섬유 예술은 식물, 동물 또는 합성 섬유를 사용하여 실용적이고 장식적인 물건을 만드는 예술과 공예품입니다.

텍스타일은 문명이 시작된 이래로 인간 생활의 근본적인 부분이었으며, 텍스타일의 기능은 동일하게 유지되는 반면, 텍스타일은 문명이 시작된 이래로 인간 생활의 근본적인 부분이었습니다. 섬유 예술의 역사는 또한 국제 무역의 역사이기도합니다. Tyrian 자주색 염료는 고대 지중해에서 중요한 무역재였습니다. 실크로드는 인도, 아프리카 및 유럽에 중국 실크를 가져 왔습니다. 수입 고급 직물에 대한 취향은 중세와 르네상스 시대의 슐츠 법에 이르게했습니다. 산업 혁명은 섬유 기술의 혁명이었습니다. 면화 진, 회전 제리, 파워 베틀은 생산을 기계화하여 러 다이 트의 반란을 이끌었습니다.

개념들
텍스타일이라는 단어는 “짜다”, “묶는”또는 “만드는 것”을 의미하는 라틴어 텍사스 출신이다. 가장 단순한 섬유 예술은 펠팅 (felting)으로, 동물 섬유가 열과 습기를 사용하여 뭉툭 해집니다. 대부분의 섬유 예술은 실을 만들기 위해 섬유를 비틀거나 방적하고 뒤집는 것으로 시작합니다 (매우 무거 우면 실을, 무거운 경우는 로프라고합니다). 그런 다음 실을 매듭, 반복, 꼰 또는 직조하여 유연한 천이나 천을 만들고 천을 사용하여 의복과 부드러운 가구를 만들 수 있습니다. 이 모든 항목 – 펠트, 원사, 직물 및 완제품 -은 모두 집합 적으로 직물이라고합니다.

섬유 예술은 또한 직물을 장식하거나 장식하는 데 사용되는 기술을 포함합니다. 염색 및 인쇄를 통해 색상과 패턴을 추가합니다. 자수 및 기타 유형의 바느질; 타블렛 직조; 및 레이스 만들기. 봉제, 뜨개질, 크로 셰 뜨개질 및 재봉과 같은 건설 방법, 사용 된 도구 (직기 및 바느질 바늘), 사용 된 기술 (퀼팅 및 주름) 및 만든 물건 (카펫, 킬림, 훅이 달린 깔개 및 덮개)은 모두 가을 섬유 예술 부문에서

기능들
초기부터 섬유는 인체를 감싸고 요소로부터 보호하기 위해 사용되었습니다. 다른 사람들에게 사회적 단서를 보냅니다. 소유물을 저장, 확보 및 보호하기 위해; 그리고 생활 공간과 표면을 부드럽게하고, 단열시키고, 꾸미기.

고대 섬유 예술 및 기능의 지속성과 장식 효과에 대한 정교함은 Robert Peake the Elder (위)의 웨일즈 왕자 인 Henry Frederick의 Jacobean 시대의 초상화에서 볼 수 있습니다. 왕자의 카포 타인 모자는 가장 기본적인 섬유 기술을 사용하여 느껴집니다. 그의 옷은 짠 헝겊으로 만들어졌으며 실크에 풍부한 자수가 있고 그의 스타킹은 뜨개질을하고있다. 그는 양털의 동양 양탄자 위에 서서 바닥을 부드럽게하고 따뜻하게합니다. 두꺼운 커튼은 방을 장식하고 창문에서 찬 초안을 막습니다. 식탁보와 커튼에 금색 자수를하면 펠트 모피 모자, 망고 레이스가있는 얇은 린넨 셔츠, 왕자 옷의 부자가 된 자수가 그의 사회적 지위를 선포하는 것과 같은 방식으로 집주인의 지위를 선포합니다.

미술 섬유
전통적으로 예술이라는 용어는 어떤 기술이나 숙달을 가리키는 데 사용되었는데, 이는 예술이 “종교와 과학으로 분류되는 인간의 마음의 특별한 능력”으로 여겨지 던 19 세기의 낭만주의 기간 동안 변경된 개념이다. . 공예와 미술 사이의 이러한 구별은 섬유 예술에도 적용되며, 여기에서 섬유 예술 또는 섬유 예술이라는 용어는 실용적인 용도로 사용되지 않는 직물 기반 장식 개체를 설명하는 데 사용됩니다.

섬유 예술의 식물 사용 역사
천연 섬유는 기원전 7000 년 이후 인류 사회의 중요한 측면이었으며, 주전 400 년부터 관상용 천으로 처음 사용 된 것으로 추정됩니다. 면화가 처음으로 재배 된 인도에서는 천연 섬유는 지난 4000 년에서 5000 년 동안 천을 만드는 데 사용되어 왔고 식물과 동물 섬유 만이 최초의 합성 섬유가 제조 될 때까지 의류와 직물을 만들 수있는 유일한 방법이었습니다. 코튼과 아마는 오늘날 사용되는 가장 일반적인 천연 섬유의 두 가지이지만, 역사적으로 천연 섬유는 수피, 줄기, 잎, 열매, 씨앗의 털, 수액을 포함하여 식물의 대부분으로 만들어졌습니다.

엷은 황갈색
아마는 섬유를 만드는 데 사용 된 가장 오래된 섬유로 여겨집니다.이 섬유는 기원전 6,500 년 전의 미라의 무덤에서 발견되었습니다. 아마의 섬유는 식물의 줄기에있는 필라멘트에서 채취되어 긴 끈을 만들기 위해 함께 회전 한 다음 붕대에서 옷과 태피스 트리에 이르기까지 사용 된 긴 천 조각으로 짠다. 각 섬유의 길이는 식물 잎의 높이에 따라 다르며 식물의 각 잎에 10 개의 필라멘트가 들어 있습니다. 각 필라멘트는 동일한 두께로 원사를 회전시키는 데 이상적입니다. 원사는 뒤틀린 판자 나 워핑 릴에 사용되어 염색되고 다른 패턴으로 짜여져 정교한 태피스트리와 자수를 만들 수있는 큰 천 조각을 만들었습니다. 아마포가 어떻게 사용되었는지에 대한 한 예가 미이라가 감싸 인 붕대의 그림에 있으며, 주전 305 ~ 30 년 사이에있었습니다. 묻혀있는 사람이 지역 사회에 중요하다면 붕대 중 일부는 상형 문자로 그려졌습니다.

면
목화는 주전 5,000 년에 처음으로 사용되었습니다. 인도와 중동에서는 인도에 침입 한 후 주전 327 년에 유럽으로 퍼졌다. 면화의 제조 및 생산은 18 세기에 급속도로 확산되었으며, 이는 편안함, 내구성 및 흡수성으로 인해 가장 중요한 섬유 섬유 중 하나가되었습니다. 목화 섬유는 식물의 꽃 후에 자라는 캡슐에 형성된 씨앗 털입니다. 섬유는 성장주기를 완료하고 파열하여 약 22 ~ 50 밀리미터의 종 모발이 각각 200 ~ 7000 개있는 약 30 개의 종자를 방출합니다. 씨앗 털의 약 90 %는 셀룰로오스이고 다른 10 %는 왁스, 펙트 산염, 단백질 및 기타 미네랄입니다. 일단 처리되면, 목화는 벨벳, 샹 브레, 코듀로이, 저지, 플란넬, 벨벳과 같은 다양한 제품으로 직조되거나 편성 될 다양한 두께의 원사로 회전하여 의류 태피스트리, 러그 및 커튼에 사용할 수 있습니다. 인도에서 짜여진 면화 태피스 트리의 이미지에서 볼 수 있듯이.

고대 섬유에 식물 섬유 식별
광학 현미경, 일반 투과 전자 현미경, 그리고 가장 최근의 스캐닝 전자 현미경 (SEM)은 섬유를 생성하는 데 사용 된 천연 섬유를 결정하기 위해 고대의 섬유 잔류 물을 연구하는 데 사용됩니다. 섬유가 발견되면, 광학 현미경을 사용하여 섬유를 떼어 내고, 어떤 식물이 만들어 졌는지를 보여주는 섬유의 특성을 찾기 위해 SEM을 사용합니다. 예를 들어, 아마의 경우, 과학자들은 아마 줄기와 십자선의 세포와 아마 섬유에 특유한 절점을 보여주는 세로 줄무늬를 찾습니다. 면직물은 섬유가 건조되어 제직 될 때 씨앗의 모발에서 발생하는 비틀림에 의해 식별됩니다. 이 지식은 우리가 직물에서 사용 된 식물의 재배가 언제 어디에서 발생했는지를 배우고 다른 섬유 예술이 디자인의 관점에서 일치되는 시대를 연구함으로써 얻은 이전 지식을 확인하는 데 도움이됩니다.

섬유 예술의 미래
섬유 예술에서의 식물 사용은 오늘날에도 여전히 일반적이지만 Suzanne Lee의 예술 설치물 인 “BioCouture”와 같은 새로운 혁신이 개발되고 있습니다. Lee는 발효를 사용하여 옷감처럼 잘리고 수 놓을 수있는 식물 기반의 종이 시트를 만듭니다 얇은 플라스틱과 같은 소재에서 두꺼운 가죽 같은 시트까지의 두께. 의류는 완전히 식물성 제품으로 만들어졌으며 완전히 생분해되기 때문에 일회용 제품입니다. 그녀의 프로젝트에서 리는 퇴행성 의류가 대부분의 쇼핑객에게 호소력이 없기 때문에 아방가르드 스타일과 과일로 만든 천연 염료를 사용하여 의류를 세련되게 만드는 데 중점을 둡니다. 또한 성장하는 시트를 찢거나 자르고 섬유가 흉터로 된 패턴을 만들기 위해 치유되도록하여 식물로 디자인을 만들 수 있습니다. 작가가 옷과 함께 살아있는 예술 작품을 만들 수 있기 때문에 예술 설치에이 섬유를 사용할 가능성은 놀라 울 정도입니다.