축 및 박물관 리뉴얼이 진행 중인 지역에서 재단은 전시 공간의 1,200m²에서 6,000m²로 증가할 것입니다. Boulevard Raspail 사이트는 사무실로 탈바꿈할 것입니다.

컬렉션
박물관에는 현대 및 국제 예술가의 전시가 있습니다. 까르띠에 현대 미술 재단 컬렉션은 오늘날 풍부하고 다학제적인 프로그램의 거의 2,000점의 작품으로 구성되어 있습니다. 전 세계 350명 이상의 예술가들과 맺은 관계와 세계와 오늘날의 사회에 열려고 하는 열망에 대한 증거입니다.

그 컬렉션에는 James Lee Byars의 Monument to Language, Wim Delvoye의 Caterpillar, Liza Lou의 Backyard, Jean-Pierre Raynaud의 La Volière(The Aviary), Sarah Sze의 모든 것이 수렴해야 합니다. Vincent Beaurin, Gérard Garouste, Raymond Hains, Jean-Michel Othoniel, Alain Séchas, Pierrick Sorin, Jean Giraud를 포함한 현대 프랑스 예술가들의 작품; James Coleman(아일랜드), Thomas Demand(독일), Alair Gomes(브라질), William Kentridge(남아프리카 공화국), Bodys Isek Kingelez(콩고), Guillermo Kuitca(아르헨티나), Yukio Nakagawa(일본) 등 해외 작가들의 작품 , Huang Yong Ping(중국) 및 Damian Pettigrew(캐나다).

아트 프로젝트
까르띠에 현대 미술 재단은 단행본 및 주제별 전시회, 쇼, 콘서트 조직, 책 및 카탈로그 출판, 예술 작품 컬렉션 구축을 통해 국제 현대 예술 창작을 발견, 지원 및 촉진하는 것을 목표로 합니다. 파리에서 조직하는 이벤트 중 일부는 해외 박물관에서 프레젠테이션의 주제입니다. 컬렉션의 작품은 정기적으로 대여되어 전 세계 박물관에 전시됩니다.

다학문입니다. 특히 아프리카 예술가들과 남미 대중예술을 알리는 데 크게 기여했다. 또한 수년 동안 천체 물리학자 Michel Cassé, 수학자 Cédric Villani, Misha Gromov 또는 생물 음향학자 Bernie Krause와 같은 연구 및 과학자들에게 문호를 개방했습니다. 까르띠에 재단은 라이브 쇼 프로그램을 조직하고 댄스, 음악, 공연 등 모든 분야의 아티스트를 초대합니다. 그것은 또한 과학자와 작가들에게 큰 자리를 제공합니다.

까르띠에 재단은 Rock n’roll(2007), Terre Natale, Raymond Depardon and Paul Virilio와 함께 시작하는 Elsewhere(2008), Graffiti(2009), Mathematics, 급격한 풍경의 변화(2011), 또는 Seydou Keita(1994), Matthew Barney(1995), Jean Paul Gaultier(2004), Agnès Varda(2006), David Lynch(2007), Mœbius(2010), Beatriz Milhazes(2009), Bruce Nauman(2015), 또는 Daido Moriyama(2016).