Marcantonio Franceschini

Marcantonio Franceschini (Bologna, 05 de abril de 1648 – 24 de dezembro de 1729), foi um pintor italiano do período barroco, principalmente ativo em sua Bologna nativa. Ele era o pai e mestre de Giacomo Franceschini.

Nascido em Bolonha por Giacomo Franceschini e Giulia Maffei, aos 17 anos ele se tornou um aluno do pintor Giovanni Maria Galli de Bibbiena, mas, no momento da sua morte, em 1668, completou a sua formação artística com o autor Carlo Cignani.

Ele era um aluno de Carlo Cignani, com quem trabalhou nos afrescos no Palazzo del Giardino em Parma (1678-1681). Ele trabalhou de perto por muitos anos com seu irmão-de-lei, Luigi Quaini, que também era o primo de Cignani.

Com ele Franceschini tem a oportunidade de realizar inúmeras obras em Bolonha, nos pórticos das igrejas de San Bartolomeo e Servi, e em Parma, onde ele trabalha nos afrescos do Palazzo del Giardino entre 1678 e 1681.

Na partida definitiva do mestre para Forlì em 1683, Marcantonio decide não segui-lo para abrir sua própria loja na cidade. A partir deste momento, sua atividade é registrada em um caderno, agora mantido na Biblioteca Comunale dell’Archiginnasio em Bolonha.

Franceschini teve uma longa carreira pintando telas sobre temas religiosos e mitológicos para os clientes em toda a Europa. Franceschini decorado alguns tetos no Palazzo Ranuzzi (1680) eo Palazzo Marescotti Brazzetti (1682) em Bolonha. Ele ajudou a pintar na tribuna na igreja de San Bartolomeo Porta Ravegnana (1690). Franceschini afrescos do teto da Sala d’Onore ( “Hall of Honor”) no Palácio Ducal de Modena, encomendado em 1696 para o casamento de Rinaldo d’Este a princesa Charlotte Felicity de Brunswick. Ele pintou o retábulo da Catedral de Finale Ligure e a tela de San Carlo, na igreja de mesmo nome em Modena.

Seu programa maciço de cenas históricas e mitológicas na Sala del Maggior Consiglio do Palazzo Ducale de Génova (1701-1704) foram destruídos por um incêndio em 1777. Estes tinham sido concluídos com a ajuda de Tommaso Aldrovandini, Quaini, e Antonio Meloni. Além disso, suas decorações dos pendentes e lunetas da Catedral Piacenza foram removidos no final do século 19. Ele decorou a igreja de Corpus Domini (1688-1694) em Bolonha.

Ele pintou 26 telas das seduções e ama da Diana e Venus (1692-1700) para o palácio vienense (agora Liechtenstein Museum) do príncipe Johann Adam I de Liechtenstein. Ele também serviu como um comprador para a arte-patrono Príncipe.

Em Gênova, ele também pintou para os palácios Spinola eo Palazzo Pallavicini (agora Podestà) (1715) de Génova. Este último teve cinco grandes telas da história da Diana.

Telas retratando As Quatro Estações (1716) são agora encontrados na Pinacoteca di Bologna. Há duas telas da história de Rachel na Pinacoteca BPER.

Ele pintou os “cartoons” usados ​​para fazer a decoração em mosaico da Cappella del Coro, na Basílica de São Pedro. Condecorado pelo Papa Clemente XI, ele estava fundando um membro e um diretor posterior da Academia Clementina de Bolonha.

Suas pinturas têm uma linhagem acadêmica e idealista, mesmo para um membro da Escola Bolognese da Pintura. Os números esparsos são severamente dispostos e muitas vezes porcelana em recursos. Ele trabalhou com um colega mais jovem, Donato Creti. Seu estilo é frequentemente classificada como Barochetto, uma mistura do rococó barroca e; mas também poderia ser dito a influência neoclássica de artistas franceses estava começando a ultrapassar a tradição barroca. Wittkower descreve-o como o “Bolognese Maratta”.

Numerosos pintores trabalhou e treinou em seu estúdio prolífico. Entre aqueles que passaram algum tempo como alunos, aprendizes, ou assistentes foram Thomas Aldrovandini, Luca Antonio Bistoia, Giacomo Boni, Francesco Caccianiga, Ferdinand Cairo, Antonio Cifrondi, Gaetano Frattini, Giacinto Garofalini, Carlo Cesare Giovannini, Ercole Graziani o mais velho, Jerome Cats Pietro Gilardi, Giuseppe Marchesi, Michelangelo Monticelli, Giuseppe Pedretti, Pietro Francesco Prina, Pietro Antonio Avanizi, Antonio Rossi, Gentile Zanardi, e seu filho Jacopo.

Muitas instituições públicas detêm suas pinturas: a Dulwich Picture Gallery, em Londres, o Museu Honolulu de arte, o Museu Kunsthistorisches e do Museu Liechtenstein em Viena, o Metropolitan Museum of Art, em Nova York e na Itália nos museus cívicos em Macerata, o Glauco Museu Lombardi di Parma, o National Picture Gallery of Bologna, eo Polo Museo em Florença.

A Dulwich Picture Gallery (Londres), o Museu Honolulu de arte, o Museu Kunsthistorisches de Viena, o Metropolitan Museum of Art, o Musei Civici de Macerata, o Museo Glauco Lombardi (Parma, Itália), a Galeria Nacional de Arte de Bologna (Itália ), Castelo Bojnice (Eslováquia) e os Museus do Estado de Florença estão entre as instituições públicas segurando pinturas de Marcantonio Franceschini.