U-Space – total de instalações, Museu de Arte Contemporânea de Erarta

O U-Space é uma instalação total que o mergulha em um mundo particular, destinado a experimentar sentimentos e emoções particulares. Em uma sessão de quinze minutos, o visitante experimenta uma vida diferente, única e pessoal, dependendo das especificidades de sua percepção individual.

Cada instalação total tem seu próprio tema, predeterminando o espectro de sentimentos, emoções e pensamentos, emergindo dentro do U-Space que o espectador transforma em suas próprias experiências pessoais.

O Museu Erarta apresenta projetos únicos que só podem ser vistos dentro de suas paredes. O U-Space é uma instalação total que o mergulha em um mundo particular, destinado a experimentar sentimentos e emoções particulares. Em uma sessão de quinze minutos, o visitante experimenta uma vida diferente, única e pessoal, dependendo das especificidades de sua percepção individual. Cada instalação total tem seu próprio tema, predeterminando o espectro de sentimentos, emoções e pensamentos, emergindo dentro do U-Space que o espectador transforma em suas próprias experiências pessoais.

Andar 1

“Minha casa – minha fortaleza?”
“Faça o que puder e, aconteça o que acontecer, acontece”. Esse ditado conhecido parece ter um significado universal e, no entanto, é percebido de maneira diferente em um nível individual – o que “está fazendo”, o que se pode fazer? A principal questão é se você cria um muro para protegê-lo do meio ambiente – ou se torna uma parte orgânica do mundo inteiro. Qual é a garantia de sua segurança – paredes fortes ou uma forte compreensão da situação à sua volta? Os autores do projeto induzem você a abrir os olhos para a realidade do grande mundo, mesmo que o conforto do seu pequeno espaço pessoal colidir com ele.

“Infância”
Se você, depois de ler “Cachinhos Dourados e os Três Ursos” em sua infância, viu isso como uma aventura divertida, em vez de um thriller com um final potencialmente fatal, você vai adorar o quarto de nossos filhos, onde você tem uma chance única de entrar na pele de alguém , visite novamente o mundo mágico da criança e sinta-se no começo novamente.

Piso 2

“Origens”
A maioria de nós perdeu a tradição de peregrinação para lugares sagrados, mas, como séculos atrás, de vez em quando devemos nos distanciar da rotina diária e nos perguntar quem somos e para onde vamos. Com o tempo, cresce a necessidade de contato físico real com o passado e retornamos às casas da família e às sepulturas dos pais. É aí que nos tornamos nossos verdadeiros eus novamente, atraindo força de nossa comunidade com a humanidade, como os guerreiros “bogatyr” de fábulas russas que cairiam feridos no chão, serão nutridos pelos sucos da mãe terra e se levantarão para lutar novamente. Cada um de nós precisa absolutamente saber que existe um lugar na terra onde possa vir, se despir de todos os alienígenas e desnecessários e dizer aos céus – “sou eu, ó Senhor!”.

“O que resta quando tudo se foi”
Todos nós experimentamos a sensação de perda. Não está necessariamente conectado à perda física das pessoas próximas a nós – às vezes é causado pela transição inexorável de cada momento específico da categoria de “presente” para a categoria de “passado”. O que todos nós realmente temos? O passado se foi, o futuro ainda não chegou e parece que tudo o que temos é um fino fio de lembranças e pressupostos unidos a instantes do presente deslizando. Você pode amarrar seu colar, mas também pode perder todas as contas – segure firme na sua, pois a vida é tão frágil e voa tão rapidamente!

Andar 4

“Carregando”
Nossa vida é uma folha em branco na qual todos escrevem sua própria história, ou fomos programados com recursos padrão, semelhantes a uma máquina? Qual é a escolha correta – aceitar o que a vida nos reserva e permanecer dentro de seus limites circulares ou sair do ciclo de captura? E nós realmente temos essa escolha em primeiro lugar? Como alguém fica sã dentro dos limites e o que está além se nos libertarmos?

“Pomar de cerejeira”
Em março, todo o Japão se maravilha com as flores de cerejeira. Há algo místico em uma enorme nuvem de pétalas macias que cobre a terra toda primavera e transforma a rotina diária em um conto de fadas. Diz a lenda que, muitos anos atrás, um pobre pobre mendigo que vivia no sopé do monte Fuji, queria deixar uma marca na memória das pessoas antes de morrer, mas não tinha nada, e então decidiu plantar mil mudas de cereja árvores nas montanhas. Era extremamente difícil – o tempo frio e as secas destruíam as plantas jovens, mas o velho não desistiu e continuou plantando e cuidando das árvores. Em uma primavera gloriosa, todos eles simultaneamente floresceram e as pessoas ficaram maravilhadas com essa beleza. O velho não viu aquela primavera, mas as pessoas, que o viram, estavam imersas na suave nuvem rosa e chegando à crença de que não há morte,

Piso 5

“Nona Nuvem”
A Internet desaparecerá em breve como conceito, porque as informações em breve serão totalmente integradas ao organismo humano por meio de vários dispositivos. Chips, sensores, lentes e outros aprimoramentos tecnológicos se tornarão parte do corpo humano e o cérebro poderá carregar imediatamente as informações necessárias e ter total consciência do ambiente circundante.

Como resultado, emoções, romance e sonhos desaparecem? Espera-se que não seja esse o caso, porque sempre haverá artistas capazes de trazer beleza e estética até um espaço virtual, além disso, beneficiando-se de tal progresso com níveis mais elevados de habilidade. Então, os sonhos mais ambiciosos se tornarão realidade – por exemplo, todos poderão alcançar o Cloud Nine e se sentir verdadeiramente felizes.

“Infinidade”
“Infinito” para sentir a nossa pertença às possibilidades eternas e ilimitadas

Este espaço em U foi projetado por Dmitry Petukhov, usando uma obra de Alexandr Fedorov “Duckweed”.

O infinito externo é visto em nosso pertencimento ao universo – o campo de energia abrangente e inesgotável, uma cadeia ininterrupta de gerações. Nossa pertença ao eterno nunca nos deixará desaparecer sem deixar vestígios. Finalmente, alcançaremos nossos descendentes, bem como a luz das estrelas que desapareceu há muito tempo, eventualmente chega a nós.

O infinito interno é revelado em nossas possibilidades ilimitadas. Enquanto estamos vivos, não há limites para nossa mente e imaginação, para nosso amor, esperança e fé. Enquanto existimos, a morte não existe e, quando chega, a morte é apenas o primeiro passo em um caminho desconhecido e verdadeiramente infinito.

Ao unir esses dois infinitos, o homem se torna igual ao universo.

Museu de Arte Contemporânea de Erarta
Erarta é o maior projeto global em arte contemporânea russa, uma instituição imperdível para obter uma visão da Rússia moderna. No coração de Erarta, existe uma abordagem totalmente única, tanto para a arte quanto para o espectador, o desejo de construir um novo sistema de relacionamento entre pessoas e arte. O foco absoluto e a prioridade do museu estão concentrados na pessoa mais importante de Erarta – o visitante. Todas as atividades de Erarta visam aumentar o número de pessoas que apreciam e amam a arte contemporânea porque, no centro da instituição, está a crença de que o amor à arte pode tornar a vida de qualquer indivíduo mais interessante e gratificante, assim, finalmente, espalhando uma paixão pela a arte faz do mundo um lugar mais feliz.

Erarta é o maior museu privado de arte contemporânea da Rússia, um local imperdível para se ter uma ideia da Rússia moderna. Sua coleção permanente, com mais de 2.800 obras de artistas russos, além de mais de 40 emocionantes exposições temporárias organizadas pelo museu a cada ano, o estabeleceu firmemente na lista de coisas a fazer em São Petersburgo. O Museu de Arte Contemporânea de Erarta foi mencionado repetidamente como uma atração turística de primeira escolha pelos guias da Lonely Planet; está entre os 10 melhores museus da Rússia no TripAdvisor; foi destacada como uma das “5 gemas culturais” entre os lugares a serem visitados em São Petersburgo pela National Geographic e se tornou o primeiro museu de arte contemporânea do país a ser apresentado no Google Arts and Culture Project.

Em São Petersburgo, uma das alas do seu prédio de 10.000 metros quadrados é dedicada à exibição permanente da coleção do Museu Erarta, o maior museu particular da Rússia, contendo 2800 obras de mais de 300 artistas de todo o país. Outras duas alas são dedicadas a exposições temporárias e mudam completamente a cada três meses, com mais de 35 shows no total realizados a cada ano. Há também uma sala de apresentações multifuncional Erarta Stage, com uma capacidade máxima de 800 pessoas, que anualmente organiza mais de 300 eventos, como peças de teatro, shows e exibições de filmes, além de palestras e reuniões com personalidades renomadas do mundo da arte, moda e design. Erarta está aberto todos os dias, exceto às terças-feiras, das 10:00 às 22:00