Os Assuntos, Pavilhão Espanhol, Bienal de Veneza 2015
“The Subjetcs”, a exposição no Pavilhão da Espanha, apresenta um diálogo crônico entre Cabello / Carceller, Francesc Ruiz, Pepo Salazar e Salvador Dalí. História e tempos atuais a partir de uma teoria queer e abordagem feminista.
Os artistas Cabello / Carceller, Francesc Ruiz e Pepo Salazar, sob a luz de Salvador Dalí, servirão o prato principal no Pavilhão da Espanha na 56ª Exposição Internacional de Arte – La Biennale di Venezia. O curador Martí Manen orquestrou um projeto coletivo em que Dalí estará presente como sujeito, embora não representado por seu trabalho. A mostra reinterpreta e reposiciona Dalí de uma perspectiva contemporânea, canalizada pelas vozes de Cabello / Carceller, Francesc Ruiz e Pepo Salazar.
Para explorar Dalí, o Pavilhão Espanhol não precisa mostrar suas pinturas. Em vez disso, explorará o Dalí de entrevistas e palavras, Dalí o assunto. Ele revelará Dalí através de outras vozes, de artistas conceitualmente ligados a ele e uns aos outros. Usando a sensualidade do sujeito-pessoa como ponto de partida, a exposição continuará a explorar outros assuntos que também se prestam a interpretações extraordinárias.
Com Dalí dando a premissa e dando o tom, Cabello / Carceller, Francesc Ruiz e Pepo Salazar apresentarão três propostas artísticas que exploram questões de gênero, o poder da mídia de massa e a relação com a cultura da imagem-objeto. Salvador Dalí é contextualizado no presente como um artista que entendeu e soube usar a mídia para seus próprios fins, um artista em constante simbiose com o público e o privado.
Cabello / Carceller criaram uma proposta artística que gira em torno da idéia de múltiplas identidades e da possibilidade de não definição. Seu desempenho, trabalho de filme e instalação, enraizado nas posições feministas e na teoria queer, oferecerá uma visão crítica da definição de identidade e da luta política do indivíduo. Francesc Ruiz criará um espaço para uma narração surreal e sensual, usando os quadrinhos como seu contexto de trabalho. A presença deste artista será dupla, pois além de seu trabalho exibido no pavilhão, Ruiz ocupará todo o Giardini na Bienal de Veneza durante a primeira semana do evento. O espírito de Dalí também estará presente no próprio jornal do lendário artista.
No Pavilhão da Espanha, Pepo Salazar apresentará um trabalho em consonância com seu modus operandi, uma criação atomizada que mistura momentos e tipos e cria uma estrutura na qual todas as opções são possíveis. Como Dalí, Pepo Salazar expande o leque de ações artísticas, desrespeitando as convenções e cultivando um conhecimento profundo do que significa trabalhar no campo da arte. Sua seção do pavilhão nos convida a considerar a dificuldade de acesso como uma opção sensual, o peso linguístico dos materiais e o impacto como estratégia. O projeto de Salazar para o pavilhão está vinculado à Declaração da Independência da Imaginação e dos Direitos do Homem de sua própria loucura, de Salvador Dalí (1939).
Artistas
Salvador Dalí
Performatividade, a imagem pública.
Entrevistas sobre Dalí e Dalí, confrontando os tempos atuais com a figura Construção da mídia do artista. Da parte central do Pavilhão é possível caminhar diretamente para os Três Projetos Artísticos de Cabello / Carceller, Francesc Ruiz e Pepo Salazar
A mostra de Merv Griffin (1965)
Entrevista de Dali com Mike Wallace (1958)
NO-DO (1966)
O No-Do foi a ferramenta de propaganda cinematográfica do regime de Franco na Espanha. Dalí era um objeto no No-Do, mas também estava pervertendo as formas do que era possível fazer ou dizer nele.
Convite Gala Dalí
Alguma documentação conecta Dalí com Cabello / Carceller, Francesc Ruiz e Pepo Salazar. A figura de Dalí aparece não apenas como uma presença histórica, mas como alguém para observar a partir de hoje.
Pepo Salazar
Pepo Salazar participou de exposições como a Política Pop. Atividades de 33 revolucionárias (CA2M, Móstoles), Prix Altadis (Palácio de Tóquio, Paris), Valores (arte em geral, Nova York), Cartografias de arte contemporânea em Euskadi (Museu Guggenheim Bilbao), Institucional Flirts (FLACC, Ghent), Vídeos de ocasião (Fundació Tàpies, Barcelona) e Basado em hechos reais (ARTIUM, Vitoria).
O Pavilhão Espanhol é realizado sob os auspícios do Ministério de Relações Exteriores e Cooperação da Espanha, em colaboração com a Agência Pública de Ação Cultural da Espanha (AC / E).
Múltiplas camadas, desejo, cultura industrial, linguagem estrutural.
O que resta de um total (2015)
Cheetos, metal, som, vídeos … a quantidade de material na instalação de Pepo Salazar está passando da cultura popular para o comportamento industrial.
Cabello / Carceller
Cabello / Carceller participou de exposições como Feminismo Global (Brooklyn Museum, Nova York), Ficção e Realidade (MMOMA, Museu de Arte Moderna de Moscou), BB4 Sobre Possibilidades de Produção (Bienal de Bucareste), Bienal Latino-Americana de Artes Visuais (Curitiba) , Re.act Feminism (Akademie der Künste, Berlim e outros locais), Genealogías feministas (MUSAC, León) e The Screen Eye of the New Image (Casino Luxembourg).
O trabalho de Cabello / Carceller trata de gênero, política e arte. Quatro personagens falam sobre a situação na Europa hoje e as possibilidades e impossibilidades de estar fora da norma.
Francesc Ruiz
Francesc Ruiz foi destaque em exposições como Violência Invisível (Museu de Arte Contemporânea de Belgrado), Kaboom! Komik in der art (Museu Weserburg, Bremen), Arqueológica (Matadero, Madri), O Último Jornal (Novo Museu, Nova York), O Inconsciente Gráfico (Temple Gallery, Filadélfia), El Mal de Escritura (MACBA, Barcelona), Sequelismo (Arnolfini, Bristol), Natureza Artificial (MOCA, Xangai) e Utopias diárias (La Centrale Électrique, Bruxelas).
O mundo como uma banca de jornal. Informação e realidade. Francesc Ruiz entende as bancas como uma ideia pré-internet. A informação existe em várias camadas.
As duas bancas da Francesc Ruiz observam a mídia na Itália. Da mídia em geral a publicações específicas.
Pavilhão Espanhol
O pavilhão espanhol abriga a representação nacional da Espanha durante os festivais de artes da Bienal de Veneza. O pavilhão foi projetado e construído por Francisco Javier de Luque entre 1921 e 1922. Embora sua fachada mostre influência da arquitetura barroca espanhola do século XVII, seu layout interno é semelhante ao do pavilhão alemão, para uma espécie de uniformidade nos primeiros edifícios de Giardini . O pintor-arquiteto Joaquín Vaquero Palacios restaurou o pavilhão em 1952 e tornou sua fachada mais moderna, com uma face contínua de tijolos.
Bienal de Veneza 2015
A Bienal de Arte de 2015 encerra uma espécie de trilogia que começou com a exposição com curadoria de Bice Curiger em 2011, Illuminations, e continuou com o Palácio Enciclopédico de Massimiliano Gioni (2013). Com o All The Futures do mundo, a La Biennale continua sua pesquisa sobre referências úteis para fazer julgamentos estéticos sobre a arte contemporânea, uma questão “crítica” após o final da arte de vanguarda e “não-arte”.
Por meio da exposição curada por Okwui Enwezor, a Bienal volta a observar a relação entre arte e o desenvolvimento da realidade humana, social e política, na prensagem de forças e fenômenos externos: os modos pelos quais, ou seja, as tensões do externo o mundo solicita as sensibilidades, as energias vitais e expressivas dos artistas, seus desejos, os movimentos da alma (sua canção interior).
La Biennale di Venezia foi fundada em 1895. Paolo Baratta é seu presidente desde 2008 e antes de 1998 a 2001. La Biennale, que está na vanguarda da pesquisa e promoção de novas tendências da arte contemporânea, organiza exposições, festivais e pesquisas em todos os seus setores específicos: Artes (1895), Arquitetura (1980), Cinema (1932), Dança (1999), Música (1930) e Teatro (1934). Suas atividades estão documentadas nos Arquivos Históricos de Artes Contemporâneas (ASAC), que recentemente foram completamente reformados.
O relacionamento com a comunidade local foi fortalecido por meio de atividades educacionais e visitas guiadas, com a participação de um número crescente de escolas da região de Veneto e além. Isso espalha a criatividade na nova geração (3.000 professores e 30.000 alunos envolvidos em 2014). Essas atividades foram apoiadas pela Câmara de Comércio de Veneza. Também foi estabelecida uma cooperação com universidades e institutos de pesquisa que fazem passeios e estadias especiais nas exposições. Nos três anos de 2012 a 2014, 227 universidades (79 italianas e 148 internacionais) aderiram ao projeto Sessões da Bienal.
Em todos os setores, houve mais oportunidades de pesquisa e produção dirigidas à geração mais jovem de artistas, diretamente em contato com professores de renome; isso se tornou mais sistemático e contínuo através do projeto internacional Biennale College, agora em execução nas seções de dança, teatro, música e cinema.