Cinema do Azerbaijão – um artigo sobre a cinematografia do Azerbaijão. Em geral, desde o filme de nucleação no Azerbaijão, cerca de 240 ou mais longas longas metragens também foram mais de 1.200 documentários.

História antiga
A indústria cinematográfica do Azerbaijão remonta a 1898. Na verdade, o Azerbaijão esteve entre os primeiros países envolvidos na cinematografia. Quando os irmãos Lumière da França estrearam suas primeiras imagens cinematográficas em Paris, em 28 de dezembro de 1895, mal sabiam a rapidez com que isso desencadearia uma nova era de documentação fotográfica. Esses irmãos inventaram um aparelho, patenteado em fevereiro de 1895, que eles chamavam de “Cinématographe” (do qual deriva a palavra “cinematografia”). Não é de surpreender que esse aparato logo tenha aparecido em Baku – na virada do século 19, essa cidade-baía do mar Cáspio estava produzindo mais de 50% do suprimento mundial de petróleo. Assim como hoje, a indústria do petróleo atraiu estrangeiros ansiosos para investir e trabalhar.

Em 1915, os irmãos Pirone da Bélgica montaram um laboratório de produção cinematográfica em Baku. Eles convidaram o diretor de cinema Boris Svetlov de São Petersburgo (Rússia) para trabalhar para eles e produzir A Mulher, Uma Hora Antes de Sua Morte e Uma História Antiga de Uma Nova Maneira. Foi Svetlov, que também dirigiu o filme intitulado No Reino dos Petróleo e Milhões, que mais tarde se tornou tão conhecido. O famoso ator do Azerbaijão, Huseyn Arablinski, interpretou Lutfali, o principal papel deste filme.

Em 1916 a primeira versão da opereta “Arshin Mal Alan” foi dirigida por Svetlov. Durante esta era do filme “silencioso” as seleções musicais foram realizadas por músicos internos. Dois dos papéis das mulheres no filme foram interpretados por homens. Gulchohra foi jogado por Ahmad Aghdamski e Tia Jahan foi interpretada por Y. Narimanov.

Em 1919, durante a breve República Democrática do Azerbaijão, um documentário chamado A Celebração do Aniversário da Independência do Azerbaijão foi filmado no dia da independência do Azerbaijão, em 28 de maio, e estreado em junho de 1919 em vários teatros em Baku.

Período soviético
Depois que o poder soviético foi estabelecido em 1920, Nariman Narimanov, presidente do Comitê Revolucionário do Azerbaijão, assinou um decreto nacionalizando o cinema do Azerbaijão. O Comissariado da Educação do Povo, que funcionava como um ministério, criou um departamento de arte que incluía uma seção de filmes dirigida por Hanafi Teregulov e Muslim Magomayev, um notável compositor e cantor de ópera. Em 1922, o governo do Azerbaijão decidiu criar a primeira fábrica de cinema que se tornou a precursora do atual estúdio cinematográfico Azerbaijanfilm.

Década de 1920
Em 1922, a liderança da SSR do Azerbaijão decidiu criar a primeira fábrica cinematográfica do país, que se tornou antecessora do atual estúdio cinematográfico Azerbaijanfilm. No ano seguinte, o Conselho do Photo-Cinema do Azerbaijão (AFKU) foi criado por decreto especial do Conselho de Comissários do Povo, realizando medidas para nacionalizar e unir os cinemas e locadoras de empresários individuais. Na AFKU naquela época havia cinemas como “Tejjare”, “Edison”, “Million”, “Rook”, “Medenci” (“Promyslovik”), etc. Em 1924 nas telas havia um longa-metragem em duas partes ” A lenda da torre da donzela “, filmado pelo diretor VV Vallyuzek. Os cineastas usaram exóticos orientais ao fotografar.

Sob o AFCU em 1925, por iniciativa da Sh. Mahmudbekov, um estúdio foi organizado para treinar atuação nacional e dirigir pessoal no Azerbaijão. Jafar Jabbarli, M. Mikailov, A. Tairov, etc. foram treinados neste estúdio. A fim de aumentar a qualidade artística dos filmes e o desenvolvimento de quadros nacionais, cineastas conhecidos como VI Pudovkin, IA Shevchenko, NM Shengelaya, Mikhail Chiaureli, assim como os câmeras GM Lemdeg, VR Lemke, AV Galperin, IS Frolov, Ya M. Feldman, LL Kosmatov, VM Schneider e etc. Jafar Jabbarli, Abbas Mirza Sharifzade e outros estavam envolvidos na produção cinematográfica.

Nos anos 1926-1930. AFKU foi chamado em “Azgoskino”, em 1930-1933. – “Azarkino”, em 1933 foi renomeado em “Azfilm”, em 1934 – em “Azgoskinoprom”, de 1935 a 1940 foi chamado de “Azerfilm”, de 1941 a 1959 – “Baku Film Studio”. Finalmente, desde 1961, e até hoje, a instituição é chamada de “estúdio de cinema Azerbaijanfilm, em homenagem a Jafar Jabbarli”.

Na década de 1920, o principal tema do cinema do Azerbaijão foi a luta contra o fanatismo religioso, a revolução e a liberdade das mulheres. Naqueles anos, filmes como Bismillah (1925, dirigido por Abbas Mirza Sharifzadeh e A. Valovo), Dom Above the Volcano (1929, dirigido por Ambartsum Bek-Nazarov), Gadji Gara (1929, dirigido por Abbas-Mirza Sharifzadeh). A imagem da mulher do Azerbaijão lutando pela liberdade foi reproduzida no filme “Sevil” (1929, dirigido por Ambartsum Bek-Nazarov)

Nestes anos, empresas cinematográficas locais e estrangeiras fizeram noticiários e documentários sobre a vida urbana, os campos de petróleo. O primeiro noticiário “Chegada do IX Exército Vermelho em Baku” foi criado em 1920. No mesmo ano foi criado o noticiário “O Primeiro Gurultai (Assembléia) das Nações Orientais”. Nos anos seguintes, foram criados relatórios relacionados a eventos relevantes: junto com documentários como “O 3º aniversário do Azerbaijão Soviético” (1923), “O Fogo em Campos Petrolíferos em Surakhani” (1923), “Funeral de Nariman Narimanov” (1925). Chegada M. Frunze em Baku (1925) e outros filmes foram feitos sobre temas científicos. Em 1925, o diretor Abbas Mirza Sharifzadeh terminou a filmagem do filme “Viagem ao Azerbaijão”, que fala sobre a vida cultural e industrial da república. Na década de 1920, o noticiário “Azerbaijão” (4 a 5 vezes por ano) foi publicado, apresentando aos espectadores as conquistas na produção e na vida cultural da república.

Os anos 30 A aparência do som
No início da década de 1930, temas para filmes de longa metragem foram tirados da vida moderna. Filmes também foram filmados para temas históricos e revolucionários. Eles incluem filmes como “Latif”, “Ismet”, que foram filmados respectivamente em 1930 e 1934 pelo diretor M. Mikailov; “Almaz” (1936) e “The New Horizon” (1940), dirigidos, respectivamente, pelos diretores A. Guliyev e GM Braginsky. Em 1938, o filme “Bakyllyar” (“Baku People”) foi filmado pelo diretor V. Turin. Entre os filmes mudos da década de 1930, os longas-metragens “O Caminho para o Oriente”, dirigidos por AA Makovsky em 1934 e “Azerbaijão”, são especialmente proeminentes.

Em 1935, a famosa trilha sonora de Boris Barnet em “Azerfilm” foi filmado o primeiro filme sonoro do Azerbaijão “No mar azul”. O filme contou com os destacados atores soviéticos Nikolai Kryuchkov e Lev Sverdlin. Em geral, de 1936 a 1941, mais de 10 filmes sonoros foram filmados.

Com o advento do som começou a se desenvolver e cinema documentário. Em 1935, BV Pumyansky e V. Yeremeyev, sendo o diretor e o autor do roteiro, respectivamente, fizeram uma crônica de documentário de episódio único “Glorioso Azerbaijão”. Foi neste filme, sincronicamente com as performances dos heróis do ensaio, que o texto narrativo foi transmitido pela primeira vez. Começando em 1939 sob o novo nome “Ordonosny Azerbaijão”, o noticiário “Azerbaijão Screen” começou a ser publicado. Foram 36 edições por ano.

Década de 1940

Anos militares
Em 1940, os diretores de cinema Mikhail Mikhailov (az) e Vladimir Yeremeyev gravaram um documentário intitulado Twentieth Spring (az) por ocasião do 20º aniversário do estabelecimento do governo soviético no Azerbaijão. Durante a Segunda Guerra Mundial, em 1941 e 1942, foram filmados os breves filmes sonoros “O Filho da Pátria” e Bakhtiyar (az) (cineasta A. Guliyev), dedicados aos heróis de Kamal Gasimov e Bakhtiyar Karimov. Nos mesmos anos em que “Sabuhi” reflete na vida e atividade de Mirza Fatali Akhundov, foram criados pelo diretor de cinema AIBek-Nazarov e Rza Tahmasib. Em 1943, os diretores de cinema GVAleksandrov, R.Tahmasib e M.Mikayilov filmaram as três partes “One Family” e “The T-9 Submarine”.

Estes filmes foram dedicados ao heroísmo dos marinheiros no tempo da Segunda Guerra Mundial. Na década de 1940, um grupo de diretores e operadores de cinema documentário foi à linha de frente e registrou o heroísmo dos soldados. Entre 1943 e 1945 “Para a pátria” (I.Afandiyev), “Care” (A.Guliyev), e “Resposta à carta” e “Os Cáspios” (GVAleksandrov e NIBolshakov), que foi dedicado heroísmo dos marinheiros de Cáspio foram baleados. Em 1945, o realizador Husein Seyidzade filmou o documentário “Country of eternal fires” sobre o 25º aniversário do estabelecimento do governo da União Soviética. No mesmo ano, a comédia musical “Arshin Mal Alan”, de U.Hajibeyov, voltou ao ecrã. Os diretores de cinema Rza Tahmasib e Nicolay Leshenko fizeram uma brilhante comédia de realidade mantendo o estilo nacional e o senso de humor do Azerbaijão.O filme obteve sucesso não apenas no Azerbaijão e na URSS, mas em muitos países ao redor do mundo “Arshin Mal Alan” foi procurado. os diretores de cinema R.Tahmasib e N.Leshenko, o compositor Uzeyir Hajibeyov e os atores Rashid Behbudov, Leyla Badirbayli, Adila Huseynzade, Munevver Kalantarli e Lutfali Abdullayev receberam o prêmio de Estado da URSS em 1946. No pós-guerra, noticiários “Youn g geração “e” Azerbaijão soviético “(antigo nome” Ordem-urso Azerbaijão “) começou a ser emitido.

Durante a Segunda Guerra Mundial, os filmes foram feitos principalmente sobre temas militares. Assim, o diretor A. Guliyev filmou as novelas cinematográficas “Son of the Fatherland” (1941) e “Bakhtiyar” (1942). Os filmes foram dedicados aos heróis guerreiros Kamal Gasymov e Bakhtiyar Kerimov, respectivamente. E em 1943, o diretor A. Ivanov foi baleado dedicado ao heroísmo dos marinheiros, mostrado durante a guerra, o filme “Submarino T-9”.

Além disso, em 1942, os esforços dos diretores AI Bek-Nazarov e Rza Takhmasib publicaram uma foto de “Sabuhi”, que foi dedicada à vida e obra de Mirza Fatali Akhundov. Em 1943, foi composto por três estrelas de cinema (diretores Grigory Alexandrov, Rza Takhmasib e Mikail Mikailov), ligados por um único enredo, “One Family”.

Um grupo de cineastas, como A. Gasanov e cinegrafistas (M. Mustafayev, M. Dadashov, S. Badalov, V. Ye. Eremeev, C. Mamedov, etc.) deixaram a linha de frente do Azerbaijão para essas linhas. Lá fizeram documentários e passaram a demonstrar aos lutadores como edições especiais. Entre os noticiários e histórias de filmes que refletem o trabalho heróico do povo azerbaijano durante a guerra são conhecidos “Pela Pátria” (1943, dirigido por A.Hasanov), “Care” (1943, dirigido por A.Guliyev), “Carta de Resposta “(1944, dirigido por I.Efendiyev),” Brotherly Aid “(1944, dirigido por A. Dadashov), etc.

Em 1944, os diretores GV Aleksandrov e NI Bolshakov produziram um longa documentário “The Caspian” (“Estúdio de Cinema de Baku” em conjunto com o estúdio de documentários de Moscou). O filme fala sobre o heroísmo dos marinheiros do Cáspio. E em vista do 25º aniversário do estabelecimento do poder soviético no Azerbaijão, foi criado um documentário completo intitulado “País das Luzes Eternas” (dirigido por G. Seidzade, 1945).

Anos do pós-guerra
Em 1945, a comédia musical de Uzeir Hajibeyov “Arshin Mal-Alan” foi exibida novamente. Os diretores Rza Takhmasib e N. Leshchenko criaram um filme de comédia realista em que o sabor nacional e o humor das pessoas foram preservados. O filme alcançou grande sucesso tanto no território da antiga URSS como em muitos países do mundo. O Prêmio de Estado da URSS para este filme em 1946 concedeu-se aos diretores Rze Tahmasib e N. Leshchenko, compositor Uzeyir Hajibeyov, bem como aos atores Rashid Beibutov, Leyla Bedirbeyli, A.Huseynzade, M.Kalantarli e L.Abdullaev. Começando com este filme, o desejo pelo gênero de comédia se intensificou no cinema do Azerbaijão. Assim, em 1955, o diretor T. Tagizade foi filmado filme de comédia “Meeting”, e L. Safarov – “Favorite Song” (“Bakhtiyar”), o principal papel em que foi jogado também por Rashid Beibutov.

Em 1947, o diretor V. Dzigan produziu o filme “Fatali Khan”, dedicado à vida de Khan Fatali, de Guba. Nas telas, o filme foi lançado apenas em 1959.

Neste momento, simultaneamente com a revista “Azerbaijão soviético”, o noticiário “Young Generation” (4 edições por ano) começou a aparecer. De 1945 a 1950, roteiristas como I.Kasumov, A.Gulubekov, diretores Z.Kyazimov, L.Safarov, operários A.Narimanbekov, T.Akhundov, H.Babayev, compositores K.Karayev, T.Guliyev trabalharam em documentários . e etc.

Em 1947, o longa “Beyond the Araks” foi filmado (diretores I. Efendiyev, EI Shub). O filme falou sobre a luta pela liberdade do povo azerbaijano do Irã em 1945-1946.

Anos 50
No início dos anos 1950, o “Estúdio de Cinema de Baku” produzia principalmente filmes documentais e publicitários. Em meados da década de 1950, quadros nacionais de roteiristas, diretores, cinegrafistas e artistas foram treinados. A maioria estudou no Instituto de Cinematografia do Estado de Toda a União. Entre eles estão I.Kasumov, E.Mamedkhanly, I.Tagizade, L.Safarov, G.Seydbeyli, A.Ibragimov, N.Ismayilov, G.Seydzade, Sh.Mahmudbekov, A.Atakishiyev, H.Babayev, AB Narimanbekov, T. Akhundov, R. Ojagov, K. Najafzade, J. Azimov, E. Rzaguliyev, N. Zeynalov e outros.

O tema dos filmes nesses anos expandiu-se significativamente. Filmes dedicados ao trabalho e à vida de trabalhadores e agricultores coletivos, representantes de várias profissões foram filmados. Nesta lista, você pode adicionar filmes como “Not That, This One” (1956, dirigido por G. Seidzadeh), “Sob o sol abafado” (1957, dirigido por L. Safarov), “Black Stones” (1958, dirigido por A. Guliyev), “Creeping shadows” (1958, diretores I.Efendiyev e Sh.Sheikhov), “Seu grande coração” (1959, dirigido por A.Ibragimov), “Um verdadeiro amigo” (1959, dirigido por T Taghizade), “Madrasta” (1958), diretor G. Ismailov).

Em 1957, o “Baku Film Studio” criou a pintura “Two Guys from One Quarter” (diretores A.Ibragimov e IV Gurin, operadores M.Pilikhin e R.Ojagov, compositor H.Garayev), falando sobre a luta do povo pela liberdade e democracia em um dos países do Oriente.

Em 1958, o filme “On the Far Shores”, dedicado ao partidário Mehdi Huseynzadeh, apareceu nas telas e foi filmado com base na história do mesmo nome por Hasan Seidbeyli e Imran Kasumov “On the Far Shores”.

Importância importante começou a ser ligada ao desenvolvimento de filmes infantis. Um grande papel nisso foi interpretado pelo diretor A. Atakishiyev. Em 1959, ele filmou o filme “O Mistério de uma Fortaleza”.

O documentário completo a cores “Azerbaijão Soviético” (dirigido por M. Dadashov, F. Kiselev), filmado em 1950 e dedicado ao 30º aniversário do estabelecimento do poder soviético no Azerbaijão, recebeu um prêmio especial do Festival Internacional de Cannes. Festival em 1951. Um filme dirigido por S. Mamedov “Na Baía em homenagem a SM Kirov” ganhou o Festival de Cinema de Veneza em 1955.

No Estúdio de Cinema de Baku, o mundialmente famoso diretor RL Carmen produziu os filmes A História dos Petroleiros do Cáspio (1953) e Os Conquistadores do Mar (1959), que refletiam o trabalho heróico e a vida dos trabalhadores de petróleo marinho. Para estes filmes em 1960, o diretor RL Carmen, o cinegrafista Ch. Mamedov e S. Ya. Medinsky recebeu o Prêmio Lenin.

Anos 1960
Desde a década de 1960, mais e mais filmes coloridos foram filmados no Azerbaijão. Filmado em 1960 pelo diretor G. Seyidzade, o longa-metragem “Koroglu”, dedicado ao herói mítico popular de mesmo nome, tornou-se o primeiro filme em cores do Azerbaijão. Motivos do dastan “Leili e Majnun” formaram a base da trama do filme “The Story of Love” (1961, dirigido por L. Safarov).

A criação generalizada de filmes de comédia. Comédias como “Romeo meu vizinho” (1963, dirigido por Sh. Mahmudbekov), “Onde está Ahmed?” (1964, dirigido por A. Iskenderov), “Ulduz” (1964, dirigido por A. Guliyev), “Arshin mal alan” (1966, dirigido por T. Tagizade)

Um número crescente de jovens chegou ao cinema: os roteiristas Rustam e Maksud Ibrahimbekov, Anar, A. Akhundova, I. Huseynov, V. Samedoglu, R. Fataliev, diretores A. Babayev, E. Guliyev, G. Mirgasimov, I Efendiyev, T. Ismayilov, G. Azimzade, G. Babayev, operadores Z.Magerramov, R. Ismayilov, R.Gambarov, V.Kerimov, artistas F.Bagirov, R. Ismayilov, atores G.Mamedov, S.Alekperov, G.Turabov, R. Balayev, S. Mamedov e outros).

Sua cooperação com a geração mais antiga levou a um aumento no nível profissional do cinema do Azerbaijão. Havia novos filmes que diferiam em cor nacional e profundidade ideológica. No centro do filme “Nesta cidade do sul” (1969, dirigido por E. Guliyev) é o tema da luta entre o novo e o velho, as questões de salvar a humanidade de costumes obsoletos estão sendo consideradas. Nos filmes feitos durante este período, o lugar principal é ocupado por problemas morais e éticos, diferentes visões sobre a vida moderna, a formação da geração mais jovem. Análise dos personagens de pessoas ocupam um dos principais lugares nos filmes deste período. Entre eles estão, por exemplo, o filme “A Última Noite da Infância” (1969, dirigido por A. Babayev).

Em alguns filmes, o tema da Segunda Guerra Mundial foi refletido. Em 1969, dirigido por Sh.Mahmudbekov, o filme “Pão igualmente dividido” descreve a vida dos Bakuis nos últimos anos da guerra. Para este filme, Mahmudbekov recebeu o Prêmio Estadual do SSR do Azerbaijão. Entre os filmes para crianças pode ser chamado de “Magic Robe” (1964, dirigido por A. Atakishiyev).

Na segunda metade da década de 1960, certas mudanças ocorreram no estilo dos documentários. Não havia texto narrativo, havia um clima poético e uma instalação clara. Estas mudanças são sentidas nos filmes de G.Mirgasymov “O Mar” (1965), “Gobustan” (1966), “A Voz da Verdade”, “Compositor Gara Garaev” (1967). O próprio G.Mirgasimov recebeu o Prêmio Lenin Komsomol em 1967 pelo ano desses filmes, que também foi concedido ao diretor do filme “Que bom que Samed Vurgun esteve no mundo” (1967) Y. Efendiev, o autor do roteiro I. Shykhly, o cameraman Z. Mamedov.

Anos 70
Durante esses anos, vários filmes sobre temas históricos e revolucionários foram filmados. Particular atenção merece os filmes “As Estrelas Não Saem” (1971, dirigido por A. Ibragimov) filmado em conjunto com o estúdio de cinema “Mosfilm”, contando sobre as atividades de N. Narimanov. Em 1970, baseado no poema “Komsomol poem” de Samad Vurgun, o filme “Sete Filhos Mins” (dirigido por T. Taghizade, que recebeu o Prêmio Lenin Komsomol do Azerbaijão, foi dedicado aos komsomols da década de 1920.) Em 1973, juntamente com o tchecoslovaco estúdio de cinema “Eminent Wind” foi baleado pelo diretor E. Guliyev. Este foi o primeiro filme do Azerbaijão, filmado em conjunto com um estúdio estrangeiro. A luta de classes nas aldeias do Azerbaijão nos primeiros anos do poder soviético é contada nos filmes “The Last Pass” (1971, dirigido por K. Rustambekov), “Avenger de Ganjabasar” (“Ghatyr Mamed”, 1974, dirigido por R Ojagov)

Uma série de filmes históricos foram filmados. A vida do poeta Nasimi, que falou contra problemas sociais e morais, as injustiças do mundo feudal foi mostrado no filme “Nasimi” (1973, dirigido por G. Seidbeyli). Em 1975, no 7º All-Union Film Festival, o filme foi premiado como o melhor filme histórico. O filme do diretor T. Tagizada “Dede Gorgud” (1975), baseado no épico folclórico “Livro do meu avô Korkut”, é especialmente poético. Em 1979, o filme “Babek” foi filmado pelo diretor E. Guliyev. O filme foi dedicado à luta do povo contra o califado no século IX, sob a liderança de Babek.

Anos 80
Filmes sobre diferentes temas foram filmados durante este período. Temas sobre situações psicológicas complexas são redescobertos em filmes como “The Silver Van” (1982), “O diabo nos olhos” em 1987, dirigido por G. Mirgasimov, recebeu o prêmio do 21º Festival de Cinema de Toda a União. em 1988, “A Estrutura do Momento”, “Viagem de negócios” (1982), “Avô do avô do meu avô” e outros. No filme de Vagif Mustafayev, de 1988, o filme satírico “The Devil” mostra o processo de deformação do caráter humano.

Entre os filmes históricos rodados em temas revolucionários, o filme “On the Horses” de 1983 dirigido por G. Turabov, “Espere por um sinal do mar” por Jeyhun Mirzoyev (1986) é conhecido. Em memória do Herói da União Soviética Asi Aslanov em 1985, o diretor R. Ismaylov fez um filme “Eu te amei mais que minha vida”.

1990’s
Em 1990-1995, quase todos os filmes foram filmados às custas dos empreendedores. Durante este período, mais de 40 longas-metragens e mais de 125 documentários foram filmados. Naqueles anos, tais diretores como Ayaz Salaev, Vagif Mustafayev, Huseyn Mehdiyev, Yaver Rzayev, Jamil Guliyev, Shahmar Alekperov, Ramiz Azizbayli, roteiristas Ramiz Rovshan, Orkhan Fikretoglu, Natik Rasulzade, Aydin Dadashev fizeram tais filmes.

Após a restauração da independência em 18 de outubro de 1991 no Azerbaijão, uma nova era no desenvolvimento da cultura. Em conexão com isso, e também por causa da guerra em curso em Karabakh, o patriotismo em filmes tornou-se um dos principais temas.

O filme “O Anel da Felicidade” (Azeri Bəxt üzüyü) dirigido por Ramiz Azizbeyli e o produtor Sadraddin Dashdamirov foi o primeiro filme independente do Azerbaijão, respondendo a todos os cânones do filme comercial.

O filme dirigido por Ayaz Salayev e o produtor Sadai Ahmadov “Yaras” pavimentou o caminho para o cinema do Azerbaijão para o cenário mundial. A pintura recebeu o Grande Prêmio do Festival de Ange (França) e participou de mais de 20 festivais internacionais de cinema.

Filmes
“Assassinato no trem da noite” (1990) – diretor Abdul Makhmudov
“Dia da execução” (1990) – diretor Gyuli Azimzadeh
“Witness” (1990) – diretor Huseyn Mehdiyev
“Ring of Happiness” (1991) – diretor Ramiz Azizbayli, produtor Sadraddin Dashdamirov
“Gazalkhan” (1991) – diretor Shahmar Alekperov, produtor Huseyn Aga Gasymov
“Outside” (1991) – diretor Vagif Mustafayev, produtor Vagif Asadullayev
“Sete dias após o assassinato” (1991) – diretor Rasim Odzhagov
“Scream” (1993) – diretor Jeyhun Mirzoev
“Faryad” (1993) – estúdio “filme Ashkar” – diretor Jeyhun Mirzoyev, produtor Nazim Abdullayev;
“Takhmina” (1993) – diretor Rasim Odzhagov, produtor Rasul Kuliev
“História de Stanbull” (1994) – diretor Rasim Odzhagov, produtor Rasul Kuliev
“Yaras” (1995) – diretor Ayaz Salayev, produtor Sadai Hasanov.

Período moderno
No 42º Festival Internacional de Cinema de Houston, na nomeação “Melhor Filme Estrangeiro”, o filme “The 40th Door” recebeu o Prêmio de Ouro “Gold Remi Award Foreign”.

O programa estadual para o desenvolvimento do cinema do Azerbaijão para 2008-2018 foi adotado.

Anos 2000
Em 2001, a estréia da comédia com elementos dos estúdios de produção de melodrama Azerbaijanfilm e Vahid-Son. O filme foi filmado em 1993, mas em 1994 foi colocado na prateleira por razões desconhecidas, finalmente, pelo decreto do presidente do Azerbaijão, Heydar Aliyev, em 2001, o filme foi publicado. O elenco do filme consistia em grandes atores como Nasiba Zeynalova, Siyavush Aslan, Yashar Nuri, Gyunduz Abbasov, bem como atores da geração mais jovem Bahram Bagirzade, Ilham Gasimov, Ayan Mirgasimova e outros.

O selo preto é um filme do diretor azerbaijano Vagif Mustafayev, filmado em 2003 com base no livro de Elmira Akhundova, Death of a Polygraphist. Um grande número de estrelas do cinema soviético e do Azerbaijão participaram do filme. O diretor de produção Vagif Mustafayev, em paralelo com este filme, também filmou o filme “A Bomba Nacional”.

Em 21 de junho de 2004, a estréia do filme de comédia “National Bomb”, do diretor azerbaijano Vagif Mustafayev, aconteceu. Um dos atores Hasan Mamedov não viveu para ver a estréia, que morreu no processo de filmar em 26 de agosto de 2003. O filme “A Bomba Nacional” ganhou o Grand Prix no Primeiro Festival Internacional de Cinema dos países da CEI da Letónia , Lituânia e Estônia “New Cinema. Século XXI” em Smolensk (2004), e no mesmo ano “Grand Prix” no festival de cinema de comédia “Smile, Rússia” em Veliky Novgorod. No 15º Festival Internacional de Cinema de Varna (Bulgária, 2007), a “National Bomb” recebeu um prêmio acadêmico da Universidade de Sofia. São Clemente de Ohrid – “Copa Amarga”.
Em 2006, no estúdio “Azerbaijanfilm” eles terminaram o filme “Adeus à Cidade do Sul”, dirigido por Oleg Safaraliev, que foi exibido em festivais de cinema em Berlim, Montreal, Istambul, Haifa, Rio de Janeiro. O filme foi premiado com o prêmio nacional cinematográfico do Azerbaijão em 2006 – “Gyzyl Chyrag” (“Lâmpada de Ouro”) para o melhor filme. Ele também recebeu o prêmio “ARRI” no 3º IFF “Eurasia” em Almaty e o prêmio do público no 5º Festival de Estréia de Moscou em 2007

Filmes
“Sonho” (2001) – diretor Oktay Mir-Kasimov
“Haji-Kara” (2002) – diretor Jahangir Mehtiyev
“The Sorcerer” (2003) – o diretor Fikret Aliev
“Melodia do espaço” (2004) – diretor Huseyn Mehtiyev
“National Bomb” (2004) – diretor Vagif Mustafayev
“Onde os rios se fundem” (2004) – diretor Nijat Feizullaev
“Hostage” (2006) – diretor Eldar Kuliev
“Mentiras” (2006) – diretor Ramiz Azizbayli
“Adeus à cidade do sul” (2006) – diretor Oleg Safaraliev
“Vamos voltar” (2007) – diretor Elkhan Kasimov
“Bom dia meu anjo!” (2008) – diretor Oktay Mir-Kasimov
“Fortaleza” (2008) – diretor Shamil Nadzhafzadeh

2010 anos
Em 2012, o diretor Elkhan Jafarov dirigiu o filme “Grad” sobre o tema da guerra de Karabakh baseado no romance de mesmo nome de Agil Abbas, que também é o autor do roteiro. O compositor do filme foi Polad Bulbul-ogly. As filmagens ocorreram nos distritos de Ismayilli e Agdam, Baku e outras regiões. A estréia do filme foi realizada no Centro de Cinema “Nizami” em 2 de agosto de 2012, no Dia do Cinema Nacional do Azerbaijão.

No mesmo ano, o diretor Ramiz Hasanoglu fez um filme dedicado à vida e obra de Mirza Fatali Akhundov, um cientista, poeta e dramaturgo do Azerbaijão, encomendado pelo Ministério da Cultura e Turismo do Azerbaijão com o apoio do Azerbaijão Film Festival em homenagem a Jafar Jabbarli. O autor do roteiro é o escritor do povo do Azerbaijão Anar. 28 de novembro de 2012 no Centro de Filmes “Nizami”, em Baku, a estréia do filme aconteceu. Parte do tiroteio ocorreu em Sheki. Em geral, o filme foi filmado no Azerbaijão, na Geórgia e na Turquia (Istambul).

Em 2012, Stepniyak, um filme do diretor de cinema do Azerbaijão, Shamil Aliyev, também apareceu. Este filme participou de muitas competições e festivais de cinema.

Foi incluído na lista preliminar do Oscar Award em 2014 na nomeação “Melhor filme em língua estrangeira”
Em setembro de 2012, participou do 21º Festival de Cinema de Kinoshock em Anapa
No mesmo ano, ele foi incluído no programa do VII Festival Internacional “Eurásia”, realizada em Almaty
Em outubro de 2012 foi exibido no 5º Festival Internacional “Didor” em Dushanbe. De acordo com os resultados deste festival de cinema, o diretor do filme, Shamil Aliyev, foi premiado com um diploma especial do Júri Internacional “Por uma Fabulosa Realidade”.
Ele também participou do programa principal do 16º Festival Internacional de Cinema de Tallinn, “Dark Nights” (12 a 28 de novembro).
4 de dezembro de 2012 foi demonstrado no 35º Festival Internacional de Cinema do Cairo
Em dezembro de 2012 participou do XIII Film Festival em Tbilisi
Em março de 2013 participou do XXIV Film Festival em Ancara
Em maio do mesmo ano – no Festival de Cinema de Khabarovsk “Cavaleiro de Ouro”
Em outubro-novembro de 2013 foi exibido no 62º Festival Internacional de Cinema Mannheim – Heidelberg
Em novembro de 2013, participou do IX Festival Internacional de Cinema Muçulmano de Kazan
Em janeiro de 2014 participou do XIII Film Festival em Dhaka

Em 2012, um curta-metragem foi produzido pelo diretor Fariz Ahmedov. As filmagens do filme foram concluídas em novembro de 2011. A estréia mundial do filme foi realizada em 14 de abril de 2012 em Dubai. Nos dias 14 e 16 de abril de 2012, o filme foi exibido em Dubai como parte do V Film Festival of the Gulf. No II Festival Internacional de Filmes Juvenis “Luz da Paz” em Yaroslavl, realizado de 12 a 15 de julho de 2012, o filme ganhou o segundo lugar na nomeação “Longa-metragem” e se tornou o vencedor na categoria “Filme Infantil” na categoria “B” (19-30 anos). O filme foi exibido no VIII Festival Internacional de Cinema Muçulmano de Kazan, que foi realizado de 5 a 11 de setembro de 2012. Também no marco dos VII filmes internacionais da Casa de Festival de Batumi, realizados de 16 a 23 de setembro, esta imagem foi demonstrada. O filme também foi mostrado no âmbito do V All-Russia Festival de curta-metragem do autor em Moscou e foi premiado com um diploma do festival. Como parte do festival “Mayak” em 27 de setembro foi mostrado no cinema “Star”, em 28 de setembro – no cinema “World of Art”, ea exibição de uma imagem realizada em “cinema em 29 de setembro, Art ” Outubro de 2012, o filme foi exibido no Fórum Internacional de Cinema de Tashkent “Golden Cheetah” no Palácio da Criatividade da Juventude.

No mesmo ano, um filme militar do diretor de cinema do Azerbaijão e presidente do grupo ANS de empresas Vakhid Mustafayev “Hoxha” também foi lançado. O autor da idéia do filme é o pai do diretor – Fuad Mustafayev O filme é dedicado ao massacre de Khojaly. O filme fala sobre o trágico destino de dois casais amorosos nos anos da guerra de Karabakh. “Hoxha” é considerado o primeiro filme feito no gênero do neo-expressionismo], bem como o primeiro longa-metragem que reflete toda a tragédia de Khojaly. As filmagens ocorreram de novembro de 2011 a janeiro de 2012 em Baku e Sheki. 07 de outubro de 2012 o filme foi exibido no 49º Festival Internacional de Cinema “Golden Orange”, em Antalya. Em 29 de novembro de 2012, o filme foi exibido no 35º Festival Internacional de Cinema do Cairo. O filme também participou do 31º festival internacional de filmes “Fajr” no Irã. Em 31 de março de 2013, o filme Hodge foi exibido em Moscou.

27 de janeiro de 2016 estréia do filme “Ali e Nino”, o produtor de que foi Leyla Aliyeva. O filme é baseado no romance de mesmo nome de Kurban Saeed. O filme conta a história do amor de dois Bakuis: o muçulmano azerbaijano Ali Khan Shirvanshir e o georgiano Christian Nino Kipiani. Os principais papéis do filme são interpretados por atores conhecidos como Maria Valverde (Georgina Nino) e Adam Bakri (Azerbaijão Ali). As filmagens tiveram lugar no Azerbaijão, nomeadamente em Baku, na sua antiga parte Icheri Sheher, Gobustan e Bibi-Heybat, nas regiões do país – na aldeia única de Khinalig e Gedabek, bem como na Turquia.

21 de abril de 2016 estréia do filme dramático “Curtain”, o diretor e roteirista de que foi feita por Emil Guliyev. Em 2017, o filme “The Second Curtain” do mesmo diretor foi lançado.

Filmes
“Impacto adicional” (2010) – diretor Elkhan Jafarov
“Atriz” (2011) – diretor Rovshan Isakh
“O Salvador da Humanidade” (2011) – diretor Elkhan Jafarov
“Grad” (2012) – roteirista Agil Abbas, compositor Polad Bulbul-ogly, diretor Elkhan Jafarov)
“Não morra até se vingar” (2012) – diretor Oktay Mir-Kasimov
“Embaixador do Amanhecer” (2012) – diretor Akif Rustamov
“Stepnyak” (2012) – direção de Shamil Aliyev
“Hodja” (2012) – diretor Vahid Mustafayev
“The Curtain” (2016) – diretor Emil Guliyev
“Curtain” (2017) – diretor Emil Guliyev