A arte urbana é um estilo de arte que se relaciona com as cidades e a vida da cidade, muitas vezes feita por artistas que vivem ou têm uma paixão pela vida da cidade. Dessa forma, a arte urbana combina arte de rua e graffiti e é frequentemente usada para resumir todas as formas de arte visual que surgem em áreas urbanas, sendo inspiradas pela arquitetura urbana ou pelo estilo de vida urbano presente. Porque as artes urbanas são caracterizadas por existirem no espaço público, elas são frequentemente vistas como vandalismo e destruição da propriedade privada.

Embora a arte urbana tenha começado na vizinhança, onde muitas pessoas de diferentes culturas convivem, é uma forma de arte internacional com um número ilimitado de usos atualmente. Muitos artistas urbanos viajam de cidade em cidade e têm contatos sociais em todo o mundo. A noção de ‘Arte Urbana’ desenvolveu-se a partir da arte de rua, que se preocupa principalmente com a cultura do grafite. A arte urbana representa um corte transversal mais amplo de artistas que, além de cobrir artistas tradicionais de rua que trabalham em espaços de galeria formais, também abrangem artistas que usam mídias mais tradicionais, mas com um assunto que trata da cultura urbana contemporânea e questões políticas. Em Paris, Le Mur é um museu público de arte urbana.

Desde a virada do último milênio, um novo movimento artístico vem se formando em todo o mundo, interferindo no tecido coletivo da cidade e, ao mesmo tempo, cativando o mercado de arte. Nos anos 2000, o fenômeno da tendência “arte de rua” Muitos artistas e atores de sucesso Criados com potencial subversivo e subcultural, eles proclamaram a cidade como a “maior galeria do mundo” de sua arte, um movimento de arte cuja história, significado e potencial estão diretamente ligados à sua disseminação mundial pela mídia e pelo mundo. O próprio Macher existe e cresce de forma constante, toma nota das fronteiras nacionais ou das diferenças culturais. Eles são os jovens criativos que tomam a cidade como uma tela. ”

A Arte Urbana é um jovem movimento artístico do século XXI que extrai seu ímpeto das cidades e de sua vida na cidade. A arte é frequentemente praticada por artistas que vivem em um ambiente urbano ou que gostam da cidade. O UrbanArt combina arte de rua, graffiti e outras variedades de arte moderna. Como ela é predominantemente inspirada na arquitetura urbana e aborda os estilos de vida urbanos, ela muitas vezes inclui todas as formas de arte que aparecem nos espaços urbanos. “UrbanArt é um fenômeno cultural do nosso tempo, não uma nova forma de arte”, observa Frank Krämer.

Característica da arte urbana é a sua ocorrência no espaço público, onde muitas vezes é – certo ou errado – como vandalismo e destruição da propriedade privada é sentida. Isto aplica-se em particular às formas simples e banais desta arte, que são percebidas em grandes secções da população como “graffiti” e Verunzierungen. No entanto, os próprios autores geralmente não se vêem como vândalos.

As raízes da Urban Art estão na arte do grafite do final do século XX. Hoje, esse movimento artístico é percebido como um fenômeno cultural global. Embora as origens da arte urbana tenham surgido da interação social com os laços locais nas aglomerações urbanas, nas quais pessoas de diferentes culturas convivem, ela se desenvolveu além dessa referência local a um movimento artístico internacional, que hoje possui inúmeros usos. A maioria dos artistas de Arte Urbana tem contatos sociais em todo o mundo, o que lhes permite interagir repetidamente com o desenvolvimento artístico de cada um.

A arte urbana evoluiu da arte de rua, que por sua vez tirou seu potencial da cultura do grafite. Arte Urbana reflete uma ampla seção transversal de artistas. O movimento de arte não inclui apenas artistas tradicionais de arte de rua que trabalham para galerias reconhecidas, mas também artistas que usam a mídia artística tradicional e abordam questões da cultura urbana contemporânea, política e crítica social. Mais e mais galerias em todo o mundo representam artistas de arte urbana e incluem seu trabalho em seu programa de exposições. Por exemplo, a renomada galeria de arte Lazarides Gallery (Londres), a galeria Strychnin, a coleção parisiense Le Mur, um museu público sobre a arte da arte urbana.

Obras de alguns artistas urbanos também são exibidas em galerias e museus, e são representadas em coleções de arte, como Sammlung Reinking.

Formas de arte urbana incluem grafite, arte de rua, arte de bordar, tricô urbano, jardinagem de guerrilha e adbusting.

Apesar de começarem como um movimento clandestino, artistas urbanos como Banksy e Adam Neate ganharam status de mainstream e, por sua vez, impulsionaram a cena da arte urbana para a cultura popular. As percepções começaram a mudar à medida que os movimentos urbanos, como o grafite, ganham lentamente aceitação do público. Uma confirmação do novo status da arte de rua pode ser, em parte, confirmada por um convite da Tate convidando artistas para criar peças ao ar livre no lado Tâmisa da galeria no verão de 2008.

A banda Gorillaz usa um estilo de arte urbana para promover sua banda. Os membros da banda são animados em um estilo grafite.