도시 예술은 도시 생활에 대한 열정이 있거나 도시 생활에 대한 예술 스타일입니다. 그런 식으로 도시 예술은 거리 예술과 낙서를 결합하고 종종 도시 건축에서 영감을 얻은 도시 지역에서 발생하는 모든 시각 예술 형식을 요약하는 데 사용됩니다. 도시 예술은 공공 장소에 존재한다는 특징이 있기 때문에 종종 민간 재산의 파괴 행위 및 파괴로 간주됩니다.

도시 예술은 다른 문화의 많은 사람들이 함께 사는 지역 수준에서 시작되었지만 요즘 무제한 사용이 가능한 국제적인 예술 형식입니다. 많은 도시 예술가들이 도시에서 도시로 여행하며 전세계에 사회적 접촉을합니다. ‘Urban Art’라는 개념은 주로 낙서 문화와 관련된 거리 예술에서 발전했습니다. 도시 예술은 공식적인 갤러리 공간에서 일하는 전통 거리 예술가를 다루는 것 외에도보다 전통적인 미디어를 사용하지만 현대 도시 문화와 정치적 문제를 다루는 주제를 다루는 예술가를 포괄하는 광범위한 예술가의 단면을 나타냅니다. 파리에서 르 뮤르 (Le Mur)는 도시 예술의 공공 박물관입니다.

마지막 천년기가 시작된 이래 미술 시장을 사로 잡는 동시에 도시의 집합 적 직물을 방해하는 새로운 예술 운동이 전 세계적으로 형성되고 있습니다. 2000 년대에는 “거리 예술”이라는 경향 현상이 있습니다. 많은 성공한 예술가와 배우들 전복적이고 하위 문화적 잠재력으로 창조 된이 도시는 예술의 “세계에서 가장 큰 갤러리”, 역사, 중요성 및 잠재력이 언론과 예술가의 전세계적인 보급과 직접적으로 연관되어있는 예술 운동이라는 도시를 선포했습니다. 예술 Macher 그 자신은 존재하고 꾸준히 성장한다, ung 국가의 경계 또는 문화적 차이를 주목한다. 그들은 도시를 캔버스로 삼는 젊은 창작품입니다. ”

도시 예술은 21 세기의 젊은 예술 운동으로 도시와 도시 생활에서 그 힘을 이끌어냅니다. 예술은 종종 도시 환경에 살거나 도시에 대해 좋아하는 예술가들에 의해 실행됩니다. UrbanArt는 거리 예술, 낙서 및 현대 예술의 다른 다양성을 결합합니다. 그녀는 주로 도시 건축에서 영감을 얻어 도시의 생활 양식을 다루기 때문에 도시 공간에 나타나는 모든 형태의 미술을 종종 포함합니다. “UrbanArt는 우리 시대의 문화적 현상이지 새로운 예술 형식이 아닙니다.”Frank Krämer는 말합니다.

도시 예술의 특징은 공공 장소에서의 발생이다. 공공 장소에서의 발생은 개인 소유물의 파괴 행위와 파괴가 느껴지기 때문에 종종 옳거나 그른 경우이다. 이것은 “낙서”와 Verunzierungen으로 인구의 큰 부분에서 감지되는이 예술의 단순하고 진부한 형태에 특히 적용됩니다. 그러나 저자 자신은 대개 스스로를 파손으로 보지 않습니다.

Urban Art의 뿌리는 20 세기 후반의 낙서 예술에 있습니다. 오늘날이 예술 운동은 세계적인 문화적 현상으로 인식됩니다. 도시 예술의 기원은 서로 다른 문화의 사람들이 함께 살고있는 도시 집중화에서의 지역적 유대 관계와의 사회적 상호 작용에서 비롯되었지만, 오늘날이 분야에서 수많은 용도로 사용되는 국제 예술 운동에 대한 지역 참조를 넘어서서 발전했습니다. 대부분의 Urban Art 아티스트는 전 세계의 사회적 접촉을 통해 서로의 예술적 발전에 계속해서 상호 작용할 수 있습니다.

Urban Art는 거리 예술을 발전 시켰고 낙서 문화는 낙서 문화로부터 잠재력을 이끌어 냈습니다. Urban Art는 광범위한 예술가들의 단면을 반영합니다. 예술 운동은 유명한 화랑을 위해 일하는 전통 거리 예술가뿐만 아니라 전통 예술 매체를 사용하고 현대 도시 문화, 정치 및 사회 비판의 문제를 다루는 예술가도 포함합니다. 점점 더 많은 미술관이 도시 예술가들을 대표하고 그들의 작품에 그들의 작품을 포함시킵니다. 예를 들어, 유명한 아트 갤러리 Lazarides Gallery (런던), 갤러리 Strychnin, 파리 컬렉션 Le Mur, 도시 예술 예술에 대한 공공 박물관.

일부 도시 예술가들의 작품은 갤러리와 박물관에도 전시되어 Sammlung Reinking과 같은 미술 컬렉션에 전시됩니다.

도시 예술의 형태로는 낙서, 거리 예술, 자수 예술, 도시 편직, 게릴라 원예 및 광고 등이 있습니다.

지하 운동으로 시작했지만 Banksy 나 Adam Neate와 같은 도시 예술가들은 이제 주류 지위를 얻었고 도시 예술계를 대중 문화로 이끌었습니다. 낙서와 같은 도시 운동이 서서히 대중으로부터 받아 들여짐에 따라 인식이 변하기 시작했습니다. 거리 예술의 새로운 주류 지위에 대한 확증은 부분적으로 Tate가 2008 년 여름 갤러리의 템즈 사이드에서 야외 조각을 만들기 위해 예술가를 초청함으로써 확인 될 수 있습니다.

Gorillaz 밴드는 밴드를 홍보하기 위해 도시 예술 스타일을 사용합니다. 밴드 멤버는 낙서 스타일로 애니메이션되었습니다.