Dulwich Picture Gallery, Londres, Reino Unido

Dulwich Picture Gallery é uma galeria de arte em Dulwich, South London. A galeria, desenhada pelo arquiteto Regency Sir John Soane, usando um método inovador e influente de iluminação, aberto ao público em 1817. É a galeria de arte pública mais antiga da Inglaterra e foi criada uma confiança de caridade independente em 1994. Até agora a galeria fazia parte do Alleyn’s College of God’s Gift, uma fundação de caridade estabelecida pelo ator, empresário e filantropo Edward Alleyn no início do século XVII. A aquisição de obras de arte por seus fundadores e legados de seus muitos clientes resultou em Dulwich Picture Gallery que abriga uma das melhores coleções de antigos mestres do país, especialmente ricas em pinturas barrocas francesas, italianas e espanholas e em retratos britânicos de Tudor ao século XIX .

Dulwich Picture Gallery é a primeira galeria de arte pública da Inglaterra: foi fundada em 1811 quando Sir Francis Bourgeois RA legou sua coleção de pinturas do Mestre antigo “para a inspeção do público”. A Galeria foi desenhada pelo arquiteto da Regência Sir John Soane e abriga uma das coleções antigos do país de Antigos Mestres, especialmente ricas em pinturas barrocas francesas, italianas e espanholas e nos retratos britânicos dos tempos de Tudor ao século XIX.

Dulwich Picture Gallery abriga uma coleção de classe mundial de pinturas do Mestre antigo no edifício único de Sir John Soane que permite aos visitantes experimentar arte excepcional em um ambiente íntimo e acolhedor. A Dulwich Picture Gallery permanece relevante ao unir a nossa história com o nosso presente usando exposições inovadoras, bolsas e educação pioneira para mudar vidas.

Hoje, a Galeria é um vibrante centro cultural que hospeda algumas das principais exposições do Reino Unido, ao lado de sua Coleção Permanente de obras-primas barrocas, organizando um amplo programa de eventos públicos, arte prática e engajamento da comunidade.

História:
Dulwich Picture Gallery saltado para fora de um dos concessionários de arte mais bem-sucedidos em Londres durante o final do século 18 – a parceria do francês, Noel Desenfans (1.745-1.807), e seu amigo mais jovem suíço, o pintor, Sir Francis Bourgeois, RA (1756-1811). A empresa parece ter sido lançado pelo dote da esposa Desenfans’, Margaret Morris.

Em 1790 o casal foi encomendado por Stanislaus Augustus, Rei da Polónia, para formar um Royal Collection a partir do zero. Eles dedicou os próximos cinco anos exclusivamente a esta tarefa tempo durante o qual a Polónia foi gradualmente dividido por seus vizinhos mais poderosos líderes em 1795 ao seu completo desaparecimento como um estado independente. O rei foi forçado a abdicar, o que deixou os dois concessionários com a Royal Collection em suas mãos.

Bourgeois e Desenfans se esforçou para resolver a sua situação de duas maneiras. Em particular eles venderam obras individuais de seu estoque polonês e substituiu-os com novas compras importantes. Em público, eles procuraram uma casa para o seu “Royal Collection” se aproximando, entre outros, o czar da Rússia e do Governo britânico. Quando ficou claro que não seria capaz de vender a coleção em sua totalidade, eles começaram a pensar a quem poderia legar. Isto tornou-se mais premente após a morte Desenfans’ em 1807, que deixou Bourgeois como o único proprietário. Nessa data não havia Galeria Nacional, de modo que o candidato chave foi o Museu Britânico. No entanto, Bourgeois encontrou seus curadores demasiado ‘arbitrária’ e ‘aristocrática’, e assim ele decidiu deixar sua coleção de faculdade de Dulwich vez, apesar de ele não ter nenhuma ligação óbvia com a escola. Mais importante do que o destino era a estipulação na vontade que as pinturas devem ser disponibilizados para o ‘Inspecção das populações’. Foi assim que Dulwich Picture Gallery – primeira galeria de arte pública construída propositadamente de Inglaterra – foi fundada pelos termos do testamento de Sir Francis Bourgeois após a sua morte em 1811.

Bourgeois e Desenfans reflete o gosto e oportunidades de mercado de seu tempo concentrando-se em pintura europeia dos séculos 17 e 18, o período por vezes conhecido como o ‘Age of barroco’. Seu gosto era amplo com uma forte representação de todos os principais estilos nacionais de pintura – italiano, espanhol, francês, flamengo e holandês. A grande coleção de pintura Inglês em Dulwich é em grande parte devido a duas doações posteriores. O grupo de retratos de família Linley foi dado em 1835 ea Fairfax presente Murray (também nos principais compreendendo retratos inglês) em 1911.

Durante o período 1600 – 1750 arte europeia estava no seu mais rico e mais diversificada. Esta foi uma época em que os artistas estavam trabalhando para sociedades radicalmente diferentes e fê-lo com o individualismo surpreendente e audácia experimental. O resultado é uma gama impressionante de estilo e diferentes formas de olhar o mundo. Para dar sentido a este caleidoscópio da pintura, a coleção foi pendurado por país e período. Os latinos – os italianos, espanhol e francês são pendurados na extremidade norte da Galeria; os europeus do norte – Flamengo, holandês e britânico – para o sul. A Galeria como um todo permite, assim, para um contraste ‘pincel largo’ entre estas duas polaridades europeus. Hoje Dulwich Picture Gallery abriga uma das melhores coleções de antigos mestres do mundo.

Arquitetura:
Dulwich Picture Gallery é um dos melhores exemplos da galeria arquitetura na Grã-Bretanha. Ele foi projetado e construído pelo arquiteto líder Sir John Soane (1753-1837), a pedido pessoal de seu amigo Sir Francis Bourgeois, que tinha deixado um fundo de £ 2.000 para estabelecer um lar permanente para sua coleção. A comissão também incluiu um mausoléu para os fundadores da Galeria, bem como asilos.

A ideia inicial era para exibir as pinturas na ala oeste existente do College, mas encontrá-lo em um estado de abandono em sua primeira visita ao local, Soane proposta que construir um novo edifício completamente. Ele apresentou uma série de projetos para Dulwich College, incluindo vistas em perspectiva em aquarela para mostrar como o edifício ficaria à luz do dia e em sua paisagem circundante. Após inúmeras alterações, os planos de Soane foram finalmente aprovado em Julho de 1811. As bases foram lançadas em 19 de outubro e a Galeria abriu ao público em 1817.

As autoridades queriam que a nova galeria para estar em harmonia com a arquitetura Jacobean existente do antigo colégio. Enquanto projetos iniciais de Soane incorporou algumas dessas características, ele finalmente criou um edifício com formas simplificadas que sutilmente aludiu ao estilo clássico em uma série de projeções de tijolos verticais, um tipo de pilastra, nas asas. Ele estimou que este novo edifício custaria na região de £ 11.270, substancialmente mais do que Bourgeois tinha provisionado. O déficit foi generosamente atendidas pelo Colégio, bem como Margaret Desenfans. Soane não cobrar por seus serviços e ele construiu a galeria em baixo custo tijolos Stock Londres, usando apenas caro pedra Portland na lanterna, friso e ao longo da base do edifício.

O mausoléu é um dos traços distintivos da Galeria. Localizado a oeste do edifício, que tem a forma de recordar um monumento fúnebre, com urnas no topo do edifício, sarcófagos acima das portas e altares de sacrifício nos cantos. Cada camada da estrutura refere-se cuidadosamente para um outro na mesma proporção. Bourgeois, Noel e Margaret Desenfans estão enterrados aqui.

No interior, o Gallery inicialmente consistia em apenas cinco quartos ligados por uma série de arcos, criando um sentido infinito do espaço. O telhado-lanternas pioneiras difundir uma luz superior natural que é ideal para a visualização de pinturas, ao mesmo tempo, deixando tanto espaço quanto possível para o enforcamento de fotos. O edifício tem influenciado o projeto de galerias de arte, desde então, como o Museu de Arte Kimbell, Texas e do Museu Getty, em Los Angeles.

A Galeria foi submetido a uma série de alterações desde a época de Soane. Em 1866, Charles Barry Jr adicionado um hall de entrada para a extremidade sul da galeria (removido em 1953), e em 1884 os almshouses foram convertidos em galerias. Outras salas foram adicionados em 1910 pelo arquiteto do Colégio ES Hall, mas não concluído até 1937 sob a supervisão de Goodhart-Rendel. O edifício foi severamente bombardear-danificada em 1944 durante a Segunda Guerra Mundial, mas foi reconstruída em réplica pelos arquitetos Austin Vernon Associates sob a orientação de Arthur Davies RA e Sir Edward Maufe RA. Mais recentemente, em 2000, uma nova prorrogação projetados por Rick Mather foi adicionado para fornecer instalações de educação essenciais, bem como amenidades modernas. Os edifícios antigos e novos são simpaticamente ligados por um claustro de vidro.

Coleção:
O Gallery possui uma das melhores coleções de pinturas dos Velhos Mestres do mundo especialmente ricos em pinturas barrocas francês, italiano e espanhol e em retratos britânicos da época dos Tudor para o século 19. Obras famosas incluem os de Rembrandt, Gainsborough, Poussin, Watteau, Canaletto, Rubens, Veronese e Murillo entre muitos outros. Fundada em 1811, foi a primeira galeria de arte pública construída propositadamente para abrir ao público e continua sendo um dos tesouros artísticos e arquitetônicos mais valiosos da Grã-Bretanha.

Aprender
De palestras, passeios e performances para oficinas criativas e cursos, oferecemos uma gama de oportunidades inspiradoras para as escolas, jovens, adultos e famílias a se envolver com a arte e os artistas.

Dulwich Picture Gallery unir nosso passado com o nosso presente através de um programa único de exposições inovadoras, arte aproximando e artistas de ângulos novos e diferentes. Nossos shows pode introduzir novos artistas para o Reino Unido; ou redescobrir artistas outrora famoso, agora negligenciadas; ou apresentar novas perspectivas sobre nomes de família. Atualmente, o nosso programa tem quatro principais vertentes: britânica moderna, redescobrindo antigos mestres: a Série Melosi, Trabalhos em Papel e International.

Dulwich Picture Gallery visam envolver as pessoas nas artes visuais, por meio de bolsa de estudos, exposições e educação, estendendo a mão e servindo um público tão vasto quanto possível, fazendo todas as nossas atividades acessíveis, para pessoas de todas as idades e habilidades. Nossa Good Times: Art para pessoas mais velhas programa aborda questões prementes que enfrentam as pessoas mais velhas (e seus cuidadores), tais como demência e mal de Alzheimer; enquanto o nosso programa para jovens, Os Criativos aborda isolamento e em situação de risco grupos de pessoas mais jovens. Esses dois grupos se reúnem em nosso programa intergeracional para ajudar a resolver questões de coesão social.

A Dulwich Picture Gallery e seu mausoléu estão listados Grade II * na Lista do Património Nacional para a Inglaterra.