Wadsworth Atheneum은 코네티컷 하트 포드에있는 미술관입니다. Wadsworth는 유럽 바로크 미술품, 고대 이집트 및 고전풍 청동 컬렉션, 프랑스 및 미국 인상파 미술 작품, 허드슨 강 학교 풍경, 근대주의 명작 및 현대 작품, 그리고 초기 미국 가구 및 장식 예술 컬렉션으로 유명합니다.
Wadsworth Atheneum Museum of Art는 1842 년에 설립되었으며 미국에서 가장 오래된 미술관 중 가장 오래된 미술관 중 하나입니다. 약 5 만여 점의 미술 작품을 소장 한 박물관 컬렉션은 5,000 년에 걸쳐 수집되었으며 그리스와 로마의 고대 유물과 유럽의 Morgan 컬렉션 장식 예술; 세계적으로 유명한 바로크 및 초현실주의 회화; 허드슨 강 학교 풍경의 탁월한 컬렉션; 유럽과 미국의 인상파 그림; 현대 주의자 걸작들; 발레 쥐스의 드로잉과 의상의 Serge Lifar 컬렉션; George A. Gay 지문 수집; 미국 식민지 가구 및 장식 예술의 Wallace Nutting 컬렉션; 사무엘 콜트 총기 컬렉션; 의상 및 직물; 아프리카 계 미국인 예술 및 유물; 현대 미술.
박물관은 주 수도 인 코네티컷 주 하트 포드 (Hartford) 도심의 독특한성에있는 건물의 600 메인 스트리트에 있습니다. 전시 공간 75,000 평방 피트의이 박물관은 코네티컷 주 최대의 미술 박물관입니다. 이 박물관은 1970 년 국립 유적지에 등록되었습니다.이 박물관은 북미 상호 박물관 (North American Reciprocal Museums) 프로그램의 회원입니다.
Wadsworth는 하트 포드 (Hartford) 시내 한가운데 다니엘 워즈 워드 (Daniel Wadsworth)의 집에 지어졌습니다. 그 건축가는 알렉산더 잭슨 데이비스 (Alexander Jackson Davis)와 이티 엘 타운 (Ithiel Town)이었는데, 그는 Atheneum에서 가장 오래된 건물 인 “성”을 디자인했습니다. 그 박물관은 그 해 6 월 1 일에 박물관이 설립 된 후 1842 년에 시작되었습니다. 이 박물관은 1844 년 7 월 31 일에 문을 열었고 이후 계속해서 운영되었습니다.
도시에서 가장 오래되고 풍요로운 도시 중 하나 인 워즈 워드 (Wadsworth) 족은 박물관이 문을 열 때 전시 될 수많은 가치있는 예술 작품을 기증했습니다. 첫 번째 컬렉션은 78 개의 회화, 2 개의 대리석 흉상, 1 개의 초상화 미니어처 및 1 개의 청동 조각으로 구성되었습니다. 미술 컬렉션뿐만 아니라, 원래 건물은 하트 포드 공립 도서관 및 코네티컷 역사 학회의 선구자들을 수용하여 문화 및 학습에 광범위하게 헌신하는 기관인 “Atheneum”이라는 이름을 불러 일으켰습니다. 그러한 대중의 역할에 비추어, 워즈 워드는 창립 이래 극적인 공연과 무용 공연, 역사적인 유물 전시, 사회적 기능 및 이익 등 다양한 문화 및 지역 사회 활동을 주최했습니다.
워즈 워드 (Wadsworth) 가문의 가족을 기반으로 한보다 많은 기부자들이 박물관의 자료와 자료를 추가했습니다. 그들 중 가장 중요한 것은 Elizabeth Jarvis Colt, 총기의 사기꾼 Samuel Colt, 금융가이자 하트 포드 출신 인 John Pierpont Morgan의 과부입니다. 그들은 각각 박물관 소장품에 1,000 개가 넘는 물건을 기증했습니다. 이전에는 허드슨 강 학교 풍경과 콜트 화기 수집품이었으며, 후자는 귀중한 르네상스 장식 예술과 식민 시대 시대의 미국 가구로 구성되었습니다. 1927 년, 박물관은 은행 가인 Frank Sumner로부터 수백만 달러의 유증 (인플레이션 조정 된 조건으로 약 2 천만 달러)을 받았으며 상당한 규모의 인수 기금을 조성했습니다. 미래 지향적 인 박물관 감독, 특히 A. Everett ‘Chick’Austin과 Charles Cunningham의 손에 의해,이 기금은 Caravaggio, Dalí, Gauguin, Miró, Strozzi, Tintoretto, Van Dyck과 같은 마스터의 주요 작품 구매를 가능하게했습니다. Zurbarán.
1940 년대와 1950 년대에 Clara Hinton Gould와 Anne Parrish Titzell의 유산은 교회, 콜, 기 포드, 모네 및 르노이르가 기념 컬렉션에 참여한 기념 작품을 통해 허드슨 강 학교와 인상주의 회화의 소장품을 풍성하게했습니다. 전후 현대 부문은 Tony Smith와 Susan Morse Hilles의 관대함에서 유익했으며 Josef Albers, Jackson Pollock, Barnett Newman, Robert Rauschenberg 및 Mark Rothko의 획기적인 작품이 포함되어 있습니다. Archibald, Goodwin, Keney, Smith 가족, Alexander Goldfarb, Charles Schwartz가 기금을 지원하여 Alexander Calder, Artemisia Gentileschi, Cindy Sherman, Bill Viola 및 Kara Walker가 소중한 자료를 수집했습니다.
2001 년에 박물관은 암스텔담에 기반을 둔 건축가 인 UNStudio가 설계 한 대규모 1 억 달러 규모의 확장 계획을 발표했습니다. 건축가는 Zaha Hadid, Thom Mayne 및 Brad Cloepfil을 포함한 혁신적인 디자인 팀의 짧은 목록에서 선정되었습니다. 디자인은 Goodwin Building을 철거하고 1969 년에 건축했으며 Avery Courtyard를 동봉해야했습니다. 그러나 기금 마련의 어려움과 박물관 지도력의 변화로 인해이 제안은 2003 년 폐지되었다. 이전 하트 포드 (Hartford) 타임즈 건물로 확장하려는 계획은 비용 문제로 인해 버려졌다. 2010 년 3 월, 박물관은 5 개의 박물관 건물 전체에 걸쳐 포괄적 인 혁신 프로젝트의 시작을 발표했습니다.이 프로젝트는 완료시 16,000 제곱 피트 (1,500 m2)의 갤러리 공간을 새로 고치고 박물관의 영구 컬렉션을 완전히 다시 설치했습니다 유럽 미술, 유럽 장식 미술 및 현대 미술 하트 포드 (Hartford)에 기반을 둔 건축 회사 인 스미스 에드워즈 맥코이 (Smith Edwards McCoy)가 고안 한 3 천 3 백만 달러 규모의 혁신은 2015 년에 완성되어 지방 및 전국 미술 비평가들의 찬사를 받았습니다.
구조물 자체는 원래의 성곽과 같은 건물과 튜더 리바이벌부터 르네상스 리바이벌부터 인터내셔널까지 다양한 스타일로 개장 된 4 개의 날개로 이루어져 있습니다. 박물관에는 고대 로마, 그리스 및 이집트 청동기를 비롯하여 약 5 만 개 개체가 있습니다. 르네상스 시대, 바로크 시대, 프랑스 및 미국 인상파 시대의 그림들. 18 세기 프랑스 도자기 (Meissen과 Sèvres 포함); 허드슨 강 학교 풍경; 초기 미국 의류 및 장식; 초기 아프리카 계 미국인 예술 및 역사 유물; 그리고 더. 이 컬렉션은 5,000 년 이상의 세계사에 걸쳐 있습니다.
“성”바깥에는 Enoch S. Woods가 1899 년에 발표 한 Nathan Hale 동상이 있습니다. 코네티컷주의 국회 의사당 내에서 가까운 거리에 예일 대학 (Yale University)의 원본 사본 인 벨라 프랫 (Bela Pratt)의 헤일 (Hale)에 대한 또 하나의 잘 알려진 조각품이 있습니다.
Atheneum은 또한 National Historic Landmark 인 A. Everett Austin House를 소유하고 있으며 박물관에서 가장 저명한 감독 중 한 명입니다. 하트 포드 (Westford)의 역사적인 웨스트 엔드 (West End)에 위치한이 집은 박물관으로 대중에게 개방되어 있습니다.
처음부터 Wadsworth는 “최초”라는 오랜 전통을 가지고 있습니다.
1933 년 워즈 워드는 조지 발란 치네 (George Balanchine)가 소련에서 미국으로 이민 한 것을 후원했습니다. 이민 직후 Balanchine은 American Ballet 학교를 설립하여 뉴욕시 발레단 (New York City Ballet)을 창설했습니다. 그는 1934 년 12 월 미국의 세레나데에서 안무 한 첫 발레를 포함하여 워즈 워드의 에버리 기념 극장에서 아메리칸 발레단의 첫 공연 학교를 운영하기로 결정했다.
박물관은 Salvador Dalí, Balthus, Frederic Church, Michelangelo Merisi da Caravaggio, Piet Mondrian 및 기타 많은 유명 예술가들에 의해 조각품을 구입 한 미국 최초의 박물관입니다. 아서 에버렛 오스틴 (Jason Arthur Everett Austin, Jr.)의지도하에 초현실주의에 대한 최초의 미국 전시회가 1931 년 와즈 워스 (Wadsworth)에서 열렸으며 최초의 미국 파블로 피카소 회고전이 1934 년에 개최되었습니다. 또한 1934 년 오페라 4 인의 세계 초연 거트루드 스타 인 (Gertrude Stein)과 버질 톰슨 (Virgil Thomson)의 세 행위 (Acts in Three Acts)에서 Atheneum에서 개최되었습니다.
수집:
1842 년 Daniel Wadsworth에 의해 창립 된 Wadsworth Atheneum은 2 년 후에 단지 79 개의 그림과 3 개의 조각으로 개장했습니다. 오늘날 컬렉션은 살아있는 예술가의 작품을 수집하고 지원하는 Wadsworth의 헌신을 계속하는 후원자, 감독 및 큐레이터의 활발한 수집 결과로 5 만점 이상의 예술 작품을 능가합니다.
유럽 미술 :
유럽 미술 컬렉션에는 중세부터 현대에 이르기까지 약 900 점의 그림, 500 점의 조각 및 3,500 점의 작품이 포함되어 있습니다.
Wadsworth Atheneum의 유럽 컬렉션은 Caravaggio, Orazio Gentileschi 및 Bernardo Strozzi의 주요 사례가있는 이탈리아 바로크 식 그림에서 특히 강합니다. 초현실주의 예술 또한 Salvador Dalí, Joan Miró, Max Ernst 및 René Magritte의 작품을 포함하여 강하게 대표됩니다. 또한 Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, William Holman Hunt 및 Joseph Wright (Derby)의 작품도 있습니다.
유럽 장식 예술 :
유럽의 장식 미술 컬렉션은 약 7,000 개의 개체로 구성되어 있으며 그 중 1,300 개가 J. Pierpont Morgan의 전설 컬렉션에서 가져온 것입니다. 여기에는 고대 유리 및 청동, 이탈리아 마이 올 리카, 베네치아 및 파종 드 베니스 유리, 노틸러스 컵, 타조 알에 그, 장착 된 아이보리, 은색 도금 용기, 마이센 도자기 및 빈 센느 및 세 브레스 도자기가 포함됩니다.
박물관은 Pre-Columbian 도기, 중국 수출 및 국내 도자기, 18 세기 및 19 세기 영어 도자기 및 도자기, 베를린 및 Meissen Art Nouveau 도자기, 19 세기 세브 르 도자기 등 다양한 도자기 컬렉션을 보유하고 있습니다. 다른 주요 내용으로는 Elizabeth B. Miles 컬렉션의 영어 실버, Harold 및 Wendy Newman 컬렉션의 세라믹 베일리스, Dutch Delft의 Richard 및 Georgette A. Koopman 컬렉션이 있습니다.
예술과 호기심의 내각 :
Wadsworth Atheneum의 Art and Curiosity 내각은 한 갤러리 전체를 200 개의 경외감을 불러 일으키는 유럽 장식 미술 작품으로 채우는 몰입 형 인터랙티브 환경입니다. 예술과 호기심의 내각에 대해 더 자세히 읽으려면 여기를 클릭하십시오.
의상 및 섬유 :
Wadsworth Atheneum의 의상 및 섬유 컬렉션은 약 2,500 개의 섬유 제품과 5,000 개의 의상과 액세서리를 보유하고 있으며, 콥틱에서 컨템포러리, 골무에서 태피스 트리까지 모든 대륙을 대표합니다. 아프리카 계 미국인 스토리 퀼트, 아메리카 원주민 바구니, 현대식 섬유 예술과 같은 큐레이터 라인을 교차하는 많은 물체가 있습니다.
박물관의 종이 공 1936 년과 1966 년을 위해 현대 예술가들이 만든 종이 가운과 같은 일부 홀딩스는 독특합니다. 박물관의 세계적으로 유명한 발레 쥐 루스 그림과 그림의 Lifar 컬렉션에는 발레 슈즈 (Ballets Russes) 의상이 보완됩니다. 이 박물관은 또한 체니 형제 직물의 보관소이며 체니 부통령의 유산을 지키고있다.
미국 미술 :
Wadsworth Atheneum의 American Art 컬렉션에는 약 1,000 점의 그림, 400 점의 조각 및 4,000 점의 작품이 포함되어 있습니다. 박물관의 유명한 허드슨 강 학교 그림 외에도 18 세기의 랄프 얼 (Lalph Earl)과 존 싱글 톤 코플리 (John Singleton Copley)의 초상화, 19 세기 후반의 트롬프 올레 (orom) 그림, 미국의 모더니즘, 중요한 Marsden Hartley, Georgia O’Keeffe 및 Andrew Wyeth의 그림.
미국 조각 컬렉션은 Horatio Greenough, Harriet Hosmer, Gaston Lachaise, Elie Nadelman, Paul Manship 및 Alexander Calder와 같은 유명 예술가들의 작품을 선보입니다.
미국 장식 예술
American Decorative arts collection은 뉴 잉글랜드와 미국의 물질 문화의 역사를 독특하게 구현합니다. 정교하게 새겨지고 칠해진 17 세기의 가슴에서부터 Marcel Breuer와 Frank Lloyd Wright의 현대 걸작에 이르기까지,이 컬렉션에는 실용적인 작품부터 고급스러운 작품까지 다양합니다. 1905 년 엘리자베스 하트 자비스 콜트 (Elizabeth Hart Jarvis Colt)에서 수집 한 콜트 화기 컬렉션 콜렉션도 포함되어 있습니다.
코네티컷 공예가는 콜체스터 / 노리치 스타일 가구 제조사 인 Samuel Loomis (1748-1814)와 코네티컷에서 가장 유명한 식민지 장인 Eliphalet Chapin (1741-1807)의 훌륭한 사례를 통해 유명합니다. 현대적 삶의 독특한 형태가 조지 나카시마 (George Nakashima, 1905-90)의 자연의 정신 설계를 충족시킵니다.
현대 미술 :
와츠 워스 아테네 움은 1844 년에 개장 한 이래 토마스 콜 (Thomas Cole)과 프레드릭 교회 (Frederic Church)에서 살바도르 달리 (Salvador Dalí), 피에트로 몬드리안 (Piet Mondrian), 앤디 워홀 (Andy Warhol), 솔 르윗 (Sol LeWitt)
현대 미술 컬렉션은 1945 년부터 현재까지 추상 표현주의, 컬러 필드 페인팅, 팝 아트, 개념 미술, 회화, 조각, 사진 및 비디오의 최근 움직임에 대한 강한 예가있는 작품을 망라합니다.
1975 년에 시작된 획기적인 MATRIX 전시회 프로그램을 통해 보완 된이 컬렉션에는 John Baldessari, Duane Hanson, Christian Jankowski, Ellsworth Kelly, Glenn Ligon, Lee Lozano, Robert Mapplethorpe, Cindy Sherman 등과 같은 과거 MATRIX 예술가들의 작품이 포함되어 있습니다. 로나 심슨, 윌리엄 웨그 먼.
오스틴 하우스 :
오스틴 하우스는 국립 역사 명소로 워즈 워드 아테네 움 컬렉션에서 가장 큰 개체이며 1927 년부터 1944 년까지의 박물관 전무 이사 인 전설적이고 혁신적인 A. 에버렛 “병아리”오스틴 주니어의 전 웨스트 엔드 고향입니다.
하트 포드 (Holford)의 웨스트 엔드 (West End)에있는 박물관에서 2 마일 떨어진 곳에 위치한이 집은 베니스 근처의 그랜드 16 세기 빌라를 모델로했으며, 1929 년 Chick과 그의 아내 Helen Goodwin Austin이 결혼식을 보았을 때 그 집은 너비가 86 피트, 단순한 18 피트 깊이. 1 층은 18 세기 로코코 풍으로 꾸며져 있으며, 실크로 덮인 벽, 금박을 입히고 가구를 칠한 가구 및 아름다운 바이에른의 골방을 갖추고 있습니다. 몇 단계가 입구에서 거실로 한쪽 방향으로, 식당이 다른 방향으로 이어집니다. 위층에있는 헬렌 오스틴의 탈의실은 근본적으로 현대적인 미학을 선포합니다. 검은 색 리놀륨 바닥, 다양한 색상의 벽, 크롬 전등 및 강철 가구가 특징 인이 호텔은 미국 최초의 인터내셔널 스타일 인테리어 중 하나입니다.