Estilo Directoire, descreve um período nas artes decorativas, moda e especialmente design de móveis, concomitante ao Diretório Francês pós-Revolução (2 de novembro de 1795 até 10 de novembro de 1799). O estilo usa formas arquitetônicas neoclássicas, escultura mínima, expansões planas de folheados altamente granulados e pintura decorativa aplicada. É um estilo transitório entre Luís XVI e o Império.

O estilo Directoire foi estabelecido principalmente pelos arquitetos e designers Charles Percier (1764–1838) e Pier François Léonard Fontaine (1762–1853). Em seu uso de forma arquitetônica neoclássica e motivos decorativos, o estilo antecipa o estilo império ligeiramente mais tarde e mais elaborado, que foi introduzido depois que Napoleão estabeleceu o Primeiro Império Francês.

O estilo Directoire refletia a crença revolucionária nos valores da Roma republicana:

“As virtudes estóicas da Roma republicana foram mantidas como padrões não apenas para as artes, mas também para o comportamento político e a moralidade privada. As convenções viram-se heróis antigos. As crianças receberam o nome de Brutus, Solon e Lycurgus. Os festivais da Revolução foram encenados por Jacques-Louis David como rituais antigos. Até mesmo as cadeiras nas quais o comitê de Salut Publique estava foram feitas em modelos antigos criados por David … Na verdade, o neoclassicismo tornou-se moda “.

Estilos anteriores ou pré-existentes
Estilo Luís XVI: de 1785, ele anunciou o estilo Império, com o aparecimento de certos temas decorativos.

Principais características
As formas são mais simples: as curvas discretas e linhas retas sem rigidez combinam em grande elegância. O estilo Directoire anuncia o estilo Império sem ter o peso.

Tomando o nome do Diretório, isto é, do governo dos Diretores que durou quatro anos, de 1795 a 1799, esse estilo não forma uma entidade independente, mas deve ser definido como um fenômeno de transição, fazendo a ligação entre Estilos de Luís XVI e Império. Em suma, é um estilo que vem tanto do falecido Luís XVI quanto do início do Império. Já sob o reinado de Luís XVI, surgiu um movimento que defendia uma imitação mais fiel de modelos antigos; no entanto, foi apenas com o Império que atingiu sua plena maturidade. Se a Revolução de 1789 não estava na origem de uma mudança radical no campo dos móveis, ainda permitia acelerar o movimento, este respondendo precisamente ao gosto dos revolucionários pelos ideais republicanos das sociedades da Antiguidade.

Muitas peças pertencentes ao estilo Directoire prolongam a tradição clássica de Luís XVI, mas com um tratamento mais severo. Neste momento, cheio de alegorias de todos os tipos, emblemas revolucionários invadem móveis, decoração de parede e têxteis. Entre eles estão o teto frígio (liberdade), os níveis espirituais (igualdade), as mãos unidas (fraternidade), os picos (liberdade do homem), o olho inscrito em um triângulo (razão), as três ordens da nação são a cruz (clero), a espada (nobreza) e a pá convocadas do gorro frígio (o terceiro estado), etc.

A mobília tinha que ser a cópia exata das peças descobertas pelas escavações de Pompéia, ou ser inspirada por representações em vasos antigos ou baixos-relevos.

David, o pintor, fez mais pelo estabelecimento desse novo sabor que qualquer outro. Ele desenhou uma série de peças – cópias mais ou menos exatas de modelos greco-romanos – e ordenou que Jacob as produzisse para ele em 1789 ou 1790. Entre essas famosas peças havia cadeiras de mogno curvadas com base em forma de X, inspiradas no grego klismos. e o gracioso e puro leito de descanso em que David representava Madame Recamier.

A Revolução resultou na supressão das corporações comerciais; estes foram de fato suprimidos em 1791. Isto significou que as regras pelas quais as corporações controlavam a formação de artesãos, seu aprendizado e sua companhia, foram abolidas e que nada mais impediu a livre produção de bens manufaturados, qualquer que fosse a profissão envolvida. As artes de luxo, como a produção de móveis, começaram a declinar a partir daquela data, com exceção do prestigioso mobiliário feito sob o Primeiro Império por artesãos que mantinham as tradições de excelência dos reinos dos três Luís.

A mais célebre decoração de interiores dos últimos anos da República pertencia, sem dúvida, a Madame Recamier. Na vanguarda da evolução estilística, este conjunto foi devido à genialidade de dois homens, Percier e Pierre-François-Léonard Fontaine, os famosos ornamentistas.

Esculpidas em mogno, assentos e camas de dia, com curvas largas que lembram convincentemente seus modelos gregos, são frequentemente notáveis ​​em seu tratamento refinado e arqueologicamente documentado. Outros tipos de móveis desse período frequentemente exibiam ornamentos extravagantes, tanto arqueológicos quanto simbólicos, como espadas romanas, relâmpagos de Júpiter, pés de animais com ganchos e focinheiras de leões.

Depois da campanha egípcia de Napoleão, na qual participaram um grande número de cientistas, escritores e arqueólogos, a França e a Europa foram cercadas pela mais virulenta Egiptomania. Entre os observadores estava o arquiteto e arqueólogo Dominique Vivant Denon (1747-1825) que aproveitou sua estadia no Egito para coletar o material de um livro, A Viagem no Baixo e Alto Egito, publicado em 1802. Esse importante trabalho, muito rapidamente Conhecido por suas descrições e suas placas reproduzindo esfinges e postes, contribuiu amplamente para a difusão de ornamentos do tipo egípcio. De fato, logo após sua publicação, muitas peças de inspiração egípcia apareceram nas coleções de desenhos de Percier e Fontaine.

Com o golpe de 9 de novembro de 1799, Napoleão estabeleceu o Consulado e tornou-se primeiro cônsul. Este ato marcou o início de seu papel na evolução artística, embora ele não tenha aderido ao trono até 1804. Já em 1799, uma de suas preocupações era reconstituir uma nova corte; para dar-lhe um quadro digno, ele ocupou os palácios existentes, mas desejou reabastecê-los de modo a evocar suas próprias conquistas e seu regime. Para este fim, ele empregou Percier e Fontaine, ardentes defensores do gosto antigo, que redecoraram Saint-Cloud, as Tuileries, o Louvre e outros apartamentos palacianos em um estilo característico daquela época, marcado por importantes conquistas militares. Foi durante o Consulado que nasceu o estilo erudito e arqueológico que seria o do Primeiro Império, nascido da genialidade de Percier e Fontaine. A decoração interior multiplicava assim os símbolos associados à guerra e as figuras de vitória com asas estendidas e cortinas flutuantes; mais tarde vieram os emblemas imperiais, como as águias. Evidentemente, a arte grega sóbria e simples não conseguiu traduzir o que o poder imperial desejava expressar em grandeza e heroísmo. O estilo de Napoleão foi buscar seus modelos na arte massiva e pomposa da Roma antiga.

Poucas peças de mobília receberam novas formas antes do Império. No campo do assento, dois tipos muito comuns são discerníveis e, como todos os assentos do Directoire, suas pernas traseiras, de seção quadrada, têm uma curvatura em forma de espada. Estes são então estendidos pelas quantidades do arquivo; esta característica específica é o primeiro elemento que notamos nas imitações do klismos grego e não falta elegância. Dos dois tipos de assento Directoire, o primeiro ainda está perto do estilo Luís XVI. A parte de trás, um pouco côncava, estendeu-se em posição vertical formando ângulos mais ou menos pronunciados com o trilho superior. O segundo tem entretanto um arquivo invertido em lacrosse, na forma de klismos. Comum a ambos os tipos são as formas dos pés dianteiros, sempre virados e afilados; os apoios de braços terminam em botões, rola ou estão em ângulos retos e adornados, na conexão com o encosto, uma palma ou uma concha esculpida. Os suportes do apoio de braço estão na forma de balaústres ou colunas; às vezes, como é o caso de uma das cadeiras de Madame Recamier, os suportes tomam a forma de uma esfinge alada ou um motivo semelhante. O ornamento esculpido, pouco atormentado nessa época, é declinado em margaridas, estrelas, terrinas – um tipo de vaso antigo -, redes em relevo; O losango, completo ou com ângulos dobrados, é um dos motivos Directoire mais repetidos.

Ornamentação
A ornamentação ganha sobriedade, especialmente desde que a Revolução levou ao fechamento de muitas oficinas de marcenaria. O estilo pompeiano predomina, mas os motivos inspirados na Renascença também estão muito na moda e as primeiras decorações em estilo egípcio aparecem, todas interpretadas em uma variedade de cores muito particulares. Os motivos de estuque ou as esculturas destacam-se em cores vivas e marcantes nas paredes marrons pompeianas, as roxas, as laranjas, as negras as cores favoritas dos enforcamentos. Quanto aos motivos, vemos o palmette aparecer e especialmente motivos de inspiração antiga (cisnes, sphynges) ou militares (capacetes, troféus, espadas). Notamos o uso freqüente de padrões geométricos (diamantes, hexágonos). O mobiliário é muitas vezes lacado.

Mobília

Mobília comum
Assento
Cadeira
Poltrona (com backsides invertida na parte de trás disse “com paus” ou com “chifres”)
Tabela (as tabelas de pedestal são muito populares)
Cômoda retangular: eles estão na extensão do estilo Luís XVI, mas são tratados com mais sobriedade.
Escrivaninha
Escritório
secretário
gabinete
Bufê
Cama

Moveis novos
Buffet Baixo
Cama Cruz (ou Cama Lateral)
Cadeira curulosa (repetição da antiguidade)

Madame Récamier em um sofá estilo Directoire, Jacques-Louis David (1800)
meridiano ou leito de repouso: é a peça de mobiliário mais emblemática do Diretório; ela é, sem dúvida, de inspiração grega. É caracterizada por costas invertidas, de dimensões idênticas, como a que ficou famosa pelo retrato de Madame Récamier pintado por David, ou de tamanhos ligeiramente desiguais, enquanto os pés podem estar no topo ou afetar a forma graciosamente curvada das patas traseiras. assentos. O leito do barco, típico do Império, fez sua entrada antes do início do Primeiro Império.

Materiais
Madeira
O mogno é a madeira preferida. No entanto, podemos notar o uso de árvores frutíferas e nogueira. Nós também vemos quadros de móveis em faia dourada, pintada ou mogno folheados.

Ornamentação
O bronze é frequentemente usado para as pernas e alguns ornamentos das mesas. Mármore e porcelana são destinados à realização de bandejas.

Gabinete Makers Representante de Estilo
Guillaume Beneman
Martin-Guilhaume Biennais
Georges Jacob
Adam Weisweiler