Fundação Gianfranco Ferré, Milão, Itália

A Fundação Gianfranco Ferré (italiano: Fondazione Gianfranco Ferré), localizada em Milão, na Via Tortona 37, foi criada em fevereiro de 2008, principalmente com o objetivo de preservar, organizar e disponibilizar ao público – em primeiro lugar em formato de arquivo digital – o patrimônio de materiais que documentam a atividade profissional do designer. Também tem como objetivo promover, perseguir e realizar projetos que se relacionem com a filosofia e a cultura de design de Gianfranco Ferré, com a ideia única do maestro de moda e sensação estética requintada.

A área de Tortona em Milão é um centro de classe mundial onde design, moda e cultura se encontram e se fundem: tornou-se um pólo de atração para as principais marcas italianas e internacionais, agências de publicidade, incubadoras de ideias, projetistas proeminentes e jovens talentos promissores que o transformaram as três últimas décadas em um verdadeiro “distrito criativo”.

A sede da Fundação Gianfranco Ferré, “Tortona 37”, é um complexo arquitetônico de uso misto, composto por cinco edifícios espalhados por um pátio centrado em árvores, projetado por Matteo Thun. Faz parte de um processo de reutilização significativa do território, com a restauração de áreas industriais desmanteladas, bem como a construção de novos edifícios que refletem a estrutura dos antigos compostos trabalhando vivos. Muitas coisas infundem o lugar com o estilo Gianfranco Ferré e, acima de tudo, com a personalidade rica e complexa do designer.

A decoração do interior é o trabalho do arquiteto Franco Raggi, colega universitário e amigo íntimo de Gianfranco Ferré. Ele é o mesmo arquiteto que cooperou com a Ferré na concepção de outros escritórios de moda, a sede da Via Pontaccio em particular.

Uma das principais atividades da Fundação é a criação de um arquivo que abriga tudo guardado e mantido durante o período do trabalho de Gianfranco Ferré: fotografias, esboços e desenhos, filmes e filmagens, revistas de imprensa, revistas, comunicados de imprensa, bem como o designer Escrituras e notas escritas. Todos entram na base de dados para um acesso fácil no site e na web.

O banco de dados, que está sendo atualizado continuamente, contém atualmente mais de 70.000 itens. Eles são organizados com base em um sistema bem articulado, ainda que facilmente utilizável, especificamente em termos de assunto e cronológico.

Na Fundação Gianfranco Ferré, um espaço multifuncional reúne palestras, conferências, apresentações, workshops, refletindo plenamente o estilo que conhece toda a sede.

Paralelamente às atividades relacionadas ao banco de dados virtual, a Fundação é responsável pelo cuidado e gerenciamento do arquivo vestimentário, que inclui cerca de 3.000 peças de vestuário e acessórios das coleções Gianfranco Ferré Feminino, Masculino e Alta Moda.

Gianfranco Ferré
Gianfranco Ferré (Legnano, 15 de agosto de 1944 – Milão, 17 de junho de 2007) foi designer de moda italiano, expoente da Made in Italy e fundador do Spa Gianfranco Ferré.

Ele mostrou seu talento quando ele era muito jovem, quando ganhou, ainda não tinha dezessete anos, o concurso nacional de pintura organizado em 1960 pela associação cultural “Famiglia Legnanese”, com uma pintura a óleo. Após um diploma em Arquitetura no Politécnico de Milão em 1969, Ferré entrou na indústria da moda nos anos setenta, obtendo feedback como criador de bijuterias e acessórios. Ele começou a trabalhar com Walter Albini e Christane Baily desde então.

Seguiu a viagem à Índia, onde viveu e trabalhou por vários anos, com pesquisa, design e produção da coleção “Ketch”, o nascimento de prêt-à-porter feminino e a fundação da empresa que tem seu nome, o lançamento de vestuário masculino e a criação de uma gama de acessórios e produtos feitos sob licença em 1989 para a linha feminina de alta costura, prêt-à-porter e Fourrure e a criação da linha feminina “FORMA O BY GFF”.

Gianfranco Ferré acredita no homem e na mulher de hoje. Igual ao senso de liberdade, independência de caráter, autonomia na expressão de gostos pessoais. Os chamados sólidos valores da classe média – sentido do dever, medida, discrição, disciplina – têm, eu acho, o melhor ponto de partida, o melhor “trampolim” que eu poderia ter esperado. criações exclusivas, concebidas em uma aura de excepcionalidade para satisfazer exigências e necessidades ao mesmo tempo especiais e absolutamente reais para uma mulher seguramente privilegiada.

Da forma material deriva sua própria substância e até mesmo sua existência física e tangível. A experimentação tecnológica oferece possibilidades inéditas para a utilização de materiais, otimiza suas qualidades e potencialidades, possibilita misturas, combinações e tratamentos sem precedentes

O desenho é a primeira expressão concreta de uma idéia. Um primeiro ponto de chegada na dimensão da realidade e um ponto de partida para uma criação. É uma necessidade, bem como uma paixão. Ele serve para corrigir impressões e dar-lhes uma pitada de substância ”

Vestir uma mulher ou um homem, portanto, significa raciocínio em termos de linhas, volumes e proporções. Assim como em “vestir” um espaço físico.

A diferença essencial reside no fato de que, para um designer de moda, a referência principal é o corpo humano, ou seja, uma entidade em movimento para ser considerada como tal, a partir do esboço preliminar.

Os acessórios sempre catalisaram o interesse emblemático das pessoas no que faz um detalhe especial e / ou uma nuance particular. Além de servir como complemento da roupa, o acessório desempenha um papel fundamental em termos de seu valor expressivo, sua função como elemento distintivo ou característica de identificação.

Criar a moda é certamente uma operação da imaginação, uma expressão de sensibilidade e intuição, mas indispensável para ela é a contribuição do método, uma aptidão para o design que se baseia na concepção do vestuário como resultado de uma intervenção planejada e consciente em formas. Foi uma grande ajuda descobrir toda uma série de afinidades profundas entre meu modo de entender e interpretar a elegância. Na percepção da figura feminina, no uso dos materiais, na intervenção formal nos projetos.