A arquitetura do templo hindu tem muitas variedades de estilo, embora a natureza básica do templo hindu permaneça a mesma, com a característica essencial de um santuário interno, o garbha griha ou câmara-útero, onde a Murti primária ou a imagem de uma divindade está abrigada. uma simples cela nua. Em torno desta câmara existem muitas outras estruturas e edifícios, nos maiores casos abrangendo vários acres. No exterior, o garbhagriha é coroado por um shikhara em forma de torre, também chamado de vimana no sul. O edifício do santuário inclui frequentemente um ambulatório para parikrama (circumambulação), um salão de congregação de mandapa e, às vezes, uma antecâmara de antarala e um pórtico entre garbhagriha e mandapa. Pode haver mandapas ou outros edifícios, conectados ou separados, em grandes templos, junto com outros pequenos templos no complexo.

Estilo arquitetônico
Os primeiros remanescentes de santuários hindus eram rochas esculpidas em Udaigiri, perto dos Archanes, que ainda mostram claramente a influência da arquitetura budista. A igreja 17 foi construída no início do século 5 em Sáncsi, na verdade é um santuário quadrado, com um alpendre em colunas na frente dele. Esta forma de duas câmaras espalhou-se por quase todos os estilos arquitetônicos subseqüentes. Com o desenvolvimento do conhecimento técnico dos escultores e construtores de pedra, os elementos formais e simbólicos cujos desenhos eram aquelas montanhas que estavam sobre o santuário (caverna) tornaram-se cada vez mais elaborados e mais abstratos.

As estruturas das cavernas que representam uma forma particular de arquitetura em Elora, onde, como as cavernas budistas de Adzsanta, a construção dos edifícios foi feita de uma maneira estranha com o desmantelamento da base, os blocos monolíticos assim criados foram refinados no interior, enquanto o santuário e as formas de seus salões. Este é um excelente representante desta forma de escultura, construída pela dinastia Rastrakuta, o complexo da igreja de Kailásza criado no século VIII.

Os monólitos de blocos de granito também foram escavados em Mahabalipuram na praia pelos chamados ratos “sete pagodes” (basicamente carruagens de pedra que, durante suas festas em modelos de madeira, cercam a imagem de Deus). Estes incluem os principais elementos estilísticos da arquitetura da igreja de Dravida. Os Rathas são, de fato, santuários, os lugares sagrados dos irmãos pagãos do Mahabharata, cada ratha com o nome de um irmão pandavado. Curiosamente, seu santuário é extremamente pequeno, ou alguns não têm.

No início, os materiais de construção de bambu de madeira eram usados ​​para criar santuários altos, mas quando construídos com tijolos e pedras desses tijolos, a estrutura projetada para madeira leve e flexível era grande e robusta. Os templos hindus dos últimos dias tornaram-se cada vez mais altos à medida que os construtores reconheceram e exploraram o potencial escultural da pedra e gradualmente se tornaram os estilos arquitetônicos básicos. O surgimento de massas massivas imitou cordilheiras inteiras. A igreja Visnu construída em tijolo de Bhitargaon (primeira metade do século V) é um dos primeiros exemplos da superestrutura excepcionalmente alta erguida acima do santuário. As paredes extremamente espessas necessárias para manter o teto alto reforçavam a imagem do útero do santuário interno. Com a estrutura cada vez mais complexa do exterior, era difícil entender a complexidade da alvenaria, e quão ricamente decorada, a função original permanecia, cuja essência era o interior do piso quadrado, sobre o qual havia um Sikhara de alto giro. telhado, disposição axial com um espaço de alpendre columned. Esses elementos ainda determinam a estrutura construída do templo hindu com uma forma única. Telhados em forma de pirâmide foram erguidos sobre os salões menores, repetindo em menor escala a forma do grande Sikhara sobre o garbhagriha.

Templos hindus podem ser considerados como monumentos arquitetônicos de várias dinastias indianas, especialmente no centro e norte da Índia. No século VI, o estilo da arquitetura do templo era semelhante no norte e no sul. Após essa data, a arquitetura se desenvolveu em diferentes direções. As duas áreas onde a arquitetura da igreja era mais avançada, a Dekkán e a Orisza, são igrejas ao norte e ao sul ao lado umas das outras. A vimaña, com seu Sikhara sobre o santuário, era particularmente importante em Orissa, e tinha um significado funcionalmente muito mais significativo do que o gopuram do sul da Índia, onde a torre em forma de barril não coroa o santuário ou garbhagrih, mas serve apenas para sinalizar Entrada. O arquiteto orisiano queria dar mais ênfase ao templo do que a outros edifícios da região, ele achava que estava no garbhagrih, onde morava.

Em termos de estilo, os templos hindus geralmente são divididos em três categorias, levando em conta sua localização geográfica e suas características particulares. Estes

o cônjuge ou a cidade;
o sul ou dravida;
a destruição dos dois, ou a arquitetura Deccan.

A principal diferença entre essas características arquitetônicas é o conceito arquitetônico do santuário interior, as torres acima do garbhagriha.

A mistura de características estilísticas do sul e do norte em algumas áreas dá

Estilos diferentes de arquitetura
Os antigos textos hindus sobre arquitetura como Brihatsamhita e outros, afirma Michell, classificam os templos em cinco ordens com base em suas características tipológicas: Nagara, Dravida, Vesara, elipse e retângulo. O plano descrito para cada um inclui quadrado, octogonal e apsidal. Seu plano horizontal regula a forma vertical. Cada arquitetura do templo, por sua vez, desenvolveu seu próprio vocabulário, com termos que se sobrepõem, mas não necessariamente significam exatamente a mesma coisa em outro estilo e podem se aplicar a uma parte diferente do templo. Cronologicamente, os antigos templos hindus são freqüentemente chamados de clássicos (até o sétimo ou oitavo século), enquanto os do período clássico até o século XII ou XIII são às vezes chamados de medievais. No entanto, afirma Michell, isso é inadequado para a arquitetura hindu, dada a tradição artística da Índia de conservar sua herança e estrutura arquitetônica, enquanto desenvolve ideias.

O estilo da arquitetura do templo hindu não é apenas o resultado da teologia, das idéias espirituais e dos primeiros textos hindus, mas também o resultado de inovações motivadas pela disponibilidade regional de matérias-primas e pelo clima local. Alguns materiais de construção foram importados de regiões distantes, mas grande parte do templo foi construída a partir de materiais prontamente disponíveis. Em algumas regiões, como no sul de Karnataka, a disponibilidade local de pedras macias levou os arquitetos de Hoysala a inovar em estilos arquitetônicos difíceis com rochas cristalinas duras. Em outros lugares, artistas cortam granito ou outras pedras para construir templos e criar esculturas. Faces rochosas permitiram que artistas escavassem templos de cavernas ou o terreno rochoso de uma região incentivava a arquitetura monolítica do templo. Nas regiões onde as pedras não estavam disponíveis, as inovações nos templos de tijolos floresceram. A arquitetura do templo hindu tem sido historicamente afetada pelo material de construção disponível em cada região, seu “valor tonal, textura e possibilidades estruturais” afirma Michell.

Arquitetura Dravida e Nagara
Dos diferentes estilos de arquitetura do templo na Índia, a arquitetura Nagara do norte da Índia e a arquitetura dravídica do sul da Índia são mais comuns. Outros estilos também são encontrados. Por exemplo, o clima chuvoso e os materiais de construção disponíveis em Bengala, Kerala, Java e Bali Indonésia influenciaram as evoluções de estilos e estruturas nessas regiões. Em outros locais, como Ellora e Pattadakal, templos adjacentes podem ter características de diferentes tradições, bem como características em um estilo comum local para essa região e período. Na literatura moderna, muitos estilos foram nomeados após as dinastias reais em cujos territórios foram construídos.

Arquitetura da igreja contemporânea
A arquitetura do templo hindu ainda está na estrada marcada por textos antigos (Silpa-shoppers, Vásztu-shoppers e branches). Com o surgimento da globalização, muitos templos grandes e ricamente decorados são construídos em todo o mundo, especialmente em grandes comunidades hindus, encontradas em um dos subcontinentes indianos, raramente misturando esses estilos. Muitos templos hindus ganharam um lugar e reconhecimento na América do Norte e Europa, não apenas entre os crentes, mas também entre os arquitetos. A igreja Siva-Visnu, em San Francisco, Livermore, é um importante centro turístico com vários eventos culturais e religiosos.

Embora a estrita observância dos padrões seja observada pelos brâmanes que compreendem todo o mundo, o desenvolvimento da arquitetura pode ser encontrado na arquitetura do templo, e técnicas modernas e materiais de construção podem ser encontrados em novos templos. Belos exemplos do complexo BAPS Shri Swaminarayan Mandir & o Chicago perto de Bartlett, que atrai dezenas de milhares de visitantes por ano. A organização da BAPS construiu mais de sessenta templos na América do Norte e muitos na Europa. O BAPS de Londres Shri Swaminarayan Mandir, por exemplo, reconhecido pelo Guinness Book of Records, bem como o maior templo hindu tradicional fora da Índia.

A primeira década do século 21, o arquiteto mais famoso da igreja tradicional Csennaiban vive V. Ganapati Sthapati, que também é o único guru vivo é Silpa. Ele tem palestras sobre templos e sua construção em universidades indianas e americanas. A arquitetura indiana tradicional está atualmente em tempos florísticos, com muitas empresas de design lidando com a construção de edifícios que estão enraizados em tradições antigas.

Estilos regionais

Bhuvanesvar
Somente em Bhuvanesvar, no estado de Orisza, cerca de 7.000 edifícios foram construídos em torno do lago sagrado de Binduszagar, não mais de cinco séculos, mas apenas algumas centenas deles sobreviveram. A área representa três períodos de construção: 7-10. edifícios do século (Parasurámésvara e Vaitál-deul), 10-12. do século XII (igrejas Muktésvara, Brahmésvara, Jagannátha-Lingarádzsa) e do século XII. templos da igreja do século (templos de Rádzsaráni, Ananta Vászudéva).

A relativamente pequena igreja Parasurámásvara fica no chão sem uma plataforma (pistages), com seus dançarinos, músicos ricamente decorados nas paredes laterais. As pequenas cópias do santuário são típicas das igrejas em Orissa, que são freqüentemente repetidas nos sites das obras.

A singularidade da Igreja Muktésvara é manifestada pelo fato de que o teto do jaguaran é um padrão de flores de lótus. Na frente há um pequeno portão (tórana), que, à primeira vista, parecem arcos, mas na realidade são feitos de pedras empilhadas horizontalmente, que, pelo seu próprio peso, não têm encadernação nas colunas.

Há também o Vaita-deul de Kharka, que era dedicado a deuses tântricos, e o Templo de Gauri, em homenagem a uma das esposas de Siva.

A célebre Igreja Lingaradzsa (construída nos séculos XI e XII) é um exemplo proeminente de salas de dois pilares e três pilares ancorados no santuário interior. De leste a oeste: o salão de oferendas, o salão de baile, o salão dos fiéis e, finalmente, o santuário interno apropriado. Ao contrário de muitos templos históricos, este enorme santuário ainda está em uso ativo e não é acessível a não-hindus, os turistas só podem ver em uma plataforma. O Templo Lingaradzsa em Bhuvanesvar é o culminar da arquitetura do templo em Orissa. Houve exatamente cem anos após a construção do Templo Jagannath em Puri. Este é o maior em Orissa (cerca de 65 m de altura), e embora suas decorações sejam modestas em comparação com os templos descritos até agora, é de grande significado religioso entre os hindus devido ao festival de velório em volta.

Khadzhara
Em Cartum, na Dinastia Chandel, a família real construiu pelo menos 25 templos em mais de 200 anos, decorando as superfícies externas, a escultura reflete o prestígio do generoso patrocínio da arte e a atração de rituais místicos, especialmente tântricos. O melhor deles foi a Igreja Laksmana (cerca de 950), onde o BhumidzsaA disposição axial é característica das estruturas puxadas na frente dos jibs. O crente envolve o santuário interior em um corredor fechado antes de entrar na sala central. A luz neste invólucro é fornecida por pequenos furos que se abrem para os olhos na intrincada parede interior, de modo que a atenção do crente não seja mais removida das esculturas da parede exterior por autopiedade. Durante a dinastia Csandella, 85 igrejas foram construídas nesta área, apenas 12-13. século. Apenas em Kharzurah, cerca de 25 templos foram descobertos, o conjunto dos quais é atualmente parte do Patrimônio Mundial.

Containers
O ponto final da arquitetura em Orissa é o Templo do Sol Konaraki, que foi construído durante o reinado do Rei Ganga Oriental, Narasimha (1238-1264) na orla marítima de Konárk. Na época de sua construção, seu maior sucesso foi o santuário construído aqui em Orissa. As agora arruinadas ruínas de Szúr, o antigo complexo de edifícios, formam uma carruagem imaginária com suas rodas de doze rodas com dimensões reais e um diâmetro de três metros cada, e cavalos em frente ao complexo do santuário. A extraordinária riqueza dos ornamentos restantes é pistachiosit é mais evidente. Os elementos não-figurativos da ornamentação representam pequenas cópias do santuário, elementos figurativos são elefantes em um ambiente de floresta, cenas de caça, desfiles e caminhos com cavalos, caça de javalis, veados e leões, raças e duelos.

A escultura erótica – além de Khumurah – é uma das manifestações mais ricas aqui: você pode ver garotas em posições divertidas e sedutoras, tocando instrumentos, pássaros de estimação se misturam, casais amorosos se derretendo em um abraço sexual. Entre as figuras formadas, podemos ver príncipes, professores com seus alunos, ascetas, caçadores, guerreiros e soldados.

Estilo do sul da Índia ou dravida
A construção dos templos de estilo dravidiano do sul da Índia ou o reinado da dinastia kabalsipurami Pallava (600-850) da dinastia Csálukja residente em Badami ou uma dinastia Panda ligada a Madurai. O Complexo do Templo Mahabalipuram em Tamilnadu, o Templo Ladhkan em Aihol e a Igreja Casinata em Pattadakal são excelentes exemplos desse estilo arquitetônico. De 600 a 850 aC, eles começaram a construir templos do templo em Tamilnadu sob os rochedos (lagartas de pedra no Mahabalipuram dos vagões divinos) e no Templo Elora de Kailasanantha e as igrejas de Vaikunta PerumalNa Kancsipuram). Entre 850 e 900, igrejas construídas na dinastia Tamil da dinastia Csola (Brihadeshvar e Sirirai). Entre 1336-1565, os templos Pampavati e Sri Vithala foram construídos em Hampi, Karnaktaka, sob o reinado do Império Vidjajagara. De 1600 a 1700, os governantes da dinastia Najak em Madurai expandiram o já existente Mínassi Amman Temple Complex.

No Sul, nas áreas de Dravida, um estilo regional distinto foi desenvolvido, caracterizado por topos de telhados, decorações oro arredondadas, colunas ao longo das paredes, salas multi-coluna, paredes concêntricas e enormes portões de entrada. Esta forma de vida também é rastreada até as igrejas que datam do início do século VII, onde as salas com colunas levavam ao santuário interior que era profundamente abalado.

Os primeiros templos de estilo Dravida, independentes de cavernas em Mahabalipuram, já podem ser considerados modelos de soluções arquitetônicas posteriores de larga escala. Os chamados templos ratha foram construídos aqui, que foram esculpidos no granito monolítico da praia como um modelo de carros com rodas carregando imagens de deuses. Cada um deles tem características diferentes e as características da arquitetura local podem ser reconhecidas em sua forma. As soluções de algumas igrejas são obviamente derivadas da estrutura de telhado desabonada dos salões de tautes – que podem ser observadas, por exemplo, nas igrejas da caverna budista de Adash – enquanto outras parecem simples santuários de madeira. Eles concordam em se basear em um conceito de design centralizado. Todos os edifícios estão em uma base elevada, as decorações abundantemente exploram as superfícies das colunas ou a parede, a divisão da parede.

Os templos dravid do sul são quase fractais. Os blocos de construção que podem ser vistos na figura se repetem em vários níveis, multiplicando as formas originais, indicando a unidade mística e conexão dos mínimos detalhes e toda a igreja. O design da superfície é tão decisivo que é mais do que a adição de formas arquitetônicas e mera decoração, já que pequenas unidades de base formam elementos estruturais maiores e maiores.

Sua estrutura geral
Os níveis verticalmente elevados das igrejas no estilo Dravida geralmente podem ser divididos em seis unidades bem definidas. O nível mais baixo é o Adhisthana, porão, base ou suporte. Existem mais de 150 variedades desse elemento estrutural. Este nível também determina a forma da igreja. Este solo sem terreno é mencionado nos Vásztu-shacks como upa-pitha ou upana (plinto).

Acima do nível do porão, na altura das paredes, tecnicamente as colunas das colunas (stambha-varga) seguem. As colunas robustas, lisas e fortes, estão embutidas nas paredes (exceto pelos pilares) e geralmente, exceto pelas colunas que não são esculpidas ou não podem ser vistas. O nível das colunas com a parede cai. Este nível é seguido por uma estrutura tipo telhado chamada “prastara-varga”, geralmente feita de placas planas de pedra. A parte acima da estrutura da parede é chamada prastara e há cabines decorativas que são na verdade santuários em miniatura.

A quarta unidade da igreja é a griva ou kantha (pescoço), a pequena interrupção sobre o latão tipo telhado, que serve para apoiar diretamente o elemento superior da igreja, a cúpula ou, como é também o caso com as soluções arquitetônicas Naga, Sikhara O formato do “pescoço” deve ser o mesmo que o formato do Sikhara, seja ele quadrado, octogonal, circular ou em forma de abside. A cúpula ou Sikhara (a coroa) define o quinto nível, que serve não apenas à proteção do santuário, mas também tem um significado sagrado: proclama a graça, a majestade e o esplendor que a igreja representa. Sikhara é ricamente decorado com cobre banhado a ouro. Às vezes é um treinamento nerd (nasika) estão localizados em todos os quatro lados da cúpula.

Acima da cúpula é o fechamento (stupa) como a sexta unidade. Este é o padrão dos jarros de água sagrados (bezerros). Abaixo, pode haver uma planta indiana semelhante à groselha, a forma da phyllanthus emblica (amla), o âmbar, o nome da planta.

O pescoço, a cúpula e o vértice formam juntos o chamado vimana, geralmente usado em toda a superestrutura acima do santuário, às vezes incluindo o santuário.

As imagens dos deuses estão em todos os lados do templo, como o ramo da igreja construiu. Existem atualmente mais de 1500 variedades desse tipo de igreja.

Especialmente na ponta sul da Índia, onde a influência islâmica nunca entrou, e além do estrito sistema de castas, a concepção ortodoxa hindu foi decisiva, o espaço cercado em torno dos templos tornou-se cada vez mais espaçoso ao longo dos séculos. O ambiente sagrado inicial de pequena escala foi lentamente adaptado para atender às crescentes demandas, o que foi particularmente importante para a preservação de festivais e festividades. As mandapas e as pré-construções colunares, pequenas e murchas do norte, que ainda estavam no estilo Naga, foram expandidas em enormes salas denominadas “mil colunas”. Como o espaço para os crentes tem sido constantemente expandido, cidades monumentais de santuários gradualmente se desenvolveram em vários hectares com sua própria administração, forças de segurança, artesãos e proprietários de terras.

O gopuram
O tipo de complexo de templos do sul é uma característica proeminente da enorme estrutura de torre retangular (gopuram, “o portão malva”) erguida para o santuário interior, mas mais geralmente do que a entrada do complexo do templo. O santuário, junto com o gopuram, é freqüentemente o próprio vimana, isto é, a igreja principal atual.

A entrada gopuram é às vezes muito mais alta que a torre construída no santuário atual, e não é incomum para uma altura de aproximadamente 40 pés a aproximadamente 60 pés. No topo do gopuram há um grande fechamento cilíndrico, que foi esculpido em alguns nichos de granito em várias igrejas. Sim, é conhecido em Tamil Nadu no Estado Madurai Minaksi Igreja gopuramja que as estruturas em cascata decoradas com esculturas e centenas de pequenas szentélymásolatok.

Maduraj
O núcleo do complexo Muraysian Amman dedicado a Madurai, Párvatinak, é o santuário central que foi inicialmente cercado para indicar às massas que apenas os escolhidos, castelos mais altos podem entrar. Eles foram fornecidos com uma porta notavelmente decorada que chamou a atenção para a igreja distante. À medida que as demandas cresceram, novos santuários foram construídos fora dos portões, e eles também foram fechados, incluindo o pátio do primeiro santuário, e assim por diante até que uma estrutura espacial constituída de quadrados concêntricos emergiu, com suas entradas enormes, raramente 40-50. metros altos degraus gopurams eles fizeram. Sua forma final foi conquistada no século 17, e a igreja agora tinha 14 entradas (gopurammal). As entradas são agora decoradas com mais de 33.000 esculturas e o festival anual de Mullac Tirukaljanam hospeda quase um milhão de visitantes.

Tandzsávur
O conceito de elevar a torre acima do santuário pode ser visto em Tanjuzu, a Igreja Brihedesvara do século XI. A igreja construída sob a dinastia Csola teve grande influência não só no sul da Índia, mas também no Sri Lanka e até no pano de fundo da Índia. Aqui os construtores conseguiram erguer garbhagrihaabove da torre, por isso foi três vezes maior do que qualquer edifício da igreja construído antes ou naquele momento. A base é um grande quadrado de cerca de 82 metros de comprimento, mas também existe uma trajetória em torno do santuário central, que contém pequenas protuberâncias, alisando assim a massa sólida do edifício. Dois andares acima da base, postes em subida e pequenas cabines foram colocadas, enquanto o nível do telhado foi construído em menor extensão, e então o imponente telhado da pirâmide se ergue ali. O fechamento é um dravida sikhara, que foi esculpido em um monolito. Seu peso é estimado em mais de 8 toneladas, isto é um acabamento em forma de cúpula. Geralmente há um pórtico axial e simétrico com dois corredores em colunas em frente ao santuário. Entre a igreja eo grande portão de entrada há um pequeno santuário com colunas em homenagem ao touro sagrado, Nandi (pedigree de Shiva). A parede circundante é composta por uma colunata dupla. No canto do pátio, várias igrejas menores apontam para o santuário central. Na construção de templos posteriores, em vez da cúpula sólida, postes anões com colunas menores foram colocados nos picos dos santuários.

Szrírangam
Levando em consideração as necessidades das massas, o Templo de Ranganata, dedicado a Visnun (Tamil Nadu), também foi construído.

A estrutura geral do complexo do templo de Szrrrangam com suas grandes estruturas de portão (gopurams) e pátios concêntricos aninhados mais tarde se tornou um modelo para os centros e templos religiosos do Dravidiano do Sul, mesmo onde a estrutura espacial em torno do santuário não era capaz de acomodar grandes massas.

Em Sarriang, a construção começou cerca de 1.000 na área delimitada pelos dois ramos do rio Kauveri, embora naquela época apenas um garbhagriha modesto e seu salão com colunas e o pátio murado fossem construídos. Como sua popularidade nos próximos 500 anos tem crescido constantemente, esse complexo teve que ser expandido, de modo que as paredes que cercam os edifícios foram construídas, reformadas, ajustadas ao eixo norte-sul, mas deixaram a continuidade arquitetônica, a unidade formal. Nos pátios recém-construídos, havia santuários adicionais e salas com vários postes, piscinas para o banho ritual, e ao lado das colunas cheias de paredes, a estátua do elefante do templo e um prédio para locais sagrados rituais. Quando a quarta ampliação foi concluída, a parede da igreja incluía uma pequena cidade e a área fechada se tornava quase um quilômetro quadrado. O complexo ocupa agora uma área de cerca de 156 hectares.Durante a expansão, a igreja original bastante modesto recebeu um edifício maior, mas ainda ultrapassa os passes do portão mightyboltozatos (gopuramok) Além disso, o eixo dos quais estão localizados na instalação. Na parede mais externa, três gopuram foram construídos no ponto médio das páginas para se adequar à orientação prescrita pelos textos teológicos. A superfície externa dos portões sobe ligeiramente para dentro e, em seguida, os ornamentos primorosamente esculpidos do topo do portão seguem. O último gopuram foi construído nos anos 80, estimado em 25.000 toneladas.

Sirius concede as principais características do estilo arquitetônico Dravidian Hindu: é uma notável repetição na aplicação de elementos externos de edição e rítmicos, e em seu desenvolvimento milenar reflete a tendência dos designers de formar grandes composições baseadas em modelos menores.

Estilo forçado ou decanato
A devastação é uma tendência intermediária entre o estilo da igreja de Dravida e Nagawa, muitas vezes visto como uma mistura dos dois. Sua base não é o quadrado, a forma geométrica com divisões menores, mas principalmente uma estrela ou jantra. O Sikhara que se eleva acima dos santuários segue, assim, o contorno da fundação, diminuindo gradualmente de tamanho, formando uma forma cônica, com uma cúpula múltipla âmbar no topo. Muitas das guerras da arquitetura hindu não são consideradas como um estilo distinto, mas sim na mistura eclética da arquitetura do norte e do sul, com um certo efeito budista.

De uma só vez, com o reinado da dinastia Csola (1100-1300), os hooligans que governaram no Kannada índio, construíram templos ornamentados em muitos lugares de Karnátaka. Os vimans, ou seja, os santuários, são caracterizados por um grande número de esculturas colocadas nas paredes externas, com elementos colunares embutidos na parede. As igrejas mais famosas do sul de Karnataka estão em Belur, Halebid e Szomnáthpur.

Não é incomum que os estilos do norte e do sul sejam encontrados em um pedestal em uma unidade com um Sikhara estilo sepultamento, dravida mandapha e um santuário com colunas de gancho (por exemplo, o Templo Gondésvara em Sinnar). Construído durante o hojszalák komplexumnál Alguns, como o século XIII, Krishna dedicou o templo Somanathapura Grace Keshava ao estilo vészara, formando uma unidade separada de modo que os historiadores de arte têm falado em estilo hojszala. A decoração da igreja Dravidiana em seu ramo, mas em sua massa, é extremamente detalhada e abundante.

Impacto na arquitetura dzsaina
A arquitetura do templo hindu na Índia, durante a grande onda medieval de construção de igrejas – deixando a arquitetura do budismo com sua própria cultura de construção, que foi gradualmente subdesenvolvida, deixando para trás intacta – é a arquitetura religiosa jainista. No Rajastão, na antiga peregrinação de Jama’ah, no Monte Áb- O Complexo do Templo construído nos séculos segue as tradições hindus, mas no seu interior, em contraste com os templos hindus, contém elementos abundantemente decorativos. Aqui você pode encontrar o salão de dança (nátamandír), depois dois salões com colunas e, finalmente, o pequeno santuário. Seus materiais de construção diferem dos templos hindus, construídos inteiramente de mármore branco, que foram trazidos para o local a cerca de mil quilômetros de distância. Três templos foram construídos no topo da colina, que foram dedicados a Vimala, Tenaxpala e Ádináth. As representações tirthankara, isto é, as esculturas de “fabricantes de gás”, indicam que é um templo de jones. A riqueza exuberante da ornamentação extremamente delicada e já laqueada, no entanto, não quebra a estrutura uniforme, o senso de proporção de arquitetos e pedreiros limita a decoração de estilo próprio.

Arquitetura Hindu do Oriente Médio fora da Índia
O hinduísmo não é uma religião recompensadora, embora as tendências modernas de bhakti, como ISCKON, que estão evoluindo a partir dele, possam agora ser consideradas como explicitamente recompensadoras. Não surpreende, portanto, que o bramanismo védico ou o hinduísmo na Idade Média tenha sido conquistado quase exclusivamente no subcontinente indiano e em suas áreas circunvizinhas, onde governantes com amplas relações comerciais ampliavam sua influência. Figuras 8-12. onda de construção da igreja do século atingiu o Sri Lanka, além de Sudeste da Ásia, Indonésia, Java, que foi construído no 9º século trimúrtinak dedicados templo Prambanan, e para Bali e norte de Sumatera, onde hindus estabelecidos não só estendeu a alfabetização, mas incorporou características locais em sua cultura e criou obras independentes.

Era de grande importância para as relações comerciais da dinastia Chulas da Coréia do Sul, e da Índia exportou os elementos básicos da cultura hindu e da arquitetura védica para áreas muito distantes. Por exemplo, no Camboja, o antigo Império Khmer, onde os hindus estabeleceram um centro religioso único em Angkorvat. O complexo de edifícios que mudou as mãos e as religiões hoje é uma parte do patrimônio mundial. Devido à sua avançada atividade agrícola, o Reino do Khmer, que enriqueceu no império, realizou construções em grande escala do Mekong e do Rio Tonilapsplains. A maioria dos templos construídos aqui eram baseados em ordenanças hindus e textos antigos, e então complementavam a tapeçaria de escultores de pedra e arquitetos do povo Khmer. As distintas e ardentes montanhas do Monte Meru (Suspiros), que foram erigidas acima dos santuários, permaneceram nos edifícios posteriores, embora durante o período budista seu interior tenha sido reconstruído e suas decorações tenham sido removidas em muitos lugares.

Decoração e ornamentação
Após a queda do Império Gupta, decorações geométricas inicialmente simples gradualmente se tornaram mais complicadas, esculturas e pinturas de vida apareceram nas paredes das igrejas. No campo de visão das orações, os relevos do lado de fora das igrejas, nos pedestais e nos salões com colunas, eram dourados com relevos delicados e muito elaborados. Quando o crente se muda para o santuário, ele encontra menos esculturas, ou mesmo pinturas, indicando que a pureza e a nobreza das almas do crente devem ser regidas por suas alegrias sensuais. As paredes interiores do santuário interior estão quase vazias.

Estátuas e relevos retratam divindades, criaturas mitológicas ou membros da família real nos pilares dos pilares, incrustados em escorregas de parede. É por isso que grupos menores de escultura, localizados em bandas verticais (pessários), são formados em telhados de várias camadas.

Muitos dos historiadores de arte ocidentais que são vistos frequentemente nas paredes externas das igrejas, que estão abertamente representando cenas de histórias em quadrinhos, são interpretados como a representação pictórica do tantrismo místico, isto é, pode ser visto como a formação formativa de um tipo de associação sindical, que é a teologia de certas seitas hindus. Com o florescimento das seitas tântricas e o crescimento do culto de bhakti, colares e repolhos se tornaram formas cada vez mais abertas de escultura erótica.Esculturas individuais são relativamente raras e são particularmente características dos padrões ornamentais medievais. Portugating not existia, same the work images governating is not uniformemente esquemáticos, as pessoas representadasways sockets with basic in the top of the text. As proporções do corpo são, na mesma medida, determinadas por determinados textos como as demais características da igreja.

Você tem que trabalhar com o granito duro, uma vez que foi utilizada para moldar estuques e depois pintar os núcleos como se fossem xilogravuras. Especialmente nas igrejas de estilo perverso, a área de Dekkán é caracterizada pela suavização do relevo, que, por sua vez, atravessa o prédio em todas as áreas da igreja, dando a relevância de se expressar com um fundo movimentado.

Na construção de templos, os exercícios modernos, eles são quase como as ferramentas de corte de pedra que foram encontradas na escavação de uma caverna construída em torno de 650, na época em que um grande número de igrejas foram escavadas do granito em Mahabalipuram. Como corporações de construção de sua escola passaram seus conhecimentos de pai para filho. O principal, o construtor de brâmanes, era mais importante que o próprio artista, que é especializado em uma determinada forma ou formato, até mesmo os mestres de obras notáveis ​​que têm seu próprio nome.