Originally posted 2018-06-13 09:46:34.
Para gótico em Monza, queremos dizer a experiência artística da cidade entre o final do século XIII e a primeira metade do século XV. Neste período, a cidade, ainda afetada pela importância dada por ser a capital do reino lombardo, foi objeto de importantes obras dos senhores de Milão, Visconti, com o objetivo de afirmar seu poder sobre a cidade de Monza e sugerir sua continuidade. com o reinado da rainha Theodolinda. Depois de passar esta primeira fase do esplendor artístico, a cidade de Monza perdeu importância ao longo do tempo para dar lugar à capital do ducado.
Edifícios religiosos
Duomo
A obra mais importante do período gótico em Monza é certamente a catedral de Monza, construída a partir dos primeiros anos do ‘300 no lugar da igreja de San Giovanni Battista, capela privada da família real sob o reino lombardo, cuja construção foi promovido na época pela Rainha Teodolinda. A construção da nova catedral, decidida pelo capítulo da cidade e pelo Município, foi fortemente desejada pela família Visconti, recentemente senhores de Milão, interessados em afirmar seu poder sobre o que era o principal centro do campo milanês e sugerir uma continuidade entre a cidade. domínio e o Longobard.
A fachada saliente, levada a cabo num projecto de Matteo da Campione, um dos maiores mestres da área, foi provavelmente retomada pela igreja de Santa Maria del Carmine, em Milão, e está dividida em cinco secções verticais que correspondem à Corredores interiores. O revestimento de duas cores, inicialmente feito de alternando mármores brancos e pretos, foi substituído por mármores brancos e verdes durante as restaurações do século XIX. O único ponto de acesso à igreja é o portal da nave central, precedido por um pórtico com um arco redondo, com a luneta decorada com estátuas representando vários santos, além da rainha Teodolinda, colocada sobre uma base com estátuas romanas que remontam ao II século . Acima do protiro está uma cópia da estátua do século XIV de São João Batista, atualmente alojada no Museu da Catedral, e uma roseta inscrita em uma praça composta de painéis decorados: acima dela há um trabalho escultural em xadrez que ocupa a esquadria para formar a rosácea, uma solução provavelmente emprestada dos modelos toscanos importados por Giovanni di Balduccio. A decoração termina com bancas de jornais, com dossel em cúspide, colocadas em cima dos contrafortes contendo estátuas de santos.
No interior, profundamente retrabalhado em épocas posteriores, há no entanto o púlpito feito por Matteo da Campione, posteriormente modificado no século XVIII, dos quais os quatorze nichos com Santos e o Cristo Giudice na pequena cama ainda estão preservados.
Entre a decoração pictórica remanescente do século XIV, podemos citar os afrescos da Paixão de Cristo na antiga sacristia, executada por um pintor do círculo dos chamados Mestres de Chiaravalle, pintores da Lombardia com marcantes influências de Giotto. Em seguida, o ciclo de afrescos das Histórias da Virgem e da Paixão de Cristo, que remonta ao início do século XV: originalmente na capela do Rosário, foram retirados no século XIX e colocados na sacristia. O ciclo, atribuído a Michelino da Besozzo, deve sua realização a uma comissão direta do duque Filippo Maria Visconti, evidenciada pelas ricas decorações florais com fundo dourado.
Deve ser feita uma menção separada do ciclo de afresco da oficina de Zavattari para a capela de Teodolinda, um dos mais importantes ciclos pictóricos do gótico italiano, realizado na primeira metade do século XV. A capela inclui um ciclo de 45 episódios dispostos em cinco registros horizontais, que narram episódios da vida da rainha Teodolinda retirados das obras de Bonincontro Morigia e Paolo Diacono. Da primeira à vigésima primeira cena o ciclo narra o casamento da rainha com Autari, o quarto registra a morte do último e o segundo casamento com Agilulfo, para terminar com as últimas cenas da expedição a Itália de Constant II e a conseqüente vitória dos longobardos. Todo o trabalho, embora executado por várias mãos, mostra uma execução coordenada por uma certa unidade estilística: em todos os afrescos, a decoração do fundo não é executada representando paisagens naturais, mas com decorações douradas de tablet e inserções plásticas em correspondência com a paisagem. elementos arquitetônicos.
Outras igrejas
Outra importante igreja gótica é a igreja de Santa Maria in Strada, construída em 1348, famosa por sua rica decoração em terracota. A fachada apresenta uma cabana cercada por dois contrafortes, divididos em quatro faixas horizontais. O piso térreo tem um portal ogival decorado em terracota, enquanto o segundo andar apresenta a alvenaria com arcos trilobados, motivos tomados nas janelas do piso superior ao lado da rosácea: tanto a rosácea e as janelas de duas luzes são enquadrado em azulejos decorativos de terracota retirados da decoração da catedral da cidade. No topo da fachada encontramos um quiosque contendo uma estátua da Madonna e criança da escola de Jacopino da Tradate.
No campanário há vestígios de um afresco da crucificação que lembra o estilo dos afrescos da contra-fachada da igreja de San Cristoforo sul Naviglio no canal, que, juntamente com fragmentos de uma “Anunciação”, foi datado antes da início do século XV.
Da arquitetura mais simples, derivada do sóbrio estilo gótico cisterciense, a igreja de San Pietro Martire: a fachada saliente aparece em terracota, com uma trifora como única decoração. No lado direito há uma entrada para a igreja, um alpendre com um arco redondo com um telhado inclinado. O interior tem um plano retangular e é dividido em três naves com pilares cilíndricos: definitivamente alteradas na aparência por intervenções subsequentes, apresenta traços de afrescos do século XIV, como as Histórias de São Pedro Mártir, estilo semelhante ao chamado Mestre de Lentate, autor dos afrescos do Oratorio de Santo Stefano de Lentate sul Seveso, e sobretudo a pintura da Virgen anunciada com os santos Ambrogio e Domenico realizados por um pintor do círculo de Giovanni da Milano.
Edifícios civis e militares
A obra civil do período gótico monzólico sobrevivente é certamente o arengario, construído sobre o modelo do novo Broletto di Milano, que segue o traçado longitudinal e o piso inferior com pórtico com a grande sala do capítulo no andar superior. O térreo possui um pórtico com arcos pontiagudos em três lados com pilares retangulares e plano retangular dividido em duas naves longitudinais. No andar superior há uma sala usada para reuniões públicas, iluminada por janelas gradeadas e janelas gradeadas com arcos arredondados correspondentes aos vãos do andar de baixo. A particularidade do arganarium monzese é a torre do sino que termina com as ameias de Ghibelline, construídas para compensar a falta de uma torre de sino adequada da catedral.
No século XIV as muralhas da cidade foram reforçadas: a maior obra foi certamente a construção do castelo de Visconti, que teve que parecer arquitectura no castelo de Trezzo d’Adda: o imponente sistema de defesa da cidade, hoje apenas a Ponte Nova, construída em pedra em três arcos, um dos quais agora está enterrado, ea torre Viscontea, construída sobre os restos do castelo usando alguns elementos. Entre os antigos portões da cidade, pode-se mencionar a torre de Teodolinda, utilizada como passagem para coletar o imposto sobre mercadorias que entram na cidade a partir do rio Lambro, feito de terracota com janelas gradeadas de um e dois gumes e janelas gradeadas.
Outro nome “falso” (os edifícios construídos na era gótica não pode ter qualquer relação com a Rainha Teodolinda) é a “casa da Rainha Teodolinda”, a casa dos Gualtieri: entre as poucas casas particulares do período gótico no A cidade era feita de terracota e serizzo, em que emergem os perfis das janelas originais de lanceta, apesar das numerosas alterações.