Abbey Theatre, Dublin, Irlanda
O Teatro Abbey (Irish: Amharclann na Mainistreach), também conhecido como Teatro Nacional da Irlanda, em Dublin, República da Irlanda, abriu suas portas ao público em 27 de dezembro de 1904. Apesar de perder o seu edifício original para um incêndio em 1951, manteve-se ativo até o presente dia. A Abadia foi o primeiro teatro subsidiado pelo estado no mundo de língua inglesa; A partir de 1925, recebeu um subsídio anual do Irish Free State. Desde julho de 1966, a Abadia foi localizada em 26 Lower Abbey Street, Dublin 1.
O Teatro Abbey foi fundado como teatro nacional da Irlanda, por W.B. Yeats e Lady Gregory em 1904 ‘para trazer para o palco as emoções mais profundas da Irlanda’. Embora escrito há mais de cem anos, este ainda é o núcleo do que constitui o imperativo artístico do Teatro Abbey hoje.
Em seus primeiros anos, o teatro estava intimamente associado aos escritores do Renascimento Literário Irlandês, muitos dos quais estavam envolvidos em sua fundação e a maioria dos quais tinha jogados ali. O Abbey servido de um viveiro de horário de trabalho dos dramaturgos e atores do século 20, incluindo diversos William Butler Yeats, Lady Gregory, Sean O’Casey e John Millington Synge irlandeses principais. Além disso, através de seu extenso programa de turismo no exterior e sua alta visibilidade para o público estrangeiro, particularmente americano, tornou-se uma parte importante da indústria turística irlandesa.
A Abadia surgiu de três bases distintas, a primeira das quais foi o teatro literário irlandês seminal. Fundada por Lady Gregory, Edward Martyn e William Butler Yeats em 1899, com a ajuda de George Moore-que desempenha nas antient Apresentado Concerto Quartos e Teatro Gaiety, que trouxe pública crítica limitado, mas a aprovação interesse.
A segunda base envolveu o trabalho de dois diretores de Dublin, William e Frank Fay. William trabalhou na década de 1890 com uma empresa de turismo na Irlanda, Escócia e País de Gales, enquanto seu irmão Frank estava envolvido em dramatização amadora em Dublin. Depois que William voltou para Dublin, os irmãos Fay encenaram produções em corredores ao redor da cidade e, eventualmente, formaram a empresa dramática nacional irlandesa W. G. Fay, focada no desenvolvimento do talento irlandês. Em abril de 1902, o Fays deu três Performances de jogo Deirdre de AE e Yeats’ Cathleen não Houlihan em um salão no Salão de St Theresa em Clarendon Street. Os desempenhos tocaram em uma audiência principalmente de classe trabalhadora, em vez do teatro de Dublin de classe média usual. A corrida foi um grande sucesso, graças, em parte, à beleza e força de Maud Gonne, que liderou a jogada de Yeats. A empresa continuou no Antient Concert Rooms, produzindo obras de James O’Cuisin, Fred Ryan e Yeats.
A terceira base foi apoio financeiro e experiência de Annie Horniman. Horniman era uma inglesa de classe média com experiência anterior de produção de teatro, tendo participado na apresentação dos braços de George Bernard Shaw eo Homem em Londres em 1894. Ela veio para Dublin em 1903 para atuar a partir de secretário voluntário Yeats’ e fazer-costumes para a produção de sua peça The King’s Threshold. Seu dinheiro ajudou a encontrar o Teatro Abbey e, de acordo com o crítico Adrian Frazier, “tornaria os ricos sentir-se em casa e os pobres – em uma primeira visita fora de lugar”.
Incentivado por Hall sucesso do St Theresa, Yeats, Lady Gregory, Æ, Martyn e John Millington Synge bob o Irish National Theatre Society em 1903 com financiamento do Horniman. Eles foram acompanhados por atores e dramaturgos da empresa de Fay. No começo, realizaram apresentações no Molesworth Hall. Quando Teatro dos Mecânicos em Lower Abbey Street eo edifício adjacente na Marlborough Street se tornou autoridades não segurança contra incêndios Depois que fechou, Horniman e William Fay concordou em comprar e coloque novamente o espaço para a atender às necessidades da sociedade.
Em 11 de maio de 1904, a sociedade aceitou formalmente a oferta de Horniman sobre o uso do prédio. Como Horniman geralmente não residia na Irlanda, a carta patente real exigida foi concedida em nome de Lady Gregory, embora tenha sido paga por Horniman. Os fundadores nomearam o gerente de teatro William Fay, responsável pela formação dos atores da recém-criada companhia de repertórios. Eles encomendaram ao irmão Jack de Yeats para pintar retratos de todas as figuras principais da sociedade para o vestíbulo e contratou Sarah Purser para projetar vitrais para o mesmo espaço.
No dia 27 de dezembro, as cortinas subiram na noite de abertura. O projeto de lei consistiu em três peças de um ato, On Baile’s Strand e Cathleen Ní Houlihan de Yeats, e Spreading the News por Lady Gregory. Na segunda noite, In the Shadow of the Glen da Synge substituiu a segunda jogada de Yeats. Estas duas contas alternaram durante uma corrida de cinco noites. Frank Fay, interpretando Cúchulainn em On Baile’s Strand, foi o primeiro ator no estágio da Abadia. Embora Horniman tenha projetado os figurinos, nem ela nem Lady Gregory estavam presentes, já que Horniman já havia retornado à Inglaterra. Além de fornecer financiamento, seu papel principal na Abadia nos próximos anos foi organizar publicidade e reservas para suas produções de turismo em Londres e na Inglaterra provincial.
Em 1905, sem consultar adequadamente Horniman, Yeats, Lady Gregory e Synge decidiram transformar o teatro em uma companhia de responsabilidade limitada, The National Theatre Society Ltd. Chateada por este tratamento, Horniman contratou Ben Iden Payne, um antigo funcionário da Abbey, para ajudar a administrar um nova companhia de repertórios que ela fundou em Manchester. Os principais atores Máire Nic Shiubhlaigh, Honor Lavelle (Helen Laird), Emma Vernon, Máire Garvey, Frank Walker, Seamus O’Sullivan, Pádraic Colum e George Roberts deixaram a Abadia.
O novo Teatro Abbey encontrou grande sucesso popular, e grandes multidões participaram de muitas de suas produções. A Abadia teve a sorte de ter a Synge como membro-chave, já que ele era considerado um dos principais dramaturgos ingleses. O teatro organizou muitas peças de autores eminentes ou em breve eminentes, incluindo Yeats, Lady Gregory, Moore, Martyn, Padraic Colum, George Bernard Shaw, Oliver St John Gogarty, FR Higgins, Thomas MacDonagh, Lord Dunsany, TC Murray, James Cousins e Lennox Robinson. Muitos desses autores serviram no conselho, e foi durante esse tempo que a Abadia ganhou sua reputação como um teatro de escritores.
As fortunas da Abadia pioraram em janeiro de 1907, quando a abertura do The Playboy do Western World da Synge resultou em distúrbios civis. Os problemas (desde conhecidos como “mísseis Playboy”) foram encorajados, em parte, por nacionalistas que acreditavam que o teatro era insuficientemente político e que se ofendia com o uso da palavra “shift” pela Synge, como era conhecido na época como um símbolo representando Kitty O’Shea e adultério, e, portanto, foi visto como um pouco sobre a virtude da feminilidade irlandesa. Grande parte da multidão rioteou alto, e os atores interpretaram o restante da peça em muerto. A decisão do teatro de chamar a polícia despertou a raiva dos nacionalistas. Embora a opinião da imprensa logo se voltasse contra os manifestantes e os protestos desapareceram, a administração da Abadia foi abalada. Eles escolheram não organizar o próximo jogo do Synge, The Tinker’s Wedding (1908), por medo de novos distúrbios. No mesmo ano, a associação dos irmãos Fay com o teatro terminou quando eles emigraram para os Estados Unidos devido a um choque com a perspectiva de Yeats; Lennox Robinson assumiu a gestão diária do Abbey depois que Horniman retirou apoio financeiro.
Em 1909, The Shewing-Up de Shaw de Blanco Posnet levou a novos protestos. A discussão subseqüente ocupou uma questão completa do jornal the theatre The Arrow. Também naquele ano, os proprietários decidiram tornar a Abadia independente de Annie Horniman, que havia indicado uma preferência por este curso. As relações com Horniman estiveram tensas, em parte porque desejava estar envolvida na escolha das peças que deveriam ser realizadas e quando. Como uma marca de respeito pela morte do rei Eduardo VII, existia um entendimento que os teatros de Dublin fechariam na noite de 7 de maio de 1910. Robinson, no entanto, manteve a Abadia aberta. Quando Horniman ouviu falar da decisão de Robinson, ela cortou suas conexões com a empresa. Por sua própria estimativa, ela havia investido £ 10.350 em aproximadamente US $ 1 milhão em dólares norte-americanos de 2007 no projeto.
Com a perda de Horniman, Synge e Fays, a Abadia sob Robinson tende a deriva, sofrendo de interesse público e retornos de bilheteria. Essa tendência foi interrompida por um momento pelo surgimento de Seán O’Casey como herdeiro da Synge. A carreira de O’Casey como dramaturgo começou com The Shadow of a Gunman, encenado pela Abadia em 1923. Seguiu-se Juno e Paycock em 1924, e The Plow and the Stars em 1926. Os visitantes de teatro surgiram em tumultos durante a última peça , de uma forma que lembra aqueles que cumprimentaram o Playboy 19 anos antes. Preocupado com a reação pública, a Abadia rejeitou a próxima peça de O’Casey. Ele emigrou para Londres pouco depois.
No dia 27 de dezembro, as cortinas subiram na noite de abertura. O projeto de lei consistiu em três peças de um ato, On Baile’s Strand e Cathleen Ní Houlihan de Yeats, e Spreading the News por Lady Gregory. Na segunda noite, In the Shadow of the Glen da Synge substituiu a segunda jogada de Yeats. Estas duas contas alternaram durante uma corrida de cinco noites. Frank Fay, interpretando Cúchulainn em On Baile’s Strand, foi o primeiro ator no estágio da Abadia. Embora Horniman tenha projetado os figurinos, nem ela nem Lady Gregory estavam presentes, já que Horniman já havia retornado à Inglaterra. Além de fornecer financiamento, seu papel principal na Abadia nos próximos anos foi organizar publicidade e reservas para suas produções de turismo em Londres e na Inglaterra provincial.
Em 1905, sem consultar adequadamente Horniman, Yeats, Lady Gregory e Synge decidiram transformar o teatro em uma companhia de responsabilidade limitada, The National Theatre Society Ltd. Chateada por este tratamento, Horniman contratou Ben Iden Payne, um antigo funcionário da Abbey, para ajudar a administrar um nova companhia de repertórios que ela fundou em Manchester. Os principais atores Máire Nic Shiubhlaigh, Honor Lavelle (Helen Laird), Emma Vernon, Máire Garvey, Frank Walker, Seamus O’Sullivan, Pádraic Colum e George Roberts deixaram a Abadia.
O novo Teatro Abbey encontrou grande sucesso popular, e grandes multidões participaram de muitas de suas produções. A Abadia teve a sorte de ter a Synge como membro-chave, já que ele era considerado um dos principais dramaturgos ingleses. O teatro organizou muitas peças de autores eminentes ou em breve eminentes, incluindo Yeats, Lady Gregory, Moore, Martyn, Padraic Colum, George Bernard Shaw, Oliver St John Gogarty, FR Higgins, Thomas MacDonagh, Lord Dunsany, TC Murray, James Cousins e Lennox Robinson. Muitos desses autores serviram no conselho, e foi durante esse tempo que a Abadia ganhou sua reputação como um teatro de escritores.
As fortunas da Abadia pioraram em janeiro de 1907, quando a abertura do The Playboy do Western World da Synge resultou em distúrbios civis. Os problemas (desde conhecidos como “mísseis Playboy”) foram encorajados, em parte, por nacionalistas que acreditavam que o teatro era insuficientemente político e que se ofendia com o uso da palavra “shift” pela Synge, como era conhecido na época como um símbolo representando Kitty O’Shea e adultério, e, portanto, foi visto como um pouco sobre a virtude da feminilidade irlandesa. Grande parte da multidão rioteou alto, e os atores interpretaram o restante da peça em muerto. A decisão do teatro de chamar a polícia despertou a raiva dos nacionalistas. Embora a opinião da imprensa logo se voltasse contra os manifestantes e os protestos desapareceram, a administração da Abadia foi abalada. Eles escolheram não organizar o próximo jogo do Synge, The Tinker’s Wedding (1908), por medo de novos distúrbios. No mesmo ano, a associação dos irmãos Fay com o teatro terminou quando eles emigraram para os Estados Unidos devido a um choque com a perspectiva de Yeats; Lennox Robinson assumiu a gestão diária do Abbey depois que Horniman retirou apoio financeiro.
Em 1909, The Shewing-Up de Shaw de Blanco Posnet levou a novos protestos. A discussão subseqüente ocupou uma questão completa do jornal the theatre The Arrow. Também naquele ano, os proprietários decidiram tornar a Abadia independente de Annie Horniman, que havia indicado uma preferência por este curso. As relações com Horniman estiveram tensas, em parte porque desejava estar envolvida na escolha das peças que deveriam ser realizadas e quando. Como uma marca de respeito pela morte do rei Eduardo VII, existia um entendimento que os teatros de Dublin fechariam na noite de 7 de maio de 1910. Robinson, no entanto, manteve a Abadia aberta. Quando Horniman ouviu falar da decisão de Robinson, ela cortou suas conexões com a empresa. Por sua própria estimativa, ela havia investido £ 10.350 em aproximadamente US $ 1 milhão em dólares norte-americanos de 2007 no projeto.
Com a perda de Horniman, Synge e Fays, a Abadia sob Robinson tende a deriva, sofrendo de interesse público e retornos de bilheteria. Essa tendência foi interrompida por um momento pelo surgimento de Seán O’Casey como herdeiro da Synge. A carreira de O’Casey como dramaturgo começou com The Shadow of a Gunman, encenado pela Abadia em 1923. Seguiu-se Juno e Paycock em 1924, e The Plow and the Stars em 1926. Os visitantes de teatro surgiram em tumultos durante a última peça , de uma forma que lembra aqueles que cumprimentaram o Playboy 19 anos antes. Preocupado com a reação pública, a Abadia rejeitou a próxima peça de O’Casey. Ele emigrou para Londres pouco depois.
A Primeira Guerra Mundial e a Rebelião Irlandesa de 1916 quase terminaram o teatro; No entanto, em 1924, Yeats e Lady Gregory ofereceram a Abadia ao governo do Estado Livre como um presente para o povo irlandês. Embora o governo tenha recusado, no ano seguinte, o Ministro das Finanças, Ernest Blythe, providenciou um subsídio anual anual de £ 850 para a Abadia. Isso fez da empresa o primeiro teatro apoiado pelo estado no mundo de língua inglesa. O subsídio permitiu que o teatro evitasse a falência, mas o montante era pequeno demais para resgatá-lo de dificuldades financeiras.
Escolas afiliadas:
A Escola Abacial da Faculdade de Abadia e A Abadia foi criada nesse ano. O último foi liderado por Ninette de Valois – que forneceu a coreografia para uma série de peças de Yeats – e correu até 1933.
Por volta dessa época, a empresa adquiriu espaço adicional, permitindo-lhes criar um pequeno teatro experimental, o Pavão, no piso térreo do teatro principal. Em 1928, Hilton Edwards e Micheál MacLiammoir lançaram o Gate Theatre, inicialmente usando o Peacock para realizar trabalhos de dramaturgos europeus e americanos. The Gate procurou principalmente o trabalho de novos dramaturgos irlandeses e, apesar do novo espaço, a Abadia entrou em um período de declínio artístico.
Isto é ilustrado pela história de como um novo trabalho foi dito ter chegado ao Gate Theatre. Denis Johnston teria apresentado sua primeira peça, Shadowdance, para a Abadia; no entanto, Lady Gregory rejeitou-o, devolvendo-o ao autor com “The Old Lady says No” escrita na página de título. Johnston decidiu re-título da peça. O Portão encenado A Velha Senhora diz “Não” no Pavão em 1928.
A tradição da Abadia, como principalmente um teatro de escritores, sobreviveu à retirada de Yeats do envolvimento do dia-a-dia. Frank O’Connor sentou-se no conselho de 1935 a 1939, serviu como diretor-gerente desde 1937 e teve duas peças organizadas durante esse período. Ele foi alienado e incapaz de lidar com muitos dos outros membros do conselho. Eles mantiveram o velho adultério de O’Connor contra ele. Embora ele tenha lutado formalmente para manter sua posição, logo após Yeats morreu, o conselho iniciou maquinações para remover O’Connor. Em 1941, Ernest Blythe, político, tornou-se diretor-gerente.
Durante as décadas de 1940 e 1950, a tarifa básica na Abadia foi uma farsa cômica no mundo camponesa idealizado de Éamon de Valera. Se já existisse, já não era considerado relevante pela maioria dos cidadãos irlandeses. Como resultado, os números do público continuaram a diminuir. Esta deriva poderia ter sido mais dramática, mas os atores populares, incluindo F. J. McCormick e dramaturgos, incluindo George Shiels, ainda poderiam atrair uma multidão. Austin Clarke encenou eventos para a Sociedade de Falar do Verso de Dublin – mais tarde o Teatro Lírico – no Pavão de 1941 a 1944 e a Abadia de 1944 a 1951.
Em 17 de julho de 1951, o fogo destruiu o Teatro da Abadia, com apenas o Pavão sobrevivendo intacto. A empresa alugou o antigo Queen’s Theatre em setembro e continuou em residência até 1966.
Em fevereiro de 1961, as ruínas da Abadia foram demolidas. O conselho tinha planos para reconstruir com um design do arquiteto irlandês Michael Scott. Em 3 de setembro de 1963, o presidente da Irlanda, Éamon de Valera, colocou a pedra fundamental para o novo teatro. A Abadia reabriu em 18 de julho de 1966.
Um novo edifício, uma nova geração de dramaturgos, incluindo figuras como Hugh Leonard, Brian Friel e Tom Murphy, e o turismo que incluiu o Teatro Nacional como atração cultural chave, ajudaram a reviver o teatro. A partir de 1957, a participação do teatro no Festival de Teatro de Dublin ajudou o seu reavivamento. Jogos como Brian Friel’s Philadelphia Here I Come! (1964), The Faith Healer (1979) e Dancing at Lughnasa (1990); Tom Whirls of Dark (1961) de Tom Murphy e The Gigli Concert (1983); e Da (1973) de Hugh Leonard e A Life (1980), ajudaram a elevar o perfil internacional da Abadia através de corridas de sucesso no West End em Londres e na Broadway em Nova York.
Em dezembro de 2004, o teatro celebrou o seu centenário com eventos que incluíram performances do programa original por grupos dramáticos amadores e uma produção de Dublin West Lamplight de Michael West, encenado originalmente por Annie Ryan para a empresa The Corn Exchange no Project Arts Centre em novembro de 2004 Apesar do centenário, nem tudo estava bem. Os números da audiência estavam caindo; O Pavão estava fechado por falta de dinheiro; o teatro estava perto da bancarrota, e a equipe sentiu a ameaça de grandes demissões.
Em setembro de 2004, dois membros do conselho consultivo do teatro, os dramaturgos Jimmy Murphy e Ulick O’Connor, apresentaram uma moção de confiança no diretor artístico Ben Barnes. Eles criticaram Barnes por fazer turnês com uma peça na Austrália durante a profunda crise financeira e artística em casa. Barnes voltou e ocupou temporariamente sua posição. A debacle colocou a Abadia sob grande escrutínio público. Em 12 de maio de 2005, Barnes e o diretor-gerente, Brian Jackson, renunciaram depois que descobriram que o déficit de teatro de 1,85 milhão de euros havia sido subestimado. O novo diretor, Fiach Mac Conghail, que começou em janeiro de 2006, assumiu o poder em maio de 2005.
Em 20 de agosto de 2005, o Conselho Consultivo do Teatro da Abadia aprovou um plano para dissolver o proprietário da Abadia, a Sociedade Nacional de Teatro, e substituí-lo por uma empresa limitada por garantia, a Abbey Theatre Limited. Após um forte debate, o conselho aceitou o programa. Com base em suas ações neste plano, o Conselho de Artes da Irlanda premiou a Abbey € 25,7 milhões em janeiro de 2006 para ser distribuído em três anos. A subvenção representou um aumento aproximado de 43 por cento nas receitas da Abbey e foi a maior subvenção concedida pelo Conselho de Artes. A nova empresa foi criada em 1 de fevereiro de 2006, com o anúncio de um novo Conselho da Abadia presidido pelo juiz do Tribunal Superior Bryan McMahon. Em março de 2007, o auditório maior no teatro foi reconfigurado radicalmente por Jean-Guy Lecat como parte de uma grande atualização do teatro.
Em 2009, o Departamento Literário anunciou o piloto de uma nova iniciativa de desenvolvimento, o Programa New Playwrights. Os seis escritores que participaram deste programa piloto foram: Aidan Harney, Lisa Keogh, Shona McCarthy, Jody O’Neill, Neil Sharpson e Lisa Tierney-Keogh.
Mais de 30 escritores foram contratados pela Abbey desde que Mac Conghail foi nomeado diretor em maio de 2005. A Abadia recentemente produziu novas peças de Tom Murphy, Richard Dormer, Gary Duggan, Billy Roche, Bernard Farrell e Owen McCafferty. A Abadia também desenvolveu um relacionamento com o Teatro Público em Nova York, onde apresentou duas novas peças; Terminus por Mark O’Rowe e Sam Shepard’s Kicking a Dead Horse. A Abadia criou a história em 2009/10, produzindo quatro novas peças de mulheres escritoras consecutivamente; ‘B for Baby’ de Carmel Winter, ‘No Romance’, de Nancy Harris, ‘Perve’ de Stacey Gregg e ’16 possíveis vislumbres’ de Marina Carr.
Em setembro de 2012, o Teatro Abbey comprou um prédio no Eden Quay, e um novo desenvolvimento está planejado no site atual.