Anselm Feuerbach (nascido em setembro 1829 12 em Speyer, Alemanha, 04 de janeiro de 1880) foi um pintor alemão. Ele foi o principal pintor classicista da escola alemã do século 19.
Anselm Feuerbach era neto de Paul Johann Anselm von Feuerbach eo filho de Joseph Anselm Feuerbach e sua esposa Amalie, b. Keerl. Já em 1830, ele perdeu sua mãe e, junto com sua irmã Emilie, foi colocada com os avós em Ansbach por quatro anos. Em 1834 seu pai Henriette casou Heydenreich; Dois anos mais tarde, ele foi nomeado para o Albert-Ludwigs-Universidade de Freiburg e se mudou para lá com sua família. Anselm Feuerbach participaram do Gymnasium, em Freiburg. Desde 1843, ele recebeu aulas de desenho do desenhador anatomia da universidade. Em 1844 ele pintou cenas do Nibelungenlied e uma seleção de desenhos foi enviado para Carl Friedrich Lessing e Wilhelm von Schadow para Dusseldorf. Em 1845 ele foi para Düsseldorf por dois anos sem sair de escola, onde inicialmente se juntou Schadow, em seguida, Alfred Rethel. Na Kunstakademie Düsseldorf ele era um aluno de Wilhelm von Schadow, o filho de Karl Ferdinand e Johann Wilhelm Schirmer. Sua primeira grande pintura, a Silenian Silen, foi escrito em 1846. Em 1848 mudou-se para Munique. A influência de Karl Rahl cai durante este tempo.
Em 1850 ele foi para Antuérpia, onde estudou com Gustave Wappers, e em 1851 para Paris. Lá, ele estudou os mestres modernos e trabalhou no estúdio de Thomas Couture. Dois de seus primeiros quadros, Hafis na taberna ea morte de Pietro Aretino, mostram a influência de coutures, mas também apontam para o exemplo dos venezianos, que depois se tornaram mais estreitamente. Outros pintores que o influenciaram durante este período foram Eugène Delacroix, Gustave Courbet, Constant Troyon e Théodore Rousseau. Possivelmente, ele também teve contato com Édouard Manet em 1853.
Em 1854 ele retornou para a Alemanha e, em 1855, ele foi para Heidelberg, onde sua madrasta agora viúva e sua irmã Emilie viveu. Lá, ele entrou em contato com Joseph Victor von Scheffel. Ele viveu em Karlsruhe até abril de 1855, em seguida, fui em uma viagem de estudo a Itália com Scheffel, que o levou primeiro a Veneza, onde ele copiou Ascensão de Ticiano. No verão ele ficou na Castel Toblino e fez estudos de paisagem. No final do outono foi submetido a sífilis em Veneza. Sua jornada o levou para Florença e Roma em 1856, onde tornou-se familiarizar com seu biógrafo mais tarde, Julius Allgeyer, e onde seus estudos de Michelangelo e Raphael desenvolveu gradualmente a sua própria direção especial. Foi baseado no estilo histórico-monumental, mas também sobre a riqueza das cores da pintura veneziana, mas a luminosidade das cores locais foi atenuado por tons de cinza. Este reuniu-se com a crítica violenta entre os seus contemporâneos.
Neste período, Dante e as mulheres nobres de Ravenna (1858) nasceram.
Desde 1857, Feuerbach era um membro da Associação dos Artistas alemães em Roma. Ele tornou-se mais familiarizados com Arnold Böcklin, Reinhold Begas, Fries Karl Friedrich e Ludwig Passini. Do coletor Ludwig Landsberg ele recebeu a ordem para Dante. Naquela época, ele alugou um estúdio no Palazzo Costa. Porque ele queria manter sua pintura Dante, Feuerbach pago de volta em 1858 com a ajuda de um empréstimo do avanço de Scheffel Landsberg. O trabalho foi exibido publicamente na Piazza del Popolo, em março e abril. O cônsul alemão em Palermo Karl Wedekind ordenou estande infantil meia verdadeiras em Feuerbach depois de uma visita ao estúdio.
Em 1860 Feuerbach conheceu Anna Risi, chamado Nanna. A esposa de um dos artesãos que vieram a Roma se tornou seu modelo e sua amante. Isso começou a série de retratos Nanna famosos. De maio a outubro, ele estava em Heidelberg para retratos. Em 1861 Feuerbach planejou sua Ifigênia eo banquete. No verão ele estudou estudos marinhos em Anzio. Ele rejeitou uma chamada para o Grão-Duque School of Art fundada em Weimar, no ano anterior.
Durante a sua estada em Roma, ele encontrou um patrono 1862-1868 em Conde von Schack, que comprou onze de suas obras. O Henriette madrasta foi gradualmente levando a correspondência de negócios com Schack.
O Ifigênia foi exibido em Karlsruhe, Stuttgart e Berlim em 1862.
Francesca da Rimini e Paolo Malatesta, Laura e Petrarca, Hafis no bem, Pieta (1863) e pinturas das crianças: Idyll do Tivoli, o concerto de crianças surdas e felicidade das Mães. Se, além das formas clássicas, estas pinturas românticas eram ainda uma característica romântica, Feuerbach a partir deste ponto em diante virou quase que exclusivamente a representar objetos antigos na veste de colorismo moderno, que foi cortado e ligado por um tratamento de forma totalmente de plástico. Exemplos disso são Ifigênia (1871, Staatsgalerie Stuttgart) e Die Gastmahl des Platão (1873, Berliner Nationalgalerie), bem como Die Amazonenschlacht, O julgamento de Paris e várias fotos da saga do Medea. A amizade de Feuerbach com Bocklin quebrou, e ele abrigou suicídio. Em 1865 Feuerbach novamente trabalhou na composição do banquete. Ele concluiu um conhecimento mais íntimo com Hans von Marées. Sua amada Nanna deixou e foi com um inglês para o sul da Itália. Feuerbach passou o verão de 1866 novamente em Anzio para estudar o fundo de Munique Medea. Ele conheceu Lucia Brunacci, que se tornou como Nanna seu modelo e sua amante. Em outubro, ele foi para Berlim. Feuerbach acreditava que com a vitória da Prússia sobre a Áustria na guerra alemão centro cultural da Alemanha seria formado lá. Ele recebeu uma comissão para o Medea e Ricordo di Tivoli. Feuerbach acreditava que com a vitória da Prússia sobre a Áustria na guerra alemão centro cultural da Alemanha seria formado lá. Ele recebeu uma comissão para o Medea e Ricordo di Tivoli. Feuerbach acreditava que com a vitória da Prússia sobre a Áustria na guerra alemão centro cultural da Alemanha seria formado lá. Ele recebeu uma comissão para o Medea e Ricordo di Tivoli.
Em 1867 Feuerbach finalmente encontrou um grande estúdio na Via S. Nicola da Tolentino, em Roma. No final de março ele viajou para Baden-Baden. Ele agora tinha um contato mais próximo com Clara Schumann e Johannes Brahms. Em outubro, ele voltou para Roma, onde Feuerbach e Marées se reuniu com Conrad Fiedler. A relação com Fiedler rapidamente arrefecido, porque apoiou os Marées carentes. Em dezembro de 1868, o relacionamento com Schack foi interrompido.
Em 1869 Feuerbach concluída a primeira versão do banquete, que ele exibiu na Exposição Grande Internacional de Arte em Munique. Há a imagem foi adquirida pelo pintor Marie Röhr. O Karlsruhe Kunstverein estava trabalhando em uma exposição do banquete. A possibilidade de uma chamada para Karlsruhe também estava no quarto, mas Feuerbach reagiu de forma negativa. No entanto, o Medea foi exibido em Karlsruhe em 1870. O tribunal em Karlsruhe estava interessado em Feuerbach, mas o último, por meio de demandas ultrapassado, levantou a intenção do Grão-Duque para atraí-lo para Karlsruhe. Em julho deste ano ele estava em Berlim. Até o início da Guerra Franco-Prussiana, ele só foi capaz de regressar a Roma em setembro. No outono ele terminou o julgamento Paris com a ajuda de Ferdinand Keller, que foi enviado para o Berlin Exhibition Outono.
Em 1871, Feuerbach começou a trabalhar na segunda versão da Batalha dos Amazons e na segunda versão do banquete. Em 1872 ele viajou para Heidelberg e de lá para Viena, onde ele conheceu Rudolf Eitelberger pela primeira vez, e por um professor na Academia de Viena de Belas Artes. O professor foi nomeado em 7 de agosto. Feuerbach terminou sua Amazonsschlacht e foi para a Academia de Belas Artes de Viena, em Junho de 1873. No ano de 1873 também a morte da irmã Emilie caiu. Feuerbach não estava representada com imagens na exposição mundial vienense lotado e oscilou em face dos sucessos de Hans Makart entre admiração e inveja. Em 1874, ele exibiu The Amazons’ Batalha ea segunda versão do banquete no Künstlerhaus em Viena. Os críticos reagiram negativamente.
Feuerbach comutada entre Viena e Roma em 1875 e foi exortado pelo Ministério da licença não-submetido. A partir de outubro, ele estava de volta em Viena. Ele começou com o trabalho sobre a queda titânica para o teto do auditório da Academia de Belas Artes de Viena. Ele trabalhou intensamente neste trabalho de 1878 em diante; Ele não percebeu que em Roma até 1880, devido a divergências com o arquiteto Theophil Hansen; Na exposição de Munique em 1879, porém, a maré dos Titãs foi recebido com críticas severas.
Em março de 1876, Feuerbach adoeceu com uma pneumonia. Com febre alta, ele foi para a Heidelberg para a mãe piedosa. Uma grande parte de suas memórias de vida surgiu como um panfleto, como um acordo com seus contemporâneos, a. Também sobre Makartism – Aparência Patológica da Idade Moderna. Em junho de Feuerbach apresentou o seu pedido de descarga em Viena. Em julho de Henriette Feuerbach mudou-se para Nuremberg; Até 1879, Feuerbach comutada entre Nuremberg e Veneza.
Nos últimos anos de sua vida, Feuerbach, que ocasionalmente tinha jogado com a idéia de ir a Londres como um pintor de retratos, produziu uma pintura para o Palácio da Justiça em Nuremberg, a homenagem de Ludwig da Baviera. Feuerbach foi enterrado em Nuremberg no St. Johannisfriedhof. Em abril de 1880, uma grande exposição memorial de sua propriedade teve lugar na Galeria Nacional de Berlim.