London Design Biennale은 세계에서 가장 야심적이고 상상력이 풍부한 디자이너, 큐레이터 및 디자인 기관의 글로벌 모임입니다.
새로운 날개
쿠바 ： 파라 위피
쿠바는 1959 년 정치 혁명을 축하했다. 이제 그것은 디지털 혁명의 시작에 있으며, 이는 모듈 식 시스템 PARAWIFI의 구조로 주어진다. 쿠바에는 현재 135 개의 와이파이 지점이 있으며, 대부분은 하바나에 있습니다. 스마트 폰 사용자는 선불 액세스 카드를 사용하여 웹을 서핑하고 가상 클라우드 인 유토피아 영역에 참여할 때 연석 및 기타 임시 거리 가구에 서거나 앉아 있어야합니다. 디자이너 Luis Ramirez와 Michel Aguilar는 Verner Panton의 Living Towers를 연상시키는 일련의 포드로 모든 것을 바꾸고 싶어합니다.
디자인 팀 루이스 라미레즈, 미셸 아길라
큐레이터 : Luis Ramirez, Michel Aguilar
노르웨이 : 유토피아에 도달 — 실제로 포괄적 인 디자인
유토피아에 도달 — 실제로 포함 된 디자인은 노르웨이의 디자인과 건축에 대한 사람들 중심의 접근 방식이 어떻게 삶, 비즈니스 및 사회에 스며들게되는지 보여주는 프로젝트의 앙상블이었습니다. 이 프로젝트는 광범위한 분야의 공공 부문에서 선정되었습니다. 여기에는 트론헤임의 St. Olavs 병원, Bergen Light Rail 프로젝트 및 Bergen University College가 포함됩니다. 그들은 함께 노르웨이의 일상 생활을 개선하는 실제 환경으로 더 큰 정치적 이상을 퍼뜨리는 디자인 능력을 보여주었습니다. 2025 년까지 노르웨이를 ‘포괄적으로 설계’할 수있는 야심 찬 정부 행동 계획이 진행 중이며, 접근 가능한 설계의 예가 그 길을 이끌고 있습니다.
디자인 팀 : Linda Falang, Victoria Høisæther (노르웨이 디자인 및 건축 센터)
큐레이터 : Onny Eikhaug (프로그래머 리더 — 모두를위한 디자인, 노르웨이 디자인 및 건축 센터)
폴란드 : Cadavre Exquis : 유토피아의 해부학
Cadavre Exquis : 초현실주의 게임의 공간 버전 인 Utopia의 해부학은 일련의 결정적인 움직임을 통해 방문객들이 유토피아에 도착하도록 유쾌하게 초대했습니다. 디자이너 Maria Jeglinska와 예술가이자 비평가 인 Klara Czerniewska 인 폴란드 팀은 목적지보다 Thomas More의 섬으로 이끈 상상의 여행에 더 매료되었습니다. 이를 위해 Jeglinska와 Czerniewska는 Cadavre Exquis (또는 “Exquisite Corpse”)의 사이트 별 공간 게임을 고안했습니다. 방문자는 다양한 질문을 탐색하고 후속 조치를 취함으로써 유토피아 (또는 디스토피아)에 대한 자신의 아이디어를 구축했습니다.
디자인 팀 : Maria Jeglinska (디자이너); 크 르지 스토 프 피다 (시각적 정체성); 카자 쿠 슈트라 (Kaja Kusztra) (에필로그); Paweł Andryszczyk (소리)
큐레이터 : Klara Czerniewska, Maria Jeglinska
안마당:
알바니아 : 블리스
유토피아 도시 계획을 참조하면서, Helidon Xhixha의 Bliss는 자기 반성과 연대를 장려하도록 설계된 스테인리스 스틸 기둥과 벤치의 동심 배열입니다. 키가 큰 기둥의 거울 표면은 반사를 일으켜 수많은 상호 작용 기회를 만듭니다. 벤치의 원형 배치는 민주적 인 토론과 교류를 촉진하여 이상적인 도시에서 공동체와 통일의 필요성을 보여주었습니다. 현재의 이주 위기와 관련하여, 설치의 핵심은 많은 난민들에 의해 현대 유토피아로 간주되는 유럽 국경의 새겨진 개요를 보여주었습니다.
디자인 팀 : Helidon Xhixha (아티스트); 마라 파이 레티 (관계 관리자)
큐레이터 : Dino Korca
나이지리아 : ỤLỌ
나이지리아는 수십억 파운드에 달하는 가스를 플레어에 버리고 기름 수집의 부산물로 연소되어 끔찍한 오염과 건강 문제를 일으 킵니다. ‘집’으로 번역되는 Ụlọ을 사용하여 나이지리아 팀은 취약한 니제르 델타에 환경 균형을 회복하는 방법을 조사했습니다. 이 지역의 전형적인 주택을 현대식으로 설치 한이 시설은 기름 통 위로 상승한 죽마에 설치되었는데, 이는 기름이 대체 파급 효과로 인식 된 유토피아의 미래를 시사합니다. 다른 전시회에는 재활용 석유 제품으로 만든 물건, 가스 플레어에 대한 대화식 조명 설치물 및 플래시 홍수를 처리하기 위해 설계된 생존 비옷이 포함되었습니다.
큐레이터 : Gozi Ochonogor
지원 기관 : ArtHouse Foundation; 소액 금융 은행; 포드 재단; 존 오바 유와 나; 오미 오바; 기고자 : 포트폴리오 아키텍처; 찰리 브렌트 날; Ifigeneia Dilaveraki; 잭 호커; 미티 멧; 스튜디오 세븐 티; Bini Struct-e
영국 : 예측
Edward Barber와 Jay Osgerby의 설치 예측은 V & A와 협력하여 바람과 함께 움직여 영국의 해상 과거와 미래의 재생 에너지 사용을 불러 일으 킵니다. 역사적으로 영국은 교통, 이동, 무역 및 탐사를 위해 바람을 활용 해 왔습니다. 오늘날 풍력 발전의 선두 주자 중 하나입니다. Arup과 Mott MacDonald의 엔지니어링으로 Litestructures가 제작 한 운동 조각은 키 큰 선박 항해의 낭만적 인 이미지와 지구를위한 지속 가능한 미래를 위해 바람을 이용할 수있는 기회를 불러 일으 킵니다. 토마스 모어 (Thomas More)가 유토피아 (Utopia)에서 썼 듯이, “바람을 통제 할 수 없었기 때문에 폭풍에 배를 버리지 않을 것입니다.”
디자인 팀 : Edward Barber OBE 및 Jay Osgerby OBE
큐레이터 : Victoria Broackes (V & A)
비엔날레 디자인 2016
첫 번째 런던 디자인 비엔날레 (Sondon Design Biennale)는 서머셋 하우스 (Somerset House)에서 열리 며, 세계 37 개국의 디자인 설치 및 전시회를 수도의 심장부에 가져옵니다. 디자이너 Edward Barber와 Jay Osgerby는 V & A와 협력하여 영국 입국으로 Edmond J. Safra Fountain Court에 표시되는 풍력 발전 설비 인 Forecast를 만들었습니다. 예측은 비엔날레 취임식의 주제 ‘유토피아 바이 디자인’에 반응합니다. 서머셋 하우스의 UTOPIA 2016 시즌의 일환으로 토마스 모어의 영감을주는 텍스트를 발행 한 500 주년을 축하합니다.
서머셋 하우스
서머셋 하우스는 유럽에서 가장 아름다운 안뜰 중 하나를 중심으로 역사적인 기초 위에 지어진 런던의 작업 예술 센터입니다.
수도의 중심부에 위치한 저희는 영국 최대의 가장 흥미 진진한 창조적 인 공동체의 본거지이며 새로운 아이디어, 젊은 비즈니스 및 신선한 관점으로 넘쳐납니다.
우리의 문화 프로그램은 광범위한 진전, 후원의 개방성, 창의성 육성 및 아이디어 강화에 전념합니다. 우리는 관련성을 고집하지만 부주의를 두려워하지 않으며 풍요 로움을 향한 오락에 열심입니다. 우리는 우리 시대의 가장 큰 문제 (최근 전시 및 설치가 기후 변화와 블랙 크리에이티브 개척자의 작품을 다루고 있음)를 수용하지만 신흥 예술가들에 의해 새로운 작품을 산소화하는 섬세한 작업에 똑같이 노력하고 있습니다.