A arquitetura brutalista floresceu a partir da década de 1950 até meados da década de 1970, tendo descido do movimento arquitetônico modernista do início do século XX. O termo se origina da palavra francesa para “cru”, como Le Corbusier descreveu sua escolha do material béton brut, que significa concreto bruto em francês. Acredita-se que os arquitetos Alison e Peter Smithson cunharam o termo “brutalismo” na década de 1950 e se tornou mais amplamente usado depois que o crítico britânico de arquitetura Reyner Banham intitulou seu New Brutalism, de 1966, usando o termo “brutalismo” para identificar o estilo.
O brutalismo tornou-se popular entre os clientes governamentais e institucionais, com numerosos exemplos em países de língua inglesa (Reino Unido, Estados Unidos, Canadá, Austrália), Europa Ocidental (França, Alemanha, Itália), União Soviética, Bloco Oriental (Eslováquia). , Bulgária), e lugares tão díspares como o Japão, a Índia, o Brasil, as Filipinas e Israel. Os exemplos são tipicamente de caráter massivo (mesmo quando não são grandes), semelhantes a fortalezas, com predominância de construções de concreto aparente ou, no caso dos “brutalistas de tijolos”, combinam robustamente tijolos e concreto detalhados. Muitas vezes há uma ênfase em expressar graficamente nas elevações externas e no plano arquitetônico de todo o local as principais funções e fluxos de pessoas dos edifícios. O brutalismo tornou-se popular para edifícios educacionais (especialmente edifícios universitários), mas era relativamente raro para projetos corporativos, que preferiam o International Style. O brutalismo tornou-se o favorito para muitos projetos governamentais, blocos de torres (residências altas) e centros comerciais.
Em sua robustez e falta de preocupação em parecer confortável ou fácil, o brutalismo pode ser visto como uma reação de uma geração mais jovem à leveza, otimismo e frivolidade de algumas arquiteturas dos anos 1930 e 1940. Em uma avaliação crítica de Banham, o brutalismo foi proposto não como um estilo, mas como a expressão de uma atmosfera entre arquitetos da seriedade moral. O “brutalismo” como termo nem sempre foi usado consistentemente pelos críticos; Arquitetos geralmente evitavam usá-lo completamente.
História
O termo “brutalismo” foi originalmente cunhado pelo arquiteto sueco Hans Asplund para descrever Villa Göth em Uppsala, projetado em 1949 por seus contemporâneos Bengt Edman e Lennart Holm. Ele originalmente usou o termo nybrutalismo de língua sueca (novo brutalismo), que foi escolhido por um grupo de arquitetos ingleses visitantes, incluindo Michael Ventris. Na Inglaterra, o termo foi adotado pelos arquitetos Alison e Peter Smithson. O termo ganhou ampla aceitação quando o historiador da arquitetura britânica Reyner Banham o usou no título de seu livro de 1966, O Novo Brutalismo: Ético ou Estético, para caracterizar um grupo de abordagens arquitetônicas um tanto recentemente estabelecido, particularmente na Europa.
A arquitetura proto-brutalista mais conhecida é a obra do arquiteto suíço Le Corbusier, em particular sua Unidade de Habitação de 1952 na França e o Edifício do Secretariado de 1953 (Palácio da Assembléia) em Chandigarh, Índia. O brutalismo ganhou considerável impulso no Reino Unido em meados do século XX, quando comunidades economicamente deprimidas (e devastadas pela Segunda Guerra Mundial) buscaram métodos baratos de construção e projeto para moradias de baixo custo, centros comerciais e edifícios governamentais. No entanto, muitos arquitetos escolheram o estilo brutalista mesmo quando tinham grandes orçamentos, pois apreciavam a “honestidade”, as qualidades esculturais e, talvez, a natureza intransigente e anti-burguesa do estilo [pesquisa original?]
Combinado com as intenções socialmente progressistas por trás das ruas brutalistas nas casas celestes, como a Unité de Corbusier, o brutalismo foi promovido como uma opção positiva para as moradias urbanas modernas e avançadas.
Características
Construções brutalistas são geralmente formadas com elementos modulares repetidos formando massas representando zonas funcionais específicas, distintamente articuladas e agrupadas em um todo unificado. O concreto é usado por sua honestidade crua e despretensiosa, contrastando dramaticamente com os edifícios altamente refinados e ornamentados construídos no estilo de elite da Beaux-Arts. As superfícies do concreto fundido são feitas para revelar a natureza básica de sua construção, revelando a textura das pranchas de madeira usadas para as formas de fundição in-situ. Materiais de construção brutalistas também incluem tijolo, vidro, aço, pedra bruta e gabiões. Por outro lado, nem todos os edifícios exibindo um exterior de concreto exposto podem ser considerados brutalistas, e podem pertencer a um dos vários estilos arquitetônicos, incluindo Construtivismo, Estilo Internacional, Expressionismo, Pós-modernismo e Desconstrutivismo.
Outro tema comum nos projetos brutalistas é a exposição das funções do edifício – desde sua estrutura e serviços até o uso humano – no exterior do edifício. Na Prefeitura de Boston, projetada em 1962, as porções notavelmente diferentes e projetadas do prédio indicam a natureza especial das salas atrás daquelas paredes, como o gabinete do prefeito ou as câmaras do conselho da cidade. De outra perspectiva, o projeto da Escola Hunstanton incluía a colocação do tanque de água da instalação, normalmente um recurso de serviço oculto, em uma torre proeminente e visível.
O brutalismo como uma filosofia arquitetônica também era freqüentemente associado a uma ideologia socialista utópica, que tendia a ser apoiada por seus criadores, especialmente Alison e Peter Smithson, perto do auge do estilo. Este estilo teve uma posição forte na arquitetura dos países comunistas europeus desde meados da década de 1960 até o final da década de 1980 (Bulgária, Tchecoslováquia, RDA, URSS, Iugoslávia). Na Checoslováquia, o brutalismo foi apresentado como uma tentativa de criar um estilo arquitetônico “nacional”, mas também “moderno socialista”.
Designers
No Reino Unido, arquitetos associados ao estilo brutalista incluem Ernö Goldfinger, Alison e Peter Smithson, alguns dos trabalhos de Sir Basil Spence, do Departamento de Arquitetos do London County Council / Greater London Council, Owen Luder, John Bancroft e, possivelmente, talvez, Sir Denys Lasdun, Sir Leslie Martin, Sir James Stirling e James Gowan, com seus primeiros trabalhos.
Na Austrália, exemplos do estilo brutalista são a Galeria de Arte de Queensland, de Robin Gibson, a Fisher Library de Ken Woolley, na Universidade de Sidney, o Tribunal Superior da Austrália, por Colin Madigan, em Canberra, e WTC Wharf. Centre em Melbourne). O governo de John Andrews e as estruturas institucionais na Austrália também exibem o estilo.
Nos Estados Unidos, Paul Rudolph e Ralph Rapson são ambos conhecidos brutalistas. Evans Woolen III, um líder entre os arquitetos do Centro-Oeste, é creditado por introduzir os estilos de arquitetura brutalista e modernista em Indianápolis, Indiana. Walter Netsch é conhecido por seus prédios acadêmicos brutalistas. Marcel Breuer era conhecido por sua abordagem “suave” ao estilo, muitas vezes usando curvas em vez de cantos.
A arquitetura brutalista está presente em todo o Canadá. Nos anos que antecederam o centésimo aniversário da Confederação, em 1967, o governo federal financiou a construção de muitos dos edifícios públicos. Os principais exemplos brutalistas, nem todos construídos como parte do centenário canadense, incluem o Édifício Marie-Guyart (antigo Complexo-G) e o Hôtel Le Concorde, na cidade de Quebec; Habitat 67, Place Bonaventure, Maison de Radio-Canada e várias estações de metrô na Linha Verde do Metrô de Montreal; o Centro de Confederação das Artes em Charlottetown; o National Arts Centre em Ottawa; o Hotel Dieu Hospital em Kingston; Rochdale College, em Toronto; a igreja da Abadia de Westminster, na Colúmbia Britânica.
Na Argentina, Clorindo Testa criou a sede do Banco de Londres e América do Sul, um dos melhores exemplos da década de 1950.
Na Itália, Vittoriano Viganò projetou o Istituto Marchiondi em Milão em 1957, e o estúdio da BBPR construiu a Torre Velasca em 1958. Modernistas mais recentes como IM Pei, Gottfried Böhm e Tadao Ando também projetaram notáveis obras brutalistas.
No Brasil, o estilo está associado à Escola Paulista e é evidente nos trabalhos do arquiteto vencedor do prêmio Pritzker Architecture Paulo Mendes da Rocha (2006).
Nas Filipinas, Leandro Locsin projetou estruturas brutais massivas, incluindo a Tangambang Pambansa e o Centro de Convenções Internacionais das Filipinas.
Na Nova Zelândia, Sir Miles Warren e sua prática Warren & Mahoney lideraram o desenvolvimento da chamada “Escola Christchurch” de arquitetura, que fundiu o estilo arquitetônico brutalista com os valores escandinavos e japoneses da simplicidade. O estilo de Warren influenciou a arquitetura pública da Nova Zelândia.
Na Sérvia (então na Iugoslávia), Božidar Janković era um representante da chamada “Escola de residência de Belgrado”, identificável por suas relações funcionalistas com base no plano e elaborava detalhadamente a arquitetura. Suas estruturas arquitetônicas, construídas há mais de quatro décadas, [quando?] Estão em melhor condição física hoje do que muitos edifícios que foram construídos anos depois.
Arquitetos cujo trabalho reflete certos aspectos do estilo brutalista incluem Louis Kahn. O historiador da arquitetura William Jordy diz que, embora Kahn fosse “posta ao que ele considerava a postura muscular da maioria do brutalismo”, alguns de seus trabalhos “certamente foram informados por algumas das mesmas idéias que chegaram ao foco momentâneo na posição brutalista”.
Nos campi universitários
No final dos anos 1950 e início dos anos 1960, muitos campi na América do Norte estavam passando por rápidas expansões e, como resultado (devido ao baixo custo associado e facilidade de construção rápida) há um número significativo de edifícios brutalistas nas universidades americanas e canadenses, começando com o edifício de arte e arquitetura de 1958 de Paul Rudolph em Yale e o museu de arte de 1965 em Colgate. O projeto de Rudolph para a Universidade de Massachusetts Dartmouth é um exemplo de um campus inteiro projetado a partir do zero no estilo brutalista. O arquiteto canadense Elmar Tampõld, nascido na Estônia, projetou várias universidades e instituições de ensino superior nas décadas de 1960 e 1970 no estilo brutalista. Da mesma forma, o arquiteto Walter Netsch projetou todo o Campus Círculo da Universidade de Illinois-Chicago (agora o Campus Leste da Universidade de Illinois em Chicago) sob um design unificado e brutalista. O Clowes Memorial Hall de John M. Johansen e Evans Woollen III, de estilo brutalista, uma instalação de artes performáticas que abriu em 1963 e ainda está em uso ativo no campus da Butler University em Indianápolis, foi elogiado por seu design arrojado e dramático. Em 1964, a Universidade Brigham Young inaugurou o Centro de Belas Artes Franklin S. Harris, que apresenta um estilo de arquitetura amplamente brutalista. Todo o campus – interiores e exteriores – da maior universidade de Utah, Utah Valley University, é baseado em um tema brutalista. A Biblioteca Joseph Regenstein da Universidade de Chicago, uma das maiores bibliotecas do mundo, foi projetada no estilo brutalista. Briggs Hall, da Universidade da Califórnia, em Davis, foi projetado no estilo brutalista, assim como Aldrich Hall, da Universidade da Califórnia, Irvine e Geisel Library, na Universidade da Califórnia em San Diego. O campus da Universidade de Minnesota na Cisjordânia apresenta vários edifícios brutalistas, incluindo o local de artes performáticas de Ralph Rapson, o Rarig Centre, uma das obras mais importantes de Rapson e o melhor exemplo de brutalismo nas cidades gêmeas. A Universidade de Louisville Belknap Campus tem vários edifícios brutalistas, incluindo o Edifício de Humanidades Bingham e o Centro Inter-religioso. O Andrews Building na Universidade de Toronto Scarborough foi construído em estilo arquitetônico brutalista e concluído em 1964. Em 1965, o famoso arquiteto do Desert Modern, E. Stewart Williams, foi contratado para projetar um novo campus para o San Bernardino Community College District. A construção do Crafton Hills College começou um ano depois e o último edifício que fazia parte do seu plano original do campus foi construído em 1976. O design Brutalist de Williams contrasta com o terreno íngreme e foi escolhido em parte porque proporcionava uma pausa para o fogo o ambiente circundante.
No mesmo período no Reino Unido, a expansão similar do ensino superior levou à construção de muitos prédios universitários brutalistas, sendo exemplos notáveis o Boyd Orr Building na Universidade de Glasgow, a Universidade de Essex, e as residências de Denys Lasdun na Universidade de East Anglia.
Crítica e recepção
O brutalismo tem alguns críticos severos, incluindo o crítico de arquitetura Maurice Jay, assim como Charles, o príncipe de Gales, cujos discursos e escritos sobre a arquitetura criticaram o brutalismo, chamando muitas das estruturas de “pilhas de concreto”. “Você tem que dar tanto para a Luftwaffe”, disse o príncipe Charles no jantar anual do Comitê de Planejamento e Comunicação da Corporação de Londres em dezembro de 1987: “Quando derrubou nossos prédios, não os substituiu por nada mais ofensivo que entulho”. ” Os defensores do estilo argumentam que a crítica não vem apenas dos projetos dos edifícios, mas também do fato de que as fachadas de concreto não envelhecem bem em climas úmidos e nebulosos, como os do noroeste da Europa e da Nova Inglaterra. Nestes climas, o concreto torna-se riscado com manchas de água e, às vezes, com musgo e liquens, e manchas de ferrugem nas barras de reforço de aço.
Os críticos do estilo acham desagradável devido à sua aparência “fria”, projetando uma atmosfera de totalitarismo, bem como a associação dos edifícios com a decadência urbana devido a materiais que sofrem intemperismo em certos climas e as superfícies tendem a vandalismo por graffiti. Apesar disso, o estilo é apreciado por outros, e os esforços de preservação estão ocorrendo no Reino Unido.
No campus da Universidade de Oregon, a indignação e o desagrado vocal pelo brutalismo levaram, em parte, à contratação de Christopher Alexander e à iniciação do The Oregon Experiment no final da década de 1970. Isso levou ao desenvolvimento de uma linguagem de padrões de Alexander e a maneira atemporal de construção.
Nos últimos anos, as más lembranças de estruturas comunitárias brutalistas mal servidas levaram à sua demolição em comunidades ansiosas por abrir caminho para estruturas comunitárias mais novas, mais tradicionalmente orientadas.
Anthony Daniels, autor britânico, médico e comentarista político, escreveu para o City Journal que as estruturas brutalistas representam um artefato do totalitarismo filosófico europeu, uma “deformidade espiritual, intelectual e moral”. Ele chamou os edifícios de “coração frio”, “desumano”, “hediondo” e “monstruoso”. Ele afirmou que o concreto armado “não envelhece graciosamente, mas em vez disso desmorona, mancha e decai”, o que torna os estilos alternativos de construção superiores.
Brutalismo hoje
Embora o movimento brutalista estivesse em grande parte morto em meados da década de 1980, tendo dado lugar ao Expressionismo Estrutural e ao Desconstrutivismo, experimentou um ressurgimento do interesse desde 2015 com a publicação de uma variedade de guias e livros, incluindo o Brutalist London Map (2015). ), Brutal World (2016) e SOS Brutalism: A Global Survey (2017). Muitos dos aspectos mais ásperos do estilo foram suavizados em edifícios mais novos, com fachadas de concreto frequentemente jateadas para criar uma superfície de pedra, coberta de estuque, ou composta por elementos pré-moldados com padrões. Esses elementos também são encontrados em reformas de edifícios brutalistas mais antigos, como o redesenvolvimento de Sheffield’s Park Hill. O revestimento do exterior pode ser feito em parte para melhorar a visão dos vizinhos, e o revestimento em si pode trazer riscos de incêndio; isso é amplamente visto como uma das causas do incêndio de junho de 2017 na Torre Grenfell.
Vários prédios brutalistas receberam status de patrimônio histórico e outros, como o Edifício Pirelli em Long Haven’s Long Wharf, e Gillespie, o Seminário St. Peter’s de Kidd & Coia, nomeado pela revista Prospect como um dos maiores edifícios do pós-guerra da Escócia. foram objeto de campanhas de conservação. A Sociedade do Século XX, sem sucesso, fez campanha contra a demolição de edifícios britânicos, como o Tricorn Centre e o estacionamento de vários andares da Trinity Square, mas com sucesso no caso da garagem da estação de ônibus de Preston, da Hayward Gallery e outros.
Vários edifícios brutalistas foram recentemente demolidos ou estão atualmente sob considerável ameaça. Edifícios notáveis que foram demolidos incluem os Jardins Robin Hood de Smithson (2017) em East London e a Biblioteca Central de Birmingham de John Madin (2016). Edifícios notáveis atualmente sob ameaça incluem o edifício Sirius em Sydney, o Welbeck Street Car Park em Londres e o API Building em Reston, Virginia, de Marcel Breuer, e a Atlanta Central Library, na Geórgia, EUA.