O Museu de Arte de Dallas (DMA) é um importante museu de arte localizado no distrito de artes do centro de Dallas, Texas, ao longo de Woodall Rodgers Freeway entre St. Paul e Harwood. Fundada em 1903, o Museu de Arte de Dallas (DMA) está entre os 10 maiores museus de arte do país e se distingue pelo seu compromisso com a pesquisa, inovação e engajamento público. No coração do Museu e seus programas é a sua coleção global, que abrange mais de 24 mil obras e abrange 5.000 anos de história, representando uma gama completa de culturas mundiais. Localizado no maior distrito de artes do país, o Museu atua como um catalisador para a criatividade da comunidade, envolvendo pessoas de todas as idades e origens com um espectro diversificado de programação, desde exposições e palestras até concertos, eventos literários e apresentações dramáticas e de dança. Desde o retorno do Museu à admissão geral gratuita em 2013, o DMA recebeu mais 3,2 milhões de visitantes.

A coleção do museu é composta por mais de 24.000 objetos, que datam do terceiro milênio aC até o presente. Também é definido por sua política dinâmica de exibição e programas educacionais premiados. A Biblioteca Mildred R. e Frederick M. Mayer (biblioteca de pesquisa não circulante do museu) contém mais de 50 mil volumes disponíveis para os curadores e o público em geral. Com 159.000 pés quadrados (14.800 m2) de espaços expositivos, é um dos maiores museus de arte dos Estados Unidos.

O Museu de Arte de Dallas é um espaço de maravilhas e descobertas onde a arte ganha vida. O DMA colocará arte e nossas comunidades diversas no centro em torno do qual todas as atividades irradiam. Prosseguir a excelência na coleta e programação, apresentar obras de arte em culturas e tempos, e ser uma força motriz na arte contemporânea. Fortalecer a nossa posição como uma instituição proeminente e inovadora, ampliando o significado e as possibilidades de aprendizagem e criatividade.

História
A história do museu começou com o estabelecimento em 1903 da Dallas Art Association, que inicialmente exibiu pinturas na Biblioteca Pública de Dallas. Frank Reaugh, um artista do Texas, viu na nova biblioteca a oportunidade de exibir obras de arte. Essa idéia foi defendida por May Dickson Exall, que foi o primeiro presidente da Biblioteca Pública de Dallas. Sua intenção era o seguinte: “oferecer interesse e educação artística através de exposições e palestras, formar uma coleção permanente, patrocinar o trabalho de artistas locais, solicitar apoio das artes de indivíduos e empresas e honrar os cidadãos que apoiam a artes “.

As coleções do museu começaram a crescer a partir deste momento. Em breve tornou-se necessário encontrar uma nova casa permanente. O museu, renomeado pelo Museu de Belas Artes de Dallas em 1932, se mudou para uma nova instalação art deco no Fair Park em 1936, por ocasião da Exposição do Centenário do Texas. Esta nova instalação foi projetada por um consórcio de arquitetos de Dallas em consulta com Paul Cret da Filadélfia. Ainda é possível visitar este edifício.

Em 1943, Jerry Bywaters tornou-se o diretor do museu, cargo que ocupou nos próximos vinte e um anos. Artista, crítica de arte e professor, Bywaters deu uma sensação de identidade e comunidade ao museu.

Sob o mandato de Bywaters, adquiriram-se obras de arte impressionistas, abstratas e contemporâneas e enfatizou a identidade do museu no Texas. Esta identidade é hoje representada por obras de Alexandre Hogue, Olin Herman Travis, Bywaters, e outros.

Em 1963, o Museu de Belas Artes de Dallas fundiu-se com o Museu de Arte Contemporânea de Dallas, cujo diretor nos últimos quatro anos foi Douglas MacAgy. Em 1964, Merrill C. Rueppel tornou-se diretor do Museu recentemente fundido. As coleções permanentes dos dois museus foram então alojadas dentro da instalação do DMFA, de repente realizando obras importantes de Paul Gauguin, Odilon Redon, Henri Matisse, Piet Mondrian, Gerald Murphy e Francis Bacon. Em 1965, o museu realizou uma exposição intitulada A arte de Piet Mondrian e uma intitulada Escultura: século XX.

No final da década de 1970, a coleção permanente amplamente ampliada e o ambicioso programa de exposições promoveram a necessidade de uma nova instalação de museu. Sob a direção de Harry Parker, o museu conseguiu se mudar mais uma vez, até o local atual, na extremidade norte do distrito de negócios da cidade (o agora designado Dallas Arts District). A instalação de US $ 54 milhões, projetada pelo arquiteto de Nova York, Edward Larrabee Barnes, foi financiada por uma eleição de títulos da Cidade de 1979, juntamente com doações privadas. O projeto foi galvanizado pelo slogan “A Great City Merece um Grande Museu”, e o novo prédio abriu em janeiro de 1984.

Coleções
As coleções do museu incluem mais de 24 mil obras de arte de todo o mundo, desde tempos antigos até tempos modernos. Eles são concebidos como uma celebração do poder humano da criação.

africano
Objetos na coleção africana do museu vêm da África Ocidental e da África Central. Os objetos datam principalmente dos séculos XVI a XX, embora o primeiro objeto seja um busto de terracota Nok da Nigéria que data de algum lugar entre 200 aC a 200 dC. Alguns trabalhos da coleção foram criados como símbolos de liderança e status, enquanto outros expressam conceitos relacionados ao ciclo da vida. Os destaques da coleção incluem uma placa de Benin de liga de cobre sobre madeira representando um chefe guerreiro, um pedaço de ritmo de Senufo de madeira esculpida do sudeste do Mali e uma figura de poder permanente do Congo, cravada com unhas ou lâminas de ferro ritualmente embutidas.

americano
A coleção de arte americana inclui pinturas, esculturas e obras em papel dos Estados Unidos desde o período colonial até a Segunda Guerra Mundial, e arte do México e do Canadá. Entre os destaques da coleção estão Duck Island (1906) de Childe Hassam, Lighthouse Hill (1927) de Edward Hopper, That Gentleman (1960) de Andrew Wyeth, Bare Tree Trunks with Snow (1946) da Georgia O’Keeffe e Razor e Assista por Gerald Murphy (1924, 1925). Uma das peças mais importantes da coleção é The Icebergs (1861) pela Frederic Edwin Church. Esta pintura havia sido chamada de obra-prima perdida. A pintura foi dada ao museu em 1979 por Norma e Lamar Hunt. O Museu de Arte de Dallas também possui uma das coleções mais completas da arte do Texas. Isso é em grande parte graças a Jerry Bywaters, diretor da DMA de 1943 a 1964, que também foi um dos Dallas Nine, um influente grupo de artistas do Texas. Além das pinturas de Bywaters, a DMA tem obras de Robert Jenkins Onderdonk, Julian Onderdonk, Alexandre Hogue, Clara McDonald Williamson, David Bates, Dorothy Austin, Michael Owen e Olin Herman Travis.

Mediterrâneo antigo
A coleção de Arte do Mediterrâneo do Museu de Arte de Dallas inclui objetos das Cíclades, Egípcios, Gregos, Romanos, Etruscos e Apúlia. Destaques da arte egípcia é um calcário pintado Alívio de uma procissão de ofertar portadores do túmulo de Ny-Ank-Nesut de 2575-2134 aC. A coleção grega mais extensa inclui uma figura de mármore de um homem de um alívio funerário de 300 aC, esculturas de bronze, objetos decorativos e jóias de ouro. A arte da Roma antiga é representada por uma figura de uma mulher do século II dC e um sarcófago de mármore esculpido em alto relevo com uma cena de batalha, c. 190 dC.

Asiático
As coleções do museu da arte do sul da Ásia variam desde a arte budista de Gandharan dos séculos IV até IV às artes do Império Mughal na Índia, do século 15 ao 19. Os destaques incluem um Shiva Nataraja de bronze do século XII e uma representação de arenito do século X do deus Vishnu como Varaha, de cabeça de javali. As artes do Tibete, Nepal e Tailândia também estão representadas.

Contemporâneo
Muitas importantes tendências artísticas desde 1945 são representadas na vasta coleção de arte contemporânea do museu, do expressionismo abstrato ao pop e da arte, do minimalismo e do conceitualismo à instalação de arte, montagem e videoarte. Os artistas contemporâneos dentro da coleção cuja reputação estão bem estabelecidos incluem Jackson Pollock, Mark Rothko, Franz Kline, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, Bruce Nauman e Robert Smithson. Entre os fotógrafos representados na coleção estão Cindy Sherman, Nic Nicosia, Thomas Struth e Lynn Davis. Quando a atual fábrica do Museu abriu em meados da década de 1980, vários artistas foram contratados para criar trabalhos específicos do local, especialmente para o Museu de Arte de Dallas: Ellsworth Kelly, Sol LeWitt, Richard Fleischner e Claes Oldenburg com Coosje van Bruggen. Nos últimos anos, o museu mostrou um forte interesse em colecionar o trabalho de artistas alemães contemporâneos, como Gerhard Richter, Sigmar Polke e Anselm Kiefer.

Artes Decorativas e Design
As extensas coleções de Artes Decorativas e Design apresentam mais de 8 mil obras principalmente da Europa e América em vários meios de comunicação, incluindo mobiliário, cerâmica, vidro, têxteis e metalware. Entre os primeiros trabalhos da coleção estão os têxteis espanhóis do século XVI, a porcelana de exportação chinesa do século XVII e produtos metálicos europeus, incluindo a coleção Hoblitzelle de prata inglesa e irlandesa. Dois objetos de prata inicial excepcionais são um copo e uma cobertura (1742) pelo ourives Paul de Lamerie e uma enorme cisterna de vinho (1761-62) por Abraham Portal para Francis Hastings, o 10º conde de Huntingdon. O mobiliário americano do século XVIII é o núcleo da Coleção Faith P. e Charles L. Bybee, com assentos e peças de Boston, Connecticut, Nova York, Filadélfia e outras regiões. A coleção de prata americana de renome internacional do século XIX e do século 20 é uma das mais finas do seu tipo, com exemplos importantes das principais empresas dos últimos dois séculos, incluindo Tiffany & Co., Gorham Manufacturing Company, Reed & Barton e International Silver Co. Além de uma única mesa de vestir de prata sólida (1899) feita por Gorham para a Exposição Universelle de Paris de 1900, outros destaques incluem uma cama de revival gótico (c.1844) feita para Henry Clay, um aparador Herter Brothers (1881- 82) para William Henry Vanderbilt, um par de vitrais de Louis Comfort Tiffany (c.1885-95) que retratam uma cena submarina e uma coleção de movimento de artes e artesanato e projetos modernos precoce de Gustav Stickley, Charles Rohlfs, Christopher Dresser, Louis Majorelle, Frank Lloyd Wright e outros. As explorações de design contemporâneo incluem obras excepcionais de Ettore Sottsass, Zaha Hadid, Richard Meier, os irmãos Campana e uma recém-formada coleção de jóias.

Desde 2014, a prata sólida “Wittgenstein-Vitrine” de Carl Otto Czeschka é uma nova parte requintada das coleções DMA (1908, Wiener Werkstätte).

europeu
A coleção de arte européia do Museu de Arte de Dallas começa no século XVI. Alguns dos trabalhos anteriores incluem pinturas de Giulio Cesare Procaccini (Ecce Homo, 1615-18), Pietro Paolini (Concerto Bacchic, 1630) e Nicolas Mignard (O Pastor Faustulus Trazendo Romulus e Remus à Sua Esposa, 1654). A arte do século XVIII é representada por artistas como Canaletto (A View from the Fondamenta Nuova, 1772), Jean-Baptiste Marie Pierre (O Abdução de Europa, 1750) e Claude-Joseph Vernet (Paisagem de Montanha com Tempestade Aproximante, 1775) .

O empréstimo da coleção Michael L. Rosenberg traz uma profundidade adicional à coleção francesa do século 18 do museu. A coleção de arte francesa do século 19 e início do século XX também se destaca. Entre os trabalhos importantes desta coleção estão o silêncio do escultor Auguste Preault, Fox in the Snow de Gustave Courbet (1860), O Sena em Lavacourt de Claude Monet (1880), I Raro te Oviri de Paul Gauguin (1891), Interior (1902) , e Les Marroniers ou le Vitrail (1894) de Édouard Vuillard. Uma coleção crescente de pinturas europeias do século XIX e do século XIX da Dinamarca, Fredericksborg pela Moonlight Johan Christian Dahl, Bélgica, Abundância de Léon Frédéric, Alemanha Paisagem italiana de Hans Thoma e Swiss Halberdier de Ferdinand Hodler, oferece uma visão mais abrangente da arte cena para este período. A coleção de escultura da primeira parte do século 20 inclui obras importantes, como a cabeça construída n ° 2 de Naum Gabo, três homens andando por Alberto Giacometti, 1936, White Relief de Ben Nicholson e Beginning of the World por Constantin Brâncuşi (1920 ). A coleção de obras de Piet Mondrian é digna de nota, com obras como The Windmill (1908), Self-Portrait (1942) e Place de la Concorde (1938-43).

Pre-Columbian / Pacific Rim
O museu tem participações significativas da antiga arte americana. A coleção cobre mais de três milênios, exibindo esculturas, impressões, terracota e objetos de ouro. Entre os outros destaques estão os objetos de ouro do Panamá, Colômbia e Peru e o Chefe do deus Tlaloc (México, século XIV-XVI).

Coleção Wendy e Emery Reves
A coleção Wendy e Emery Reves. Em 1985, o Museu de Arte de Dallas recebeu um presente de Wendy Reves em homenagem a seu falecido marido, o editor Emery Reves. A coleção Reves está alojada em uma elaborada reprodução de 15.000 metros quadrados (1.400 m²) da casa do casal na França, a Villa La Pausa, onde as obras foram originalmente exibidas in situ. La Pausa foi construída pelo estilista Coco Chanel em 1927, e alguns dos móveis originais são mantidos em seu contexto. Entre as 1.400 pinturas, esculturas e obras sobre papel que Emery Reves havia coletado são obras de artistas impressionistas, pós-impressionistas e iniciantes, incluindo Paul Cézanne, Honoré Daumier, Edgar Degas, Paul Gauguin, Édouard Manet, Claude Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir, Henri de Toulouse-Lautrec e Vincent van Gogh. Uma coleção extremamente fina de esculturas Auguste Rodin inclui moldes de bronze muito finos, mármore raro como a primeira versão das Sirens, uma peça única. O poeta e a vida contemplativa da família Fenaille, e até mesmo uma peça de cera original incomum. Uma extensa coleção de obras de artes decorativas inclui a exportação chinesa de porcelana; Móveis europeus; Tapetes orientais e europeus; trabalho de ferro, bronze e prata; Vidro europeu; e livros raros. Memorabilia da amizade de Reves com o estadista inglês Winston Churchill, um convidado freqüente em La Pausa, também está alojado na asa.

Biblioteca
A Biblioteca Mayer é a biblioteca de pesquisa de arte do Museu de Arte de Dallas. A coleção não circulante apóia pesquisas sobre a coleção do Museu e exposições especiais, além de fornecer informações gerais sobre arte e história da arte de todos os períodos. A biblioteca está disponível para funcionários da DMA, docentes e público, incluindo estudantes, colecionadores e pesquisadores.

Programas:
O Dallas Museum of Art oferece centenas de experiências para visitantes de todas as idades. Junte-se a nós para conferências de galeria, palestras, concertos, aulas, filmes, atividades familiares.

O Conteúdo da Exposição Virtual é fornecido pelo Google Maps e Google Arts & Culture Project